在颇为寒冷的深秋夜晚看完了这部电影,影片最后石路跟父亲破冰和好,同时也是跟自己和解的结局,让人感到有些许温暖,仅就电影本身而言,我个人觉得故事讲得算比较完整,石路与父亲、弟弟从一开始的矛盾冲突到最后和解的亲情线,进入建筑事务所争取职位的事业线,与餐厅工友罗德的友情支线,相对而言都是比较完整的。
最近关于姐弟亲情的某部热门电影我最终没有看完,无法置评,虽然都是姐弟亲情向电影,但就本片探讨女性在事业和亲情之间如何平衡,既能追求个人事业上的成功也能与亲情和睦相处,女主的个性更理智冷静,不会过于偏激,更生活化,我个人偏向喜欢这种风格。
总体来说,整部电影讲述故事的方式比较克制和冷静,既没有刻意地去煽情,也没有刻意地制造什么抓马的冲突,让故事显得更真实,总体值3.5星吧,因为是导演的处女作多加半星以示鼓励,希望以后可以拍出来更多更好的片子。
忽如其来的亲情
1)一开始只是想利用,没想到最后却有了感情。
8岁时石路父母离婚,母亲远嫁南美洲,她不得不从此跟父亲两个人相依为命,直到几年后父亲再娶妻、继母又生了儿子后,父亲把原本对她关心全都倾注在了新家庭和年幼的弟弟身上,她在家里的地位一落千丈。高二时她回家过暑假,没想到却被继母嫌弃她打扰了刚出生的弟弟,第二天父亲就给她报了夏令营,就在那一刻她明白此后这个家里再也没有她立足生存的空间了,她所曾经拥有的父亲的爱早已被弟弟抢走。于是, 16岁的她离开北京,远赴美国念书。
离开故土,离开亲人是一种逃离,也是一种放逐。
从16岁到24岁,父亲没有参与她整个少女时期的成长,爱的缺失让她对亲情变得很淡漠。有家不能回,她一直都是孤独的,这种孤独中还有一种宁死不屈的倔强,既然你不要我,那么我也不要你,这大概也属于家庭创伤的ptsd。可就算逃离,在隐晦的少女心事里,她依然对曾经相依为命过的父亲怀抱着希望,内心深处她依然渴望父亲的关爱,依然渴望家庭的温暖,直到父亲因为弟弟感冒生病而放弃去参加对她来说很重要的毕业典礼,那一刻的失望才让她对父亲心存的那一点点侥幸的希冀火花彻底熄灭了。
原生家庭有问题、从小缺爱的人,不得不用长达一生的复建去弥补原生家庭不幸带来的裂缝。
她与父亲的爱恨纠葛,从警察给她打电话,她说自己没有父亲时就已经初显端倪。对父亲带着生病的弟弟来投靠自己,一开始她是拒绝的,因为直到自己的工作签证出问题,想到可以利用弟弟监护人身份取得签证后,她的态度才有所转变,而这种转变也仅仅是利用上的转变。例如,一开始她去上班,并没想到给家里生病的弟弟准备吃的东西,也没想过要怎么样好好的照顾弟弟,弟弟在家里大哭大闹她也不会去劝慰,直到工友罗德提醒她美国法律不允许小孩独自在家,否则要被取消监护人资格后,她才给弟弟找个托儿所。她内心深处对父亲对弟弟带着一种不满的恨意,这种恨意可能源自弟弟抢走了原本属于她的一切,也可能来自对父亲对长年对自己漠不关心的一种报复,同时也可能夹杂着些许对弟弟拥有完整父母之爱的嫉妒。
对于忽如其来的亲情,她是发自内心的抗拒,对弟弟的照顾也不过是交换的义务。
然而,随着跟弟弟相处时间的增多,她内心的坚冰开始一点点融化,内心对亲情和温暖的渴望在一点点复苏。石路内心深处对家庭和爱的渴望从来没有停止过,她建造了旧家的模型,一次次摔碎但又一次次地粘好,从这一不断反复的矛盾行为就可想而知她内心的心绪有多复杂了。
2)不善表达的父亲,从头到尾都没有改变
父亲是典型的中国式父亲,不善于表达,不善于沟通。
王砚辉饰演的父亲周旋在前后两任家庭子女之间,他身上自带一种和稀泥的特质,擅长不跟人正面发生冲突的性格特征非常明显,演绎很不错。
对父亲来说,儿子是亲生,女儿也是亲生的,手心手背都是肉,两个都舍不得。
所以在石路弄丢了弟弟后,听闻噩耗的父亲心急如焚,马不停蹄地赶到纽约,来了也不休息,只是固执地一心一意要自己出去寻找弟弟,而对弄丢了弟弟的石路,并没有劈头盖脸地骂她。这个细节,我觉得挺感动的,我想如果我弄丢了我弟弟,我父母大概会把我骂个狗血淋头。不骂女儿可能是他和稀泥性格的一种体现,但也能是因为父女之间长期没有接触,两个人比较生疏,通常来说熟悉的人才会骂,不熟的人就算不高兴也很难直接撕破脸,所以父亲没有骂她。此外,可能父亲有愧疚在,石路对弟弟的恨意和嫉妒,父亲肯定是感受到了,只是没有说出来,所以他内心对女儿也有一份愧疚。
在儿童保护机构被问讯时,为了保住女儿的签证,父亲首次打开心扉,跟儿童保护机构的人大谈女儿这些年的心酸和苦楚,以博同情,让人家手下留情。对于女儿这些年的苦,作为父亲他怎么可能不知道,他只是不善于沟通,心里有很多话但是很难对身边的人说出口,他不懂得如何去表达自己的感情,所以面对石路关于他抛弃自己的种种质问,他从来都不正面回答,只有在父亲帮她辩白的这一刻,石路才明白对于她这些年的成长父亲是了解的,从父亲舍不得扔掉她的模型,可见他一直都是以女儿为骄傲的。
观影后,导演跟观众交流时也说了父亲是一个不会沟通的人,这一点从头到尾都没有改变,我觉得这点蛮真实的,中国男人尤其是中国父亲就这样,不太会表达,爱是爱的,大概就是觉得爱的方式就是给钱。
父亲年纪这么大了,从开始到结束都没有改变这一点,很真实,因为他已经很难去改变了。
3)从陌生到建立信任感
林靖喆饰演的弟弟科迪很可爱,现实中这么可爱的弟弟算是比较理想化的,因为8岁左右的小男孩多半都有点熊。
在异国他乡,跟完全陌生、甚至对自己带着点敌意的姐姐相处,对弟弟来说也不容易,毕竟他始终是个对心爱的毛绒玩具爱不释手、需要人照顾的小朋友。因为工友罗德的帮忙,石路跟弟弟也逐渐熟络起来,相处时间一长,弟弟误以为姐姐是爱自己的,直到偷听谈话后才发现一切不过是个幻影,自己只是被利用了,小孩子经受不住打击就跑了。直到在墓地相见,两个人才卸下了自己的伪装和防备,姐姐对着墓碑自言自语,向弟弟示弱,揭开了心扉,可能是DNA起了作用,在墓地也同样守了一夜的弟弟似乎也理解了姐姐多年的不容易。
建筑师,梦开始的地方
石路虽然名校出身,但一眼看过去就属于生活中没人会注意到的普通女孩。
所以她大概率不属于那种受欢迎的女孩,没什么朋友,没有亲人,她是孤独的。而中国式那种吃得苦中苦、方为人上人的刻苦信念融进了血液里,她于是把所有的注意力都转移到学业和工作上去,从她的家到处都是各种设计模型就能想象她的用功程度。
没人爱护,当然只能伪装坚强。
去罗德家聚餐时,被罗德姐姐嘲笑她只会工作不会玩,人生没有乐趣,这属于拉丁裔文化和华裔文化的典型冲突。石路这种工作至上学业至上的feel我能get,可能我以前也是这样的人,一心只往前奔跑,而忘记了要看看身边的景色。
石路很小就想做建筑师,好不容易哥大毕业,千辛万苦拿到了格雷森事务所的dream offer,不想却在签证问题上卡壳,因为格雷森给她offer,不是正式职位的offer,而仅仅是试用期offer,她的学生签证只有四天了。原本她理都不想搭理的弟弟忽然给她签证的希望。利用作为监护人照顾生病弟弟而获得签证,顺利解决了她工作上的难题,她也顺利地入职格雷森事务所。从这件事能看出来她脑子反应很快,遇到问题不习惯抱怨,只是敏捷快速地解决手上的问题,无论多么不喜欢弟弟,无论多么不想帮父亲,为了实现自己理想的工作,她一切都可以忍耐。
虽然设计四合院这个方案我不是很能get到,但是她最后还是得到了自己梦寐以求的工作的结局,我很喜欢,因为石路始终没有放弃自己在事业上的追求。
电影的最后,石路似乎改变了,似乎又没有改变。
变化最大的是在后海她吃到肉龙时,她露出开心的笑容,她以前从来没有这么笑过;而没有改变大概就是她一直没放弃,一直坚持在纽约追求自己建筑师的梦想。
可能,成长是一种纯粹内心向的发展,是一种潜移默化的演变,从外表上不太看得出来,但无论如何经历过这件事情,她的内心已经改变了很多。
可能到了影片的最后,她并不是所谓的原谅了父亲,而是她在自己内心变得强大之后的对自己少女时代过往种种不如意的一种释怀,她不是跟父亲和解,她是在跟自己和解。
看完第一时间就想到了《我的姐姐》这部电影,内容都是关于女儿和弟弟的故事…… 事实上,缺少关爱所造就的性格往往是一种偏执的独立,充满了冷漠和隐忍,此种状态下,很难在前进中做到坦然,因为心内盛装着旧日的怨恨。 不过,塞翁失马焉知非福,经历苦痛往往会收获通透。现实有太多人困在那份执念中,无法静下心来思考。我理解这种情绪,但只有学会和解,才能重塑自我。 回到影片,导演非常重视情感的流露,也没有所谓夸张的情节。当失意降临,烦心事不断袭来的瞬间,整个大脑嗡嗡乱作一团,让人感同身受。尽管故事只会朝着治愈的方向发展,尽管明白没什么惊喜可言,但正是因为那份生活中可见的真实,才会让人恍惚着看完。
10.29
电影中规中矩没有让我特别惊艳的地方。有些部分还是不错的。
主角演技在线的,有人说石路眼神总是容易飘忽。我没有这种感觉。反而我觉得,石路在说谎骗弟弟的时候,眼神飘忽是优点。弟弟的演技不提了,还小。
电影中的家庭矛盾我是很不理解的。父亲在弟弟出生后,把所有的爱都给了弟弟。姐姐因此有了阴影,变得只顾自己,不在乎他人。我疑惑在于父亲不至于一点都不关心女儿吧,哪怕给点经济补偿也算好的,片尾父亲自己也说了,女儿16岁大雪天跑外卖,你早干嘛去了。落得这结果还好意思找女儿帮忙?
最后就因为父亲帮助女儿说了几句话,女儿就释怀了吗?不理解。
电影结尾,父亲和弟弟回北京。女儿送走父亲时,电影画面做了模糊处理,很想眼睛充满泪水的视角,这个做的还是挺不错的。还有结局彩蛋,我反正是挺喜欢的。一家人开开心心最重要。
总结就是电影挺一般。
看完这部片子,我想提出一个疑问,为什么所有的这一类电影,都是的女主的原谅作为结局,然后强行大团圆呢,从《狗十三》,《我的姐姐》,再到《我是监护人》。片中的石路最后的最后因为是原谅他的爸爸,缓和了关系,并没有任何实质性的改变,至于他的父亲,为什么女儿从16岁到美国,组建新家庭之后就对她不闻不问,直到同父异母的弟弟得了病,父亲才想起来她在美国呢,从后面父亲为她辩白时知道,父亲对她的状况也并不是全不知道,但是作为父亲,为什么不能适时的表达关心,我并不喜欢片中片中沉默的父爱,至于石路,独自一人在异国他乡求学真的很艰难,作为一个留学毕业生,一边儿要为自己的生计打工,一边还要努力工作,只有被留下来,才会有工作签证,一边还要照顾她弟弟,她是自我封闭的,没有家人,朋友的关心,活在自己独立的世界里,难过时,只有对着墓碑说说话,为了生活下去,她必须坚强,并不是每个孩子都有家可回。。。。
这是一个普普通通的华侨题材片。对标《刮痧》和《北京遇上西雅图》都算不上有什么特色。最有意思的便是导演的私货。这很有态度,值得一看。
比如女主去到墨西哥男友家,那段争吵,是非常有力的。女主完全认为自己拼搏的价值观是正确的,也确实从骨子里看不上这些“懒惰”的人。(这也是面对这样一个暖男男友一直没有明确表态的根本原因)虽然他们自己选择的生活方式无可厚非,但是在女主的角度,鄙视是正常的情绪和观点。凭什么瞧得起你们呢?对比中国人的疯狂工作生活,你们啃老的手确实不值得提倡和鼓吹。
最后并没有让女主回国走伟光正路线也是一个加分点,实实在在,不扯虚的。就是通过超级努力来追求名利,最后还成功了或者说上了一个台阶。片子里很多部分都赤裸裸的描写了面对机遇时,对待华人的不公。最后用你的原因一定是,洋人不愿干,或者实在啃不下来,没你不行了才会用你。有一线之路,他们都会尽量的踩你。个人觉得这既是导演的刻意,也是导演的客观。洋人可能从主观上不会这么想,这么做。但本能上,潜意识里排斥你是不可避免的。那个同期的傻白甜实习生直接就进项目了,而且能力还不行。就不用你,会飞也不用你飞,咋的吧?这才是常态。这个私货是很有态度的。也正是这些私货,成就了一个普通电影的价值。
看完了电影《我是监护人》。
整体来说,拍摄手法成熟,情感细腻,演员表现也可圈可点,豆瓣不到6的分数肯定是给低了,应该是6分多。
接下来是一点吐槽。
爸爸给了那么多钱,为什么不雇佣一个保姆呢?
弟弟有一定英语基础,第一次讨论他病的时候,没问hcv 是啥意思,一直以为自己只是缺乏维生素,怎么后来突然开始追问hcv 是啥意思了?
姐姐去朋友家做客,朋友姐姐问她,为什么不活得轻松一点?给你,你怎么回答。你一般会说,啊,因为我的理想还没有完成之类的吧。结果姐姐说,因为我轻松的话,我就达不成今天的成就?敢问您,您取得了什么成就啊?马云也不敢说自己取得了什么成就吧,何况你只是一个还在试用期的实习生。
很多人都在吐槽爸爸在儿童保护组织那里的发言充满了虚伪,我也觉得,爸爸的观点就是,我知道你苦,但我就是不帮你。然后姐姐在那里哭得稀里哗啦。
这不和莎士比亚的《李尔王》的某种解读一样吗?语言是靠不住的,李尔王中,大女儿和二女儿用精美的语言骗了李尔王,这部电影中,爸爸用“真挚”的语言骗到了善良姐姐的眼泪。从这个角度来说,也算一个歪打正着的小设计,倒也不用过度吐槽。
尚语贤的第一部大女主戏,表现还不错。
父女隔阂,和解的过程都折射出剧作的生硬与事件的失真,王砚辉的几场戏算是立得住,也无法挽回略膈应的片尾,尚语贤素颜演出还是挺有勇气的,插曲加一星。
弟弟像钢铁侠拥有了隐形的超能力,消失在这没有斯塔克大厦的纽约。姐姐像美国的老人显得多余,消失在那没有自己房间的北京。因为亏欠去的生日会不欢而散,因为利益换的监护权终被剥夺。想念尤金的墓碑,想念卖肉龙的四合院,也想念那开灯睡觉的房间。我修补好扯坏玩偶的耳朵,你修补好老家模型的裂痕。
做为新人导演作品,这个完成度还是不错的,情感的表达也比较细腻,尚语贤的表演也立住了。PS:结尾一看就是强加的(女主必须回国),据说导演最早版本在机场就结束了,摊手。
低配版《我的姐姐》,低配版的意思就是除了王砚辉之外全方位环比的低。属于不进影院毫不遗憾的那一类(其实之前就有不祥之兆,有一个打五星的好评说真不明白豆瓣是怎么了,大家为什么喜欢风平浪静那么烂的片子却不喜欢这种平静有力的好片,我当时看了心里一咯噔:风平浪静虽然在故事创作上有槽点,但我真挺喜欢的啊。我错了,我应该相信直觉的)20211029光耀华纳国际影城
后段眼泪就止不住,太好哭了。非常成熟的处女作,剧本扎实,几段冲突都处理的很好,虽然后段情感和戏剧冲突都有点满,但我还是很喜欢。虽然没有海外居住八年的经验,但对女主感同身受,尤其是和南美那家人冲突的片段,完全凸显了亚洲人死板严肃不社交不娱乐的通病(是我没错了),可是我们就是这样的人呐。片尾还好女主没有放弃美国的工作机会回北京不然就太那个啥了。我猜字幕出来后的结尾是为了过审才加的?见到了主创超开心!7.29@siff第九部,圆满结束siff
有时候想想挺遗憾的,长大以后,对于自己的父母,从来都不曾试图抱他们一下。
小男孩好可爱啊!笑点、哭点都算得很准,不过这大概也是最大的缺点,即没有任何超出预期的东西,另外也没有制造出话题来。
2.5 拍得太平了,稳得就像电视剧,没什么亮点的电影,情绪不够配乐全片铺满。尽管是新人导演的片子,电影本身制作上的成熟还是值得肯定。
#siff2020# 坦白说工业层面的制作是挺成熟的,也有一定的完成度,但是观感很像是在看个什么mv,剧本也有比较多生硬的地方。最不太接受的可能还是这个故事吧,对于一切在家庭关系中,试图凭借一两场“虚伪”的忏悔就达成和解的片子,都没有太多好感。
观影于2020年上影节。在这样一部讲述留学生与家人亲情关系的电影中,我看不到爱,只能看到处处的“虚伪”。一家人的相互信任与原谅毫无说服力。女主角对同父异母弟弟的“关心”完全是为了签证利益,再加上熊孩子令人难忍的作闹,因此片尾突兀的“爱”就显得分外虚伪。同时,弟弟突然转变对女主的迎合依赖同样无法成立。父亲除了在儿童保护组织委员面前一番声泪俱下的自我检讨,没有表现出任何对女儿的关爱,因此父女的和解也是莫名虚伪的。女主为何48小时内不离开美国?新签证批下来有这么快吗?结尾彩蛋简直是画蛇添足的灾难,令人恶心。小男孩演员从头到尾都是一种台词腔调,真好奇他平常是不是这样说话。一星半
新导演的处女作拍成这样不错。几个主角演得好,王砚辉不用说了,每个眼神,一个背影都是戏。连小朋友林静喆都演得很好。
2.5,觉得女主甚至比《我的姐姐》还惨,被非亲生的弟弟拖累着。忏悔 和解,仿佛像是在对自己的PUA。全片最爽的就是她是以自己的目的才决定当弟弟的监护人的。
同父异母姐弟在异国学会沟通与包容,父亲缺失的形象也在最后一刻重建,女儿与之达成和解,虽要离开美国,但拾回了亲情。剧情略显老套,几处地方拍的倒也有人情味。尚语贤的首次女主,以前的角色都太功能性了,这次有突破。
同题材来说,从故事到导演叙事到演员表演都很难得的不洒狗血,就那么淡淡的都能懂的情感和乡愁。云淡风起,有点高级。
看过张子枫的《我的姐姐》后,再看这部,就知道尚语贤主演的这部电影的问题出在哪里了
早场万达个人包场观看。很少见院线上有如此写实的剧本(中国电影已经堕落到写实都如此困难),当然除了老生常谈的视听素养问题之外,关于反复横跳的阶级与民族立场和视角局限性更是不必多说,核心问题在女主视角的男性角色塑造上直接体现出来。外方演员部分都很职业敬业,小朋友那句对着儿童保护机构女领导的侮辱性“big fat fart”以及父亲完事转身对于儿子的一句“英语学得挺好啊”的夸赞是对于全片混乱立场的很好注解。贯穿全片的诸多人设,可能只有格里森同为实习生的贝拉和拉美一家人堪称最真实。
作为一个与父亲关系极差的女儿,虽然经历迥异但感受相似。尚语贤的第一个大女主戏,素颜挺让人恍惚的,但表演撑住了,王砚辉老师太好了,急着给女儿辩解那段愣是看哭了@放映厅
看得我全程坐立难安,女主演的太让人出戏了。全程她的角色定位简直乱成一团。演技也很差,不知道怎么选出来的。这个剧本简直把中国人描绘的太狭隘了,美国人描绘的太完美了。剧本功底还是不够啊。这也是我全程如坐针毡的最大缘故吧。典型的留美中国女导演拍的。
一星扣在女主刚割完的大双眼皮太出戏了(此处有张艺谋“想拍电影就千万别整容”以及郭敬明对孟子义说的:“你那网红脸叫美吗?”),还有一星扣在导演没能处理好这种“苦命姐姐被迫照顾熊孩子弟弟”的窒息关系,全程看的都高血压,弟弟全程表现出来像个没有教养的被宠坏的熊孩子。仅仅只是因为一次弟弟出走就扭转乾坤,工作突然也灵光乍现得到所有人认可了,美国签证也搞定了,紧张的家庭关系也好了。还是比较突兀,是个很好的题材,但作者仅仅是浅尝辄止。深刻的话题探讨地浅了,不怎么有说服力。总之,本身是个好本子,看开头是很感兴趣很像往后看的,但整体都稍显稚嫩吧,最后成果及格。希望看到更多TCK(Third Culture Kids)题材的作品。
看完散场,特别留意了字幕里配乐那栏:Charles Monnet,嗯,加分。