招魂

2013年是好莱坞的恐怖片大年，一众惊悚题材作品都从市场赚得盆满钵满。而其中最为人所瞩目的，自然是好莱坞新晋恐怖片大师——华裔导演温子仁。一年之内，James Wan连续两部超自然恐怖题材电影接连上映，分别是7月的《招魂》与9月的《潜伏2》。两部电影都是投资2000万以下的低成本，而北美首周开画成绩却都在4000万美元以上。温子仁也成为继奥卓斯基姐弟（《骇客帝国》2、3）之后，第二位一年之类连续两部电影北美开画成绩在4000万美元以上的导演。目前，《招魂》的全球票房已经超3亿美元，《潜伏2》也已过亿，且其海外票房之旅依然在继续。

而一众超自然恐怖电影中，论及影响与票房表现，《招魂》毫无疑问都是个中翘楚。

人为何会恐惧？心理学证明，人的恐惧来自于天性使然或后天经验，是一种对危险状态的本能应激。死亡、灾难、疼痛体验，都会让人感到害怕。但人区别于动物之处，在于会对“不存在”之事物产生恐惧，即大脑思维也可能成为恐惧来源。这种对不可知的害怕，往往会产生比其它恐惧源更深的影响。正因为“不存在”，于是成为了“无处不在”，思维将细小的因素无限放大，恐惧便由内部萌生，侵蚀人的情绪。而这种情绪，更借由话语、文字、影像等媒介，得以在人际间传播，让个体的恐怖体验成为群体性的感受，所以京极夏彦借京极堂系列小说，将普通的话语定义为一种咒术。而所谓超自然恐怖题材电影，便是贩售这种刺激体验的文化产品。作为一个源远流长的电影类型，恐怖片在形式上的创新已经越来越难，手法的重复，元素的堆砌，让所谓“未知”变成了可预见的程式化符号，而倦怠的恐怖片作者捧着不多的预算，更乐于去做拼贴和戏仿，鱼目混珠、泥沙俱下，使得观众们的免疫力也越来越强。当日式改编在好莱坞日渐式微，伪纪录风格泛滥成灾，血浆喷洒被一再调侃。回归传统的《驱魔》重新祭出内心恐怖的旗帜，美式粗狂外壳下，包裹的却是亚洲恐怖的细腻内核，并以此打通文化的隔阂，在全球电影市场取得了认可和成功。

虽然有“真实故事改编”的噱头，但遥远的70年代，美式的宗教驱魔，依然难让国内的观众产生代入感。以题材及情节走向而言，《招魂》基本仍是套路化模式，出现的各种恐怖元素也难称新鲜，一早已被《林中小屋》讽刺了个遍。这么多年，鬼片吓人的套路早被观众所熟悉以至厌倦，温子仁的高明之处，在于能够发挥亚洲人特有的敏感和细腻，从细节和情绪入手，停摆的钟表、吱呀作响的门、无征兆出现的身体淤青、被封闭的地下室，将一切无形之物都赋予鬼魅之气，以此营造出丰富而有层次的恐怖氛围。而观众们大概能猜到恐怖会以哪种形式出现，却完全无法把握导演的叙事节奏：夜晚被鬼拉脚的姑娘将头探向床底，并没有俗气地突然从黑暗中冒出个死人头；而此前还是温情的夫妻对话，转眼天色骤变，被风吹走的白色床单赫然被勾勒出人形，就紧靠在女人身边，这样意料之外的松一口气与突然惊吓在片中不断交织出现……温子仁就是凭借着对恐怖气氛的层层叠加递进，一步步将观众引入预设情绪之中，最终展现恐怖。

而节奏感几乎成为了《招魂》得以成功的最重要法宝。可以看到，电影之中，角色并没有纠结到底有没有鬼这种在观众看来简直是犯二的无聊情节（鬼片没鬼这种事情基本是祖国特色），除了必要的情绪堆积和细节表现，电影情节全程处于高速推进之中，而在展现恐怖桥段时，温子仁又非常聪明地在舒缓与紧张间做适时地停顿与切换，使得即便观众可以预期到某种恐怖情景的发生，却始终无法预料到具体的时间点，通过把持得当的急缓变化节奏，让观众在观影期间一直保持着紧张情绪，不敢有片刻放松。

温子仁的另一个成功之处，在于对电影画面的细心营造，几段长镜头让影片显得“高级”不少，无疑也加快了观众进入情境的速度。而镜头将封闭场景的逼仄感展现无遗，又在明暗交织的画面中保留了恐怖发生的可能。很多时候，鬼并未真正出现在镜头里，但是场景的陈设变化甚至是单纯的黑暗都成为了惊吓的代言。比起很多老美不解风情地喜欢在片中大撒血浆（没错，说的就是你！新版《鬼玩人》），温子仁的借物传递手法显然更加高明与实用。毕竟回到此前的论点，不可捉摸的恐惧始终比直接呈现鬼怪更加让人内心惊慌。遗憾的是温子仁在这方面未能贯彻坚持，片中也出现了直接描写恶鬼的段落，可能基于视觉冲击力而言能让观众觉得惊吓，但对于整部电影蓄意营造的那种若有若无的恐怖氛围而言，无疑是种消解和弱化，这大概也是导演为顾及影院效果而不得已为之的妥协。因此到了电影高潮部分，驱魔仪式已完全依靠声画支撑，紧张刺激有余，但此前累积的恐怖感觉反而一扫而空。

值得表扬的是，作为一部好莱坞恐怖电影，《招魂》在血浆上始终保持着克制，所谓恶灵现身的镜头，全片实则也只三两处而已，无论篇幅和比重都不算重。更多时候，电影终究还是发力于情绪的建造与传递。特别要称赞的是，在以一个光明结尾成功完成主线剧情后，自以为熟悉导演的观众都做好了再来一个俗套又必然的反转结局的准备，可是温子仁偏偏就让影片干净利落地结束了。于是这部被誉为真实历史上，两位驱魔人经历的最可怕最棘手的灵异事件，以当事人零死亡的结果，完美收关。

这，算不算得上是另一种出乎意料？

Ps:

1. 以恐怖片配置而言，《招魂》的卡司算是星光耀眼。

2. 温子仁接下《速度与激情7》，要暂时离开恐怖片，杀向更广阔的领域了。

3. 片中的那位亚裔演员，确定不是导演的亲戚？

4. 比起中国天师捉鬼的威猛，美式驱魔感觉总是感觉过于软弱，疗效似乎也不明显。

5. 本片以某种正版形式得以引进国内，实在是一个伟大进步。

受鬼魂题材所限，在北美大卖的《招魂》无缘我国院线。一部R级恐怖片有何魔力，竟能在群雄逐鹿的暑期档杀出一条血路，令我十分好奇。本想等出了蓝光碟后再找答案，恰逢出新片迅速的腾讯视频送了观影券，画质挺上乘，于是提前一睹了这匹黑马的成色。互联网上关于该片的评论已经铺天盖地，想来多得是和我一样耐不住性子的恐怖片迷，一个有趣的现象是，近年来的闹鬼、驱魔类恐怖电影，无论在国外的imdb还是国内的豆瓣、时光，大都徘徊在5-6分的及格线上，连大放过异彩的《鬼影实录》也三而竭四不举，而《招魂》如有神助，在各大网站都跃过7分高杆，且大有一路看涨之势，究竟凭什么秘诀，俘获了审美疲劳的观众的心。

粗看下，这不过是闹鬼流水线上的另一部成品。结构上，开头一个吓人小高潮，接着一家子搬进大宅的序曲，随后诡异事件夜夜升级，直到驱魔大典的终极对抗，恶灵不敌亲情力量，结尾仍不忘留个惊悚伏笔，一切都按部就班。具体到吓人元素，暴死的狗，身体伤痕，停摆的钟，鬼魂拉脚，自动开关的门，儿童笑声，积满灰尘的地下室，画框跌落，鸟群乱飞，天气突变，窗内人影，以及温子仁导演在《电锯惊魂》、《死寂》中用到炉火纯青的木偶……也没有一样属于原创。《招魂》精通的是拼贴功夫，好比同一套太极拳，高手使出来，威力远胜菜鸟。

大多数恐怖片有点像投机的炒股者，总想着最短时间吓死人不偿命，三板斧用完之后，后继乏力，《招魂》懂得克制，知道何时该积累紧张，何时该适度释放。有一段情节，小姑娘深夜被拉脚，四处寻找，最后望向床底，有经验的观众看到这里，无不做好承受乍然一惊的准备，但温子仁却聪明的没有爆发，将他们的心提在喉头不松手。而在母亲进入地下室找人一场，他却毫无征兆的安设了异灵作祟，让观众尖叫成一团。古老的惊吓伎俩使用得当，效果不俗。影片基本抛弃了“突如其来一声惊”的老招数，印象深刻的音效包括电视机的雪花声、挂钟走时声、拍手声、报时声、衣柜不断开闭声，绵延不断，持续增强，如无法逃避的噪音扰乱心神，逐渐瓦解观众对于恐惧的抵抗力。

《招魂》中难得有不弱智的一群主人公，异像尚在第一阶段便知事情不妙，积极求援，而不是老拿疑神疑鬼、“科学解释”做当心理挡箭牌，不需要观众替他们干着急。许多同题材作品，整个前两幕都是主人公饱受折磨，在将信将疑中搜集证据，到了第三幕才揭竿而起反抗恶魔，看着委实窝囊。《招魂》第二幕人类就主动出击，虽然受虐不减，但对抗指数大增，避免了一边倒的被动和单调。

前半段故事用了不少长镜头，随着人物活动，镜头四处游走，犹如玩主视角冒险游戏，将空间布局交代的一清二楚，深宅大屋的空间之大，房间之多，楼梯走廊之错综交杂，遍布藏污纳垢的阴暗角落，正是恶魔匿身、作祟的绝佳场所。几场激烈的人魔交锋，都是借助复杂的房间、楼梯环境得以实现。此外，晃动的跟拍镜头，也催生媲美伪纪录片的即时观感。看过《招魂》后，愿意住到偏僻的乡间大宅的美国人，怕是要大大减少了。

影片改编自真实事件，并未装进新瓶里，仍旧放在70年代的时空上演。那是恐怖片承前启后的黄金时代，多种社会思潮风起云涌，也不再有海斯法典的制约，恐怖片的题材和尺度比此前有了很大改观，而且还未陷入80年代后的血腥肢解同质化，诞生了一大批对后世影响深远的杰作。《招魂》场景不多，人物也限于十几个，无需太大成本，就能在布景、服饰和装扮上复原70年代的风貌，画面质感也十分复古，只有演员念台词的节奏和口音不地道，一听就不是70年代说话的方式，但不管怎么说，《招魂》冒充老片，比《艺术家》冒充默片更能似模似样。影片第二幕中驱魔小组用电子设备捕捉恶灵踪迹，颇有《捉鬼敢死队》的况味，足够恐怖片死忠YY一阵，如果捉鬼敢死队诞生在70年代初，就该是这么工作的吧。（文/方聿南）

我想说的是，就趴在大衣柜上忽然蹿下来那只鬼，不要太像蜘蛛侠好吗？作为一个鬼，身手那么矫健，这样对吗？对吗？

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说点正经的：

《招魂》这部电影逆袭了众多好莱坞大片连坐两周北美票房榜冠军，让它立马又被扣上了神圣的帽子，害多少中国观众一面在电脑前苦逼兮兮的等种子，一面紧捏小手重温着《电锯》系列和《潜伏》。事实上，《招魂》增的介末的流逼吗？WTF！好想送温导去趟日本！
 
这部电影很适合那些没怎么看过鬼片的人，因为导演把所有鬼片里比较新鲜的手法都用在这一部里面了。所以看的时候觉得时时处处都似曾相识，什么真实故事改编啊，郊外古老的大别野啊，杀死自己孩子的冤魂啊，神秘兮兮的捉鬼人啊，长相惊悚的鬼娃娃啊，半夜有人拽你脚啊，跟你在屋里玩捉迷藏啊，卧室放置的录像机啊，镜子里能看到背后灵啊，被封起来的地下室啊，孩子们都先疯后傻啊……等等一应俱全，罗列程度之狠，简直就像是鬼片中的《小时代》。看了这部电影之后，《鬼影实录》、《驱魔人》，甚至《第四类接触》这些最近几年比较火的鬼片，你就都不用看了，基本上就是取各家所长。鬼本人也没怎么露面，有幸露了一两面的鬼，最后却没派上什么用场。与之最接近的就是《美国恐怖故事》第一季，老房子，好多鬼，大家一起玩！最后小盆友们就玩丢了……感觉还没有兰可儿坐电梯的故事吓人呢。
 
不过话虽如此，能在北美被各大媒体力赞，还一直创高票房，肯定也不会是《笔仙》那种国产恐怖片所能企及的，尤其最近一直没有什么制作精良的鬼片问世，所以《招魂》还是有资格充当久旱甘霖的。说它不吓人，也只是因为他的惊吓点没有想象的那么高，但让你不由自主的想捂几次眼睛的功力还是有的。影片改编自恐怖小说《真实故事：黑暗之屋光之屋》，据说片中的鬼娃娃安娜贝尔是真实存在的，不过长的还跟20年前《鬼娃新娘》里的那一位无异，只不过那一位比较忙活，一直到处乱窜，这次这位比较内敛，以至于从头到尾压根没它什么事。据说真实事件中买了这位鬼娃娃的朋友也是发现鬼娃娃会自己到处移动，电影中也是这样表现的，从开始的一点点的位移，到后来干脆直接自己坐在沙发上看电视去了，于是驱魔师自己也被吓的够呛，更从中总结出了各种经验以便后面一次大型驱魔的顺利展开。在国外生活的朋友总说这部电影代入感很强，我想之所以东方的朋友不觉得吓人是因为这里没人会住郊区的大HOUSE吧。大家在遇到鬼之前就先被房价吓死了好吗？所以发生在打house里的点点滴滴，在我们看来像是天上人间，遥不可及，就别提带入了。要说带入感强，还是那些喜欢藏在公司卫生间，或者是你被子里的日本鬼比较容易被带入。
 
由于具体的恐怖点说出来会剧透了，所以只讲两个笑点好了，一个是小朋友有个能看到小男鬼的音乐盒，音乐盒打开是棒棒糖一样一圈一圈转圈圈的图案，跟《电锯惊魂》里那位脸上的红脸蛋的形状一样，但由于那个造型已经在《康熙来了》里被陈汉典糟蹋了，所以再看到它时真的很容易笑场。还有就是被称为全片最恐怖的一幕，梦游的小孩发现鬼在衣柜顶上趴着一跃而下跳到了小萝莉的身上，但恕我直言，鬼的动作是在太矫健了，趴着的姿势又太像蜘蛛侠……所以…北美的朋友们，你们到底在尖叫神马？个人认为，看鬼片其实不适合去电影院，因为一群人一起尖叫总难免会出戏，还是选个下着雨的星期天，在自家电视或者电脑上默默的看完吧，这样还可以让住在你背后的那位和你一起看。（文/宋小卡）

原文：http://ent.163.com/13/0728/22/94TDKR3700034R78.html
在线看：http://film.qq.com/topic/2013/Conjuring.html

看完后，感觉西方的鬼和中国的鬼区别很大。
中国的拍的鬼片中的鬼都是挺有追求的要么就是得道成仙，要么就是称雄三界.......反观，影片中的鬼，它存在的唯一目的，就是保护好它那一亩三分地。鬼妈妈，你能不能有点追求啊，你这样咋个提升你在撒旦心目中的地位。如果，我是地狱的HR的话，最多就给它安排一个粪池的看护工作，因为，地狱粪池需要这样稳定，踏实，卖力的三好妇女。