终于有一部触及现实生活的喜剧片了,不再是单纯的为了搞笑而搞笑,怀旧、讽喻、嬉闹、励志有趣嫁接并不违和。有些段落像一根柔软的刺,轻轻扎你一下,吱吱疼一下又哈哈乐一下,乐完会想起一句古早网络用语“给你讲个笑话,但你别哭”。
一个优秀钳工莫名其妙地调到公司总部任HR专员,升职加薪,一路误打误撞,眼花缭乱;一个塞钱托人走后门的人阴差阳错倒霉透顶,一心讨个说法;一群大公司的996社畜有预谋地被“优化”裁员,人人自危却无可奈何。其间似是而非哭笑不得,以大鹏饰演的胡建林为导火索被《年会不能停》照单笑纳,一一展示。
公司总部,摩天大厦高耸,玻璃幕墙耀眼,以HR为代表的大大小小各个部门、各个层级的领导,阳奉阴违、拉帮结伙、拉高踩低、狐假虎威、中饱私囊,把手上权力用到极致,显然就是一个小型社会的缩影。这个公司时兴取英文名并引以为傲,但一点不洋气,每一个英文名不土不洋透露着浓浓的伪精英山寨气息。
与之相对的是,公司创业的起点,成立于80年代末、目前作为老企业的标准件厂,厂区破破旧旧,销量递减,供销不畅,濒临破产。生活在这里的基层钳工,每个人穿着老式工装,做人做事认真专注,简单淳朴、重感情、讲义气,每个人都有拿得出的手艺,面对质量问题眼里容不得沙子。
欧阳奋强饰演的集团胡董事长性格执着,生产一线出身,善意温和,实事求是,对人对事有一颗包容的心,公司壮大了也没丢掉继续做实业的决心。以之相对的是,李乃文饰演的徐云峰为首的高管,以资本运作的思维做空企业,以优化之名侵吞资产,组建个人小团队,每一步都为自己谋私、另立山头。
白客饰演的马杰唯唯诺诺,前怕狼后怕虎,敢怒不敢言,一直加班加点,秀存在感,表演忠诚,习惯了为别人擦屁股;庄达菲饰演的潘怡然,则有一种天生的热血叛逆,面对不公敢回怼,敢挺身,最后胜利了,也不贪恋“战果”,毅然决然地去追梦个人梦想。这两人是典型的社畜代表。
胡建林有如神助,一路打怪升级,住在公司精装样板房里,窗外夜夜闪烁着“人生巅峰”的霓虹灯,一副志得意满的样子。一开始沉醉在权力与年薪带来的诱惑里,慢慢才觉醒过来,明白自己不过是一介屌丝,除了品性善良、俯身车床当钳工,其他一窍不通。在总部的日子,他做中层干部培训,就是带大家去机修车间打磨锤子,一语双关,“锤子”在云贵川方言里的意思耐人寻味。这场戏中,胡建林与董事长交流的影子倒映在玻璃窗上,形成一种看似亲密的关系,所有人不再怀疑他有特殊背景。
《年会不能停》比较写实的是裁员优化过程,既哭笑不得,也让人略感心塞,软弱者自暴自弃,坚强者奋起抗争,管理者不断挖坑,没有人知道明天的结果是什么。莽撞的胡建林每天在门禁处、食堂、走道、电梯里背人名、数人头的过程,搞得人心惶惶,每个人都成了疑似被优化的人员,这种杯弓蛇影笑着笑着就笑不出来了,颇有办公室政治的缩影。
胡建林是一个“搅局者”,不带私心和个人恩怨,迷失后幡然醒悟,揭开了公司富丽堂皇下面的污点。王迅饰演的庄正直也是一个“搅局者”,一心只为自己,得理不饶人无理搅三分,标准的小市民形象,花出去的钱打了水漂,来总公司讨说法,殊不知他为了筹钱以次充好假冒公司产品的行为,害惨了身后的标准件厂。自己一直倒霉,处处受挫,却没想过倒霉的原因。
这是一个喜剧,笑点是核心,但裁员和反裁员的博弈,无疑是一场你死我活的斗争。这个掀桌子的人就是胡建林,本来他可以装聋作哑,和HR一伙人沆瀣一气,掩盖自己身份倒错、什么都不懂的事实,过上事情少、拿高年薪的日子,骑在马杰这些人头上作威作福,但他还是决定奋起抗争,为尊严,为信任自己的人和自己信任的人,放手一搏证明自己血仍未冷。
每年的年会应该是欢声笑语,觥筹交错,大家承前启后、共话未来之时。这次年会,因为有搅局者胡建林的出现,变成了一次声讨、揭露大会,彩旗招展,载歌载舞,RAP不停,张雨生的代表作《我的未来不是梦》,S.H.E的《Super star》在这里有了不一样的意义,醒来的社畜通过努力争取到了权利,获得了一点活下去的勇气,尽管单薄但不乏暖意!
观看的啤酒场电影,虽然忘记兑换啤酒,但是观影氛围十分舒适开心,自认为是一部值得在跨年档观看的电影。
故事本身并不复杂,大鹏饰演的标准件生产厂高级钳工胡建林,因为孙艺洲饰演的Peter的疏忽,被调往总公司担任HR的职务。在经过一系列的乌龙之后,胡建林不仅没有被优化,职位反而越来越高。在他习惯了纸醉金迷的生活时,一次随手的签字让原本的标准件生产厂全员被优化。胡建林发现错误,查出问题,并在公司年会上揭露公司罪恶,最终皆大欢喜。
其实,电影开始没多久,王迅的角色打电话问为什么不是他去总公司的时候,故事的基本走向就能猜出差不多。对我而言,真正关心的是讲述故事时铺垫的笑料如何,以及故事将会以一个怎样的方式收尾。
很多人去看这部电影的初衷无非是两个:跨年档,大鹏和白客两位早起网络喜剧大户。放在点映场次,可能还会有啤酒和19.9。
喜剧方面毋庸置疑,众多的喜剧演员塑造出的鲜活角色,让我在似曾相识中又能发现些许的不同。虽然有些演员的外貌条件总给我一种定型角色的感觉,但是随着故事的推进,我的心里也想不出可以替换这个演员的演员。
尤其是孙艺洲的塑造的Peter,他的松弛感是我觉得很多演员缺失的,“不像是演的”或许是我最真实的评价,那就是他!
当然,电影也有让我不太喜欢的地方,那就是谐音梗有点儿多!对于不喜欢的电影,努力找优点的时候可能会说,有谐音梗,好歹还有喜剧效果;对于喜欢的电影,我会觉得过多的谐音梗是白布上的一个黑点,虽然无伤大雅,但总是显得醒目。尤其是,看到《脱口秀大会》的演员说谐音梗,还是觉得挺可惜的。(难道是因为没有罚款的了?)
放在跨年档,《年会不能停》的结尾欢乐、正义。理想主义者们成功实现了自己的目标,大家一片祥和,在激情四射的欢庆年会中,主角们得到了自己的回报,即使有的主角并没有选择接受。我也喜欢这样的结尾。要是是在跨年的那一刻,故事峰回路转,喜悦感突然从屏幕中溢出来那该多好?
就像是前一秒标准件厂的工人还在钱塘江边围殴胡建林,零点一到,胡建林说:“大家再给我一次机会。”然后众人选择相信他。
在BGM中,胡建林们去完成自己的胜利。
看完《年会不能停!》,我发现这片其实和跨年关系不大,反而和最近比较吸引眼球的“董孙大战”关系更密切。看来是打算趁着媒体场收获的好口碑快马加鞭,以职场生存之道为敲门砖,抢占市场先机。
从选题上,《年会不能停!》切中了当下最具消费能力的观众最关心的话题——职场。
今年“职场电影”不胜枚举,越是大片越具有不同程度的职场色彩。《奥本海默》是职场吧,池塘边的一次会晤引发了多么大的连锁反应。《芭比》是职场吧,它批判了女性在职场受到的不公平待遇。《拿破仑》讲的是一个“守江山”失败的创业故事,芬奇的《杀手》说的是在现代社会连杀手都是一个“困在系统里的打工人”。日本还出了一部讲社畜没日没夜做方案的《Mondays》,成为北影节小爆款。
一年到头,《年会不能停!》的出现恰好能够满足本土观众在职场讽刺喜剧这一块的心理需求,生而逢时。
《奥本海默》出来的时候,记得有评论吐槽:“我竟然花这么多钱买IMAX看这些人开了三小时的会”。有意思,开会,不就是生活的真实么!《十二怒汉》之所以一拍再拍,黄建新的《黑炮事件》《背靠背,脸对脸》和大卫·芬奇《社交网络》之所以被奉为神作,都说明只要把握好,开会也可以开得波涛汹涌,心惊肉跳。更不用说有相当多的导演和编剧是通过职场戏来“炫技”的,艾伦·索金和三谷幸喜就是个中高手。
导演董润年的前作《被光抓走的人》有一场中年人饭局戏为人津津乐道,巧妙浓缩了人到中年的油腻和无奈。《年会不能停!》能引发打工人共鸣的桥段就更多了,这部电影的“围城效应”也更加明显。对身在大厂的观众来说,影片的笑点十有八九直接开在他们的心里,而对于大厂以外的群体来说,揶揄讽刺象征着精英文化的大厂,也适当满足了潜在的猎奇欲望,大家都爽。
热血喜剧的代表人物大鹏、带着“王大锤”人设的白客、宁浩电影中走出来的“奸诈倒霉鬼”王迅,加上《脱口秀大会》和《一年一度喜剧大会》两个节目中的人气演员,组合成了这部电影梦幻般的喜剧阵容,成为充足笑料的保障。
白客饰演的倒霉HR不刻意搞笑,但最大笑点也往往来自于这个人物的破防。曾经的文山会海,形式主义以及利益输送,投机战队在21世纪借壳“对齐颗粒度”、“优化”和人手一个英文名等等流行于当今职场,这些表面浮华都在电影中被一一戳破。
很多笑话都直接与现实生活产生联系,频繁制造打破“第四堵墙”的时刻。这种一边演绎,一边评论的风格,应该是全面引入脱口秀表演形式之后造成的新奇效果。虽然我不看笑果的两大王牌节目,但童漠男我认识。这小哥一人“干倒”两个行业的事迹广为人知,所以他的出现具有额外的增幅效应。
片中有一段关于老标准件厂克服“被优化”的情节,值得玩味。小作坊对抗大企业的设定并不少见,比如《电子情书》里邻里小书店对抗连锁图书企业就是这样类似的搭配。重点是,电影中男女主人公就是通过网络结识彼此,事实上已经预示了时代的大势所趋。
《年会不能停!》中并没有将代表着人情社会的老厂子与现代化运作的大集团打造成对立面,反而描绘成你中有我,我中有你的微妙关系。标准件厂上下的背水一战从来不是要战胜抑或脱离集团的控制,反而是希望不要被剔除出现有的运作体系,仅此而已。如此编排,让这部影片超越一部普通的喜剧电影,直指这个时代的真实底色。
《年会不能停》是跨年去影院首选影片,以喜剧的方式讽刺职场黑暗现实,让人在爆笑的同时与影片的主角产生共情。
职场打工人的遭遇大多相似,能像胡建林那样阴差阳错步步高升的是电影,像马杰克那样每天战战兢兢,步履薄冰才是现实。
“仰天大笑出门去,我辈岂是蓬蒿人”,直到马杰克第一次慷慨激昂念出这句诗,观众才知道他原来也有不拘小节,豪放洒脱的一面。
但是在职场办公室里,他是一个看起来唯唯诺诺,执行领导指令的“机器”。即便他有自己的思想,即便领导发布的很多命令他不理解,但他也会告诉自己,领导能当上领导是有原因的,领导的决策一定有充分的理由。他强迫自己工作中不掺杂个人情绪,不介入个人想法,自己只是一个小职员,要讨好老板,自己的职场命运掌握在各位领导手里。
在胡建林教大家做锤子时,他指出马杰克的问题,太过圆滑,没有棱角。可这样的问题何尝不是马杰克自己曾厌恶的,但是多年职场摸爬滚打,自己几年如一日的忙碌,像个陀螺,谁一抽,他都得围着团团转。
胡建林来总部的第一天,他已经发现事情闹了乌龙,他本想即使纠正错误,但是那样他多年的努力全都归零——领导不会有错误,背锅的只有下属——所以他将错就错,哪怕日后职场生活如在刀尖起舞,他想着,再辛苦再疲惫也好过最终一无所获,和命运、前途相比,这些委屈也不算什么了。
马杰克代表无数打工人的职场状态,被迫麻木、情绪稳定。
当胡建林要“自爆”时,马杰克意式到自己每日苦心经营的一切还是要失去时,职场打工人终于忍不了了。凭什么领导犯错下属背锅,他的委屈和不甘顷刻爆发,别人以为他是一时冲动,但他自己清楚是压抑许久的情绪一次性输出。
打工人的精神状态,何尝不是这样,持续稳定,罕见发疯。
在元旦期间,去影院看一部《年会不能停》,的确能给打工人的精神得以抚慰。
年底解压首选喜剧,暗黑职场第一嘴替。 本以为没头脑纯喜剧,其实是很高兴反讽戏。 前头大鹏误打误撞调入高层的情节有底层淳朴工人与办公室职员这一传统与现代、敞亮与憋忍之间令人捧腹、阴差阳错的笑料; 后头虽斜向理想童话,甚至跑到年会上揭露黑幕,但出于全片戏谑荒诞的风格,也不算太出格。若是讲道理演说的戏份再删删,或以更妙的戏剧处理掉,那电影的节奏便不至于在后半程放缓,逻辑也能更自洽。 作为学生党没入过职场,但电影里的包袱基本都get到了,讽刺也品味得出,年会rap也怒爽痛快一把,喜感仅次于《茶啊二中》,绝对是年底的一大惊喜(今年大鹏给了我多少惊喜啊)。 小预测一下7.5往上走,票房5亿起步,将一年的怨气在《年会》中放肆挥洒!
董润年导演的喜剧方法是奏效的,会让我想起果戈里的《钦差大臣》,还活用“乡巴佬进城”的传统配方分别去做身份错置 & 处境笑料,让土老冒在职场关系中跟利益相关人员弹皮筋,带有取笑钻营攀爬企业阶梯的幽默与讽刺,证明了苏联式笑话永不过时。先自嘲后反讽,先让让观众产生一种居高临下的势差,而后嘲笑的锋芒转为大公司的风气做派,作为“一生一世为钱币做奴隶”的打工仔会更有共鸣。剧本在合适的节点去做人物的“灵魂黑夜”,给点题的年会时刻也加了菜,因良心而升腾,让观众相信那一刻的真诚与深刻。ps,今年的大鹏是开了挂的,希望明年继续保持!
白客戒指一戴办公桌一坐,天台喊出“我失业了家人怎么办”时人夫感已冲出天际!(片子整体还是蛮好笑的,点名那部分笑岔气,导演会用镜头和节奏做喜剧
前半段的喜剧效果主要来自白客发起的群像式误解,可惜这套模式外的一切,王迅大鹏的笑点都很蹩脚。主角团的“理想主义”极端失真,看完反而更认同李乃文“时代车轮滚滚向前”的改革理想(主角团对反派理想的攻击居然完全在物理层面,几句干瘪的口号和群众式动员引得最高决策者自上而下解决问题。那么最后有对逝去时代的缅怀吗?)
年度最佳喜剧。难得把职场痛点说得又全又深的大银幕作品。一年一度喜剧大赛➕脱口秀大会➕屌丝男士➕万万没想到的全喜剧演员和编剧阵容。熬过15分钟交代背景后,几分钟一个笑点,有很多次捧腹大笑。看了送啤酒的点映场,把我老公那瓶也喝了。啤酒和喜剧真的绝配。
半部好戏。大鹏进入职场后的戏都是好笑的,而且基本属于那种认真打磨的、没有糊弄观众的笑点,职场打工人一定会心有戚戚,创作者也是深谙职场这一套系统规则并且也是有自己态度在里面的,没有那种居高临下的视角,所以观感挺舒服的。但是到了后面悬念打破后开始走心反而就变得没趣了,又回到了那种二选一的道德困境上。底层始终渴望能有高高在上的“大老爷”为自己做主,于是就又绕回到了“上面的想法是好的,是下面执行的人出了问题”这一套令人ptsd的逻辑话术上。影片还是不敢真的写(或者是不能写)躺平这件事,所以最多就是用一场“以下犯上”且嘲讽力加满的rap把这种严肃性消解掉,领导听沉默了,打工人听嗨了。但是当造梦的机器停下运转,回到现实中,该加的班还得加,该背的锅一个都躲不掉,这可能才是现实最让人无奈无解无望的地方。
儘管在職場的細枝末節上實現了對大廠打工人部分困境的表達,但影片在文化政治上的本質仍是在勞資關係極其微妙的關鍵時刻(新東方董宇輝事件即為風口浪尖之一例),由文化資本和意識形態國家機器強強聯合,為迎合“底層中產”的偏好和需求製作出的一套“心靈按摩術”:年會高歌一曲《我的未來不是夢》並引起董事長初心發現,成為尖銳問題的一種想象性的紓解方式(或者說安慰的方案)。當資本代言人被界定為罪惡和無效的因素,影片最終轉向對“真·大廠”的回歸,以對早已沒落,但因應現實被塑造為穩定、純潔、溫情脈脈的國有單位制遺產的重新激活,為當前尖銳的勞資矛盾開出解方,而並不指向勞動法規及執行機制的健全,以及社會對普通勞動者個人權益的支持、扶助和福利保障。這一結尾尤具前社會主義國家的特色,也是在當前的創作環境中保守和安全的表達。
年度最佳喜剧,文本异常优秀,许多包袱抖得都很精彩,尤其在现行的审查规则下,颇有种“戴着镣铐跳breaking”的感觉。尽管“将错就错”的故事并不新鲜,但可贵的是表达上一贯到底,通俗且不媚俗,完成度相当之高,也许这就是这些年烂片频出的开心麻花心中自己作品应该有的样子。建议纳入主题党日集中观看片单。
值得5星,近些年唯一能看的喜剧片
麻花已经废了,不管你愿不愿意承认,这都是今年国产喜剧的天花板,感谢电影为打工人出气,然后2024继续埋头打工。
作为年底公司裁员的亲历者,看到三个人天台戏和抢电脑那场眼泪就没停过。润年师哥太会捕捉打工人的生存状态了,每个人都能在《年会》中找到自己,我想我可能是结尾那个因为加班没能去年会现场的小姑娘吧。
超乎预期的喜剧片年度黑马。套用互联网黑话来说,董润年对齐了龙标颗粒度,打通了职场底层逻辑,在嬉笑怒骂之中完成了类型片的精准把控,形成一闹二笑三口号的形式组合拳,直击打工人的情绪痛点,最终打磨成耐人寻味的时代影像闭环。上司之间勾心斗角,下属之间互相拆台,同事之间捕风捉影,总结会上站队发言,谁都累,可谁都没闲着,毕竟谁都不想成为时代车轮底下那点摩擦力,可大环境的齿轮一旦转动,谁又有什么发言权?所以当那首《我的未来不是梦》响起时,大家都在苦笑,因为这就是梦,电影给了打工人一场拳打BOSS脚踢上司的美梦,在梦里我们意气风发直升K8,梦醒以后继续加班熬夜低头倒茶。联欢会式的结尾属实无奈之举,但也有不妥协:panny衣着光鲜的唱着歌,我们以为她成了知名歌手,而她不过是海选选手,那才是这梦里最真实的一刻。
一坨翔,又他妈被大鹏骗了张电影票,大鹏这个叼毛专攻下层市场是吧?
看见大鹏和包贝尔…就一定不会错过一颗心!
拍给社畜看的一部电影,年终能爆笑一次好解压!没想到十年前王大锤“升职加薪迈上人生巅峰”的愿景十年后在白客和大鹏身上完成错位实现。导演说自己拍的喜剧玩的是结构,而不是靠段子堆砌。的确在流畅性和完整性上,剧情的推进和桥段的铺排环环相扣又极为统一,创作上让观众主动产生共鸣而非刻意迎合喂食,剧本很扎实。撇开企业贪腐的外衣,电影最终落笔的矛盾还是计划经济与市场经济的对冲,是对过去艰苦岁月淳朴的怀念。二把手是典型的职业经理人想顺应时代给集团减负转型,但一把手还留有上一代集体主义情怀与员工相伴,老板思维的大方向转舵与员工思维的个体发展相悖又都合理。白领“裁员”与蓝领“下岗”两个时代与打工人密切相关的词汇,居然打破时空呼应上了,落地现实和空想现实都拍出来了,很魔幻。
终于有一部贴近职场打工人的讽刺喜剧了,完成度很高,笑点也多,尤其贴今年的“裁员”热点,适合年终各单位集体观摩。以及,大鹏和白客演技真的越来越好。
这两年翻拍故事旧故事太多了,因为原创就是很难,原创一个属于中国本土当下都市的故事更难。《年会不能停》完美做到了。讽刺我们真正想讽刺的,嘲笑我们真的想嘲笑的,不欺软怕硬不虚与委蛇不煽动廉价情绪不偷懒耍奸,把真实职场精选加工成好戏,再提炼出成熟的价值观,关怀与批判并存。大胆心细,沉着有趣。编剧导演董润年和编剧制片应萝佳太厉害了!《年会不能停》推荐给每一个打工人~希望我们每一个螺丝钉在这里抱团取暖,现实实现不了反抗不了的就在电影里得到慰藉吧。
“裁员广进,财源广进”—堪称新时代地狱笑话。白客身上的班味儿好重啊,长了一张又疲惫又憔悴的上班脸,共情了🙂
好笑,电影院里全在哈哈大笑压力山大的职场人,真的是看爽了,真实的打工人辛酸不容易,最后年会的唱歌还蛮感动的笑中带泪,感谢这些带喜剧艺术家接地气地走进生活给我们带来了欢乐,黄渤和沈腾也有参与搞笑剧本
热闹欢腾的外衣下包裹着社畜打工人无奈悲凉的底色。建议组织大厂中高层及以上人员观赏本片。
No.10100。就是这个时代的《背靠背,脸对脸》和《黑炮事件》。董润年这个剧本也太厉害了,完全没想到这么一个鸡汤且捏脚的故事里能带出些许对改革开放四十年(主要是后二十年)的反思,以及对国企和工人议题的再激活。当然,能在今天这种环境下写出一部还算有点料的讽刺喜剧也真是螺狮壳里做道场了。不过比起黄建新本片里很多人物或者桥段还是太过剧作功能性了,在现实合理性上还是差点意思。有趣的是董事长是本片里唯一一个在大楼里上班儿没有英文名的人,总公司的这种权力结构以及杰弗瑞总所提出的路线争论,可能在今天也不能写得更实了……反正且看且珍惜吧。#华语年度十佳#