女王的教室

久闻天海女王大名，此片是知名的话题作，豆瓣打分8.8。
晚上把娃哄睡了之后端着ipad看了两个晚上。
因为节奏太慢，老老实实看过前两集后，后面的我是半快进半拖进度条看完的。

从影视作品的角度来说，此作优缺点都很明显。
优点：人物个性鲜明，配乐有气氛，影头语言和画面有感染力。
缺点：剧情节奏慢，演员表演略浮夸。

然而我还是从根本上不能接受故事中体现的教育方式和价值观。
女王的教育方式，我只有一个词来形容，那就是恐惧。
每周（后来发展到每天）都 要考试，以分数水平来评判一个人的价值；
挑拨离间、监视连座；
语言打压已经是轻的，各种杂务体力劳动，已经到了体罚的程度。

最近讨论得很激烈的杨永信与网戒中心，其核心就在于，杨永信建立了一套以恐惧来摧毁人心的教育方式。直接从人生观、价值观上否定你。
女王的教育方式又何尝不是呢？只不过是程度的差别罢了。

也就是影视作品中，才会有和美这样内心坚强、有号召力的女孩；才会有进藤光这种情商智商都极高的小姑娘；才会有由介这种调皮又坚韧不拔的男孩。
实际生活中呢？
想想自己，12岁的时候是个什么熊样。
12岁的小学六年级学生，面对老师的这种恐怖教育方式，能够不留下心理阴影就不错了。
还反抗呢，还团结一致呢，还跨越墙壁呢。开什么玩笑！

后面几集的反转看得我很恶心。
我所做的这一切，都是为你好。
提前让你体会社会的黑暗面和压力，提高你们的抗压能力。
把我作为墙壁，让你们跨越我。
至于最后的反转，孩子们流着眼泪向老师送别，真是把我给恶心坏了。
抽着鞭子让你感动的套路，虽然日剧中看到过不少，但这次是最不能接受的。
所谓的斯得哥尔摩综合症就是这种吧。

热门短评中有一句：“十二岁的孩子就应该有十二岁的模样”。深以为然。

拉完片子，进屋看了下在床上梦呓的娃。
真心希望他以后的求学生涯中，不要遇到真矢这样的老师。

當初看「女王的教室」時是一個都不認識，不過現在回頭重看時，卻看到了很多熟面孔，夏帆、志田未來、原沙知絵、半海一晃這些後來我都算認識的人，再看一次覺得這部日劇還是很好看的，也或許是我之前並沒有認真地從頭看到尾，很多小細節都忽略了，加上這麼多已經認識的演員，擺在一起出眼感覺格外親切

以前我很討厭子役小演員，大概是從小看台灣戲劇長大的影響，當時都覺得這些孩子演得好假喔～所以以前每次看到男女主角幼年時期的戲劇，都希望趕快把這個地方演完直接看長大，這樣的影響一直持續著，直到看「女王的教室」時還是這樣覺得；為什麼不演高中生，要演小學生呢？不過這樣先入為主的討厭，還是沒影響我看這一部「女王的教室」。直到現在重新再看了一遍，才這樣覺得；裡面的24個孩子表現得好極了，真的很好，換了個心情來看，整個感覺完全不同了。

不能不這樣稱讚；這一部「女王的教室」在教育類戲劇中是很獨特的，題材與訴求、核心思想與價值都很別樹一幟，即使不提這些劇情方面的編排，整個班級的任何一個人物也都安排得很好，雖然在故事中還是有主要的幾位學生挑故事的大樑，但是其餘的同學戲份雖少也都沒閑著，一個表情一句台詞都能很輕易地看出他們的代表性格，感覺得出編劇遊川和彥花了很多心思在營造一個班級的感覺，試圖要讓觀眾認為這真的是一個班級，而不是幾個人帶頭的一個小團體，而難得的是在這樣的鋪排之下，不會讓觀眾有主客易位、混淆不清的錯亂感，主要故事還是那幾個角色來推動，而其他人也能在自己的位置上適時地等待表現，雖稱不上是場面宏大、面面俱到，但是絕對可圈可點。

我就是在這一部日劇認識了天海並且喜歡上她！其實；當初看到第二集時，我就覺得這個滿口現實理論的真矢老師；可能不像表面上看起來的模樣，當然不是我未卜先知，只是在她對真鍋由介說的話中感覺到的。那些像是嘲諷、冷笑的像針一樣的話語，聽在當事人的耳中一定非常的難受，可以說是直擊由介的心裏，挖出了他不想讓人看見的傷口。可是為什麼我總覺得這不太像是單純地說難聽的話？總像有著關懷的心意。

從最初第二集到五六這兩集，我其實大概心中有了個底，真矢應該不是真的魔鬼。我總覺得；是的，救助溺水、急救傷勢，本來就是老師該做的，你可以說她怕被指責瀆職，這也是沒有錯的，這是職責也是責任，但是在這幾個片段中，我總是有種這樣的感覺；這個老師是在演戲、是在裝的，她像是極力隱藏自己的本意，用冷酷的言語、嚴肅的外表製造這樣的假象，但還是可以尋跡得到她的關懷，只在那偶爾出現的情緒波動中隱匿不住。

我是這樣開始喜歡天海的，我很訝異一個演員能做到這樣的表現，應該說是開了眼界，演員演者，演的是另外一個人也，而天海扮演的這個角色，是本人還要再隱藏、還要再去扮演自己塑造出來的形象，而更難得的是；她演的不單只是魔鬼老師真矢，而是用魔鬼外衣把自己包裝起來的真矢，如果光演魔鬼，只是冷酷，沒血沒淚的形象，那就不是完全的真矢，只是被真矢裝扮出的一個外在形象，真正的真矢，要外在、絕大部分地表現出這樣的冰冷無情，但不能忘了隨時不小心散逸無法完全掩藏的那種溫柔關切

很奇妙的是；我不是由劇情而聯想到這樣的安排，而是就天海在幾個片段的表現而感覺出來的，所以我一直這樣說；「天海祐希不愧是我心目中的女王」，因為每次看她的表現總讓人讚嘆，天海給我的感覺不是演什麼像什麼，而是演了什麼角色，就覺得天海就是那個角色！
是的，天海祐希，妳不愧是我心目中的女王！

  其实最感动我的不是阿久津离去前孩子们的歌声，而是肿着脸的阿久津老师在即将被人拉出课堂前那一番慷慨激昂加苦口婆心的劝诫。

  一个现代女英雄的挽歌，除了扮作恶人，化作硬壁去激发一群孩子的意志之外，面对一个千疮百孔的教育体制她却是一个束手无策的执行者。现代日本教育制度的没落不提也罢，一个曾经温柔无限，梦想人生的年轻女子，却在真正体悟了人生的悲喜之后找到了以毒攻毒的教育方法。编剧的用心可谓良苦，要警醒国民，就要创造出一个足以影响看客良知的人物。

  人面对制度只能作罢，但对人生的关怀与知识的追求却可以由我们自己把握。所以在回答孩子们为什么要读书，为什么不可以犯罪杀人那里，阿久津老师的回答可谓是精彩至极。

  “每个人背后都有我们可能不了解的伟大人生，所以没有一个人有权利剥夺他人的生存权力！”

  天海大人这次可谓是史上最完美演出，不论是人物刻画以及性格转变的过渡都可谓是丝丝入扣，动人心魄。不愧是宝冢出身，唱坐俱佳，此片比看《源氏物语》时她反串男主角源氏那俊美的华丽出演更加打动我的神经。

  借由孩童的世界折射出成年人生活的战场，以映象的天真无邪反衬现实的虚伪残酷，也是一个该反思自我，反思人生的时刻了。

  还是那句话最合我趣，“只有源源不断的好奇心才是我活着的唯一动力。”

最近十分喜欢志田MM，所以就开始翻她的戏看，《正义的伙伴》，《14岁的母亲》，《少年侦探Q》，而这部《女王的教室》则是第四部看的了，不过从时间上来说是2005年，应该是志田MM的第一部主演电视剧，而也是凭此电视剧一炮而红的。

这部电视剧可谓是神作，在05年7月首播，即录得14.4%收视，其后，收视率遂步攀升，大结局时创下25.3%的高收视，当晚最高点收视更录得31.2%。是当年少有的高收视率人气电视剧。

剧情的简介我就不多说了，如果你对此感兴趣的话可以去 http://baike.baidu.com/view/409505.htm 看一下。

其实这部戏是单独看简介很难理解的，必须亲自看完一遍才能有所体会。

下面我来说一说我对此剧几个点的看法。

关于友情
在这短短的11级，一个班24名同学+1个班主任的一部戏中，表现了，学生和家长的亲情，老师和学生的师生情，最重要的就是学生的友情。而且是重中之中。如果你经常看日剧，就会经常出现下面这些词汇，"你不是一个人","我会永远守护在你身边"等等...这部戏也不例外，同样也出现了很多这样的场景。为什么如此强调友情？貌似日剧经常乐此不疲的的强调，团队，友情，牵绊之类的。这和美剧最大的不同之处。其实根本原因就是民族的社会特性，《社会心理学》中专门讲到亚洲和欧美的社会区别，尤其是日本人，日本人在社会中特别注重个体在群体中的位置，也就是说在日本社会中一个人个体的存在周围的环境影响对其自身的产生的影响会很大。而美国则正好相反，美国人特别强调个人英雄主义，个体的存在感大于群体的存在感。所以我们经常看日本电影特别喜欢用一些周围的细节事务的变化，反映即将发生的事情，和人物内心的情况。所以与其说是日本的映像手法高明，倒不如说是天性决定他们善于这样表现。
回国头来，既然了解日本社会这样根本的特性，也就很容易理解里面发生的一些事情了，譬如为什么要如此团结，为什么大家会如此欺负一个同学。其实说的严重一点，如果你不懂得结交朋友，不懂得与很好的人沟通，根本就无法再日本这个社会中生存。这是老师迫切想告诉学生的，并且教会学生的。

小演员们
整部剧终最亮点的出了黑衣老师意外，就当属这些小演员了。小小年纪一个个演技了得，而剧中的三个主要小演员则格外的耀眼。
1、神田 和美（12岁） - 志田未来
这是本部电视剧的一号小演员，说到志田未来可是近年来日本知名的童星之一，而也正是因为这部电视剧一炮而红，夺得了「第46 回 アカデミー赏=日剧学院赏 2005-11-04 」最佳新人奖。当初导演再拍这部电视剧的时候最关键的都是选这个主角选了好久，当志田未来进行试镜的时候可谓眼前一亮，立即决定志田未来主演神田和美。在剧中的志田未来时而为了大家搞笑，时而为了斗争一本正经，有一种连大人都很少有的细腻演技。
而从这部电视剧以后又接拍了《14岁的母亲》于2006年，《侦探学园Q》于2007年，《正义的伙伴》2008年。《14岁的母亲》同样也是被受争议的一部电视剧（志田MM不容易呀总是受争议），这部戏主要描写了一个14岁的中学生意外怀孕，受尽社会的歧视，终于靠自己努力生下了孩子。说实话这部戏的难度要比《教室》的难度大很多，剧中的年龄是14岁，而实际年龄才13岁，志田未来也是刚刚才上初一而已。不过志田未来在剧中，把少女的不安，疑惑，以及动摇不一的内心演绎的十分细腻到位。不仅让这部不是包太大希望的电视剧取得了平均18%的高收视率，更是被业内人士评价为十年难得一见的优秀人才。

2、进藤 ひかる（进藤光）（12岁） - 福田麻由子
除了主角以外进藤光的扮演者福田麻由子也是本剧中的一个两天，和神田和美的活泼开朗的性格截然相反的进藤光处事冷静，虽然外表冷漠但是内心和深田和美一样，有一种坚强不屈，愿意帮助朋友性格。
福田麻由子也是今年比较出名的童星，虽然演绎的角色大多数都是比较冷漠安静类型的，但是实际上的性格是十分开朗活泼的。年纪轻轻就已经涉及电影，舞台剧，声优等多个领域。我最近看她的作品是《古畑中学生》2008年，一部电视剧的sp。

3、真锅 由介（12岁） - 松川尚瑠辉
一个班级里面虽然大多数都是乖孩子，但是也要有淘气不是很乖地，那么这个不乖的孩子就是真锅 由介，由松川尚瑠辉扮演，松川尚瑠辉的年龄都要比福田麻由子和织田未来大，是1991年出生的，按照当时拍戏的时候算应该是14岁，上初中二年级这样。真锅 由介和神田和美可谓是，"天上一对，地上一双"在对敌的战斗中，一个唱黑脸一个唱红脸，在戏中他们两个还有一小段相声，正式对他们两个在戏中的位置最好的诠释。一个家庭幸福，一个家庭不幸，一个有姐姐，一个是独生，一个学习中等，一个学习很差不应该说是不学习，一个乖乖女，一个淘气男。因为一个魔鬼老师，让他们走到了对敌斗争的统一战线当中。虽然觉得没有志田未来和福田麻由子表演的出彩，但是作为唯一的男主角表演的还是相当不错的， 淘气，倔强，强颜欢笑，每当神田和美遇到麻烦的时候，总是他挺身而出，都她开心。虽然名气不敌上面两位，但是也算是小小年纪就已经出演了不少影视作品了。最近看到他的作品是在《侦探学园Q》sp 中饰演了数码一角色。

一点都不小了
小学6年纪12岁很小吗？其实已经不小了，正式人小鬼大的时候。让我们看看里面12岁的孩子都可以做什么了。
1、神田和美看到爸爸和妈妈总是在家吵架，所以总是用自己犯一些小错误的方式吸引注意力，从而转移了爸爸和妈妈的吵架。
2、佐藤 惠里花因为嫉妒盗取了同班同学的钱包，并且嫁祸给了神田和美，并且被老师利用这个弱点做了一会奸细，最终因为事情败露差点自杀。
3、从一个人和老师斗，变成几个人和老师斗，最后变成一个班和老师斗，这不仅仅是斗争，这是革命。
4、虽然用援交的方式是想引老师出来，并且很危险，但是他们已经知道怎样援交了。
5、他们已经知道怎样恋爱了，并且知道怎样处理友情和爱情的关系。


经典台词


细节，还是细节
日剧想来已细腻和注重细节著称，这部戏也不例外，而且细节说实话做的到位程度有点超乎我的想象。
1、每一集开始的旁白都是由一个不同的学生来念。
在片头开始的时候有一句固定的旁白，"这是记录～～～～～～～～"，而每集一念旁白的都是一个不同的学生，而到了大结局的时候则换成了全班同学。而且在第5级也就是本部电视剧转折点的一集中，片头的栅栏竟然喜剧的拆掉了，而且从阴天换成了晴天。一个小小的片头就能看出导演的良苦用心。


2、神田和美与上学路上的狗狗
每一集的开始都是神田和美去上学，而在上学的路上会遇到一条大狼狗，在最开始的几集中，每次神田和美都会被狂叫的大狗吓跑，而从第x集开始，神田和美不在惧怕狗狗，还可以把狗狗吓住，而在最后一集中，神田和美完全可以驯服这条狗狗了。这一个小细节也正好反映出神田和美在班级中斗争的状态。


3、生气的鞋子
在第x集中，因为老师把神田和美和妈妈叫去进行三方会谈，因为不想考私立高中，所以神田和美和妈妈起了争执，回家的时候两个人同时拖鞋一起进屋，互相不理对方。而脱下的鞋子正好神田和美的是微微朝左放，而妈妈的则是微微朝右放。有点两个人扭头撇嘴生气的意思。

4、毕业设计
毕业设计是由大家一起制作的一个友子+上全班同学头像的拼图，是全局非常重要的一件物品。而这件物品也不是用完就完了的，这个拼图在当集出现以后，是后来是挂到学校的走廊上做展示了，在x集中有一个镜头，可以很清晰的看到。而到最后一集中，同学们又做了一个加强版，把老师也加了进去，可以构思和设计十分精妙。

5、信物
日剧中的爱情故事中绝对少不了"信物"，互相赠与对方表达爱意与期望。神田和美和真锅由介互赠的信物都是来历不了，神田和美的信物是爸爸的口子，是爸爸和妈妈的爱情的象征，同时在剧中也不止一次提到过。而真锅由介的小仓鼠娃娃更是了得，首先这是妈妈送给真锅由介唯一礼物，同时这个娃娃也陪伴了真锅由介和神田和美最简单的时光，通过小仓鼠娃娃上面的标签，让人了解到老师对学生的关心的细心之处，最后老师还把小仓鼠娃娃交给真锅由介妈妈，得以最后让真锅由介妈妈在毕业典礼上出现。


配乐
本剧中的配乐虽然不是很华丽，但是确实是恰到好处。最然让我记忆犹新的就是神田和美，上学的时候在路上会有一段十分欢快的音乐，但是当一走学校就立即停止。一起一落明显就能表现出小神田和美的内心感受。至于结尾的舞蹈加音乐也是本电视剧的一大亮点，整部电视剧从开始就有点压抑和严肃，为了组后能缓解一下广大观众的情绪，所以就特别用了一段舞蹈和欢快的音乐作为每集的结束，可见导演想的还是十分周到地。


与《大逃杀》的角度一致
曾经看到有人评论说和《大逃杀》有个一拼，我当时就眼睛一亮，我说怎么看电视剧的时候有一种非常熟悉的感觉你，原来这这样。虽然看似和《大逃杀》是完全两码事，但是实际上对于要表达的事情和采用的方式视角确实是有很大的相似之处。都是用一种Game的方式，把一个班级的学生，逼迫到一种一端的境地，从而内心发现，讨论一些关于学生，关于人性的一些东西。只不过《大逃杀》是把学生们都扔井里面不仅不给任何帮助而且扣上盖子不让上来，而《女王的教室》同样的也是把学生扔到井里，不过老师在必要的时候给一些小提示，最后学生通过自己的努力从井里爬了出来。


什么才算好老师
什么才算好老师呢？这个问题确实很难回答，就连电视剧中也没有正面回答这个问题。阿久津真矢是好老师吗？如果说他是好老师为什么还要那么苛刻的的要求学生，如果说他是坏老师，那学生为什么最后还要那么感谢她？好老师坏老师先不说。但是确实她交出了一批十分优秀的学生，这就足够了。
其实就像她说的，我并不是想当什么好老师，我只是要把我的东西努力教会给学生而已。我不许私立学校，哪里的学生的差距太小。我只去公里学校，哪里的每个学生差距个个性都非常大，这样才有挑战性。无论怎样我都不会离开我的学生，我会一直教课下去。

女王是怎样炼成的？那些游戏里面挥舞着鞭子，嘴角都是冷酷微笑的人，对于芸芸众生没有丝毫的同情，其实是高高在上的，没有人知道他们以前所经历的是非，又或者说，他们自设定之后就是这个样子，并不需要有一个转变的过程。但是当真人版的故事在人们眼前上演时，我们不由得会要给她一个发展的来龙去脉，看看女王是怎样炼成的。

女王的炼成其实很简单，必然是有很多的挫折，遭受了很多的打击，但是在看SP之前的正剧的时候，并没有办法对这个女人一见钟情，虽然说面无表情却事事万能的御姐姐，是这个世界的王道，但是如此摧残才六年级的孩子，让人不得不怀疑这片子取向的恶趣味。监督大约也是觉得开篇那种奥斯威辛集中营般的铁丝网实在是压抑气氛，到了篇末的时候还特意安排了天海姐姐舒缓了表情和大家一起跳舞，但是这毕竟不是樱桃小丸子式的纯真校园剧，再怎么跳舞，总觉得背有寒意。这大约不是什么好片子吧，一开始的时候，自然会这么想。

但是看着看着，却觉得感情发展的好生奇怪。明明是每一集都是魔鬼教师的倒行逆施，但是每一集却都看得我热泪盈眶。那里面的情节，无非就是按考试成绩排定名次决定值日生，利用学生之间的不团结打小报告监视每一个人，挑拨学生之间的关系，在危机到来之前出手摆平家长一手遮天。可是总有孩子站出来共同患难，即使是做错了事情也会到最后羞愧地承认。每一个人在心底里面都有不为人知的弱点，所以难免在这个世界上被看穿被利用，然后迷惑、退却、推托、陷害、自保、熟视无睹。也许这些东西本身太过于现实太过于残酷，但是随着校园暴力和社会腐化，人性的阴暗面又未尝不会在校园里面体现出来？即使只是小学。

所幸这种放大，并不是完全为了追求视觉上情节上的刺激，而是告诉我们在一片狼藉的世界里面，我们应该把希望寄托在自己的身上。神田和美其实是被阿久津真矢选中的女孩，心地善良，又抗打击，即使是遭受了不公正的待遇，依旧可以把他人的折磨和设计转化成为自己所宣扬的爱与和平，也许有人认为，即使社会再怎么腐朽，教师要做的就是尽力保留最后一块净土。这样的教师我们见得很多，火爆一点的比如说《GTO》，理想单纯一点的更是比比皆是，最近的就是要说《极道鲜师》，不管采用什么样的手段，最后都是以情感动人，告诉我们这个社会当中还有这样的好老师，但是阿久津真矢不做这种学生眼中的“傻瓜老师”，即使是为了学生好，到了最后还是铁石心肠，粉面含威。个人认为，正剧最后阿久津真矢在神田和美说着“AROHA”离开之后才展露出来的笑脸，实属败笔，因为那是经历了千万般事件之后才有的觉悟，坚定而不会悔改，自然还是会毅然地转过头去，不流露一点内心的秘密。把一个人物推到非人性化的顶点，然后又希望用SP来强调这个人的人性，其实两相比较，完全没有这个做作的必要。

SP的任务其实就是解谜，看看以前的魔鬼老师是多么的理想主义，上帝为了惩罚这种理想主义，让她和她的父母不能倾心交谈，让她和她的学生处境尴尬，让她和她的儿子阴阳两隔，让她和她的丈夫最终分道扬镳。我们在这里面思考，当一个人太过于理想主义的时候，对自己的要求也许并不会让自己不堪重负，但是这种限制会让身边的人为之无法呼吸。每一个人其实都有自己的生存方式，纯净得容不下一点沙砾的天真者，最终无法容忍现实社会当中四处飞舞的细菌。父亲的贪污的确是人生的污点，但是女儿本应该给她宽容。学生的谎言的确是成长中的叛逆，但是教师给了她纵容的空间。儿子的死亡的确是意外中的意外，但是母亲时刻的严格要求给了他无比巨大的压力。丈夫的离开的确是悲痛时期的雪上加霜，但是妻子的不成熟处事的简单头脑早已在日常生活中埋下祸根。

于是这一次先把头发挽起来，不再是亲切可人的好好老师，但是生命当中遇到的是更大的克星，蔑视这个社会，想要跳脱出规则为所欲为。现在想起来，阿久津真矢在后来的很多“名人名言”都是来源于那天不怕地不怕的小恶魔，有所觉悟的教师在这个时候其实还是挫折不断，无计可施，但是当那个被欺负得体无完肤的孩子差点溺水身亡的时候，过去的母亲想起了自己无法挽救的孩子，含泪走回学校的阿久津真矢咬紧牙关的表情是那样的叫人动容，但是后面干出来的事情还是只能说是一时冲动。小恶魔被制服了，自己也身受重伤，结局是丢了工作还要到在教育中心去接受再教育两年。说实话，有的时候觉得这个社会对于教师的要求高到令人感到虚伪，明明自己都是男盗女娼让小孩子看在眼里记在心里，却还要教老师在讲台上高唱理想主义慈眉善目，有什么问题动辄投诉抗议，在这样的行动之下，果真是了解自己的孩子，尊重自己的孩子吗？恐怕未必。在东方系的国家里面，孩子不可能有翻身的一天，他们是父母的财产和向人炫耀的资本，即使是在学校里面为孩子争取什么权利，归根到底也是为了显示自身力量的无法无天，在与教师的斗争当中，这一点表现得异常明显，不在乎什么公理正义，只在乎最后不择手段的取胜，甚或是报复。所以联想起来那片头的铁丝网，恐怕并不一定是为了孩子们而准备的奥斯威辛，那是把矛头指向了禁闭教师的再教育中心。服软的话，言语捐税就可以了，放下自己坚持的东西去喝狂泉的水，和所有的人同流合污，漠视那些还在希望有人拯救的孩子或者是迷途的羔羊，为了自己的私立去奋斗，赚到盆满瓢满又有何不可？传说中从再教育中心出来的人，几乎都放弃了教师这个职业，但是阿久津真矢坚持住了那种精神拷打和虐待，即使以后再遇到相同的情况，恐怕她的教育方针不仅不会改变，反而还会变本加厉。把自己当作墙壁，让学生撞到流血来明白自己以前生活得多么糊涂，不管是天真理想的也好，消极厌世的也好，都要明白每一个人都有自己获得幸福的方式，但是头脑简单无法在这个社会上立足。明白了这一点之后，当初的小恶魔才会对着这个紧掐他脖子的女人说谢谢，用勇气去开创自己新的生活。但是大部分的人不会明白，因为这是极端而又伤害自己的双刃剑。

挽起来的头发又盘起来，黑色高领之下是无比的威严，把一切虚无的东西都看透了之后，阿久津真矢开始的是一个人的战争，在这一片战场上，表面上看起来她是最风光的女王，把一切都控制在掌心之上，微扬的嘴角似乎是对一切的藐视和嘲笑，但是那其实是要努力克服内心的焦虑和担心，在保护心切当中硬起心肠来铁面无私，伸出去的匕首其实扎进的是自己的胸膛，还要硬生生地接下这个社会随时会扇过来的耳光。这个女人其实并没有被炼成女王，即使是吃了那么多的苦头，承受了那么多的悲伤，她还是一如既往地延续着她理想主义者的道路，一往无前，一路无悔。

这个世界的教师，能够懂得学生的到底有多少，能够真正为学生好而不是取悦学生的有多少？当严厉的打手板的老师开始退出历史舞台的时候，学生都开始变得懒散和无能。当然，我们不能把所有的希望都寄托在老师身上，最终走向灭亡的少年们只是因为他们没有思考，所以活该。但是正如当初走入歧途的女孩在病床前醒来时流着眼泪对阿久津真矢说的话，还有很多的孩子还在等着像真矢那样的老师来拯救，他们不需要什么春风化雨的谆谆教诲，而只是需要一个人在他们浑浑噩噩的时候来狠狠抽他们一记耳光，像真正在乎他们的父母一样，让他们可以在她怀里大哭一场。

关于什么样的老师是好老师，这样的话题实在是被说得太多太多，这个世界上没什么最好的老师，他们其实都不完美，但是最主要的是他们都很真诚，那些有着上课欲望，最喜欢夹杂在孩子堆里的老师，不管他们是理想主义还是魔鬼教师，都可以感化一批学生。当然，最终的成才其实还是要靠学生自己。昨天看新闻的时候，得知湖南的那个因为在课堂上鼓吹读好书就可以赚大钱，娶美女而被学校开除的老师，现在又一次走上的讲台，我想那也许并不是完美的老师，但那一定是一个讲真话的老师。前几天看新闻的时候，又看到一则消息，说是一个工作多年的白领在自己的老师瘫痪之后发誓永远不原谅老师当年对她的冷嘲热讽，我想没有什么仇恨可以长过千年，没有放下的人恐怕自己也没有长大。对于暴力、嘲讽，以及奇谈怪论，我们到底怎么去看使用这些手段的另类老师，即使是把“打是亲，骂是爱”搬出来，恐怕也不能完全解决问题。恐怕很多时候，不被外表的假象和社会所谓的舆论导向所左右，去看他们的内心，才能真正知道，这些人的行为到底是否是在坚持自己的理想，还是说是无视学生。我们不需要把孩子奉为上帝的口号，自己却作无原则的退让，我们也不需要把孩子看做奴仆，在学校生活里面轻视和摧残他们的心智。我们不如回过头来冷静看看教过我们的老师，反思他们的自私，自己善待他人，理解他们的苦心，也做有原则、有是非的人。


2006-05-22

如果这个孩子没有姐姐的话，如果她不是生活在那样的家庭的话，她早就崩溃了不是吗？不管有多难，姐姐总在她的身边，维护她帮助她；爸爸妈妈虽然老是吵架，但是一直都足够重视孩子。
我小的时候也是在棍棒教育下成长起来的。爸爸忙，大部分时候是妈妈一个人带着我。妈妈信奉棍棒教育，从不夸，打得也厉害。我能感觉到妈妈对我的爱，从她打的时候的眼泪中，从她惩罚后的讲道理中，从我生病时她的忧心中。因此没有怪过妈妈，甚至大了以后我也感激妈妈的严格。但是真的需要那样吗？我至今还记得小的时候循环往复的噩梦，以及那个时候那种绝望的感觉，那种感觉是刻在骨子里，无法剔除的。我完全不能认同。
说来这个孩子所遇到的那些残酷的事情，我居然也都碰到过，只是没有集中在一处，也没有这么严重，但是持续的时间却更长，影响更长远。这个老师未免太高看了孩子的健忘程度。这个老师的本意是好的，但如果没有主角光环，她未必能注意到这个孩子的一切，也许在那次泳池里孩子就已经死了。现实中的老师更做不到她那样全心全意为了孩子。
告诉孩子社会残酷没问题，立规矩没问题，但是请不要用那样的方法。
社会的残酷，大多数的成年人也是一步一步了解过来的，一蹴而成，拔苗助长而已。孩子是残酷的，也是脆弱的，还是让他们去成长吧。这样的老师，对于有些孩子来说，遇到了就是噩梦。

              因为自己正走在被逼的受教育道路上（出国留学中），感到了前所未有的醍醐灌顶，对这部电视剧所讲的东西其实从第一集开始就明白了。
       是的，要想一个人成长，最好的方法就是不断地让他碰壁。
       阿久津老师不断地，永不停歇的把幼小的孩子逼入绝境，在以前的我看来，着实变态了，但是经历过了一部分的风吹雨打的我，明白了这才是实在的教育。
      人生在于学习，但学习更重要的是磨练，而磨练的前提是要忍耐无边的寂寞和绝望，只有触底，人才能坚强。只有绝望，人才能关注生命中细小的美好，只有孤独，才能教会我们自身意志的觉醒。
      越早的多多的碰壁，才能越早的成长和成熟。
      不是因为是孩子，就可以任性，那样我们永远还是个孩子。不是因为是孩子，我们就可以闭目塞听，对未来不期不许。不是因为是孩子，我们就可以责备别人，给自己开脱。
      孩子是片蔚蓝的海，所以孩子的世界是无限的，这也就是为什么阿久津老师选择做小学老师的原因。
      逆境中，最能让人学习。而自己学习到的东西比别人讲的，要深刻一百倍，所以女王她做的只是竖起了墙壁，而并没有开启一扇门。她做的只是把墙越竖越高，而事实上，这个世界的困难远比这还要多，我们的未来，未知的恐惧实在难以想象。
     可怕的不是恐惧，而是没有面对的信心。
     这是个小学生主演的电视剧，但是讲的是大人的故事。
日剧是关于相对论的，如果你看的多了，你会明白，日剧和日本人的思维就是相对论，而也许这个世界的活法就是相对论吧。

     顺便说一句，天海女王真的很赞，实在是有气场，她这个形象给我感觉很像日本的nani·mcphee。 最后的微笑太美了。
     志田未来，从那么小就那么会演了，真的很佩服她。这个形象给我感觉很新颖，很可爱，很招人喜欢。

一、《女王的教室》的平凡

或許我們不需要對《女王的教室》太認真。它畢竟是一套電視劇。它在每集的開場白時，就將內容定位為「一群小學生對抗高壓的老師」，算是政治正確。而結尾曲的舞蹈則完全與內容不同，俯瞰角（劇中為了強調真矢的高壓，及與小學生的身高距離，經常以低角度的仰角拍攝），色彩鮮艷的便服舞蹈，真矢解開束上頸項的鈕扣、放散頭髮，帶領大家跳舞——舞蹈的姿態強調柔軟（而非伸展）、半圓形的動作（而非劇中的硬直繃繃）。都是紓緩劇中沉重壓力的措施。

但我還是無法對這部電視劇等閒視之。大江健三郎在《為什麼孩子要上學》中說過，在學校裡，每天都有敬拜天皇的時段，大家都習慣把天皇當成神。當二次戰敗天皇認錯，大江的信仰就崩潰了：為什麼神會犯錯？然後他就不再相信整個教育體制，因為這個體制可以如此大規模地灌輸錯誤觀念。他認真地想，為什麼孩子要上學，如果是要追求知識的話，並不需要到學校去。因此在日本，對教育的質疑某程度上與對國家的質疑掛鉤（我是這樣理解《模倣犯》和《禁室培慾I》的），而日本人揮之不去的陰影是，極端的精英主義。

看了幾集《女王的教室》，至今最明顯的主題便精英主義，弱小而平凡的孩子如何在被滅絕的壓迫下掙扎。平凡就是低級，就是拖慢人類進步的進程；而且平凡的人充滿缺陷（自私、愚昧、變卦、冷漠），如果不變成平凡的一份子，又不去滅絕他們，就會反過來被平凡的人傷害。上一集小學生們發起對抗運動，然後被迅速瓦解，雖然是意料中事，但看著它呈現小孩子的虛偽和變卦，還是忍不住嘆息。而劇中亦尖刻地表現了成年人的無暇自顧、軟弱和愚昧。近年香港社會沉浸於鼓勵中年的文化產品，看見這麼以年輕人為目標的敘事，竟然有時空錯亂之感——它好像來自比《大逃殺》更早的年代。

如果善意的精英是會同時面對權力中心和平凡的大眾的迫害，那麼這個故事，就是善意的平凡人如何變成精英的過程——關鍵是平凡的人起來對抗。三個小學生主角裡，只有冷艷的進藤光是真正的精英，真鍋由介是代表最低層的渣滓（他同時是天使，因為他每次都主動佔據那個最低級的位置，去免除他人受罰，而自己笑著承受懲處），神田和美則是所謂的典型人物，各種動力在她身上結集起來表現衝突矛盾——她因為最是平凡，所以擁有最多可能性；她的人際黏合力，在強調隔絕的精英主義裡成為最大的武器。

對了，大江怎麼回答他設下的問題呢——他說，到學校去，是為了認識朋友。其中的曲折推論大家應該去看書。我所想補充的是，只有真正深刻地孤獨（過？）的人，才會如此鄭重地把「認識朋友」當成一個答案。血液雜流的集體與隔絕的個人之間，應該有很多迥異的通行岔道——只是較窄和不知盡頭。

小學生之間的暴力被放大——因此對人性灰心喪氣也不要緊，別忘了場景是由權力者設定、真矢的惡毒中介作用就好。我已經不滿於只對「人性」大作鞭撻了，要鞭就鞭更多的——人民的互鬥，往往都存在著外在的、隱性的中介，四人互鬥，真矢坐收漁利。接下來我們要看到的這種困獸鬥最是殘忍，但見刀見血的埋身肉搏，可能（在電視劇的語境是「必然」）反而是極端轉化的時機吧。在暴力和血肉的漩渦裡，身份與位置的懸置、擾亂、重組、遺失。如果我顯得太嗜血，是因為我不喜歡提及淚水。

根據同樣的弔詭，真矢的高壓統治到最後，不免是為了培育真正的反抗者。這是可以預想的，因此這劇是safe play。齊澤克的精神分析說，穿越幻象的其中一個方法是強行打破符號僵局（例如迫回教徒食豬肉），某年輕學人亦不禁時時談到，下墮到極點就可能出現新的轉機；反過來說，強大的壓迫引發更強大的，爆炸性的反抗。在這種前提下，作為觀看對象的文化產品的弔詭在於，如果它把爆炸呈現出來，就可能提供了安心的結局，反而縮減了現實裡的爆炸能量。

《女王的教室》或許是認真的，但就因本文第一段的那些紓緩壓力的措施，它仍然是平凡的，它並不是《hidden》那樣讓你O著嘴離場。我對這劇最不滿的是它實在很慢，劇情慢，還要一星期一集，我這樣的觀眾只能像幾千光年以外的行星一樣歇斯底里地生滅自戕，自剖又自剖，但下一集還未到。只是我不免是一般平凡的，想做真矢（真的想！）但最後還是那位體育miss，在他人下墮之時，從來沒法袖手投資「更大的爆炸」，出於一種將心比己。這就是我那麼迷《hidden》，還是先寫了《女王的教室》的原因。我還要說，經常在日本流行文化產品裡找到真的很有誠意的（是我太純情嗎？）訊息：像工畫堂出的「發明工坊」（I、II），育成遊戲少女主角，目標對象不見得是知識份子吧，但卻在第一集裡談及同性戀（小case）、地方經濟發展與外來資金進駐的矛盾關係；第二集是政治鬥爭，論及在對民主政治失望的情況下，為何還要理會政治。製作人員真的認真在想，怎麼把那些訊息deliver到對成人世界失望的青少年、御宅族那裡。

二、別急著感動

有些想像是有點令人嘔心的，你有沒有看見由中段開始，集集都有真矢老師抱著被同學傷害的和美的鏡頭？這才是劇裡真正的信仰——當你被平凡的同類傷害的時候，真正來保護你的，是那個對你最差的權力掌握者。這是權力者的淫穢想像：既滿足自己施虐的欲望，又被視為救主和至親。有完沒完呀還。

轉折已經來了，和美給同學每人寫了一封信，然後同學們都嘲笑著撕掉了，由介因此和人打架，混亂之中和美被摔上玻璃窗，腳腕被碎玻璃勁插，流血。咁真矢就黎抱佢去醫療室喇。然後同學們就醒悟了，先由進藤光說要留下來幫和美由介打掃，馬場同學說呢世都未收過朋友既信，然後全班團結了。「全班團結」這種場面我一向抵抗不來（《dead poet society》企上檯那幕睇幾多次都喊），但這次我一點感動都沒有。

作為平凡人的和美，最大的強項是人際關係；但戲裡令平凡的大眾醒悟的，並不是經驗和交往（表達感情的信是毫無作用的），而是血。也就是說，像和美這種平凡人，無論怎麼努力都沒有意義，除非是作為血的祭獻，才能對同樣平凡的大眾產生影響。平凡、交往、人際、弱者的位置，至此被完全抹殺。這個希望的轉折，令我對這套劇徹底失望，可以收皮。《大逃殺》與這套戲的不同之處其一就是，在《大逃殺》裡，所有的轉變，都是由經歷與交往帶出的，因為血的祭獻在電影中已經被窮盡了、並作為背景，人性是在滅絕之後、超越血的祭獻之後，的重新發現。在絕壁上生長，當年朋友一看完就說《大逃殺》超級青春勵志，就是這個意思。而《女王的教室》，血的祭獻則是關鍵的扭轉元素。若《女王》不是日本極右主義的爪牙，那何防劏雞還神。

（岔開說句洩憤的話：我都不知為什麼，現在會講理想、善良、正面、希望的人，總是那麼明顯地顯示自己缺乏對現實與作品的閱讀能力。我絕對支持理想、善良、正面、希望，因此非常不想把它們和低智搞混了。）

《大逃殺》另一個與《女王》不同之處，是「遊戲設計者」的形象。遊戲結束後，主角們見到的北野武非常怪異，並無殺機之餘還帶點迷惘，聽女兒電話時還是個平凡父親。這不算有新意，但總算是把一個高高在上的遊戲者拉下來——沒有高下，就毀滅了那個遊戲設計者的位置，毀滅那個遊戲設計者的崇高位置，就算是毀滅了遊戲設計者。而且，重點不在於這個遊戲沒有了設計者，而是電影設計者通過重新賦予角色意料不到的個性，來毀滅了遊戲的結構，重新突顯在結構以外的人性之豐富可能。而現在看來，女王到最後都會是女王（最多親民一點），她不但是遊戲設計者，而且忠到你不好意思說他什麼。

現在有很多經歷過風風浪浪、反叛理想庸俗犬儒什麼的人，都已經成為遊戲設計者了。遊戲設計者該做什麼？恐怕還未到我這種黃毛丫頭來說。但我深竊以為，遊戲設計者的反省理應如此——梁文道〈選美〉： 只是，我們為甚麼把一個人投進這樣的處境呢？我們想證明人性的甚麼？

參見
http://rhetoricalpain.blogspot.com/2006/08/blog-post_29.html
http://rhetoricalpain.blogspot.com/2006/08/blog-post_08.html