何者

剧情片日本2016

主演:佐藤健,有村架纯,二阶堂富美,菅田将晖,冈田将生,山田孝之

导演:三浦大辅

 剧照

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更新时间:2024-04-11 15:54

详细剧情

  拓人(佐藤健 饰)在大学时代参加了话剧社团,一心想要在舞台上做出一番建树。然而毕业后,他和大部分应届生一样,放弃了表演,穿上西装打上领带,奔赴在各大公司的面试会场之间。瑞月(有村架纯 饰)和光太郎(菅田将晖 饰)是拓人的同窗兼好友,两人曾是一对恋人后来分手,而如今的拓人依旧默默的爱慕着瑞月。  瑞月的肩上背负着赡养家庭的重担,因此在找工作上格外拼命,而光太郎曾是乐队的主唱,过惯了自由散漫的生活的他如今亦加入了求职的队伍之中。巨大的压力,无数的竞争者,稀少的内定名额,眼看着瑞月和光太郎等人一个接着一个的拿到了名额,拓人的内心渐渐产生了微妙的扭曲。

 长篇影评

 1 ) 阳光猛烈,万物显形!这部岛国片揭穿了那个朋友圈里虚构的你

自我形象管理自古以来就显得格外重要,形象是他人对自我的第一次有力认知,有时,它会起到决定性的影响,给你的人际关系造成难以估量的效果。

所以,个人常常靠各种显性的 “外在”赋予自我不具有的“内在”。

你的朋友圈里,有多少是真实的你,有多少他们是真实的。


在网络高度发达的今天,个体故意透露自己的外在,希望引起足够的围观,证明自我存在的价值,或者证明自我的阶层属性。

虽然一切都是建立在符号化游戏下的装逼大型庙会,但我们依然对此乐此不疲。

因为,我们总是希望别人觉得我们过的比较好。

最近一部卡斯可谓全明星级别的日本电影引发了胖哥对于人格伪装的思考!

这部以日本大学生毕业求职季为切入点的影片《何者》,集合了佐藤健、有村架纯、 二阶堂富美、菅田将晖、冈田将生、山田孝之等众多具有号召力的年轻演员,看点颇多。


光是看胖哥大爱的纯纯村妹和妖女二阶堂就够了啊!


影片一开始,就强调了网络时代对于社交的影响。片头特效和影片中,不断出现手机敲打字母出现的声音。这是网络发声,在网络以文字塑造自我形象的象征。


故事以光太郎的告别演唱会作为开端,这个热火朝天的小型演唱会是光太郎在大学生涯花费大量时间经营后获得的成果。


但毕业临近,我必须离开舞台,和大多人一样成为求职大军的一员。

他的好友,室友拓人穿着象征求职的正装来到演唱会现场。


他同样在自我和社会化的超我中挣扎。

大学生涯中,他耗费了大量的经历加入了话剧社,他被前辈视为最有创造力的人,他不但有扎实的演技,同时,他还有才华横溢的剧本创作能力。

可当毕业的紧箍咒待在他的头顶后,他就不停在梦想和现实中动荡着,最后他表面选择了求职,但其实内心他一直渴望回到话剧舞台。

瑞月因为家庭的原因,早就放弃了梦想,她必须找到一份养家糊口的工作。她单恋着被梦想照耀着的光太郎。她的背后,拓人一直对她恋恋不忘。


同时,拓人的楼上住着瑞月的朋友理香和其男朋友宫本。

5个人,各司其职,在这个社会的大型舞台上扮演着各自理想的角色。


特别是理香和宫本,理香擅长伪装,强势,同时喜欢利用别人。

而文艺男属性的宫本,一直排斥找工作,大道理的说出,找工作的行为消耗了年轻人的创造力,让他们失去了梦想,成为社会的螺丝钉!


但,其实理香非常在意工作岗位,到处求职,对于失败她内心极度在意,对于他人的成功,她异常嫉妒。

而宫本,表面上不在意找工作,其实,他已经悄悄找了两年工作,只是一直没有找落。

光太郎,一直有着音乐的梦想,他看似最为单纯,其实同样在意工作,最后他选择了文学方面的工作,并且面试成功,获得内定!


他表面喜欢说这件事,可当有人提起他能够获得文学社的内定资格时,他透露出了内心的骄傲。

对于这些求职大学生来说,内定资格有着至高无上的象征,仿佛你获得内定,你的大学生涯就获得了最终的认可。

里面,只有瑞月是最真实的,她是唯一一个能够把真实的自我暴露在外人面前的人。所以,她获得了拓人的爱慕。


拓人,在求职现实中挣扎,他眼看瑞月,特别是光太郎获得内定资格后,内心起了波澜。

全片最大的亮点,来自拓人和理想的对峙!

在高潮一幕,两人互相看到了对方的网络搜索记录,原来两人都浏览了瑞月和光太郎的公司情况,甚至搜索了公司的黑幕和负面信息。

这明显是出于嫉妒和私欲下的行为。

两人开始撕逼。


理香卸下了防备,变得脆弱不堪,一直无法得到内定资格让她痛不欲生。

而理香也揭露了拓人的秘密,原来拓人有两个社交账号,他在小号上常常发布对于这些朋友行为的看法,他敏感且准确的识别出了他们行为背后的动机,他知道他们不过是在生活中伪装,企图让外人看到理想中的他的形象。

这时故事开始加速,前面发生的一幕幕以拓人的评论开始闪回,他们的行为,他们的表演纷纷被揭穿。

突然,整个场景被放置到了大型的舞台上,仿佛所有的人都在表演,而台下的观众看得津津有味,并为拓人与他人的互动性表演而鼓掌!


这时,影片的主控思想得到了形式化的升华!

人生如戏,全靠演技,社会就是一个庞大的舞台。在前台,我们一直在伪装,以自我的理想化形象为表演要求,生活着,与他人互动着,从而形成这个伪装着的社会。

做社会规训下的理想自我,还是追求内心和自我梦想,成为真正的自我,这是影片《何者》所讨论的主题。


该片几乎是社会学家欧文戈夫曼的经典著作《日常生活中的自我呈现》一书理论的影视化呈现。

戈夫曼认为,个体的行为会给他人形成有关自我的一套形象,他人会根据这套形象判定这个人,同时与他做出相关的互动行为。

在一部戏剧中,剧本、舞台、表演者与观众都必不可少,戈夫曼用戏剧来类比人生,在社会生活这个大型舞台上就存在着类似的组成因素:


剧本就是社会生活本身;表演者就是个体或群体;导演是决策者;而观众可以是周围真实存在并进入情境中的人,也可以是表演者想象中存在的人。

他颇具透视力的提出:”我们人性的自我与我们社会化了的自我之间存在着巨大差异”。

个人作为一个生活的表演者,为了不让观众失望,就必须隐藏真实的主我,而表现出观众所期望的理想化、社会化自我。

所以,自我是情景定义的产物。自我与这个舞台有关系。

为了达到观众心目中理性化的形象,表演者就必须协调好自发性主我和社会化客我之间的矛盾。

为此,他提出了前台后后台的不同区域划分。前台是表演的区域,同时前台是先在的,是当前社会化的一种集中体现,表演者必须按照前台的规定进行自我表演,自我必须伪装。

为了伪装,表演者,常常以误导性表演、神秘化表演、补救表演等方式来实施。


比如,影片中的理香就常常以误导性的行为来表现自己的努力和平易近人。她表面装作非常努力在求职。但现实是,考试当天她却迟到了。

她表面上祝福瑞月求职成功,可内心却非常嫉妒,认为瑞月是靠潜规则上位成功。

她的误导性表演,都是在外人面前塑造一个理想化的自我,获得更好的求职机会,人际关系。

她的男友,宫本更是装逼遭雷劈那种。在家里都穿着卡其布裤子,带着帽子,打扮精致,没有一点生活味。他一副高不可攀,清高的样子,其实就是一种神秘化的表演,希望给人带来敬畏感,让人觉得他内功深厚。


对于补救性表演,片中光太郎和拓人都是最好的践行者。光太郎刚才还在学妹的夸奖下膨胀,下一秒就感叹,内定其实没有什么好的,认为拓人没有获得内定资格是因为他心中依然有梦想!

光太郎其实只是想弥补刚才内心膨胀后的行为失控而已。

《何者》中每一个人既是自我,又是他人,他们时刻都在表演,都在社会化的大舞台下,表演者理想化的自我角色。


他们都是印象管理艺术的研究者,他们不断强化着自我形象的保护性措施。

其实回过头来,逼迫他们成为表演者的是这个社会,这个舞台,是台下,既是演员又是观众的“他者”们。

整个社会就是一个大型的表演舞台。真实有时反而显得格格不入!


片中瑞月和拓人的师兄泽前辈是最真实的存在。他们最早就获得了内心的平静,同时两人为拓人的人物弧光转折提供了支持。

片尾,拓人终于面对了内心的自我,他推开了面试公司的大门,


外面阳光猛烈,万物显形!

 2 ) 很多时候看电影就像是在看自己的人生

最近越来越觉得,有些电影看上去是在看电影,其实是在看自己的人生,比如之前的《帕特森》,比如这部《何者》,演的似乎就是自己人生的写照。

影片讲述了几个大学生毕业后,找工作的故事。看着朋友们相继都找到了工作,男主拓人却依然找不到,于是心理变得扭曲,在被和他一样找不到工作的理香揭穿自己小号上的黑暗吐槽后,直面自己,开始坦荡地面对求职。

影片的名字叫“何者”,何者的意思就是什么人,谁。意思就是让我们在求职之前,首先问问自己,我是谁,喜欢什么,擅长什么,想要做什么工作,诚实地面对真实的自己,之后再去找工作。其实不光是求职,甚至是高三毕业填报大学志愿时,或者做其他选择的时候,我们也应该先这样问问自己。

和男主拓人一样,我也是个编剧,当然也只是我认为的编剧。而且我和他一样,没什么作品,还眼高手低,自视甚高,总看不起别人,觉得明明自己这么优秀,却找不到好工作,而别人都那么不堪,却总是有那么好的机遇……所以觉得和他特别有共鸣,下面我也会站在我的角度,分析拓人的心态。

拓人是个编剧,而隆良是个自由撰稿人,其实两个人不光职业上有点相近,性格甚至人品也有很多相同点的。比如他们都很虚伪,很难融入别人,给人一种自视甚高的感觉。

隆良在别人开会讨论求职的时候,自己拿一本书在那里看,他真的能看进去吗?并不能,他还是很想参与,还好几次给瑞月提意见,问她的意愿。而且他明明就在找工作,不过也一直找不到,却说自己看不上上班族朝九晚五按部就班的生活,在扩宽人脉写专栏。

而拓人呢,片中好几次闪回,证明他和光太郎以及瑞雪三个人是好朋友,玩的很好,可是他却从来没有把别人当做朋友!在小号里吐槽人家,在浏览器里搜索他们入职的黑幕等。

很多人在大学或者高中时,都有那么一个几个人的团体,大家总是一块吃饭,有什么事也一起庆祝。我大学时就有这么一个学习小组,三男三女,大家经常一起讨论作业,一起煮火锅聚餐之类的,是玩的很好的好朋友,可是和拓人一样,我觉得我没能真正把他们当做朋友,总觉得看不上别人,其实我才是真正应该被他们看不上的那个人吧!

拓人的虚伪,从第一次聚会时就看出来了,当时他说,求职像扑克牌一样,要欺骗,要吹牛之类的,虽然国内求职的确会这样,适当地美化一下自己的简历,将某些工作时间短的公司直接删掉,把另一个公司的时间拉长,把薪资写的高一点等等,但也不会太过,仅仅是为了找到工作,我们几乎每个人应该都这么做过。但是拓人当时说话的时候,感觉完全是在欺诈,而不是适当地美化!

理香当时听到拓人的话后,虽然没有明确表示不满,但的确似乎不太赞同。后面理香一直过不了在线测试,我觉得不光是她没有真正的好朋友的原因,而是因为她不喜欢这么虚伪吧?毕竟前面也说了,她积极社交,应该会有很多朋友的,而且瑞雪不也是她的朋友吗,男朋友隆良,以及拓人和光太郎不也是朋友吗,她只是想靠自己的实力吧?当然这也是我猜的,有可能她也没有把他们都当做朋友,所以不愿意找他们帮忙,毕竟找工作这种大事,既然找别人帮忙能过,为什么不找呢?

隆良不肯和银次合作,说是银次他们做的话剧都很烂,不追求质量,其实说不定是银次看不上他,没录用他吧?更或者是,他根本没见到银次,只是在推特上瞎写的,没想到拓人认识银次,所以他只好把谎话圆了下来。

瑞雪说隆良的那一段,看似是在说隆良,其实也在说拓人,毕竟他们两个很相近,其实我感觉也是在说我,以及和拓人、隆良很像的所有人。我们都觉得脑海里有很多自己觉得特牛逼的想法,却总是眼高手低没写出来,觉得总有一天会写出来的,可是你写啊!你根本没写!与其你这样等待了很久很久,一个字都写不出来,还不如银次那样,虽然明知道烂,但还是会一场一场用心努力地拍下去,相信总有一天会拍好的,也许那一天永远都不会到来,但也一直在努力,不是吗?

拓人一开始找工作就不愿意找编剧类的工作,其实不是不想找,是在逃避吧!如果自己擅长的都找不到,那不是更绝望了,所以只好退而求其次。我刚毕业的时候也一样,我是新闻学出身,也没什么编剧的经验,去找编剧的工作,根本找不到,所以去找策划,找编辑,只能先凑合着,曲线救国。直到现在,所谓的编剧,也只是一些宣传片、短视频的编剧,不能真正称之为编剧。

但是我现在也已经像银次一样,在行动了,虽然觉得自己写不出很牛逼的剧本,可是我还是在写,写了几十个微电影剧本,好几个网剧、网大剧本,虽然没有人拍,但起码也在努力,可以用数量安慰自己,相信写的多了就好了,虽然可能到最后也写不好,但还是会坚持下去。 影片后来反转,看似内向沉稳的拓人,内心极度黑暗,觉得所有人都不行,其实根本是他自己不行。当然了,一直被人否定,从来没有被人肯定过,内心慢慢变得黑暗也是理所当然的。我之前有段时间,三个月都找不到工作,当时心里也极度抓狂,何况拓人两年都找不到工作。而理香呢?说不定一开始她真的和拓人不一样,没他那么黑暗,但是到后来连续两年没找到工作,都要撑不下去崩溃了,内心也变得扭曲,像拓人一样了。

我当时找不到工作时,也觉得自己这么厉害,为什么会没有人用?觉得那些薪资那么高的人,其实也不过如此,我明明比他们好,为什么混的不如他们?但是我慢慢明白了,既然找不到工作,那真的是你的问题,也许是能力的问题,也许是性格的问题。毕竟有些人的确很有才华,但是不擅长面试。当然我更承认,其实我没什么才华,而且不擅长面试,性格也不行,所以混得这么惨也是应该的!

以前,甚至现在有时候,我也会经常时不时去刷一下自己的某一条说说,或者豆瓣影评,看看有没有点赞,涨了几个粉,等等……也会一条条地翻遍某个人空间的说说、微博、或者豆瓣、朋友圈等,觉得别人怎么那么厉害,过得怎么那么精彩,可是自己呢?简直是一坨狗屎。看着别人的人生,我也会羡慕,也会嫉妒,也会幻想他们肯定都是通过不正当的手段获得的。其实黑暗的不是他们的手段,是我的内心! 最后理香说的很对,置身事外,观察旁人,终究也是一事无成而已,大家都懂得这个道理,才会忍痛改变这个不堪的自己,努力把自己塑造成理想中的模样。可是我们大多数人,看到一段鸡汤式的演讲、看到一部励志电影、看到一个努力奋斗的人……当时总会下定决心告诉自己,我不能继续这样下去了,要改变,否则这一辈子就要这样腐烂了,可是我们很快就忘了,依然没有改变!

我们和拓人、隆良一样,都自视甚高,不肯坦诚面对真实的自己。明明找不到工作,却说是要写专栏;明明看不上别人,却还要和别人做好朋友……

可是我们看看瑞雪和光太郎,瑞雪还要负责因为爸爸出轨而来投奔她的妈妈,所以她不找特别高大上的工作,也不求能升职,起码要能生活下去;光太郎就真的活得很像电视剧吗?因为喜欢的女孩在国外,所以才进出版社,这样怎么了?起码也是一种动力啊!我并不觉得像电视剧!而且就算像电视剧,只要是他想要的,他就去追求。他们都坦然地面对普通的自己,难道不应该佩服吗?

拓人直到被理香揭露了自己的真实面目,依然觉得自己高高在上,是看透所有人的编剧,其实他也仅仅是个身在其中的表演者。所谓地看透了其他人,只是他自以为的看透了其他人,其实他根本就谁都没有看透,他连自己也没看透!而其他人,并没有像他那样,摆出一副看透所有人的样子,但是他们已经看透了拓人!

现在我在公司,也经常有这种感觉,觉得自己像是一个上帝视觉的旁观者,似乎看透了每一个同事,他们的能力都是那么地低,我完全看不起!但是或许我根本不是上帝视觉的旁观者,而是身在其中的一个,我根本没有看透他们,连自己也没看透,他们却看透了我!

拓人最后面试时说起银次,当时他们两个都想要创办自己的话剧社,可是他却觉得不可能,放弃了,而银次虽然觉得不可能,还是坚持下来了。而现在,银次终于有了自己的话剧社,虽然作品很烂,但起码每个月都有新的作品。而拓人呢?求职了两年,依然找不到工作!其实所有的不可能,都是靠一点点努力才变成可能的,我们要脚踏实地,一步一步地往前走,而不是好高骛远,像拓人那样。

也许瑞雪脚踏实地地工作,说不定哪天,突然就因为工作出色而升职了呢?也许光太郎因为脚踏实地地工作,指不定哪一天,真的就会有出国出差的机会,能见到那个喜欢的女孩呢?最后拓人、隆良都开始坦然面对自己,认真找工作了,我们也该坦诚面对自己了。

我们都以为看完了某个人说说、微博、豆瓣、朋友圈……就似乎已经认清了真正的他,其实我们只是认清了很小一部分的他,生活在网络上的他,真正的他是生活在现实里的他!这一点,泽学长早就看透了,所以见到隆良的第一面,就看出了隆良和银次不一样,也看出了拓人太爱对别人下判断!

其实我们每一个人都不容易,虽然我也很想知道,那些薪资高的人是怎么能拿到那么高的薪资的,但是我知道我自己肯定还不具备拿高工资的资质,而既然我拿着这么一般的薪资,要么知足,享受当下,要么拼命努力,摆脱这种状况。

我以前很喜欢林夕写给杨千嬅的《少女的祈祷》里的一句歌词:从来未顺利遇上好景降临,如何能重拾信心。觉得自己混的不好,不能怪自己,是这个世界对我不够友善。现在才明白,世界对你友不友善不是世界决定的,是你自己决定的!只要你够努力够坚强,所有的逆境,都会变成顺境!

最后奉劝那些沉迷说说、微博、微信、豆瓣、陌陌、探探、Blued、Zank等社交软件的人,真的要放下手机,放下那个遇见某个人就拯救自己人生的幻想,放下对别人人生的嫉妒与幻想,好好过好当下了。你自己都过不好,还想两个人在一起会变得更好?相信我,不会的,两个人腻在一起只会更颓废更懒惰!你一味的嫉妒与幻想他人的生活,想变成他人,真的不会让你的生活变得更好,除非你努力经营!

骚年们,一步一步脚踏实地地生活吧,如果贫穷,那就承认自己贫穷,如果平凡,那就面对自己的平凡,毕竟就算贫穷和平凡,也能过得幸福,诚实地面对真实的自己,是一切的开始,只有面对了真实的自己,你才会有幸福的可能!

因为我看到了自己的投影,私心给四星吧。


欢迎关注纯原创图文:鱼纹

 3 ) 何者

自导自演活出了话剧般的人生,最终还是被无情的揭穿了这场不入流的把戏。为什么原本卑微的自我要摆出这种高傲的姿态,难道蔑视他人就能自我满足吗?他人都在艰难的前行,然而在自我快感下所面对的仍然是原地踏步的生活,这就是所谓的成功吗?不要被生活逼迫成为愤世的“恶魔”,坚持初心,即使不被世事温柔以待,自得其乐有何不可。惟愿“不要因为走得太远,忘了我们为什么出发。”

 4 ) 观后感

自以为是犀利深刻,不过是内心嫉妒不安作祟。影片开始我以为男主是个冷静睿智的观察者,克制而清醒。全然没有发现这些所谓的观察里满是偏见,满是冷漠,满是妒火。 影片中以乐队、音乐剧为基底的炙热梦想与以艰难求职为背景的压抑现实碰撞出生活底色,不同的人做出了不同的选择,也独自承受着自己的抉择。用尽力气去维持表面上的得体,都是在不同道路上拼命活着的人,只是不同,没有优劣。影片结尾对男主内心的揭示,形成强烈的反转,令我大为震惊。震惊之余又觉得这就是人啊,最普普通通的人啊。内心一闪而逝的念头,稀松平常,过了便过了,揪起来细细审视,才发现不堪丑陋得令人震撼。 即使最终揭露了男主阴暗的内心,我还是不讨厌这个角色。因为每个人的内心都是一座暗房,无法在光天化日之下赤裸裸的铺开来展览,总有一些不为人知的隐秘。所以才说君子之交淡如水。不要妄想探清别人的内心,毕竟自己内心真实想法还没有摸透。一片茫茫中,更不要对他人妄下定义。 自我反省,警钟长鸣。

 5 ) You are more than that

繁花盛开的五月,成就了我的低潮——工作没有起色,正在推进的事情也让人看不到希望。我一遍遍地问身边的人怎么办,直到那个人忍不住投来厌倦责怪的眼神。

可能只有在这样的境遇下——作为一个失败者——我才反而更深地触摸到了生活粗粝的本质。成功的人是不需要这些思考的——他们有酷炫的名片,有百万年收入,有谈不完的项目——或者,她们有可爱的子女,有操不完心的家庭作业、择校、育儿经验……而也许当一个人对这些都没有的时候,才会像我一样思考这样的问题——我们究竟是谁?我们如何定义我们自己?

或者——像我一样汲汲于追寻意义的人会在遭受“无意义”情况下质问自己——我们的生活本身幸福感是否真的就取决于这些“外在”的附加之物?世俗意义上的成功或者家庭的健全?

如果两者都没有,那么人生就不值得度过了吗?

答案当然是否定的。

其实,恰恰相反——就像我近日时时感受到的——一个人只有在上述两者都没有的时候,才能更清楚地明白自己生活的意义所在。

我从这部电影里也看到了同样的答案。

在出租车上,艳色的光影里,光太郎问拓人:”我只不过是比别人更善于求职罢了,为什么他们会觉得是我整个人都被肯定了一样呢?“(大意)

黑暗的出租屋里,理香哭着说出心声:”如果不在推特上实况直播自己努力的样子,我就撑不下去了啊!“

这是这部电影里最打动我的两个场景。因为他们说的都是真的,现代社会里,大家真的就是抱持着这样的想法活着的。

所以朋友圈里总有人直播美食美照,所以人们用富于设计感的名片标明自己的身份。

所以人们热衷于做”斜杠青年“,似乎发几张美食照就成了”吃货“,发几张旅游照就成了”旅行家“,或者PO几张健身照又成了”健身达人“……

人们热衷的是”人设“,是标签——甚至,搞不好就是依靠着这些,才有了人和人之间一切交往的基础,才有了一个人真正成为一个”人“的基础。

换句话说,一个社会认可一个”人“的基础,就是靠形形色色的标签,朋友圈状态、名片头衔……

这就是现代社会的真实吧。

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但我总觉得,这的确是”真实“,也许是”合理“的,但不见得是”正确“的。

每个人远远比在朋友圈上展示的,或者比在名片上头衔所能代表的内容更多。电影里的观点则更偏激地进了一步——玩乐队玩得最疯、最”游戏人生“的光太郎得到了出版社的内定,在社交媒体上最爱秀努力晒动态的理香迟迟找不到工作——电影似乎想告诉我们,无论是中坚出版社的精英,还是社交媒体上的”网红“,真正的他们,和这些挂在头上的”状态“、”职务“说不定恰恰相反。

而我们该看重的、我们该去了解的,难道不应该是一个人真实的心吗?

所以最后谜底揭晓的那刻,坐在荧幕前的我有一种”反杀“的痛快感觉——我们想要的一直是真实,一直都是。不管真实有多惊悚,看到真实,总让人感到踏实,总让人觉得痛快。

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是的,我承认,在现今讯息量爆炸的时代,人们固然可以懒惰、可以投机取巧、对他人,我们固然可以通过简单的标签去认识或者定义一个人,然而对自己,最重要的是要守住自己的心,不要把自己身上贴着的标签真的就当成了自己——不然,就要活在对标签的焦虑感之中,就要失去生活的本质滋味。

王小波在《似水流年》里写:“似水流年是一个人所有的一切,只有这个东西,才真正归你所有。其余的一切,都是片刻的欢娱和不幸,转眼间就已跑到那似水流年里去了。我所认识的人,都不珍视自己的似水流年。他们甚至不知道,自己还有这么一件东西,所以一个个像丢了魂一样。 ”

我很喜欢这句话。

我甚至会反问自己,在文革时代,对人的抹杀和消灭意义显然更为厉害,剥夺所有人的所有财产和所有个性——如果真的生活在那个年代,我又能否有本事与被剥夺了一切的自己相处呢?

所以,在这个低潮期,我只是想提醒我自己,在身上的标签越来越少的时候,与其感到焦虑,与其拼命想要把其他标签再贴到自己身上,不如放轻松,换个思路,更加慎重对待那个更接近于”自我本质“的自己,和眼下更接近于”生活本质“的生活。嗯,如果运气足够好,能在其中发现乐趣的话,那说不定也是接近于”本质“的乐趣了吧。

 6 ) 人生如戏




昨天入试考完,面试发挥不好心情低落。

发疯买了早上9点半的电影票。想着上映首日赶快把半年前就在期待的《何者》看了。

进场后竟然发现初日的第一场竟然还有十多个人。开始前依旧是广告,看了一下,今年再无期待的片子,今天看完不用再来电影院了。

何者开头部分就是个普通的青春励志奋斗片。剧情也极为普通。几个年轻人因求职而聚在一起。昨天晚上喝了点酒,看得整个人昏昏沉沉的,前部分就靠主演们的颜值撑着着。村花真是美啊。

前部分剧情虽然沉闷,但铺垫了不少伏笔,高潮大反转的时候倒也理所当然。最后大量推特刷屏,又到了考日语水平的时候了。说到底成年人的友情究竟是什么呢,细思细恐啊。

说到底生活就是一场戏啊。

有求职2年都没拿到内定,退出剧团后还暗暗期待别人也放弃,用上帝视角看人的人。

有父亲出轨导致母亲抑郁,被喜欢的人拒绝了两次,为了现实不能不面对现实的人。

有看重求职却飞奔去面试,交往三周不到就和男人同居,名片上强调自己担任过的职位自己名字却印在不起眼位置的人。

有从结束乐队后,为了能与那位笔译的心上人在职场相遇而只向出版公司求职的人。

有孤芳自赏,叫嚣着这个社会需要个体求职是随大流迷失自我,平时没事拿本书装逼却会提前一小时抵达面试地的人。

有放弃求职,为了想成立自己的剧团而每个月都推出舞台剧的人。

各种各样的角色,各种各样的人生。

在由各种各样的人来组成的社会里,なにものでもない(“你”什么都不是)。

说到底,现实不就是这样。

看takeru的角色有时感觉就像在照镜子。心痛又心酸。作为一个人或多或少都有这样的阴暗面。

高潮部分,白富美和takeru飚戏,剧情可以间接概括为一个小写的撕逼。

然后高潮部分用舞台剧的方式,在舞台上以几个布景重新回顾了电影前部分几个主要细节。台上谢幕,观众鼓掌后,才发现本是看戏的自己成了演戏的人,而在意的那个人却至始至终在座位上看戏。

村花的角色大概才是最“现实”活在“现实”里的人。因为自己太现实而被甩,因为父母离婚而不得不现实,为了现实而不得只能向有福利待遇的大企业求职,无论职位高低只求能提供让母亲能搬来自己一起居住的职工公寓,只求一份没有外派的稳定工作。她是5个人里最先拿到内定的人,也是最清醒认识到现实的那个人。也知道自己身边的朋友在“演戏”,却没有像他们一样装作在“看戏”。

在别人在贬低男主角演过的戏剧的时候,她会一反平时低调沉默的样子去维护朋友。

“不知道你说这些用了多少时间思考,如果说出这些话没有经过大脑思考,那我希望你听我一言。”

就连反驳也是这样开头。

村花这个角色没有否定任何人,或者说这个角色只否定了自己。“因为我太现实了,我不能去阻碍有憧憬人的他,所以我两次的表白都会被拒绝。”



电影最后是takeru的角色在求职面试上在一分钟内描述自己,他用断断续续的语言描述着自己那个还在坚持自己戏剧梦想的朋友。一分钟内说不完,结束发言后,电影就此结束。

电影就这样莫名其妙的结束了。

主题曲唱完也没有彩蛋。

因结局而莫名其妙得心里不爽,我干脆离开电影院后去了趟书店,翻了翻原作的结局。

原作末尾写着“发言时间到了,面试人员兴致勃勃想继续听他继续说下去。他结束发言,觉得这次面试肯定没戏了。但是,似乎也没关系了。”←大意。

总觉得电影结尾差一把火,没能燃起来。


片子就90多分钟,不长,最喜欢里面话剧形式再现剧情的那一幕。里面穿插的主角朋友拍的话剧也是逗逼有趣。

这部电影简直是推特的广告片,片尾的赞助列表简直长到吓人……男主手机用的爱疯,各种公司企业,化妆协助还出现了sk2……

来日本后从《食梦者》到《世界上如果猫消失》再到《何者》,总觉得找不到当年看《beck》时的感动了。takeru从《电王》出道一晃十年,青涩单薄的少年成了a社的电影担当,但超越自我真难。也不知道什么时候能在等你上剧了。2017也是电影啊。



 7 ) 当作独角戏来看吧,就像影片名称只提及了拓人

相信我,这样你会觉得电影更加精彩。这也是我多给一颗星的原因。

我认为,本片其实撑不起“群像”,更不至于“一场求职把人性丑恶都逼出来了”。

试试,轻松一点,

把它当作拓人的独角戏。


从一开始,拓人在众多社团中选择了“戏剧社”,他喜欢写剧本。意味着,他追求思想上的独特表达,喜欢一针见血的观点。

他的确是众多好友里的“智慧担当”,擅长收集信息、做各种分析,权衡后选择最优的答案。因此大家非常信赖他,也经常夸奖他的观点是那么有趣犀利、总结到位。

不难理解吧,在这样的内在喜好与外界强化之中,拓人已经相信自己是一个能观察分析所有现象、远离世俗、充满独特智慧的局外人了。那么,开个小号来评价一下我身边的怪象吧,释放我这无处安放的魅力——拓人心想。果然,与众不同的视角收获了一些粉丝的青睐。然而更重要的是,能在夜深人静欣赏拜读自个的才华。

拓人喜欢观察人,认为执着梦想的曾经伙伴和假装高级的新朋友是同一类人。而泽前辈认为他们是不一样的,惋惜地对拓人说:”我以为你能分辨出来“。原以为这是不重要的小插曲,但是下一次见面时又被提起了。泽前辈打断拓人:“我不理解什么推特文化,我就是感觉不一样“。

此时我恍然大悟。

这是反转前的一个伏笔。为什么前面重点铺垫的“分析王”的拓人此时遭受质疑了?我想,不仅因为他羡慕嫉妒着曾经伙伴的勇敢追梦,因此带上了有色眼睛;更在于,他的分析总来自推特、评论等外在信息,而他自己甚至不愿意亲自去现场看一场表演。他已经,不敢去用感觉和直觉做判断,甚至可能,他已经失去了感知能力。因为他是——局外人啊。

他在“何者”账号里发布着阴暗、猎奇的内容,粉丝或许喜欢这种阴冷尖锐的局外人视角。可是对于他本人,却是在负面阴暗的思维里越走越远,甚至放弃参与自己人生的权利。他一遍遍地鄙视、看低曾经伙伴的努力,因为他想证明,自己分析所得”坚持走戏剧道路更艰难“是不会错的。他在防御,用自己最擅长、最骄傲的方式。


理香的拆穿,是拓人的社死现场,更是他迎来转变的一道光。他斩钉截铁地回答,从来没有诋毁过瑞月。是真的没有。

后来,他为自己搭建了戏剧舞台、用力奔向了瑞月、在虚假的求职场上说了最真诚的想法。也终于去看了一场演出,坦诚接纳自己对另一个人生选择的放不下。

放弃做局外人真好啊。

因为局外人,也是寂寞出演着独角戏的可怜人呢。

 

 

- END -

 8 ) 再也不想成为那个高高在上的旁观者

以舞台剧作为引线,带动剧情的发展,让观众慢慢明白男主角的心里变化,懂得电影表达的核心价值。看似平凡的故事,几个年轻人在求职的过程,为了自己的利益,显露人性丑陋的一面,但实际上,里面的角色应该是很多人的缩影。这并不是批判谁,而是在唤醒谁,唤醒那些迷失了方向,迷失自我的人们。

电影里有句话我很赞同,自以为面试的最好的一次,却落选了,而以为表现得最差的时候,却偏偏被录取了。命运就这么反复无常,某程度上,我们的情绪,当天的状态,是一种不可控制的因素。但,我们能控制的是我们的心境,我们是否还能坚持自己的初心,还能否保持谦虚的态度。

面对残酷的竞争,沉重的压力,说不争是假的,不妒忌也是假的。看着别人有着落,而自己却还未上岸,心中肯定万分煎熬。我开始以为,这出电影会说朋友之间是手段使对方失去录取的机会,但原来这电影是赤裸裸地嫉妒,猜忌。男主条件不差,但求职两年依然没有着落,他变得擅长求职,而不是擅长被录取。很多人在竞争中迷失了方向,用很多物质条件,虚名去框定我们的选择,未来。外企,排名第一,薪金丰厚,这些的这些使我们带着有色眼镜去看待我们的职业和未来。我们丢掉了初心,梦想,热情,成为求职机器,我们自以为自己经验丰厚,对他人冷眼旁观,细细分析。可是,我们不曾想过,我们认为愚蠢的人,他们至少肯为自己的梦想付出,至少肯低下头来谦虚做人,至少肯一步一步搭建并不断修饰自己的舞台。而我们呢?却是一步一步走下自己的舞台,站在逃生门后,自以为看清楚了谁,但其实什么都没看清,甚至连自己都看不清了。

看到最后,我哭了,因为我仿佛看见了最近的自己。我抱怨自己的遭遇,可我又何尝不是冷眼旁观他人,而自己却不设法赶上。人生最怕不谦虚,不冷静,看来,我应该好好审视自己了。我要成为谁,我将成为谁,这一切,从最卑微开始。

祝我好运,也祝你好运。

 短评

舞台剧手法的表现形式乃点睛之笔,现实与虚妄的交汇。谁还没个阴暗面呢?自视甚高藐视一切外在人和事,最终一事无成是自己,很大程度上,我和男主是一样的。

8分钟前
  • 张苑希
  • 还行

大部分时间都在温吞水,小号被发现后,画风突转,仿佛是开窍,剧场形式的表现内心戏,立意陡然升高,且一下子变得趣味十足,如果是一开始就这么拍有多好!躲在社交平台后的我们,未免心有戚戚。

11分钟前
  • 欢乐分裂
  • 还行

都是些日光之下但难以启齿的事,应届求职一定是人生一劫,看完这个就觉得一切鬼影幢幢从未离开过。三浦大辅舞台出身的确不一样,戏中戏爆发好精彩

16分钟前
  • Rhodesia
  • 推荐

朝井リョウ和导演真是特别懂呢 最喜欢的一幕是砂糖和suda在taxi里 suda的脸映在了红色的灯光里 电影有点不必要的长 以舞台剧形式的高潮为结局 看得比较过瘾 (村花的脸就像打多了肉毒杆菌一样古怪又僵硬 五星献给砂糖和富美的演技 @六本木ヒルズTOHOシネマ 10.15初日舞台挨拶 冈田腿长一米八

17分钟前
  • 幼银
  • 力荐

“看着舞台上的人拼命的样子,冷冷地进行评论着的我,扮演者神的样子,其实却羡慕的不得了。但是如果没有这份强撑起来的自尊,就无法撑过这份绝望的心情。”以这个点展开一部辛酸的就职青春片。与泰国的清新、美国的热闹、台湾的文艺腔调以及大陆的套路相比,日本青春片的这份沉痛,真的太与众不同了。

19分钟前
  • 马克西米利安
  • 推荐

没有经历日本就职的人大概难以感同身受,跟同样在就职的朋友交流时都会带上一丝小心翼翼的那种感觉。说着不想随大流被同化,其实只是因为还没有成功。夢を見るか、現実を見るか,二者没有对错。而佐藤健的冷眼旁观让我觉得身中数刀,人在很多时候都容易把自己的位置放得太高。

24分钟前
  • Bottle Green
  • 力荐

雖然沒那麼好但能讓我在憋悶的飛機上聚精會神地看完,給四星。現實和劇場的轉換一刻是妙筆。挺現實的,屬於這代人的現實,拓人的twi小號相信太多人中箭,冷眼旁觀以為世人皆醉我獨醒,實質只是眼高手低以批判別人來麻醉一事無成的自己。但沒有充分展現就活的壓迫感,演員也可以說基本沒啥演技發揮。

28分钟前
  • 烏滌非
  • 推荐

里面最冷静的就是山田熊猫了,但是这位研究生前辈,您面向也太老了吧

31分钟前
  • jellyfish
  • 还行

没有经历过日本就职的人未必能理解这种压迫感。持续好几个月整齐划一的黑西装、品目繁多的企业说明会、写到手软的ES、一轮轮笔试、小组讨论、团面、个面…任意一个环节出了问题就前功尽弃。所以就职的不就职的、拿到内定的和没拿到的是两个世界。这种背景下,冷眼旁观的人往往容易陷入自以为是的误区

35分钟前
  • 风满蜃气楼
  • 推荐

若手实力派集体翻车…没有好好体验过大学生活真的一下子就能感觉出来

40分钟前
  • ekling
  • 推荐

无论是对求职状况的揭露,还是对毕业生的心理剖析,都十分流于表面,点到即止,前辈的角色更是鸡肋。讲道理基本靠吼,悬念一眼就能看穿,这是大部分并不优秀的日本电影的通病。唯一的亮点是佐藤健故事最后的话剧舞台,当观众和社会才是这一切的终极看客,年轻人何去何从?而故事在这里已经可以结束。

44分钟前
  • 凌麦儿
  • 还行

三浦大辅拿手的群像戏。在电影与舞台剧的两套语言体系间切换裕如,戏中戏的嵌套式结构,以镜头的骤然拉远、抽离,营造出冷静旁观、带有审判意味的第三方视角。叙事闪回,是通过舞台道具与真人对话的方式抽象化象征化处理,转场流利一气呵成,观感诡异。喜欢这个剧作家出身、专注洞察人性黑暗面的导演。

48分钟前
  • 匡轶歌
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你没在为任何人应援 在背后嘲笑大家 我知道喔 你的另一个推特账号 我知道你为什么不删除推特了 你很享受吧 无数次反复读过了吧 ← 虽然前面看的数度要昏睡过去 从这段反转开始到结尾的惊艳可以给满分

49分钟前
  • efuchan♡
  • 力荐

小号一段真是精彩,拍出暗黑风,并以舞台剧形式体现何谓冷眼旁观,人生如戏。当年找工作时的反胃感重新袭来...

53分钟前
  • 神仙鱼
  • 还行

我在想,像我这样放弃fit in后瘫倒在地说出“世界很大,路很宽”的人,也许在“这个世界”里,根本就是透明的nobody吧。不过,再怎么逃,不管选择哪条路,也许都没人强大到不需要来自外界的肯定,就像谁能说谁的任意一条发出的没发出的社交网络动态,不在渴求着一个like?

57分钟前
  • 推荐

想表达的意思算是传达到了。刚想说这种体量的故事做成舞台剧兴许会更合适,便发现导演是剧作家出身……观影途中多次欲睡,全赖逗比菅田救场。尽管略被戏剧夸张化,拓人和隆良这种自恃冷漠观察者、众人皆醉我独醒的角色估计有不少人膝盖中箭吧,随便想想就能在身边人中找到些许影子(以前我也是这鬼样(。

1小时前
  • Andrew
  • 还行

无法面对自己的“软弱面”,不想看到自己的丑态,所以只能靠推特建立起另一个完全理想的神世界。当“面具”被摘时,或许他才意识到他只是“舞台”上的一名演员,如果舞台剧没有了观众,那再好的作品也将失去意义。三浦大辅果然是舞台剧天才,对密闭空间的氛围掌控非常出色,可惜东宝还是限制了他的发辉

1小时前
  • xxhhcc
  • 还行

前大半段给你求职路上正能量鸡血,结尾黑化毒舌反转摧毁小清新鸡汤。片头片尾曲都很好听。片尾变为舞台剧风格好评,更加反衬出主角的伪善与可悲。所谓热血青春,同窗友情,很多只是表面装装样子而已。所以这部电影告诉我们发毒舌推吐槽室友一定不要用常用邮箱注册…三星半

1小时前
  • 汪金卫
  • 还行

1.总有人以为自己可以不被卷入西装革履中,还自视甚高,一副与众不同的智者模样,殊不知别人比你早一步看透现实,不愿意戳破你的一纸孤傲;2.不要仅凭几条140字的内容去评判一个人,就如你无法在1min中内就展现好自己;3.情绪暗涌,何者知晓。

1小时前
  • 有心打扰
  • 推荐

是演员也是观众,既演戏也看戏,最后彼此撕裂假面露出丑态。故事很平淡,我喜欢故事里的灯光和空间切换。角色演绎方面熊貓=takeru>fumi=苏打>冈田>>村花,村花的特写有时候好像一块僵硬的看板。其实预告片比正片精彩。

1小时前
  • 少白
  • 推荐

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