鹤唳华亭

杨文军执导，罗晋、李一桐、金瀚、黄志忠、张志坚、苗圃等人主演的《鹤唳华亭》，于11月12日零点在优酷播出了。剧集改编自网络作家雪满梁园的同名小说，并且由雪满梁园亲自担任编剧。

小说《鹤唳华亭》讲述的是古代皇室故事，虽然这一题材的作品在网文世界里汗牛充栋，但《鹤唳华亭》是其中屈指可数的好作品。作者有着深厚的古文功底，小说的行文主要是以古白话为主，更难得的是，《鹤唳华亭》并非停留于尔虞我诈的噱头层面，而具有一定的历史格局和深沉的理想寄托。

就目前播出的剧集来看，剧版《鹤唳华亭》没有如之前有读者担忧的“毁原著”。相反，无论是服化道、镜头、节奏、剧情，《鹤唳华亭》都是今年播出的古装剧里的上乘之作，有爆款潜质。雪满梁园亲自担任剧版编剧，虽然情节上与小说有很大的改动，但仍保留了小说的格局和格调。

情节紧凑，格局依然

看过小说《鹤唳华亭》的读者，会发现剧集对小说做了极大的改动。这之于雪满梁园来说，需要极大的勇气。

时下不少影视剧都由原作者担任编剧，原作者会有一种“敝帚自珍”的心态，感觉自己的小说哪都好，哪都不舍得舍弃。由此，原作者当编剧也常常失败了，因为原作者什么都想要，或者只想走捷径，直接把小说当剧本拍，却忽略了小说和影视剧是两种完全不同的媒介。因此，很多时候，一部好的小说，改编后并不必然会是一部好的影视剧。

但从小说到剧集，《鹤唳华亭》当前的剧情，几乎是重写的。小说第一章，虽然萧定权才十八岁，但他已经行完冠礼，并已婚娶，而先皇后也早已去世多年。但在剧集中，萧定权已经二十岁，却仍未行冠礼，并且他才刚为先皇后守孝三年。剧集为什么要这么改？

编剧圈有这么一个说法，“生死7分钟，黄金前三集”。有数据显示，在第一集弃剧的用户中35%是发生在前7分钟内，与此同时40%的用户会在前三集弃剧。因此，剧集必须在前7分钟内，以冲突牢牢抓住观众视线，并且在一二集的篇幅里，迅速告诉观众主要矛盾。小说中，前两三章都属于进入性、描述性的书写，节奏比较舒缓，并不太适合直接作为剧集的开篇。于是编剧更改了小说的设定，从一个冲突写起。

三年前，先皇后薨，皇帝却将城门紧闭，不让太子见先皇后最后一面。之后，太子在寺庙里守孝已满三载，年满双十，尚未婚冠，开国百年未有过这样的先例。冠礼是古代男子的成人礼，对于太子来说，越早行冠礼，就能越早执掌国政。但皇帝却迟迟不为之办冠礼。与此同时，庶长子齐王萧定棠（金瀚 饰）已婚冠，却仍未前往封地，言路纷纷，人心惶惶。

皇帝

卢世瑜（左），太子（右）

太子的老师、吏部尚书、大儒卢世瑜（王劲松 饰）率诸多文官下跪谏言，门外天寒地冻、大雪纷飞。太子知悉后，执意从寺庙离开，亲自给老师和其他大臣送暖手炉，劝走几个大臣，脱掉朝服，揽下干涉庶政的罪名，赤脚下跪请罪。太子连跪数小时，冻得脸色发青，浑身颤抖，皇帝依旧不为所动。

这边厢，武德侯、同时也是太子的舅舅顾思林（刘德凯 饰）进朝面圣，表面上是向皇帝传递敌军侵犯边境的密保，需要由他出征，毕竟长州二十万大军多是他的旧部，只有他调遣得动；实际上，也是在以他的兵权救太子，之后皇帝果然下了圣旨，三天后，太子元服冠礼。

顾思林与皇帝“对峙”

这起冠礼风波，小说中第11章才提到，并且只是太子在跟许昌平谈话时带过的，太子说：

“我的元服冠礼举行不易，想来主簿也是听说过的。但内里详细，恐怕你却并不清楚。寿昌五年，我已年满十六岁，却迟迟未冠。李柏舟当时刚由枢部入省，京卫中尚有三分之一在他掌握之中，可谓炙手可热，势力绝伦。趁着天心未明之际，一心想托齐藩上位，拔剑张弩，四方活动。大司马与我分隔万里，泥于征伐，自顾不暇。我根本无计可施，只待坐毙，是当时的吏书，我的先师卢先生带着一干旧臣，拼死为我争来的这个冠礼。卢先生因此事致仕，其余的人贬的贬，流的流。真待我行冠礼那日，卢先生已不在朝中。”

在剧版中，这一情节被放置开头，并且得到详细铺陈。它不仅以其强情节吸引观众，同时，也在寥寥几个细节里，让观众明白了人物之间的关系：皇帝对太子厌恶，因为太子是顾思林的外甥，同时太子拥有贤名和不少朝臣的支持。明白了人物的这层关系，观众之于之后一次又一次风波的根源，便了然于心了。开篇一起小风波背后，是皇宫内院的缩影，格局很大。

宋代礼仪，雅致格调

《鹤唳华亭》是一部借鉴宋朝元素的架空古装剧。之所以借鉴宋朝，是想让整部剧的美学、风格统一，质感上更高级。《鹤唳华亭》的晋江文学版有两条注解：“1、名物、服饰、艺术、风俗一律从宋，宋后的典故仍旧不会出现。2，典章、制度、礼仪一律从明初。”到了剧版则进一步统一了，名物、服饰、艺术、风俗一律从宋，而不少制度、礼仪，也均是出自宋朝。

我们先来看服饰。剧中的皇帝与官员上朝时，均头戴长帽翅（用铁片、竹篾做骨架，外面用布帛装饰的帽翎）——而这是宋朝独有的。皇帝与官员的帽子又有所区别，帝王用的两脚较长，两脚平施，以铁为之，朝臣的为方顶硬裹，两脚较短，平施一折上翘。戴上这种帽子以后，行走极不方便，一不小心，帽子就会歪了，甚至掉了。据说，这种帽子是宋太祖赵匡胤发明的，以防止官员在上早朝时交头接耳，窃窃私语。

宋代独有的“长帽翅”

接着看官制。剧中，皇帝身边始终陪伴着一名官员，皇帝一直称他为“殿帅”。殿帅是宋朝的一种特有官职。宋代殿前司、侍卫马军司和步军司合称三衙，皆行一长制，各设主管公事一员，分别为殿帅、马帅和步帅，为各司之帅。剧中的殿帅，指的就是统领禁军的殿前指挥使。

“殿帅”是宋朝的官职

再看剧中的科举考试。宋代科举考试制度较往朝也有了很大的进步。比如建立糊名制度，就是将考生考卷上的姓名、籍贯等密封起来，又称“弥封”或“封弥”。再如为了考试的公正性，宋代还有“锁院”制度，考试期间主考官进入贡院，不得外出，以避免举子请托贿赂主考官。这些在剧中的科考泄题案中，都有所体现。

科考考试，考生个人信息封闭

科举考试，出题考官也需关闭在贡院里，无聊时就下下棋、读读书

观众除了通过服化道、礼仪等层面直观感受到宋朝生活外，还能感受到宋朝的生活美学。

陈寅恪先生曾说：“华夏民族之文化，历数千载之演进，造极于赵宋之世。”宋朝是文官政治，是文官非常幸福的朝代，文人们都推崇“格物致知”，这让宋朝成了中国传统文化和审美的高峰，宋代士人的文化修养和美学趣味为后世所追慕。

宋代人尤其爱茶。不论是达官贵族，文人士夫，还是僧侣道士，乡野平民，乃至引车卖浆者流，无不饮茶谈茶。他们的饮茶方式叫点茶法，就是先将茶饼碾成细末，置于茶碗中，倒入少量沸水调成糊状，再注入沸水，适当搅动，使茶末与水相融。

点茶法

宋人还盛行斗茶，这是宋人品评茶之品质优劣和品茶技艺高下的一种形式。斗茶讲究以茶汤乳花纯白鲜明，也就是指茶盏中浮起的泡沫越白越多越持久越好。点茶好手宋徽宗的《大观茶论》中有精细的描述：“先须搅动茶膏，渐加击拂，手轻筅重，指绕腕旋，上下透彻，如酵蘖之起面。疏星皎月，灿然而生，则茶之根本立矣。”

斗茶不仅是一种趣味，也是“格物致知”，宋人已将饮茶斗茶内化为人格精神的一部分。自我沉潜、自我反省，从而达到内心的净化和超脱。在剧中，观众可以一睹点茶之美，而同时，点茶也贯穿着萧定权与父亲的情感起伏。

宋朝因为文化繁盛，宋朝美学是中国古代美学里的一个巅峰，李泽厚在《美的历程》一书中概括为“韵外之致”。不过以宋朝为背景的古装剧很少，正剧尤其少，观众的印象主要停留在《水浒传》、《包青天》等民间演义改编的剧集以及金庸剧，这不得不说是一个遗憾。

《鹤唳华亭》则在方方面面深刻体现了宋朝的“韵外之致”，让观众得以在影像中看到那个雅致的中国。

（注：第二节的部分文字已刊于新京报文娱版，转载需新京报同意）

之前看鹤唳华亭感觉反转有些生硬，于是想二刷看看还有哪些bug，但今天二刷前两集之后感觉自己终于理顺了卷轴案这个故事，理顺之后我要对编剧跪下唱征服。前两年特别流行什么烧脑电影比如盗梦空间之类的，但我觉得这些电影其实都很友好，今天我终于发现了一部真正的烧脑影视剧（这句话不全是夸他的意思）。下面讲一讲我理解的故事，如果觉得有不对的地方欢迎指出。

卷轴案从玉带开始就一环套一环了，总共有三幅卷轴，一副齐王准备的空白卷，一幅太子准备的空白卷，一幅太子准备的贺礼卷。

齐王一开始就知道张尚宫是吴内人的亲生母亲，这也是齐王为什么会选择吴内人。一开始送错玉带就是为了让张尚宫过来换玉带，让张尚宫听到他们的密谋，后面齐王去请太子的时候把金带的镶嵌给张尚宫就是告诉她她脱不了身，逼她把密谋告诉太子。等张尚宫上宫墙后吴内人就把她推下去然后把事先准备好的认罪丝帕扔下去，然后再让事先安排好的人掩护吴内人离开。

太子知道轴卷的事情后就安排人用贺礼卷替换了齐王的空白卷，所以在冠礼上会说齐王的贺礼，是意图震慑齐王，齐王当时假装惊慌也是为了请太子入瓮。太子知道这是齐王的连环计后立刻安排人抓人，这时吴内人已经带着贺礼卷躲在了库房内准备烧掉轴卷。吴内人并不知道轴卷已经被替换了，而且吴内人不认得几个字所以急着烧掉轴卷，但时间来不及了所以一时情急把贺礼卷藏在了房梁上。

太子和齐王在皇帝面前对峙的时候太子就开始给他下套了，他知道宫人身上的轴卷是贺礼卷，他现在关键的一个是抓到人证吴内人，一个是找到物证轴卷，他一开始不说实话是为了留一个后手，给顾逢恩时间搜查被张尚宫藏起来的轴卷。太子留个后手是对的，皇帝偏心眼偏到大西洋了，一点都不带掩饰的站齐王那一边。这时张尚宫醒来了，可是是张尚宫为了她的女儿背叛了太子，好在她自杀前暗示了太子轴卷在哪，太子也听懂了。

姜尚宫奉命来找轴卷和杀吴内人，而吴内人也感到了不对劲。吴内人假称自己知道轴卷在哪寻机逃脱，却被太子安排的人找到。此时姜尚宫也找到了吴内人，太子的人于是假装是齐王派来灭口的把吴内人勒晕了。

太子找到了齐王的卷轴发现这是一个空白卷轴，知道了齐王的连环计，好在他安排的人已经找到吴内人了，想到之前自己告诉齐王自己写过一个模仿他字迹的卷轴太子立刻想到了反将的手段。他在故意等皇帝和齐王找过来，假装中了空白轴卷的圈套，放松齐王的警惕，准备明天在朝堂上用人证物证打他一个措手不及。

皇帝打了齐王一个巴掌，因为他心里明白这一切都是齐王搞的鬼，此时他对太子产生了一点愧疚和怜惜，于是让李重夔告诉太子只要他明天乖乖认罪会放他一马的。但皇帝不知道是傲娇还是不想承担责任，他让李重夔说这是他自己的猜测。但当太子问这是皇帝的意思时，李重夔可能出于同情选择了默认。

第二天上朝的路上他看到那些被绑起来的尚衣局的宫人，不论这些人和案子有没有关系都死定了，他不禁怜悯心起，也想起他对张尚宫承诺过保她全局平安，可想要救他们只能求皇帝开恩，想要皇帝开恩那必须让皇帝满意，那他只能认罪，想到皇帝对他的承诺，他决定认罪，他不甘的哭了。

朝堂上太子认罪了，可中书令不依不饶，皇帝在中书令的攻势下也不准备护着太子了，太子不敢置信的看了皇帝和李重夔一眼，中书令这时还想把火烧到太子老师的身上，太子决定不忍了开始了他的绝地反杀。

吴内人和卷轴被带上朝堂，太子步步紧逼，攻破了齐王的心理防线，齐王说出自己的轴卷是没有字的。齐王不知道卷轴是空白的、吴内人受伤已经说不出话来了。群臣要求处置齐王，皇帝显然不愿意，太子见状放了齐王一马以求皇帝开恩尚衣局的宫人。

夜晚李重夔拿来在库房找到的卷轴，皇帝知道了太子没有说谎。

这么长的故事只讲了两集半，我觉得编剧不应该安排这么多反转，我这样顺着讲就已经很复杂了，她再安排这么多反转很多人可能都跟不上她的节奏，不是人人都是北大法律系的高材生，能瞬间理顺这个故事。

剧里很多事情都是用一个眼神就交代过去了，比如冠礼上齐王的那一段闪回，他和吴内人在库房内看到有人影闪过然后一个“计划顺利进行”的眼神交汇，就交代了他们的话是故意说给张尚宫听的。

很多事用一个细节就交代过去了，比如吴内人的耳坠。那对耳坠贯穿了她的故事，这对耳坠应该是齐王送给她的，而她一个小宫女却敢带这么奢华的饰品可见平时虚荣骄狂，所以在齐王的诱惑之下才能做出杀害养育自己二十年的师傅的事。姜尚宫来看她的时候特意看了一眼耳坠，当时就已经动了杀机，准备杀了她后用耳坠复命。而齐王拿到耳坠后的随手一扔就表明了吴内人在齐王心中的地位。最后她亲手把剩下的耳坠扯下表明了她的悔意！

如果编剧一直以这个节奏讲故事那我觉得她应该要80集才能把故事讲好，60集短了。

PS：二刷时突然明白了张尚宫为什么会跑上宫墙，她是准备上去顶替吴内人的，她既不能背叛太子提前拦下吴内人不让她上宫墙抛轴卷，因为太子交代她替换轴卷就是要扔，也不能看自己的女儿卷入危险的漩涡。哈哈～齐王这个东西真是坏的很啊！这都算到了。突然感到了做逻辑推理题的乐趣！

看到有人疑惑为什么城墙上没有守卫，因为这不是城墙是宫墙，有镜头交代冠礼之前有卫士仔细巡逻过，然后给宫门落锁了，但齐王的人把钥匙留在了墙缝里，吴内人就是拿了这把钥匙上宫墙的。

說在前頭:兔子是個名字瞎，非常容易打錯名字，請大人們不吝指教，感恩。

一起追劇扮柯南之 "太子妃小产事件"

1［太子妃小产事件］顾内人做了什么？她有罪吗？

上一次手信事件，殿下已经怀疑她，试探她，也已经算确认她在说谎，所以要逼走她了，但是陆文昔为了父兄，必须找到理由留下来。很快的，军马案发生了，太子妃怀孕了，各方蠢蠢欲动。对于陆家而言，太子妃生下皇孙，意味着对头张家掌握大权，更不利于陆家。于是姜尚宫给陆文昔一包华泽兰，命她动手让太子妃小产。由于太子妃只相信顾内人一个人，她是很容易动手的……为了父兄她动过念头，但最后她认为”因为太子妃是无辜的，孩子是无辜的”，把华泽兰抛入炉火中焚毁。

顾内人向太子陈述，认为自己就动机上，已是有罪了。

然而尽管她没有动手，但是她希望真凶能够被找出来，所以坚决不认罪。

2［太子妃小产事件］太子为何刑顾内人？

实际上太子已经从太医正的嘴中知道，是顾内人假传令旨，让太医正宣称太子妃小产，甚至于也瞒过了太子。

太子很快意会过来，顾内人此举保护了太子妃。但是此事不可宣张，还要顺水推舟，假戏真做——才能保护太子妃，也保护顾内人，并推动张陆正去寻求李柏舟的帮助。

太子刑顾内人这一段，两人都在飙演技：

一个已经知道是他但隔着误会，保持着距离；一个还认不出来是她但确认她背后有人，又禁不住相信。刑她是半真半假，顾内人是千言万语说不出，委屈辛酸又隐忍，逼得病发；殿下是期待又怕受伤害，却越问心越冷，心底没由来的恻隐。

你来我往，演技真是漂亮精彩。

3［太子妃小产事件］太子为何说自己心不安？

手信事件跟太子妃小产事件，都让殿下确认顾内人是某方间谍，随时可能加害于他夫妇，加上她的机敏聪明，潜在威胁不算小，所以两次都想遣她回尚宫局；然而这次确实不是她，甚至于她明里暗里的提醒，还算是一大助力，所以罚她殿下说自己心不安。

即使心不安，还是得刑她，既为了谢谢她所以保她，也为了演给房外的眼线看——谁会来帮她，她就是谁的人，答案即将昭然若揭，也叫其他被派来害太子妃者以为大事已成，不再轻举妄动。

4［太子妃小产事件］刑后，顾内人为何捧心且咳嗽不止？为什么五大王派人送酥酪？

陆文昔可能患有过度换气之症，情绪激动之下，可能会病发。

上一次发作是在五大王面前，以酥酪缓解，此次五大王也猜到陆文昔可能发作，便动用安插在太子府中的人手带着酥酪来给顾内人缓解症状，并传达随时可以帮助陆文昔离开的建议。

可见五大王真是对这位姊姊很心爱了。

此处也可以知道东府中大家都安插了眼线，连五大王可能早就在布局，太子也因此证实：顾内人背后确实有人。

这里有一幕稍甜，顾内人听太子说他小时候也喜欢吃，看着他的酒醉悲伤，她小心翼翼地捧着那碗酥酪，是要呈给他的。

5［太子妃小产事件］太子为何在顾内人面前装假醉？为什么说”等我回来你已经不在了”？

上一次顾内人被刑，他其实于心不忍，命人改成禁食，不再刑她了。

此次，殿下其实是来确认她安好，给她带水的。

但是看到她捧着酥酪，便装作手中是酒，一饮而尽了。他说”等我回来，妳已经不在了吧？”乍听之下是处死她，其实，他是在告别，给酥酪的人会帮她离开，她想走就能走，等他回来她自然已经不在。

虽然她是间谍，可是她很多话都说到太子心坎里，懂他，包括对柔脆万民万性的眷顾与心软。她走后，不再有人说这些话了。

此处假醉语，真道别，所以气氛感伤。

6［太子妃小产事件］太子妃为顾内人求情，那一番”她说”是何解？

“她说”的她是顾内人，点出太子因诸事烦扰而清减、眼涩，这里可以看到阿昔的细心、太子妃的仁善与信任、及她们对太子的关心。

太子妃主仆二人平常的话题都是殿下，所以太子妃发现顾内人和太子实在是知音，更懂他，愿意把顾内人推向太子，想让他更快乐一点，因为太子跟她实在不在同一个频道上，她老觉得自己很没用，帮不上忙。

然而在感情上，阿昔就没有太子妃跟蔻珠姐姐的敏锐度了，一直到蔻珠说破，阿昔才发现，太子对她是不同的。

7［太子妃小产事件］顾内人为什么不说自己是陆文昔？蔻珠为什么要弄死陆文昔？

这里要先说，为什么太子、陆英、陆文普都没认出来陆文昔。此时陆家尚未平反，陆文昔作为一个通缉犯待在京城是不安全的，太子、陆英、陆文普都更愿意相信阿昔已经平安了。

太子让表哥去盯着，所以他确信陆文昔已经跟随长州刺史去了长州，并且他答应皇帝保下陆家的条件是“此生不再和她有任何瓜葛”后，用自己的婚姻换了陆家上下性命，太子大婚时就下定决心把这段初恋，连着他捡回来而她抛弃《蜀中山水图》都放在”不要太近，让我看到；不要太远，让我忘掉”的地方。

认不出陆文昔我认为是合理的，太子衷心的不愿意她在这里，对于无辜之人受害，太子尚且不忍，更何况是憧憬过的初恋呢。

至于父亲和哥哥为什么认不出文昔，主要是因为顾内人是太子的女侍，太子的女人，作为正人君子的陆家父子，眼神一向极为端正，不会胡乱追着人家女人的身影看。

换作眼神习惯乱飘的张陆正、张韶筠父子，应当马上就认出来了。

之前陆文昔不愿说，是因为她来到东府是为了救父兄，透漏身分反而待不下去。这次太子妃小产事件中，有两次，陆文昔已经要喊出来了她自己是谁了。

一次是太子去行宫前辞行，”不管你是不是，抱歉，我是君王”的断语，陆文昔一急之下：”你是君王，可我是……”她没说出口”我是陆文昔”，我想是因为那一瞬间，她想到我是谁，对你又如何呢？再想远一点，陆文昔一个僇人对于君王，又算甚么？

一次是蔻珠私自作主要勒死顾内人。顾内人对蔻珠的威胁，来自两件事：一件是陆文昔逐渐取代了蔻珠作为太子解语花的地位;另一件是顾内人作为间谍，某一天必定危害到对她已经动心的太子。所以蔻珠动了杀心。

好事是，陆文昔也从中得知太子已经对她动心，她说”你告诉他，我是……”大抵能算是遗言了。

也是因此，所以后面太子为陆文昔擦眼泪的时候，陆文昔才有那样一瞬间心旌动摇的神情。然而她终究是为了父兄而来，父亲也早就向她剖析两人有缘无分，她终究要离开东府，所以将太子给的手帕，给了蔻珠，以示无争宠之意。

不少网友都说这里看出陆文昔很拎得清，确实如此，而顾瑟瑟会成为两个殿下的团宠，其实也是因为她这份清风明月般的为人处事，与两位殿下实属同类相求。

剧情上，感觉这编剧是王倦粉，第一个吴内人案件intro就疯狂反转，但是真的是转的又多又硬，把太子搞成了运筹帷幄的神人，虽然借此把所有人物关系全梳理通了，但是可能出于原著理解吧，我还是喜欢原著那个被鞭笞卧床的冰冷的开头，又冷又掘。（可能大多数会喜欢这种疯狂反转的剧情吧，吸引电视剧观众，可我看多了真的烦，希望后面3派混乱党争不要拍成这样） 这里要把叫母亲舅舅那段提前的手法好评，原著写的太靠后了，导致皇帝的人物就是单一的冷，过去的缘由提前了，起码后面看的时候能带着背景看皇帝 再加上罗晋本人表演问题吧，一有剧情起伏就泪眼朦胧的哭，实在是把君父那种冷漠寡淡的关系家庭化了太多，仿佛小孩子争宠，然后对着明显年轻很多的金瀚叫哥哥真的是太尴尬了，有几个演亲情的点会觉得他故意演稚嫩。 然后我是真的好喜欢好喜欢王老师演的卢太傅啊，尤其是大儒那个颤颤巍巍离去的背影，瞬间泪目了，电视剧强化了很多原著点到为止，靠读者余韵想象的师生兄弟主仆情，画面真的温情，不过代价就是太子的形象没那么孤冷了。舅舅的气势太浓了，''努尔哈赤''不亏是武将风范，小阁老目前就一个单纯反派大王丈人的角色还没什么发展空间 最后摄像镜头拍的很有想法，很多动态的渐远的都很好看，不过拍太子形感鹤飞那段真的是尴尬，感觉bgm画面配的都不好。很多空境内容开始在某公司的风气下开始拍一些茶啊，花啊笔墨纸砚等有韵味的景了。还有这剧好多假景特效做的也不咋地，太假了喂，出戏的喂。 偷偷吐槽女主，人设被编剧改的稀巴烂，从一个忍辱负重被逼为卧底的侍女变成了典型韩国偶像剧那种只有我能大胆对付男主的外放型。而且不知道是面部构造还是演技问题，总显得面部僵硬，瞪眼装萌，完全没有之前的灵动（之前看媚者无疆就有这感觉了，不过妆浓就没那么明显，这剧妆淡真的一览无余） ps小太子是宋大志的薛映演的啊！！然后ep4还出现同样的名字，编剧你是不是故意的！

看了看短评全在为台词的掉书袋喝彩，买椟还珠了吧，台词是要为剧情服务的，要学习请拿专业文言文字典参考

——————ep5

新更这集我也不知道说啥好了，诶，我太难过了。

太子又是金手指打开，科考案完胜。

加了女主和太子有选妃关系的桥段。

狱里好长的插科打诨，占时长，说白了就为了给男主一个“她是我的人”和牵手的环境，太套路的玛丽苏了（其实不是不能拍玛丽苏， 宁看看这是什么剧情环境啊）

——————ep6

看完78，弃剧

《鹤唳华亭》是今年让人着迷的一部古装剧，尽管对情节上的bug、设定上的漏洞等略表遗憾，但整个观剧的过程中还是挺欣赏的。因为能看到这份制作的诚意以及编剧深厚的文学功底，在古装剧纷纷迎合现代审美，用现代人的思想和言行来演绎古代人的大环境下，这部剧坚守了传统的文化之美、尊崇了古人之道，更难得是创作者借这样一个悲剧人物表深刻地揭露了对于封建皇权和礼教对于人心经年的压迫和摧残，对于君子之德行的崇尚与彰扬。

一、剧的立意

《鹤唳华亭》既不是一部古装权谋剧——创作者的志向不在这里，也不是一部历史正剧——主客观因素不允许。它更像是一部有格局的封建伦理戏，父子关系本来就是一个永恒的命题，而挣扎在权力与阴谋漩涡中的天家父子更是矛盾的集大成者。几千年的封建王朝孕育了多少个这样的人论故事，都是后来者源源不断的创作之源。只是在国内影视作品中，极少看到聚焦于这种关系而能完美诠释的作品。

《大明宫词》聚焦母女之间一生权力与爱情角逐，《皇太子秘史》讲述彼此相爱的父子恩怨难解这种复杂微妙的关系，《少年天子》则用家长里短、情感关系来衍射政治，以家庭伦理来写朝纲。其中《大明宫词》《少年天子》已经做到极高水平，《皇太子秘史》则欠缺一口气，而韩国的优秀作品《思悼》明珠在前，不得不让人在寄希望于国内的团队，何时能够创作出中国版的《思悼》。因此，我对于《鹤唳华亭》是有这种创作的期盼的。君臣父子“子不知父，父不知子”，在一生的矛盾斗争中或面目全非，或坚守内心。

二、角色定位

既然是重人物关系，那么角色定位就显得尤为关键。相较于原著的彻底冰冷——皇帝对于太子的严防死守与极度排斥，剧中的父子关系稍显柔和，毕竟从皇帝不时漏出的微笑能看出他对于这位太子还是寄予厚望，并没有想过更换继承人。只是，对于上位正当性存疑的皇帝来说，权力还是第一位的，因此剧中父子的挣扎与诛心的博弈没有减少。在这种境遇下，他们残存的一丝亲情在控制、施压、斥责、动辄得咎的“权力的游戏”中消磨殆尽。

太子是为内心仁厚，谨守儒家思想的传统君子形象。他的价值观从冠礼仪式上为自己书写的笔墨上就有所展现“馋岂有端，罪实无名。全君臣义，成父子亲。家国永安，天下太平。君子今日，百罹成人”。太子长年的委曲求全，苛求父亲的一点垂爱，为了家国天下能舍身取义，在经年的磨砺中成长起来。期间承受的窘迫和孤独，以及相伴的绝望与愤怒令人动容。最终还是选择坚守君子的品德，这样的太子值得卢太傅的偏爱，这样的“小怯而大勇”也值得作者的书写，而这样“吃人”的封建社会也令人瞠目。

而酿成这场惨祸的杀手，作为君父的皇帝尤为复杂。正值壮年，靠着外戚的帮助登上帝位，早已沾满兄弟的鲜血。与皇后的爱情可望而不可及，人生的重心被权力占满。成年的太子对他来说是一个隐患，也是愧疚。一方面作为上位者的他早已明白，在内忧外患的朝堂上，不合格和弱势的继承人一定会被无情淘汰出局，因此要磨砺太子的心性和政治作为，对于太子的脆弱和迟钝是愤怒和气急败坏的；另一方面忌惮他背后的势力，用权术制衡对太子控制和施压。最后这对父子越走越远，皇帝战胜了他所有的敌人，成为专制独裁至高无上的王时，不知道是不是如他所说的“不后悔” 呢？

卢世瑜，清流代表，一代大儒，是帝师，亦是太子的“父亲”。这位影响太子一生的人物，他死守“君子之道”，他的学生也如此。每次出场都足够精彩，这样的人不得不让我想起史书上哪些以身明志的文人们，正是这些将信念、人格看得比生死还重要的人，才使中国的文化绵延不绝的吧。

顾逢恩，出场以为是个青铜，没想到是王者。如此清醒的活着，知世故而不世故，对于局势觉悟得透彻，还能选择天真烂漫活着的人，是晦暗基调中的一抹亮色……

剧中角色足够精彩，演员演绎都可圈可点，今年出色的古装剧，它可以占据一席之位了。

被爹鞭打觉得自己该打，认为是恩，奴性十足的下贱德行。

然后，转过头来，对比自已弱势的角色，又牛逼哄哄，颐指气使，这种角色封建社会标准的恶心形象。

萧定权这种角色真是被封建等级社会彻底浸淫并同化，比他“高贵”的“君父”对他践踏他全盘认同，然后他再转过头去践踏比他“等级”低的人，每个人上头有个“主子”，下面有个他的“奴隶”，最底层就是可怜的女性。女性永远是底层，是附膺。

他对人的性命毫不在意，萧定权这种角色真该自尽，越来越恶心。

尤其对扮成女官的文昔的态度，又猥亵又打，骂文昔是猪，都他妈的在编剧剧情中算甜？萧定权果然是在pua文昔，恶心极了。

萧定权这种人把男权社会男性的德行表现的淋漓尽致。

剩下的剧情，是萧定权又纳了几个妾，在演员表里有，

对这种剧，我只想说，毁灭吧，赶紧的。

凌晨微博里收到朋友推送，揉揉眼才发现，被广大书粉及传统服饰爱好者推重的鹤唳华亭同名电视剧，终于於双十一后低调开播了，对原著IP很早就慕名的我此时兴奋感完全驱除了睡意，打开视频，最直观地能够感受到的是，该剧的服饰设计令人十足的惊艳、感动，这本是一部虚构的架空具体历史时代的古装剧，但读过小说原著的读者应该都知道，原作者雪满梁园在书中注释说此故事设定的服饰艺术从北宋，典章制度从明代。

◎剧中关于服化道时代背景的设定 据剧组说，此次该剧的服饰设计中，经过讨论研究，最后服化道做实落到了五代北宋初的这一历史时期（有朋友说皇室姓萧则服化道的时代背景应设在南朝萧姓的齐、梁政权，非也非也，还是建议读一读雪满梁园原小说中的大量细节及注释，此故事设定的服饰艺术文化从北宋，典章礼仪制度从明代，也许可以加上一句揣测的说，人物关系原型则大约从南朝的齐梁皇室），这次的服化道的写实主义设定，恰好让我想起不久前看到一位好莱坞著名科幻片制作人说过“越虚构的故事要打动人越要在物质细节上去把它做实了。”

宋史学界经常说宋代是中国现代化的前夜，宋代的文化是辛亥革命之前中国古代文化发展的最高阶段，宋代的审美，也因此成了中式审美的基调。从宋朝开始，美的表象形式与现在人熟悉的越来越趋近，这种感觉与领悟力还是很准确的。所以原著作者雪满梁园以及该剧祖都将时代背景设定到天水一朝（宋代），也是其原有自，非常有眼光与认知的。

◎原作思想文化方面的要旨大义

《鹤唳华亭》本是晋江文学网曾经年度评分第一，并长期傲居阅读量热榜的一部古言小说，文字十分考究，行文典雅接近文言，书中甚至多处有模仿“廿四史”“通鉴”等史著里章奏、书札，还有字谜、骈赋等多种古代专门的表达文体，所以，一般的读者读起来会稍有门槛。它用45万字讲了两代人的恩怨，揭示了恶的制度环境的丑陋，最终主角们谁也难以逃离 这古老制度与文化及命运的的桎梏，纷纷以悲剧离场，落的一片大地白茫茫，又同时用精炼的笔力织绘了中国传统文化中的理想、气节、礼仪、生活品味等极致之美。这部剧，既高扬了儒家文人仁心道义，揭示了传统哲学伦理与君臣纲常的碰撞，充满对封建君权制度的控诉和反思。

原小说给我的总体印象概括来说，感觉就像是一曲对传统儒家文化中文人情怀的挽歌，对衣冠故国文化审美的悼亡，对皇帝制度下皇族人伦扭曲的悲剧的反思，其文笔华丽，情怀阔大，布局讲究。据传原作者雪满梁园是学历史出身，又从事文博方面工作，古典文化素养深厚，这部小说很见其才情，体现出超卓的史学文学功底与对中国传统文化的熟稔。 对于原小说的文字艺术、史学笔法与思想性，这里暂不赘述。笔者工作之余对宋明两代的历史文献及物质文化多有兴趣，这次电视剧版《鹤唳华亭》服装设计是比较用心的写实主义，因此借追剧之机，将剧中一些有代表性的服饰，与宋明两代服制方面传世资料加以参照，排比抉微，考察作记至此，不敢妄称作影评，但视为个人观剧笔记耳。

◎制服大赏：杂糅宋、明风格的“公服”设计 总体来说，此剧服化道是杂糅了我国时代最近的两个汉人王朝——宋、明的风格，先从剧中的出镜率较高的公服说起。公服是宋代官员、皇帝平时稍正式场合穿用的办公制服，一般的典礼仪式除了特殊重大的要穿朝服外也可以穿公服。宋代公服的标配是“圆领大袖襴袍、展脚幞头帽、革带”。

关于宋代官员的公服制度，据《宋史·舆服志五》记载：“公服。凡朝服谓之具服，公服从省，今谓之常服。宋因唐制，三品以上服紫，五品以上服朱，七品以上服绿，九品以上服青。

其制，曲领大袖，下施横襕，束以革带，幞头，乌皮靴。自王公至一命之士，通服之。中兴，仍元丰之制，四品以上紫，六品以上绯，九品以上绿。服绯、紫者必佩鱼，谓之章服。” 又载“幞头。一名折上巾，起自后周，然止以软帛垂脚，隋始以桐木为之，唐始以罗代缯。惟帝服则脚上曲，人臣下垂。五代渐变平直。

国朝之制，君臣通服平脚，乘舆或服上曲焉。其初以藤织草巾子为里，纱为表，而涂以漆。后惟以漆为坚，去其藤里，前为一折，平施两脚，以铁为之。”

南宋萧照画作《中兴瑞应图》十二卷之一中宋代君臣公服形象

南宋萧照画作《中兴瑞应图》十二卷之一中宋代君臣公服形象

《中兴瑞应图》宋代君臣公服形象特写

《中兴瑞应图》宋代公服形象特写

宋画《景德四图》之“契丹使朝聘”中公服形象

不太常见的明代展脚幞头——山东博物馆孔府旧藏明代服饰里明代衍圣公的公服搭配用展脚幞头，注意看其后山前梁处的“五角棠叶”状贴片装饰，以及帽翅两端微微上翘的末梢，与宋代的平脚幞头形制有所区别

鹤唳华亭剧照中的三品以上官员紫袍“公服”形象

鹤唳华亭剧照中的六品以上官员绯袍“公服”形象

鹤唳华亭剧照中的九品以上官员绿袍“公服”形象

鹤唳华亭剧照中的君臣常朝“公服”转班奏对形象

南薰殿旧藏宋代帝王画像中宋哲宗皇帝公服御真，北宋前期幞头为前额帽山边缘呈上宽下窄坡棱形，与后期展脚幞头规则的矩形帽桶形制有所差别，另一部反应宋仁宗时期的电视剧照就是做的比较严谨写实的北宋前期形制

北宋前期幞头为前额帽山边缘呈上宽下窄坡棱形，与后期及明代公服展脚幞头呈规则的矩形帽桶形制有所差别，另一部反应宋仁宗时期的电视剧照就是做的比较严谨写实的北宋前期形制

正面顶部细节

北宋中期庆历时期官员公服紫色形制，注意衣身虽为纯色，但有丰富的暗纹细节，这是中国古代主流的含蓄审美

斜侧细节，注意看细节，北宋前期幞头为前额帽山边缘呈上宽下窄坡棱形，该剧照就是做的比较严谨写实的北宋前期形制

北宋前期幞头为前额帽山边缘呈上宽下窄坡棱形，与后期及明代公服展脚幞头呈规则的矩形帽桶形制有所差别，另一部反应宋仁宗时期的电视剧照就是做的比较严谨写实的北宋前期形制，还需要注意的是宋代大袖圆领襴袍公服需要做的形制宽大一点，该袍身放量足够宽大，修长足够长，衬托出雍容文雅的气度

满庭朱紫的群臣公服视觉效果

庆历名臣之公服大放量的袍身效果

《景德四图》中的“太清观观书”君臣公服形象

南宋宗教画《十殿阎罗图》之一局部所画典型的宋代官员绿袍公服形象

该剧在服饰设计上较为尊重宋明两代公服、朝服的历史原型，制作设计出了君臣朝服、公服、常服制度，形制与细节基本上遵循历史原貌的轮廓，当然又有杂糅创新，融合了宋明两代服饰的很多细节，同时又兼顾了荧幕镜头艺术的新意。

例如拿君臣在正式场合出镜率最高的公服来说，这次形制是类似宋代圆领大袖襴袍，搭配展脚幞头，幞头的细节如后山梁上环纹型装饰，则参考融合了明代公服幞头乌纱帽里的细节，这是宋代没有的。宋代搭配公服的革带是单铊尾绕胸长带，而剧中则变通借用了明代官员常服最常见搭配用的双铊尾革带，我们在鹤唳华亭第三集朝堂之上看太子申诉揭发齐王那一节，就是君臣之公服形象的典型场合：各纯色大袖圆领襴袍、展脚幞头折上巾、双挞尾革带。实际上，北宋前期幞头为前额帽山边缘呈上宽下窄坡棱形，与宋代后期及明代公服（注意是明代不太常用的公服，不是圆翅乌纱帽带补子的常服）那种展脚幞头呈规则的矩形帽桶形制有所差别，另一部反应宋仁宗时期的电视剧照就是做的比较严谨写实的北宋前期形制，还需要注意的是宋代大袖圆领襴袍公服需要做的形制宽大一点，该袍身放量足够宽大，修长足够长，衬托出雍容文雅的气度。如果非要吹毛求疵的话，该剧部分袍衫、幞头等形制，放量不够宽大松弛，用料较局促，细节方面还是可以进一步提高的，当然毕竟是荧幕艺术作品，考虑到其他因素及镜头审美，任何事务难以尽善尽美，或许这也是一种审美再创作。

◎礼服形象：融合宋、明特征的“朝服”设计

朝服是东汉至明代历朝君臣在大祀、庆成、正旦、冬至、圣节及颁诏开读、进表、传制等重大典礼时使用的礼服。其基本样式是衣裳制，朝服衣裳部分统称绛纱袍，细节包括梁冠（进贤梁冠）、赤红罗衣、白纱中单（两者皆以青饰领缘）、赤红罗裳（青色衣缘）、赤红罗蔽膝。 关于宋代群臣的朝服制度据《宋史·舆服志四》卷一百五十二记载： “朝服，（三类）曰进贤冠服，曰貂蝉冠服，曰獬豸冠服，皆朱衣朱裳，宋初之制。 进贤五梁冠：涂金银花额，犀、玳瑁簪导，立笔。绯罗袍，白花罗中单，绯罗裙，绯罗蔽膝，并皂缥襈，白罗大带，白罗方心曲领，玉剑、佩，银革带，晕锦绶，二玉环，白绫袜，皂皮履。一品、二品侍祠朝会则服之，中书门下则冠加笼巾貂蝉。 三梁冠：犀角簪导，无中单，银剑、佩，师子锦绶，银环，余同五梁冠。诸司三品、御史台四品、两省五品侍祠朝会则服之。御史大夫、中丞则冠有獬豸角，衣有中单。 两梁冠：犀角簪导，铜剑、佩，练鹊锦绶，铜环，余同三梁冠。四品、五品侍祠朝会则服之。六品以下无中单，无剑、佩、绶。 御史则冠有獬豸角，衣有中单。袴褶紫、绯、绿，各从本服色，白绫中单，白绫裤，白罗方心曲领，本品官导驾，则骑而服之。” 又载“进贤冠以漆布为之，上缕纸为额花，金涂银铜饰，后有纳言。以梁数为差，凡七等，以罗为缨结之：第一等七梁，加貂蝉笼巾、貂鼠尾、立笔；第二等无貂蝉笼巾；第三等六梁，第四等五梁，第五等四梁，第六等三梁，第七等二梁，并如旧制，服同。 貂蝉冠一名笼巾，织藤漆之，形正方，如平巾帻。饰以银，前有银花，上缀玳瑁蝉，左右为三小蝉，御玉鼻，左插貂尾。三公、亲王侍祠大朝会，则加于进贤冠而服之。 獬豸冠即进贤冠，其梁上刻木为獬豸角，碧粉涂之，梁数从本品。立笔，古人臣簪笔之遗象。其制削竹为干，裹以绯罗，以黄丝为毫，拓以银缕叶，插于冠后。旧令，文官七品以上服朝服者，簪白笔，武官则否，今文武皆簪焉” 关于洪武初明代朝服制度《明会典·輿服》记载： “凡大祀慶成、正旦、冬至、聖節、及頒降開讀詔赦、進表、傳制、則文武官各服朝服。其武官應直守衛者、不拘此服。 洪武二十六年定： 文武官朝服、梁冠。赤羅衣。白紗中單。俱用青飾領緣。赤羅裳、青緣。赤羅蔽膝。大帶用赤白二色絹。革帶。佩綬。白襪。黑履。一品至九品。俱以冠上梁數分等第。 公冠、八梁。加籠巾貂蟬。立筆五折。四柱。香草五。前後用玉為蟬。 ……一品冠、七梁。不用籠巾貂蟬。革帶與佩俱用玉。綬用綠黃赤紫四色絲、織成雲鳳四色花錦、下結青絲網。綬環二、用玉。笏用象牙……”。

此次服饰设计方面最应该关注的是，《鹤唳华亭》剧组注意到制作了官员的朝服进贤梁冠形象（绛纱袍、梁冠、方心曲领都形制基本尊重真实原貌），还有宰执高官最高等级的笼巾貂蝉梁冠。第一集“冠礼案”前奏那一段君臣朝服在加冠现场的形象真是靠谱，呈现汉官威仪的视觉大赏。特别是“育良书记”饰演的首相（中书令）李柏舟绛纱袍朝服造型，这应该是荧幕上第一次见到比较靠谱的头戴笼巾貂蝉梁冠的朝服形象，据说参考了宋人陈居中的文姬归汉图、宁波东钱湖南宋石刻及明代朝服形象的一些细节，这个必须给好评。

宋画《孝经图卷》中宋代大朝会场景，图中群臣所着朝服形象

《孝经图卷》中宋代群臣所着朝服形象特写

存世的据传南宋画作《玉辂卤薄图》局部中宋代官员朝服形象图

宋画《玉辂卤薄图》朝服形象后背细节特写

南宋人陈居中所绘《文姬归汉图》体现出的实际上是当时宋使朝服的形象，注意后背后腰方心曲领及大绶带子的系法

南宋人陈居中所绘《文姬归汉图》宋使朝服进贤梁冠形象局部特写

明人写实画像梁冠朝服形象

鹤唳华亭中的吏部尚书、太子太傅卢世瑜的进贤梁冠朝服形象：绛纱袍，梁冠，方心曲领，手持笏板

朝服制度中的B级的进贤冠（卢世瑜戴）与A级的笼巾貂蝉冠（李柏舟戴）

《鹤唳华亭》中的群臣朝服参加典礼形象

存世的山东曲阜孔府旧藏明代孔氏朝服梁冠搭配实物

宋元人绘《赵鼎像》朝服形象，赵元镇公头戴的是笼巾貂蝉梁冠

《鹤唳华亭》中“育良书记”（首相，正二品上）的笼巾貂蝉冠形象

《鹤唳华亭》中“冠礼之变”情节中的群臣朝服汉官威仪形象

《鹤唳华亭》笼巾貂蝉冠形象后背特写

传为元人摹绘的宋代韩魏公（韩琦）司马温公（司马光）笼巾貂蝉冠朝服形象

可以看到古画中的宋代形制的笼巾是半透明的纱，罩在梁冠上

宋画中的宋代貂蝉梁冠朝服形象

明代所绘明制的笼巾貂蝉冠朝服画像

明代所绘笼巾貂蝉冠朝服画像，注意看笼巾貂蝉细节与梁冠的结合方式与宋代的细节有所不同

明代笼巾貂蝉冠朝服形象现代模仿

再回看一下鹤唳华亭中笼巾貂蝉冠朝服的总体细节，笼巾貂蝉冠的形制细节取自明代（笼巾上宋式为半透明纱质可自由取佩饰立笔貂尾，明式为雉尾），绛纱袍朝服及方心曲领的形制则取自宋代，也是杂糅融合后的“再创作”

◎谁最时尚：体现宋人审美的便服设计

看播出来的几集正片及花絮中，尚有士庶日用便服的窄袖圆领衫，圆领襕衫；窄袖交领衫，褙子、大氅加下裳围裙等服装搭配。

★襕衫圆领，现在一般狭义所指的是宋明两代生员士子的常用制服这种圆领长衣，膝下缀加横襴的长衫，大袖，衣袖及衣缘镶黑色或其他深色布缘。

宋人周常宗教画五百罗汉图中宋代襕衫形象，头戴的乌巾外形轮廓大致与明代的儒巾老人巾相似

鹤唳华亭剧中顾逢恩的襕衫形象

鹤唳华亭剧中生员集体参加科考时身着襕衫的形象

广义上的襕衫指圆领大袖膝下接横襴的长身袍衫，这种最早出现在唐代，流行于宋明。襕衫到膝处有一道接缝，称为“横襕”一般认为这道横襕是对衣裳制古意的恪守而刻意加上的。襕衫领子多用圆领，后来的襕衫，大致也遵循了这一点，只不过领边变宽，并且接衽了。在古代，无衣缘的纯色襕衫长袍为职官公服，加皂色衣缘的白底、蓝色或其它浅色的襕衫为学子多穿着。明制与宋代的襕衫略有不同。《宋史·輿服五》记载“襕衫。以白细布为之，圆领大袖，下施横襕为裳，腰间有辟积。进士及国子生、州县生服之。”宋制的是衣身两侧不开叉，明制的是腰身两侧开衩接外摆。生员士子经常搭配襕衫的有巾子，如《鹤唳华亭》剧中参加科考的生员如顾逢恩、陆文普有穿着的襕衫形象，宋人周常宗教画五百罗汉图中宋代襕衫形象，头戴的乌巾外形轮廓大致与明代的儒巾老人巾相似。

另一部以宋代为题材的古装电视剧里还原设计的宋代士子襕衫“满庭衣冠似雪”的壮阔形象

《鹤唳华亭》剧中参加科考的生员陆文普穿着的襕衫形象

★窄袖圆领。

窄袖圆领是宋代尤其是一般士庶男女穿用最多，也最便捷的流行外套。由于是修身的窄袖，腰身两侧开衩，活动自如，行动方便，何种场合都可穿用，因此深受广大皇宋人民的喜爱，宋人文献中经常提到的“凉衫”“帽衫”“紫衫”大多数里面的衫就是窄袖圆领衫。鹤唳华亭剧中的广大宫女内人、内侍宦官以及主角萧定权等闲居活动时，穿着的也大多数是窄袖圆领，其他古装电视剧里这种衣服也很多，在这里就不特别多叙了。

南宋《中兴四将图》中岳飞身穿窄袖圆领，头戴乌巾的形象

南宋《中兴四将图》中岳飞身穿窄袖圆领，头戴乌巾的形象

宋辽时期契丹统治区也流行窄袖圆领，此为河北宣化辽墓出土壁画形象

左下角黄门的窄袖圆领

鹤唳华亭剧中李重夔穿窄袖圆领，要系革带裹捍腰，头戴展脚幞头的形象

鹤唳华亭剧中萧定权穿窄袖圆领

★直领与交领便服类（休闲装）： 第一集皇帝萧睿鉴初次登场时身着的外罩直领对襟大氅，胸前有系带，内穿交领衫，下裳裹围裙，头戴的那个类似东坡巾的方形巾子，跟传世的宋人画作《睢阳五老图》中的毕世长、朱贯的装束大体一致，也有种宋徽宗传世画作《听琴图》里的着装既视感。

宋人画作《睢阳五老会》

宋人画作《睢阳五老会》

五代宋初《重屏会棋图》

第一集皇帝萧睿鉴出场时头戴的那个类似东坡巾的方形巾子（外罩直领对襟大氅，胸前有系带，内穿交领衫，下裳裹围裙），这样的形象在五代宋人绘的如《重屏会棋图》《睢阳五老图》中都出现过。

帽山如果再做高、长一些视觉效果会更好，高帽子显气度

◎制服之外的幞头巾帽类

★交脚幞头。齐王萧定棠、顾逢恩、太子萧定权在非礼仪及工作性场合都有戴交脚折上巾的形象，这也是五代到宋代官民比较喜欢戴的幞头形状，入宋后交脚不为文人阶级青睐，逐渐演化为公人吏役的专属形象。

宋画《伎乐图》中的乐工交脚幞头

★以冲天折上幞头为代表的“各种花式”形脚折上巾（幞头）。 冲天幞头是五代帝王创制的幞头帽翅样子，后来五代到北宋初官人、衙内都有佩戴，北宋后逐渐不再流行，不过明太祖朱元璋复兴衣冠时创制的皇帝常服搭配的翼善冠倒有其遗制。 看播出来的前几集正片及花絮中呈现了许多种五代风格的幞头折上巾帽，各种式样的硬裹幞头巾子脚很好玩。如剧中宫女内人、内侍宦官所戴的幞头帽，体现了在北宋初一统前五代时期的各种花式折翅形状。

萧定权的冲天幞头

王慎的冲天折上巾

陈谨的冲天脚折上幞头

宫人的花式折脚幞头

五代石刻像中的幞头

萧睿鉴的垂带幞头

正面特写

萧定权的圆弧形幞头

顾逢恩的唐式圆弧形幞头

★各种小冠。剧中凡有身份者燕居休闲时或者在幞头内经常簪在发髻上有各种不同形制、材质的小冠，如皇帝萧睿鉴、太子萧定权、齐王萧定棠、武德侯顾思林戴小冠的形象都出现过。

★方形巾子。皇帝萧睿鉴第一集初次登场戴的那个类似后来东坡巾的方巾，宋代这类巾子一般是文化人燕居所穿的休闲服喜欢搭配的首服。皇帝萧睿鉴那个类似东坡巾的方形巾子也是宋明文人士大夫cosplay最多的高雅摆拍必备装束（外罩直领对襟大氅，胸前有系带，内穿交领衫，下裳裹围裙），这样的形象在五代宋人绘的如《重屏会棋图》《睢阳五老图》中都出现过

★乌巾。生员士子经常搭配襕衫的巾子。剧中参加科考的生员如陆文普、顾逢恩等穿襕衫时头戴的就是乌巾，形制轮廓上大致与明代的儒巾、老人巾接近。

乌巾

中兴瑞应图中的乌巾

岳飞的乌巾

宋徽宗交领便装，头戴硬挺半透明纱质的乌巾

宋画中的乌巾

★双山冠状乌帽。公人吏役武人经常搭配窄袖圆领衫的帽子，如剧中李重夔身着窄袖圆领衫时，头戴的就是巾子前额镶了烫金雕花的这种乌帽，电视剧孤城闭剧照中内侍吏役很多也有这种帽子的复原设计。

鹤唳华亭剧中李重夔穿窄袖圆领，头戴乌帽形象

宋人窄袖圆领，头戴经过细节装饰的乌帽形象

宋画《捣茶图》中的乌帽

◎剧中服饰设计对历史原型的合理再创作

通过仔细看剧中设计的朝服、公服、便装等服饰的形制轮廓及暗纹图样，与部分历史图像及文物资料接近度很高，这种认真地对历史服饰的真实原型考究应用程度少有。目测应该参考到了宋元人绘图中体现宋代服饰的许多传世画作，如南宋萧照《中兴瑞应图》《孝经图卷》《女孝经图》《迎銮图》《景德四图》《文姬归汉图（南宋陈居中绘）》《中兴四将图》《睢阳五老图》以及黄岩赵伯澐南宋墓、黄昇墓、蒋师益墓出土服饰、河南巩义宋陵石刻图片、宁波东钱湖南宋石刻。

总体来说，服饰设计大体的形制轮廓与结构基本上做到了遵照历史原型（主要采宋、明两朝服饰历史原型），大多的设计都有来历，有依据，有考证，当然也有杂糅，而用色面料暗纹装饰等细节上也有重新的研究创造。希望大家能够感受到，鹤唳华亭大体上将古代中国先辈尤其是宋人这样的高级审美还原了出来，古人穿衣戴帽大概是这个样子，不是以往的那种天马行空现代臆造的影楼装。概言之，该剧与长安十二时辰、江山纪、孤城闭，四者一起，是近年来国产影视界对于古装历史剧服饰设计方面一次具有里程碑意义的发展与探索——重视史迹、细节考究、形制尊重历史原型又能利用巧思兼顾了荧幕镜头呈现效果，设计上尊古又不泥古，富有创新。

越来越多地持这样创作态度的剧接踵而来、不断探索，才能将国产历史古装剧的服饰设计提高到空前的新高度，希望国产古装再接再厉，可以睥睨日韩的时代剧大河剧的服化道水准。草草手机打此点评，也希望这部剧能够引起更多喜爱传统历史文化的朋友们的关注。由于笔者对宋明两代女性服饰关注了解不多，因此本文主要以男装为代表，希望能够抛砖引玉，错谬之处祈望教正。（待后面剧作进一步加更，本文会不定期更新）

【冕服】这一部分，后面有时间了再更新说明，先贴对比图至下面。