借枪

最近 跟风看了一些 所谓国产谍战剧. 我看的国产片少,要看也主要是一些古装片,也就是国外没办法拍摄的题材..
一般现代类型,国外有的总体比国内的好,另外我也对历史有强烈兴趣..

谍战剧虽然国外也有,但是风格和中国的完全不一样..所以中国此类影视 什么特务,汉奸, 这些算是特产了.

这次我看了4,5个吧.总体上是失望的..相对好一些的就是这个"借枪"了.
把一系列小事拍的比较有回味..学的是欧陆风格,而不是美国..这点我喜欢
虽然灌水,拖沓也很多.我只快进了5集左右算是很不错了.
虽然拖沓,但是整体框架比较紧..节奏也不算慢.水分看来是为了经济利益,强行灌的

这个片 日本演员给我印象很深,可能是中国影视中最好的日本人演出了吧(我看片少).一查 居然都是业余演员...简直惊讶.
男主 挺不错,我一查 ,居然几乎没演出过电影..中国的什么这个导,那个导的,看不上他?

这个片也有一系列小问题,比如 场景太少..中国电视通病,基本都是在无锡,横店 拍摄,重复太多..
另外这个片在租界里走动的欧美女人居然 要么穿着1900年前后款式的裙子,要么穿着60年代才有的现代露背的裙子..
穿现在衣服可以算剧组的疏忽,或者是无所谓..但是穿19世纪的服装是什么意思? 那种古典戏服应该更贵.不是疏忽,只可能是无知了.

其他人演出是比较一般了 女主比较平淡.但是那个角色很有意思.

.另外我还看了同一个导演的 "潜伏" 感觉 太失望了.. 网上还好评..太坑爹了..男女猪都无法忍受..剧情做作..这个故事一集就可以说完,而且最好别说,太无聊.
女主可能是长相原因.不是难看,而是实在无法严肃起来..跟宋丹丹,蔡明去演小品比较合适..长着大眼,天生呆.可以去搞一些个人秀, 做一些表情,逗观众开心....我说的是"潜伏" 女猪.借枪的女主好一点吧..


其他几个剧都比较普通.有的是比较养眼(比如"悬崖"),有的是比较火爆(比如"飞虎神鹰) 随便凑合看一点而已,没有营养.


总之,似乎这片是融入了政治,生活和间谍..如果只是老套的谍战.再好,也有限..

前20集很精彩，真实表述了一个现实、窘迫、市井、幽默、乐观的草根特工应该会有的生活，后10集扯淡，很多剧情都是节外生枝，可有可无，最后的决斗更是无厘头到无聊，很多情节都是硬凑，前20集给5星，后10集给1星，总计3星！

枪是什么？暴力。为何要借枪？为革命。革命就需要暴力，而且需要的是魔高一尺道高一丈的暴力。暗杀一个恶贯满盈的日本侵略者，光靠三八大盖不行，要去借隐蔽性更好的手枪。手枪威力不够，要去借歪把子机枪。歪把子机枪目标太大，要去借狙击步枪，瞄准镜要六倍以上。狙击步枪被敌人缴获，那就再去借来歪把子。最后全都无效了，还是要靠手枪——靠殊死的搏杀，用自己的生命去完成一次难以想象的杀戮行动。这就是革命，充满暴力色彩的革命，为了达到目标，不惜一切代价的革命。姜伟在《潜伏》之后，为我们带来了这部更为浓烈、更为抽象的《借枪》，他用三十集的容量，用令人窒息的紧张感，用极为准确的镜头语言，更加深邃地探讨着革命和暴力的终极意义所在。

但这些还都仅是表象，《借枪》的独特之处不在“枪”而在“借”上。这个“借”字将“革命”这个崇高而空洞的概念准确拉回到了日常生活层面。为敌人对中共情报网络的破坏，熊阔海——一个潜伏在敌占区内的中共间谍，从第一刻开始就陷入到极为严酷的困境之中。因没有了经费来源，也失去了洋行的工作。他面临的最大问题是如何才能养家糊口。当腰包里连一个大子都不剩的时候，面对老婆埋怨的眼神，面对女儿期待的目光，熊阔海别无选择。为了家庭，他可以抛弃男人的尊严，哪怕是为了一块钱也在所不惜。所以最初我们看到的《借枪》，其实借的最多的不是“枪”而是“钱”。熊阔海终日周旋于天津法租界各种势力之间，想尽一切办法甚至不惜背上骗子的骂名也要借到钱，他惶惶不可终日，在极度的生存压力之下，支撑他的不是那些大道理的革命理想，而是一个父亲、一个丈夫、一个男人的生存本能。这个“借”字当中，革命已完全不是那些高亢的口号，而实在地成为了日常生活本身，这一个“借”字当中，饱含着多少生活的艰辛，又有多少现实的无奈！

《潜伏》就曾被人读解出了“办公室哲学”等等诸多现实情节，到了《借枪》这一点则更为明确。深入其中你会发现，这真的不仅仅只是一部革命历史题材的谍战剧。天津法租界中共地下党的革命工作如同做买卖，一笔一笔的生意经念下来，是妥协、是务实、是执着、是果敢。毫无疑问，这群人做的是掉脑袋的大买卖，要想成功就需要具备各种极端复杂的条件。而当客观条件不具备的情况下，就只能靠“借”来解决，这是中国人特有的智慧方式，三国演义里面诸葛亮草船借箭、借东风、借襄阳，都是在自身条件不利的情况之下依靠智慧借助外部力量来实现成功。《借枪》同样是如此，它用一个精彩绝伦的故事，纠正了人们对于所谓理想主义者的偏狭理解——真正的理想主义者绝非不食人间烟火，他们必定是要在理想主义之下采取最为务实的方式——借助同志的力量、借助敌人的力量、借助旁观者的力量，借助各种媒介、各种势力将自身的劣势转化成为优势，这一点也恰恰正是共产党之所以能够在百年中国大乱局之中能够最终脱颖而出的根本所在。

其实以上所言还不能呈现《借枪》这部作品那深邃含义的十之一二，因为作者以自己对中国近现代历史熟稔的了解和深切的体察为我们建构了一个值得反复分析讨论的文本。

“谁都知道，《借枪》肯定要拿去跟《潜伏》作比较的。”没办法，谁让二者原著均为龙一，导演均为姜伟、付玮呢。不过，《借枪》的编剧换成了林黎胜，姜伟的同学、同事兼合作伙伴。看过后，感觉编得很有文化，富含天津卫曲艺味道，不少台词好似对口相声，生动鲜活。当然，和《潜伏》相比，台词少有直指当下的漂亮话儿，不太给力。
人物形象方面，我印象最深的，乃是李乃文饰演的杨小菊和颜丙燕饰演的周书真，前者的高蹈和后者的贤淑，均有新意。杨小菊口里大词不断，又不乏文艺话语，对照他的行为，颇有间离效果，张力十足。周书真以艺人的思维判断事物，有女人的小心思，更有民族的大气节，感人至深。
《借枪》以第二十集为分界线，前边合情合理，有趣有料，后边就飞了起来，虽有多方铺排，还是不能让人顺利过渡到那个事先张扬的刺杀事件，“有种”也近乎意淫了。总体来说，《借枪》还是不错的，值得一看。转引我偏爱的台词于此：


为钱翻脸不值得，几人翻脸不为钱？
——熊阔海独白。

别硬撑着了，猪能跳栏，还能驾辕啊？
——周书真对熊阔海说。

忙得跟劝架的似的，你就是一百八十斤的大寿桃，废物点心。
——当整天看不见丈夫，不知丈夫在忙些什么，甚至对熊阔海的软弱有些失望时，周书真说。

孔明用智激周瑜，孙权决计破曹操——激将法。怎么？改唱三国了？
唱什么都行，就是得唱给会听的人。
——熊阔海与周书真的对话，近似调情。

这么多年，我没少骂你窝囊，你多担待。后来见你上了报纸，也知道了你以前干的那些事，我真觉得体面，这么了不起的男人，是我丈夫。后来听说你死了，我很难过，但那个死法，带着血性，不输罗成。阔海，你现在是全天津城的压轴大角，给全天津城的中国人唱堂会，不易呀。现在锣鼓点敲得正热闹，你这个时候撂场子不唱了，不合适吧？这可是场对台戏啊！……阔海，咱们熊家的人投降不得啊。你要是想我们死得窝囊，你就去服软，你要是想让我们死得体面，你就去打那一枪。……我你不用管，你要是（心里）放不下孩子，就在这儿给孩子跪一个，我代孩子领着，等见了面，我还给她，下辈子，平平安安。”
——熊阔海担心妻女，对暗杀行动起动摇之心，周书真含泪相劝。

我是受老式教育的，有些事情就应该男人去做，男人还没死绝，怎们能让你们女人去冒这些险呢？女人已经很辛苦了，要收拾家园，要生儿育女，如果让她们去出生入死，那我们的孩子谁管呢？孩子要是没了妈，我们就没了未来啊。
熊阔海，咱们的看法是不一样的，出生入死在你看来是可怕的，可是在我看来是自赎自救。
——熊阔海与裴艳玲临别论道。

那地儿凉快吗？那儿凉快您那儿歇着去。
——杨小菊猜测，熊阔海曾是黄埔军校武汉分校的学员时，熊阔海说。

我媳妇他们家是姓周，可是您说的这位仁兄，我不认得。
——当杨小菊猜测熊阔海是跟着周恩来的共产党时，熊阔海心中吃惊表面上却故作镇定地说。

我知道，魔法钻进了你的心，但魔力却折磨着我的肠。
——被裴艳玲冷漠拒绝，杨小菊诗性大作。

女人若是肯嫁给爱她的人，而不是嫁给她所爱的人，这世上的女人会快乐很多。
——看出裴艳玲对熊阔海好感渐生，杨小菊出言相劝。

这世上有三样东西，妇女理当注意：嗜酒、赌博、别人的丈夫。
——得知裴艳玲对熊阔海有好感后，杨小菊对裴艳玲表面上语重心长实则带有醋意地说。

你不送我？没良心的。
我不送没良心的。
——杨小菊离开裴艳玲住处，两人临别对答。

人生苦短，思念很长，在我即将牺牲的前夜，你能不能……
能不能怎样？
留我过夜。
——杨小菊对裴艳玲表白，却被裴艳玲拒之门外。

裴小姐，你不像只认钱的吧。
不好说，我一阵一阵的。
——杨小菊想要琢磨出裴艳玲的真实性情，二人如此问答。

你能告诉我，你们国民党和共产党有什么不一样吗？
当然不一样啊，……我们是政府的，我们是堂堂正正的，他们，他们是溜边的。……我们是正房，大姨太，他们连五六姨太都算不上，他们是丫鬟，而且是想当姨太太的丫鬟。
——裴艳玲与杨小菊的问答。

说我贪赃枉法，可谓恨比岳飞，冤比窦娥啊。
——被举报用职务之便私挪组织经费，杨小菊自嘲。

干了！此事不干，枉为男人！
——熊阔海同意与杨小菊合作并直言会向裴艳玲美言，杨小菊爽快答应。

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   “他的脸很英俊，他的笑容很纯真，他的气味很好闻，他是个很容易让女孩子动心的男人……《黎明之前》”

   谍战剧最热的那阵子我都没顾上，相对于电影，好吧，我对电视剧有偏见。再烂的电影，只要我选择了，我都会坚持把它看完，但是对感兴趣的电视剧，我则常常用手中的遥控器，快进、跳过，挑肥拣瘦，尽量在最短的时间内看到我最想看的人和故事，至于那些纯粹为了拖延剧长设置的副线、配角、明显无中生有横插一杠子的东西统统忽略不看。所以，让我跳不过去、舍不得快进的电视剧，一定是真正的精品，比如2003年日本版《白色巨塔》、2005年《亮剑》以及这部最近才找来看的《黎明之前》。

   人们常把孙红雷的余则成（2009年《潜伏》）、吴秀波的刘新杰（2010年《黎明之前》）、张嘉译的熊阔海（2011年《借枪》）相提并论。《潜伏》的确是谍战剧风潮当之无愧的开山之作，特别是孙红雷和姚晨的突破性表演，在那时一炮打响、脱颖而出，红透半边天，久未出现在荧屏上的勾心斗角以一种巧妙的方式撩拨着大众熟悉又陌生的观感，对于《潜伏》的分析大都最终都洋洋洒洒、万里无疆了，它恰好给了备受压抑的人们一个情绪的出口，甚至有人以潜伏为题来写现在的办公室政治结果还成了畅销书。如果没有后来的作品，《潜伏》可以称为经典，但更多其实是“一招鲜吃遍天”。

   我特别喜欢《借枪》，喜欢它独特的气质——细腻、有趣、接地气，没有特工的光鲜亮丽、衣食无忧，没有名利场上的觥筹交错、逢场作戏，江湖的小人物处处捉襟现肘、狼狈不堪，甚至穷困潦倒要拆东墙补西墙，把自己家房契都被逼换钱，“熊阔海”这个《隋唐演义》里“天下第四条好汉”做革命党，还真是很有些与众不同，跟刘新杰的没老婆、余则成的假老婆完全相反，这个熊阔海老婆孩子统统都是货真价实，不仅如此，他们还情深意重、血脉相连，所以我喜欢看他们一家子亲昵的样子，喜欢跟着天马行空的另类戏码又哭又笑，这个平民特工亲切得就像隔壁家的二大爷，牵动人心。

   但是平心而论，三部剧中唯有《黎明之前》最接近谍战剧的本质，整个剧本构思精巧到连一个小细节都没有浪费，俨然一副本格推理的逻辑，这里没有一个人是笨蛋，真正做到了生死攸关、斗智斗勇，有布局又有意外，有巧合又有必然，如果我跳开十几分钟再看竟然就接不上了。更难能可贵的是，看完《潜伏》和《借枪》，注意力过多地集中在主角个人的才智和安危上，《黎明之前》则通过一系列的牺牲、背叛、选择，让人最终感受到属于那个年代最重要的精神气质——信仰的力量，谭忠恕和刘新杰，一开始是同生共死的兄弟，最后天各一方选择了不同的人生，只要“为国家、为民族”的根本价值仍然没有改变，他们最后还是彼此值得掏心换命的兄弟。这层立意，完整看完了全剧（含片头片尾），会为它暗自叫绝，的确技高一筹。

  黎明之前，其实是一天中最黑暗的时候，像绝望般让人窒息。希望在，再坚持，终将迎来黎明破晓之时。加油！

目前电视剧的现状，用一个词可形容，就是热闹。谍战余热还在燃烧，穿越潮流大行其道，经典翻拍热情不减，家庭伦理剧时有佳作，偶像言情剧则是山寨风越演越烈。热闹的背后是多样化，是资本注入的兴奋期，反映了百姓多层次多角度的文化需求。但我们也得清醒地意识到，热闹不等于真繁荣，可能是泡沫，是畸形发展。为了清楚地了解当前电视剧状况，不妨对反响较大的电视剧做一个扫描，以观其气，以察其状，现其怪现状，以待后来者开刀去蛆，还原健康。

无效制作比例偏高
 
所谓无效制作，指的是立项了，没有按时拍摄完；拍完了的，没有在电视台播放；播放了的，没有影响。根据广电总局最近发布的2010年电视剧相关数据显示，近三年每年报审广电总局的电视剧数量从08、09年的八百多部，到2010年已接近1000部，这个量不可谓不大，但实际产量是多少呢？每年500部左右，也就是说已经备案的电视剧有将近一半没有按时生产出来。就算已经出来的，只有60%左右有机会通过电视与观众见面，还有40%无法播出，实际播出也就是300部上下。在已播出的电视剧中，真正能够产生收益算得上成功之作的比例就更低了，保守统计也就一半，其中更只有几十部能真正产生影响。
数量上供过于求，无效制作过多，质量上供不应求，真正的精品很少，就是目前电视剧生产的现状。导致这种情况的原因，在于盲目投资多。投资者有如此热情，除了这些年政府不断提出要加强文化建设，鼓励民间资本进入文化领域，最根本的还是电视剧的投资回报率高。保守计算，按照每集50万的投资，2010年电视剧总投资共计67亿，广播电视总收入超达2190亿，电视剧给电视台带来了至少300亿的广告收入。这些数据显示，电视剧投资回报率还是很高，只要按时生产出来、成功播放并产生一定影响的作品，基本上就能赚大钱，所以才会有资本赌博式地进入。
按目前数量来看，预计未来几年，我国电视剧每年实际产量还将在1.3万集至1.5万集之间波动。要破解无效制作过高的困境，审批时对雷同的题材严加把关外，根本的还是交由市场裁决，将那些抱着投机目的的投资人淘汰掉，才有可能形成一个健康理性的电视剧市场。同时，拓展电视台之外其他的播放渠道，特别是网络点播。经过五六年的摸索经营，目前国内的视频网站已经找到了同广告商合作的盈利模式。查看搜狐视频的点播数据，影响大的电视剧点播次数都在千万级别，光《雪豹》第一集的点播数量就突破了千万大关。

题材跟风热潮过盛

只有想不到的，没有跟不到的。跟谍战风，跟穿越风，跟翻拍风。只要有风，风够大，就可劲跟。市场是残酷的，造风成功者，享受果实，有肉吃。反应速度快点的，算追风一族，有点操守，肯精心制作，还能落点汤喝。最不济的就是盲目跟风者，撒腿就跟，粗制滥造，砸钱不听响，只有喝西北风的份儿。
跟风最凶猛的当算谍战剧。自从《暗算》掀开谍战帷幕，《潜伏》后来者居上，谍战剧阵营形成小气候，迎来一个小高潮。其中《潜伏》功劳很大，一直被模仿，从未被超越，以致人人当心潜伏，个个小心暗算。君不见多少投资人挥舞着金元巨棒，疯狂地涌入这个赛场。国民党、共产党、地下战线，女特务，男刺客，有段时间，满屏幕都是谍战斗争，热闹非凡，其中不乏大制作，但更多的是追风、跟风之作。结局自然有人欢喜有人忧，有摘了枣儿的，也有酱油没打着连瓶子都赔掉了的。好不容易新起来的类型，没混两年，跟的人太多，粗制滥造的片太多，观众胃口也被弄坏了，市场已趋于饱和。
现在回头看，《潜伏》成功的深层次原因其实不在谍战，而是在职场，在错位的爱情。余则成被延伸为办公室政治的代名词，原因在于今天职场已日益政治化。当余则成潜伏着还能仕途得意时，给了太多人负面的暗示。而剧中那份单纯而又粗糙的爱情，能够引动人心，对当下已经模式化情感也是一种更新。问题在于，《潜伏》的成功让人误解为谍战剧之春天已经来临，于是相继跟进。事实是《潜伏》之后，标榜谍战剧的作品，没有一部有《潜伏》的热度，或引发同样的社会关注。《暗战》没有，《黎明之前》没有，刚刚播完的《风语》和《借枪》也没有，接下去的《旗袍》和《风声传奇》也不会有。尽管如此，但我并不认为谍战剧就此没落了，因为它就没有真正意义地崛起过。借尸还魂的辉煌，让人记住的只有余则成的职场伎俩，而不是谍战，所以死得悄无声息也就不奇怪了。
跟风不仅在谍战剧上有表现，在穿越剧上表现同样触目惊心。穿越剧是最近几年流行起来的一种影视剧形式，标志是主人公从所在时空穿越到另一时空，以此为线索展开剧情，穿越过去，儿女情长，融合权力、职场等流行元素，阿哥王爷们满天飞。前几年的《寻秦记》可算开山之作，经历《魔幻手机》、《穿越时空的爱恋》等剧的发展，终于在根据网络小说《梦回大清》改编的《宫》上得以爆发。然后跟风就开始了，扎堆而来的就有《宫2》、《后宫》、《极品家丁》、《步步惊心》、《回到明朝当王爷》、《斗破苍穹》、《梦回唐朝》等剧，或是在即将上演，或是正在紧张筹拍。
这类电视剧能取得商业上的成功，关键点是该类型的网络小说已经非常发达，网络上有数以万计这样的作品，不乏超级畅销书。伴随着网络、手机阅读和数字出版趋势的到来，穿越小说在青年阅读中占据重要位置。但问题恰恰也在这里，网络小说本身就存在跟风之痛，故事模式都有相同之处，电视剧岂能逃脱！影像时代，网络小说作品改编成电视剧，借助原先在网络上凝聚的人气，热播是可以预测的。穿越剧的主要观众是青年，尤其以女性居多。当作品迎合了当前国人尤其是女性内心对皇权和宫廷爱情的隐形渴望，激发了观众对权力斗争的欲望，加上情节设置上的插科打诨，无须大脑思考，娱乐至上，图的就是一个乐。
而像《夏家三千金》、《回家的诱惑》等作品，基本抄袭韩剧模式，后者更是直接改编韩剧《妻子的诱惑》。《爱情公寓》系列剧评价不错，但其中美剧的影子随处可见。尽管赢得了收视率，却暴露了当前我们在都市言情剧本的原创能力的缺乏。至于种种翻拍，从新三国，新水浒，新红楼到拍摄中的新西游，还有其他各种重拍的电视剧，如新还珠格格等，不提也罢，无休无止的翻拍重拍，对电视剧的良性发展没有什么好处。

剧本原创力远远不足

成也剧本，败也剧本。先进的电视剧机制，剧本乃重中之重，编剧更是一部剧生产过程中最重要的角色。已经有太多的例子证明，电视剧成功的关键是剧本。从谍战剧《暗算》、《潜伏》，到观众喜闻乐见的主旋律电视剧《人间正道是沧桑》、《五星红旗迎风飘扬》和《中国远征军》，再到家庭伦理剧《家常菜》、《幸福来敲门》、《金婚》，莫不如此。但就整个行业而言，穿越、谍战、偶像等剧种暴露的抄袭、重复、山寨等问题，原创力不足是大问题，一流的编剧不够多，编剧没有话语权，编剧自身的文学修养欠缺，整个电视剧行业还未形成以剧本和编剧为核心的先进机制。
解决这个问题的出路，目前来看，首先要探索形成先进的电视剧制作模式，把编剧地位核心化。编剧绝对不仅仅是一个技术活，一个文学修养不够的编剧，不可能成为一个一流编剧。没有一流编剧和剧本，就算把好莱坞团队搬过来也是白搭。我们国内实行的是制片人制，负责找钱，找导演，找编剧，找演员，再找电视台。编剧犹如讨人嫌的多余人，权利得不到保障。少数顶尖的一线编剧，别人还买账，更多二线的编剧，几乎就是文字民工。其二，要学会与文学作品紧密结合，从各大文学期刊和出版物中去寻找创意和故事，毕竟每年光长篇小说出版就近千部，不乏精品，沙中淘金是捷径。第三，要加强编剧的文学训练，有意识地将作家和编剧两项职业结合起来培养。目前最优秀的编剧，如刘恒、朱苏进、宁财神都是作家出身，很能说明问题。
至于题材，多元化是趋势，因为观众需要多层次。从去年的《老大的幸福》、《老牛家的战争》到今年的《家常菜》、《幸福来敲门》等热播剧，不难发现，引起观众强烈共鸣，赢得观众内心认同的，都是关注百姓喜怒哀乐的佳作。这给我们电视人以启示，过去三十年的社会改革发展，百姓生活和内心情感都发生了很多变化。关注着这些变化，关注普通人的伦理和生活故事，尤其是改革开放三十年来的社会变迁如何反映在普通人身上，能给电视剧带来新生。而对那些年轻人喜欢的穿越、偶像剧等，不能因为有问题就去扼杀，而是要提倡行业自律，倡导遵循基本原则，比如尊重历史，弘扬自强、自爱、励志等基本价值观，像《士兵突击》那样的电视剧，年轻人一样非常喜欢。少出闹剧、傻剧，从长远处来看，闹剧之害很可怕，它污染人的精神乃至让人彻底失掉精神！

鼓励市场进一步开放，做好题材通盘规划，注重剧本之本，倡导电视剧关注生活之实，我们也能打造和韩剧、日剧、美剧一样响亮的品牌——中国剧。



     
               

颜丙燕演的太棒了，一个极致的贤妻良母，一个前名角的气度，让人无法接受她在戏中的受苦受累的"现实"，真想学学安子狠狠地扇熊阔海。戏演到这个份上，真不知道炉火纯青够不够形容她的演技。