侠探杰克

作者查尔斯说，他塑造侠探杰克其实是一种对正义的暗喻，恰是我们每一个人都偷偷渴望的。即自己决定自己的正义。这本身是个悖论。

自己的正义——这是一个古老的论题。如果每个人都是自己心目中的骑士，就复归动物本性，法律不存，控制人类的将是丛林规则，追求自己的正义的另一面就是回到蛮荒时代。

这个片子中，无视法律，自己追随自己正义的其实不止侠探杰克，还有雇人威胁杰克和吃手指那帮人。威胁杰克的人以自己的价值标准分尸了他的枪手，吃手指的人审判了威胁杰克的人，吃手指的人最终死在杰克的价值观下。这不就是完美的丛林规则么？弱肉强食。

因此“遵循自己的正义”这个看似更接近自我上帝的渴望，其实是个悖论。根据福柯在《归训与惩罚》中的解释，法律的基础就正是建立在对犯人更精确的审判上。人们花了几个世纪的时间，才把审判的权力部分的转移到除审判罪行的法官以外的其他权威手中，对事实的取证方法也只能做到日益“接近”真相，以一人之力何以审判他人的生死?不是后退又是什么呢？

在片子中，杰克对女律师说，有多少人是真正自由的，有多少人日复一日做着同样的工作乏味度日，他认为他是自由的。就正如《归训与惩罚》中描述的那样，其实我们现代的工作全部建立在一种层级监视之上。工作本身其实同监禁来自同一初衷，他们都是用来行使权力的方式，工作场所就是一种监视机构。

人类的历史就是一点一点被规范化，被纪律控制，被规训的历史，侠探杰克只是带有乌托邦色彩的逃犯。

非常喜欢里奇系列的小说，非常喜欢里奇，这年头不中二不纠结干净利索的主角真不多了。

电影比小说节奏快，删减了一些枝节，最后结尾boss战安排也跟小说有所不同，我个人觉得电影的安排更带感。不过总体来说电影很有原著那种干脆爽快的气场，几场动作戏都很犀利，里奇走的是军方实用格斗路线，不炫技，一下手全是要害。
开场的狙击超带感，枪响的时候影院里甚至有人惨叫，太入戏了。

阿汤哥不愧是阿汤哥，耍帅永远那么有说服力，比起身高，气场才是王道，里奇那种又酷又屌的badass气场，换个气势不够的根本撑不起场子。

四星给里奇，额外加一颗星给调戏里奇的杜瓦尔爷爷，难得有里奇吃瘪的时候，那段真的太好笑了。

本片和碟中谍系列有着共同的主演，在人物塑造上，看得出汤姆克鲁斯是比较用心的，努力去做出不同，但在观者看来，还是伊森亨特的气息碾压一切，如果硬要区分，可能就像武侠小说里的大师兄和小师弟，一个老气横秋，另一个浑身上下透着股新鲜。

为什么这么比喻呢？碟中谍从第一部之后就被吴宇森带进了子弹横飞的商业动作片节奏里，此后一部比一部新鲜、“过份”，什么扒飞机，扒飞机，还是扒飞机，而第一部布莱恩帕尔马为其打下的老派悬疑惊悚氛围早就被洗的一点不剩，就像废掉前派武功的新入门小师弟一样，而这部《侠探杰克》甫一出场是打着大师兄的派头来的，处处显露着老派风格，别看我出来的晚，我一直在闭关修炼中，但不忍心的提的是，这位刚练就一身先天神功的大师兄，迅速就被一支“飞鞋”给干掉了。

“飞鞋”来自于自己，客观的讲，一部专门复古老派探案类型片的电影，不管是人设还是叙事角度节奏保持高度统一是最重要的，若是专心致志的搞推理，是有望重现当年碟中谍1的惊艳，可惜的是就像现在绝大多数的商业动作片一样，不加动作追车爆破戏码，就好像对不起观众似的，殊不知你把追车拍的像文戏才是真正的对不起观众，所以自己制造的“飞鞋”就好好受着吧。

平心而论，这不能算一部烂片，观影体验还是比较舒爽的，就是推理梗的不尽兴让人遗憾，另外就是翻译水平的低劣造成很多人看不懂，观者观片之后发现确是如此，如果你不是老派探案片的骨灰粉，有些梗你还真不明白咋回事，这部影片恰巧有很多留白的地方，需要观众自己发现个中奥妙，碰到一个蹩脚的翻译，也是醉了。

昨天去电影院看了电影，今天来谈谈观影之后的看法
这部影片改编于小说，投资比较小才不过6000万美元，所以抱着想去看《碟中谍》那样大片，非常刺激感官的人可以歇一歇了。
不要小瞧投资小没有看点，好莱坞大片给于你感官刺激的同时，你有没有想过你看那样的大片，里面到底讲述了什么，想告诉我们什么道理。结果每每的华丽炫目刺激后深入其中却发觉根本就在打斗中打斗，然后不知所云。
相反这部影片有所不同，剧情人物方面有所改进。开场狙击特写交代了整个影片的起因，虽没有任何对白，但是紧张悬疑的气息使人不得不进一步看下去。
枪击案件发生后，嫌疑犯在被审讯的同时引出我们影片中的主角，他要找一个叫杰克'雷彻的人。那么这是个什么样的人物呢？
当俩个办案人员谈论起这个人的时候，侧面了解到影片主人公和我们以往认识的英雄有所不同，让人钦佩的不仅仅是他辉煌令人赞叹的过往，而且这个人生活在现代却像是一个幽灵，一个生活在数字时代的人居然没有信用卡，没有手机，没有电子信箱，没有地址，你无法找到他，除非他让你找得到。这样一个人，到底是什么样子，充满了神秘感，越发让人一探究竟。
影片中给与我们这样一种观点，这个世界法律是人定的，正是因为人定的，所以才会有不完美，才会有像影片中那样所不清楚的冤枉存在。法律上有限制，所以这个世界我们需要杰克那样的人物存在。因为杰克不在乎什么证据，他只在乎什么是正确的，他是一个江湖游侠，一无所有，所以才能无所顾忌，打败坏蛋。这种影片题材。让我想起了国产片《硬汉》中刘烨饰演的人物，为社会不公之事打抱不平，还有就是远古行走江湖的大侠，来无踪去无影，除暴安良。
片中看点之一，主角的拿手绝活是近距离搏斗，也符合了原著中的特征。现在大片都演烂了，很多影片中使用各种高科技武器及设备，也看的腻了。反而近距离巧妙的利用手和肘这种原始武器与人搏斗的画面却使人眼前一亮，更凸显了游侠的个性。
片中看点二，杰克最后击中躲藏在被劫持的女律师后面的反派黑人警察也是神来之笔，进一步体现杰克枪法和神勇。
追车戏码相对来说没有想象中那么刺激，不过还是很佩服阿汤哥能不替身，亲自上阵追车大战，演员做到这个也真是不易。
片中大反派的设置既有亮点也有不足，亮点是幕后大反派讲述自己当年如何为了生存吃掉自己左右手多根手指实属不易，充分体现了阴毒狠辣，同时让手下选择是吃掉自己的手指活命还是被枪杀的戏也吸引眼球。但是结尾却后劲不足，过于仓促，被杰克一下子用枪击中头部死亡，或许也许互相对峙厮杀一阵更能有看点。
当然，影片拍摄角度的当然是属于那种和大侠扯上关系之后坏人肯定没有好下场，结局基本都能猜到，整个影片叙述事件有点老套缺乏新意，但是对人物角色深入的刻画却弥补了这点不足。

很多电影是各种亚类型的糅杂，比如《飙风战警》是西部片里添加邦德特工片，《杀死比尔》兼有中国武侠片和意大利复仇片的特色。这种大锅乱炖的拍法，可利可弊。互相间结合的好，观众能从一部片里品出多种风情，若结合低劣，则观众只是看了很多部片的片段，支离破碎，不成一个整体。《侠探杰克》也可以归入后者，只不过其在影片基调和类型归属上稳定单一，“多元化”的罪魁祸首是主演兼制片人靓汤。

《侠探杰克》有自己的世界观，一个冷峻的缺少人情味的现代都市，自始至终保持统一，和李•查德原著中那个罪恶横行的世界并行一致，可靓汤诠释下的杰克•雷彻，从头到尾不断变换着个性，像是一次他近年银幕角色的大巡礼，登场时的高深莫测似是《借刀杀人》重现，查案时的专注内敛颇有《少数派报告》遗风，赤裸上身与异性调情手到擒来，那是《摇滚年代》的歌星附体，街头对垒流氓、浴室外暴揍杀手，叫人想起《危情谍战》里自信满满、藐视对手的派头，追车时心急如焚的眼神，又找回《碟中谍4》迪拜缉凶那一段的印象。

有人会说，靓汤既然演过那些角色，当然会留有痕迹，让人有“昨日重现”的感觉一点也不奇怪。不错，演员当然可以从过往表演中获得灵感，用于当前角色，但关键在于，东拼西凑后造就的，是一个丰满妥当、有血有肉的人物，还是一个叫人无所适从的多面体。笔者在《侠》片看到的杰克•雷彻，更像是为了使自己够酷、够猛、够能打又够情种，而分阶段分场合的展示着来自不同影片不同角色最有魅力的一面，而这些闪光点并未能令人信服的融在一个角色身上，反而使杰克•雷彻形同人格分裂，一会一变性格，几乎要怀疑是冒牌货套了《碟中谍》的人皮面具。

唯一让我放弃这怀疑的，是靓汤一有机会就无止境施展的耍酷本能：说话前必然要晃动脑袋，换出好几种表情后，方才缓缓开口；走路如同走T台，时而“帅死你不偿命”，时而“挡我者死”，主题丰富，镜头都很长；拿雷明顿打靶前调整呼吸的翻身，拍得MV般优雅缓慢，重演一遍海报pose；当然赤裸上身调戏异性的戏码也一定不能少。个人觉得，靓汤曾在动作片领域展现过不俗演技，前面提过的《借刀杀人》，《少数派报告》等，即使出演反派，或被追的满城狼狈逃窜，也自有一股骨子里渗出的酷，无需刻意摆造型，更无需早期《壮志凌云》叛逆不羁或沉默少言的设置。不可否认，如今靓汤的样貌身材和举手投足，依然能让多数妇女和少数少女心跳加速，但一个年过半百的演员，如果还仅靠醉人的笑容、光滑的肌肉和摇曳的身姿吃饭，多少是有点悲哀的。片里杰克最酷的片段，不是男模般搔首弄姿，也不是枪林弹雨里自我重复的硬汉风采，而是从容自信做出案情推断时的意气风发，可惜太少太少了。

李•查德的“浪子神探”系列小说中，对杰克•雷彻有丰富而细腻的内心描写，有几部还采用了第一人称，读者可以毫无困难的理解他的行为动机。而电影倾向于将其打造成老式西部片的独行侠，太过强调高来高去的神秘性，其内心世界一片空白，偶有的挣扎、抉择、愤怒、自嘲和得意洋洋，寥寥无几，全被淹没在无穷无尽的耍酷里。而且相比小说，电影里的杰克太过完美，从智力到武力都全面压过对手，看现场，就知道疑犯受冤，听受害者简报，就知道真凶动机，车牌号码还没查完，就把真相猜个八九不离十，最后只需一个奉行不杀原则的助手掩护，就单刀赴会全歼对手，还无需担心执法机构找麻烦，简直是打了无敌补丁玩电脑游戏。对手如此不堪一击，叫人只恨杰克为何不早点收拾了他们，花去130分钟的原因，可能是他实在觉得自己太帅，怕我们还没看够。

电影相比小说当然精简许多，但完全没有原著的干净利索，“咬手指”一幕，十分多余，杰克时不时长篇大论的说教，也阻滞了节奏，晃动了观众的膀胱，这些在小说里不是问题，甚至还可以详细描写，但一部标榜动作片的电影里太久不换场景，观众一定会觉得闷。比起小说，影片最大的优势在于视觉化的释放幽默，笑点很密集，只是和杰克一角的性格塑造一样，充满了风格不统一。两持械打手攻击杰克一段，有科恩兄弟平庸罪犯的黑色风格，杰克三次猛挂电话，似是约翰•麦克莱恩等糙汉所为，女律师“我的车呢？”在美式警匪片极为常见；枪弹横飞中掏出匕首，好心路人提供帽子掩护，又是卡通调调的英雄片套路。大部分笑料，逗乐效果不俗，但不像是影片整体的一部分，多少有点“看正剧送喜剧片段”的赠品性质。

好莱坞的商业制作里，本片这样将推理破案和硬派动作等量齐观的例子不多见，要么三下五除二得到线索，靠层层追逐和打斗推进，比如《虎胆龙威》和伯恩系列，要么重智力对抗，轻肢体冲突，比如《龙纹身女孩》和《失眠症》。但同类作品珠玉也不少，往夸张里挖，有《大侦探福尔摩斯》，浪漫主义的古典推理和盲拳对决等超现实动作相得益彰，往写实上走，早期硬汉侦探黑色片都可入选，上世纪末的《洛城机密》又是精彩一例。《侠探杰克》介于两者之间，既有严密的司法鉴证和逻辑推演，也有轮椅侦探式的神机妙算，有强调弹道学的狙击对射，1970年雪佛兰肌肉车无背景乐的飙车，也有关键时刻放下枪械，徒手比一场的80年代风。可明明风格相仿的文和武，搅合在一起却两头都不着岸，这位侠探好似徘徊在侠和探之间，想两全其美，却两个都没做好。

文/方聿南

      如果你想着要看阿汤哥多帅，动作多炫，场面多火爆，并且试图以此来评价这部电影，我只能说，你可以走了，品味很重要。
    对于翻译上的失误和一些细节，前面的影评已经有人做了阐述。
    首先，电影的拍摄我认为是力求真实的，没有惊心动魄，没有花哨的动作，打斗的声音，枪战的枪声非常干净真实，不吵闹，飙车也是磕磕碰碰，还会没开好，非常实在，也正好是这种种的真实的画面和细节，成功塑造了杰克这个形象和这个完整的故事。
    第一，他的性格：被警察拷问挑衅 被美女调戏 打架 索要车辆 被跟踪 出现状况与律师通话 虽然开始有他和女人上床的画面，但是后面和律师美女打交道都没有半丝色心，始终调查还有理性思考为主 这些都是对他冷静，沉着，理性的性格特征进行塑造 另外，这也是扎实的演技啊朋友们
    第二，调查的细心，推理
      1先是了解死者，这个很容易可以想到，或许死者就和凶手有关系
      2然后那个男的在上班的路上买了鲜花，而那个女的往前走没有逃跑 美女问及姓名，断定她是已经知道自己姓名了，
      3警察很快赶到，这个确实是快的离谱 之后发现被跟踪 从而确定了案子是有疑点的
      4有个细节是他了解死者之后发现了她的建筑公司，写在了小纸片上，这证明他是已经怀疑过这个事情另有动机
      5公车站的穷人帮他是因为那个区的人和警察的关系并不好，从美女死后，反派的人就开始明着来了
      6 他知道美女有车，在他进去店里前，律师问他怎么回去，他看了一眼旁边的车说打车回去，进去之后确定美女有钥匙，钥匙是可以看的见的，可是为什么他进门前确定可以搞到那辆车呢，或许卡玛洛是雪弗兰，但汽配店是卖福特的
    射击场老板在他射击后发现认识而且非常赏识他，所以帮忙，但是他不想牵扯进去，他不杀人，不借枪，开枪都是吓人，分散注意力，还有打弹夹，这是多准啊
      汤哥打中黑人警察只能说明他料事如神吧，或许他之前有偷看过 不过电影之前对汤的描述已经有足够的说服力认为他可以在这样的情况下打中黑人
       赤手打真正的凶手就是对于他杀死美女的愤怒，正义的伸张 杀死囚犯也是正义之举，因为囚犯有办法逃之夭夭
    第三，剧情的安排和人物的设计 冷酷无情的反派，杀无辜的人，吃手指 正气但是悟性稍低的律师，她爸只是误导观众令到剧情戏剧性强的工具 黑人警察看着死去的美女是愤怒的，跟助手说要见嫌疑犯 都说明他还是有良知的，但他没的选 老头是画龙点睛的，美国式的幽默洒脱又帅气正义的角色
       剧情上，电影一半的时候，那段长长的推理和人生大道理是一个转折，反派人物从暗到明，这是整部电影的转折点剧情有晦涩节奏慢的 有快节奏的 有扑朔迷离，也有车战枪战的干脆爽快 这个安排我觉得很好，后来发现内奸可以说是案情走向明了
       这三点，构成了一部细腻的电影，非常有层次的说明了杰克的聪明 ，冷静能干，还有正气 两种节奏的对比和呈现很好的叙述了故事，融合的也不错 无数的细节令到整部戏丰富而且紧凑 细节是一开始就有了，手套，硬币等等，这种细腻的品尝不是想看爆炸暴力 的人的菜