西部往事

《西部往事》又名《万里狂沙万里仇》，开头很古龙——西风烈马，落日黄沙，一个神秘客（查尔斯·布朗森 Charles Bronson）约见了江湖成名多年的弗兰克（亨利·方达 Henry Fonda），他在火车站苦苦等候，然而等来的，却是三个杀手……

三个杀手穿着同样的牛仔，带着同样的礼帽，与神秘客相视而立，就在双方雷鸣闪电般的拔枪之际，只听“砰—砰—砰”三声枪响，三个杀手应声倒地。

好了，镜头切换，故事开始：神秘客骑上三个杀手送来的马，踏上了他的复仇之路。

时空的另一头，杀手弗兰克正在执行另一项“任务”，在火车先生的指使下，干掉爱尔兰外来客马克华恩一家，在这项“任务”中，弗兰克充分地展现了他赶尽杀绝的一面，连十多岁的孩子都没有放过。

而这时，马克华恩的妻子（克劳迪娅·卡汀娜 Claudia Cardinale）正从新奥尔良赶回家中，途径客栈，偶遇神秘客和江湖游侠夏恩（杰森·罗巴兹 Jason Robards），这几个人命运，就这样交织在了一起。

爱尔兰外来客马克华恩十几年前在沙漠中看中了一块地，然后把它买了下来决定建造为车站，十几年后，火车轨果然修到了这里，这块宝地变得炙手可热，于是火车先生雇佣了弗兰克杀死马克华恩，对这块地展开了激烈的争夺。

看来，在商业竞争几乎不存在的边陲小镇，却存在着黑道的垄断，大部分的妇女儿童，都是男人的附庸。

弗兰克在执行“任务”时假扮了夏恩团伙，让江湖游侠夏恩也不得不卷入其中，夏恩在追查弗兰克的途中干掉了火车先生，同时马克华恩的妻子成为了那块地的新主人，把几个男人“串”在了一起，神秘客不过是想复仇，夏恩不过是想追查真相，而弗兰克打算和马克华恩的妻子结婚来占有这块宝地（这是一个会做生意的杀手），然而这一切的阴谋，最终又被神秘客打破……

神秘客总是吹着口琴，除了闪电般拔枪的时候。

他追杀弗兰克终究也只是为了了却多年前的一段往事，弗兰克杀死了他的家人和盟友，把口琴塞进他的口中。

君子报仇，十年不晚，出来混，总是要还的。

弗兰克最终自己来到甜水镇，来了结多年前他自己亲自缔造的戏剧性的一幕，随着一声枪响，他倒在了神秘客的枪口之下，然而，他最终也不知道这个神秘客是谁……

这部电影对西部片影响深远，塞尔乔·莱昂内打破了传统电影的完整故事情节，开始向剧情方向发展，纵横交织的人物，碎片化的场景，在当时可谓是先锋之作，他模糊了正邪之间的界限，重塑了一个个鲜活的反英雄符号，以至于后来《革命往事》里的胡安，《美国往事》里的面条，身上都带有着这种印记。

《西部往事》上映于1968年，当时的美国正处于冷战、越战、种族和性解放运动复杂环境的压抑之中，塞尔乔·莱昂内非常精准的把握住了时代的脉搏，将一个个酷到极致的美学暴力元素搬上了荧幕，吸引了众多眼球，博得了一致掌声！而且从音乐、剪辑及画面处理上，对徐克、何平、姜文似乎都产生过影响，我们从《新龙门客栈》、《双旗镇刀客》、《让子弹飞》里，似乎都能看到《西部往事》的影子。

当然，这一时期的美国，除了塞尔乔·莱昂内，弗朗西斯·福特·科波拉的也很精准地摸到了时代的脉搏，只不过弗朗西斯·福特·科波拉的剧情更复杂（《教父》），反思更深远（《现代启示录》），但也正因为如此，当时却成了票房毒药。

但谁也不能否认，塞尔乔·莱昂内和弗朗西斯·福特·科波拉在美国电影史上的地位，他们共同开启了反英雄主义剧情冒险类电影的先河。

【这篇文章不是我写的，是前些年在新浪博客上看到的】 作为在电脑前看电影的同好，你知道有什么最让人讨厌吗？那就是你百度搜索到的同一电影资源的一个个链接里的剧情介绍，都象约好了一样一定藏了半截而让你抓狂！！完全与十年前的盗版光碟太监版介绍一样——下面没有了。 西部往事是我最喜欢的西部片之一，我无法用影评人的手法描述这部影片。但对于这部几乎没有多少个中国人能有幸看到175分钟意大利原版的电影，我希望把我看到的166分钟美国版的剧情完整的纪录于此——by the way,如果你能找到175分钟的版本，希望能与我分享。 假如你无意中看到我现在所写的文字，并接着就去看了这部电影，希望你能感谢我。否则你将不是为了回味——而是为了看懂——再花166分钟。 如果你喜欢西部片，那么这实在是一部值得你看的电影！！ 电影的一开始，弗兰克Frank手下的三个枪手在片石镇火车站之前的一小站足足等了12分钟，等来了口琴师Harmonica，口琴师本来是约弗兰克在此见面，了结一段过往的恩仇。既然弗兰克没有来，枪战就不可避免了，口琴师干掉了三个枪手，自已锁骨下也中了一枪。 那弗兰克为什么失约呢，他领着其他手下的，去杀马克贝恩Mc.Bain一家。贝恩本来与小儿子在悠闲地猎斑鸠，等待着自己第二次婚宴的开始。没想到几分钟后，一家四口就被枪杀在自家的门口。 贝恩家的农场，虽然名字都起好了——甜水镇Sweetwater Town，其实周围都是荒漠，只不过就在贝恩家孤零零的房子旁边，有一口甜水井，可以给蒸汽火车头补水，因此是已经延伸到片石镇的通往西部的铁路的下一个必然的站点。 铁路大享莫顿Morton本来是让弗兰克用威逼利诱的法子赶走贝恩一家，占有甜水井这个要地，实现自己将铁路一直通到大西洋的梦想。但弗兰克就是这么狠毒狡诈，他和他的手下穿着另一个以肖恩Cheyenne为首的匪帮的清一色的招牌大衣来杀贝恩一家，并留下了这种大衣的碎片，嫁祸他人。 贝恩的第二任妻子吉尔Jill是贝恩在新奥尔良认识的漂亮妓女，他们一个月前已经在新奥尔良登了记，现在，当吉尔在惨案发生几天后到达片石镇火车站时，贝恩家已经没有活人来接站了。 吉尔雇了一辆马车前往Sweetwater，途中经过一个类似大车店的旅馆，里面住着各色人等。当吉尔随着车夫，好奇地进来看看时，门外响起了密集的枪声。活着进来的唯一的人就是带着手铐的肖恩。他被警察误认为是杀死贝恩一家的主谋而被抓获，但不知他用什么方法打死了押运他的几个警察。他在大车店里试探了一下在这养伤的口琴师，并让一个吓呆了的旅客帮他打断了手铐，然后与前来会合的手下扬长而去。 吉尔到达甜水镇，明白了一切。我们可以想见一个好不容易从良了的妓女的痛苦。但从良的妓女，可能或多或少都还保留着她们这一行当所养成的习惯——尽快的从交易中获利。于是她在贝恩家里四处寻找，希望能找到点什么有价证券、金珠宝贝之类的。不过，我们看到的是一无所获的吉尔在贝恩的床上辗转难眠。 影片在这里突然转换到口琴师在大车店里对之前帮他约见弗兰克的大车店老板大打出手，逼问为什么弗兰克会爽约。说实在的，当然多看一遍也能看懂，但这里一定剪掉了什么，对于这么一部电影，哪怕4个小时我也愿意看下去，真不知道美国人的院线为什么一定要剪掉一些内容。 吉尔睡不着，接着在贝恩家翻箱倒柜。她从一个箱子里翻出一堆建筑模型，其中一个车站的模型是这部电影的一个引子。这时吉尔还不知道这些东西有什么用。忽然窗外传来口琴声，她往口琴响起的地方开了一枪。第二天，失望的吉尔收拾行李决定离开Sweetwater。但这时肖恩来了，他和他的手下被警察追了一个晚上，他想来了解弗兰克为什么要杀贝恩一家并嫁祸给他。他告诉吉尔事不是他干的，他再坏也不会杀孩子。两个人探讨了一会贝恩一家被杀的原因，肖恩认为Sweetwater什么地方一定藏着什么财产，但吉尔还是决定离开。 这一段交流中穿插着火车上因为骨结核而驻着双拐的莫顿与弗兰克的谈话，弗兰克暗示将要把吉尔也杀掉，这样麻烦就没了。 吉尔离开前又有人阻拦她，这次，是昨晚在房子外面吹口琴的口琴师，他和肖恩说着同一句话——既然杀了4个，就很容易再去杀第五个。口琴师从马棚里看到外面有两个人站在山坡上，意识到弗兰克派来杀吉尔的人到了，他用计在水井边干掉了他们。这些都被在另一处山坡上没有离开的肖恩与手下们看在眼里。 与两个高手交流过的吉尔，终于知道了弗兰克才是杀死自己丈夫的凶手。口琴师一定告诉了她找大车店老板可以找到弗兰克，虽然影片中没有提到。口琴师这样做是为了有机会跟踪大车店老板找到弗兰克。果然，一个跟着一个，口琴师上了莫顿的火车，这个时候肖恩也扒在火车底下。 经验丰富的弗兰克发现车厢顶上有人，并抓住了口琴师，同时知道派去杀吉尔的两个手下也死了。于是他决定亲自去会会吉尔。弗兰克离开后，接下来的是一场斗智斗勇的火车上的枪战，肖恩把看守口琴师的三个家伙干掉了。 镜头切换后并不马上就是弗兰克与吉尔的戏分，Sweetwater这个荒凉的地方一下子堆满了建筑材料，一块供应商也不清楚有什么用的招牌木板，让吉尔终于知道她的老公原来是要在这里建火车站！吉尔想把车站模型找出来，这时弗兰克把模型从旁边递了过来。 接下来一段时间镜头切来换去，这里更是剪缺了什么东西，虽然剪掉的东西我们仍然可以通过前后猜出来，但何必让在电影院看电影的人看到这都糊里糊涂呢？！说实在的，我到现在也没完全看懂！ 镜头一下子切换到弗兰克的老巢里，莫顿与弗兰克商量用和平一点的手段买下甜水镇这片土地，但弗兰克羞辱了莫顿并让手下把他软禁在火车上。弗兰克现在有了新的想法，既然他已经看到了火车站的模型，他应该是自己想要这片土地了。 镜头又切换回甜水镇，按理就算刚才是插一点倒叙进来，现在也应该回到弗兰克与吉尔的独处，但我看到的却是口琴师与肖恩一伙象考古学家一样在探索堆满了建火站材料地块的实际用途。这一段本应该发生在弗兰克与吉尔独处并双双离开之后。 镜头这时终于切换成弗兰克与吉尔在贝恩的马棚里的亲热戏。先不说前后的衔接，吉尔的举动让人一下子难以理解，她是如此地主动，以致于你会认为吉尔是不是过于水性杨花了。不这，慢慢想也许能想通（你要是在电影院里看，一定会在走出电影院才能想通）：吉尔还能怎么做呢？面对弗兰克这样的强人，不这样做也许甚至回不去新奥尔良呢。 因为接下来就是吉尔拍卖Sweetwater的片断。弗兰克应该威胁吉尔必须尽快卖掉甜水镇。而且，为了保证自己能够低价拍到甜水镇，弗兰克让手下的在现场威胁那些参拍的有钱人。使得出价到500美元就没有人敢继续往上叫价了。 在莫顿的火车上，莫顿被弗兰克的手下看守着。莫顿心里应该是百感交集，他只是想得到甜水镇，让他把铁路通到大西洋的梦想能够实现。现在不但被弗兰克不按常规的手段搞到毫无进展，而且因为弗兰克的远大图谋被软禁在火车上。他盯着一幅波涛汹涌的大西洋油画，眼角沁出泪水。莫顿是反角吗？显然不是的！虽然他并不是影片中的主角，但不管主角还是配角，其实都只是大时代背景里随波逐流的稻草，只有莫顿是弄潮儿！幸好他有钱，他把2000刀摆在四个看守他的匪徒面前…… 这边厢在拍卖厅暗处观察的口琴师与肖恩紧急关头演了一出二人转。口琴师在楼上喊出5000美元，并且押着肖恩从楼上走下来——通缉肖恩的赏格就是5000！ 吉尔与口琴师在酒馆里互相评论对方——我还喜欢这部电影的所有台词——其实看西部片还是学英语的好方式——这时弗兰克推门进来。他心中恨极却喜怒不形与色。他想用5001刀把Sweetwater从口琴师手里买走。 弗兰克走出酒馆时，他那几个叛变了的手下已经埋伏好了。由于有口琴师相帮，弗兰克侥幸没伤着。但在窗口观战的吉尔非常生气：她质问为什么口琴师不但不杀弗兰克，反而帮助他。原来，口琴师认为杀弗兰克是自己的事。 弗兰克回到莫顿的火车，到处都是尸体，莫顿也只剩一口气——显然有过一场枪战。但这场枪战被引进影片进美国的商人无情的删掉了。看到这时，根本不知枪战的参战者除了弗兰克的手下还有什么人——后来，这些到影片的未尾才有交待。（拜托请问谁看到意大利版这一段删掉的情节？） 弗兰克没有杀莫顿，让他在幻觉中的大西洋岸边死去了。 镜头转过来，铁路工人已经将铁路修近甜水镇了。在这等弗兰克的口琴师看到委顿的肖恩骑马来到，接着弗兰克也来了。（其中都是精采对白啊） 口琴师与弗兰克决斗，弗兰克死了。 口琴师与肖恩离开吉尔家，突然肖恩踉踉跄跄下马痛苦地坐在地上。原来，之前他带着他的帮派在莫顿的火车上与弗兰克的帮派交火的时候，他被他认为是废人的莫顿一枪打中了要害。 在影片的结尾，火车开进了Sweetwater！！而口琴师却带着肖恩的尸体离去。这是要告诉我们：虽然莫顿死了，但是铁路没有死。死掉的，只是属于牛仔的时代——Go away, Go away, I don't want you to see me die——借肖恩临死的这句话终篇。

在上一篇文章中，我认为，《西部往事》是一部美国西部片的集大成之作。可是，《西部往事》在很多方面的，特别是在叙事方面和拍摄手法方面并没有按照传统的美国西部片的“套路”来走。可以说，在形式上，《西部往事》仍然是一部意大利西部片，而且是意大利西部片的巅峰之作。

莱昂内出生于电影世家，从小就是在电影、戏剧、歌剧的熏陶下长大的。作为一个意大利人，又出生在一个文艺世家，莱昂内身上所流淌的意大利文化血脉是洗刷不了的。作为电影创作者，他也很容易把这样的文化DNA带到他的电影当中来。

在创作《荒野大镖客》（1964）的时候，莱昂内的个人风格还没有很突出，他只是把武士片与西部片杂糅在一起，看起来找到了一个“新”的讲故事的方式。

等到《黄昏双镖客》（1965）的时候，我们开始看到了一种类歌剧的叙事，开始看到了莱昂内电影中所特有的那种仪式感。到了《黄金三镖客》（1966），莱昂内把他的歌剧式的叙事，以及他那种通过镜头反复切换而把时间拉长的仪式感，发挥得淋漓尽致了。

《西部往事》的加长版（175分钟，意大利版）将近三个小时，如果这样一个故事让中国的导演来拍，比如张彻，可能90分钟到100分钟就能够把整个故事讲完。莱昂内之所以能够把这个故事讲到差不多三个小时长，叙事的“仪式”、镜头的“仪式”起码给影片增加了一个小时的时长。

西部片里面，风沙滚滚的环境，风尘仆仆的人们，带给我们原始、粗犷的感觉。但是，我在看《西部往事》的时候，却感受到了优雅，因为莱昂内的举重若轻、悠闲自得的娓娓道来，带给了影片歌剧式的优雅。所以，我说《西部往事》是一部优雅又粗野的意大利歌剧。

美国的西部片，还有中国的武侠片、日本的武士片，都往往会被认为是男人的电影，牛仔梦、侠客梦、武士梦也是许多男人的梦想。所以，在这几类电影当中，女性角色都是比较少的。莱昂内的“镖客三部曲”里面，虽然也有女性角色，但女性角色都是无足轻重的配角，没有一个女性角色是对整个故事有着非常重要的作用的。甚至，在“镖客三部曲”之前的莱昂内的作品里，也找不到挑大梁的女性角色。

有人因此质疑莱昂内是否蔑视女性，莱昂内说：“在我家里有三位女强人，卡拉、拉法埃拉和弗兰切丝卡（莱昂内的妻子和两个女儿），可能拿就是原因吧！”莱昂内的妻子卡拉也说：“在他的生活里，女人扮演了很重要的角色，因此在他的电影里，他不能仅仅把她们当成道具。”

是的，不能把女性角色当作道具一样塞到影片当中，要用，就让她成为整部影片的核心！于是，在《西部往事》里面，我们看到了一个非常重要的女性角色，来自新奥尔良的妓女吉儿，她是布雷特·麦可贝恩的遗孀，也将成为富饶小镇“甜水镇”的主人。影片中的四个主要男性角色，孤独的复仇者、浪漫的强盗、冷血无情的恶棍、不择手段的商人，都和她结下了不解之“缘”。前面的两位，是她的左、右护法；后面的两位，是她的掠夺者；而她，是最终的“胜利者”。

吉儿的女人味，她的母性，似乎和荒蛮的西部世界格格不入，但恰恰是她的存在，西部才会成为西部——她几乎是所有男人的梦想，她是西部世界里圣母一般的存在。强盗夏延在临死之前，对吉儿说了两句堪称经典的台词。他看着门外热火朝天的工人们，说：“你应该拿水给他们喝，他们看到你会多么开心！”影片的最后，吉儿提着水出门，给工人们喝，工人们如遇甘霖，如沾雨露。夏延又说：“如果有人要拍你的屁股，你就装作什么也没有发生，那是他应得的。”离开之前，夏延拍了一下吉儿的屁股，吉儿也很默契地让夏延得到了他“应得的”。

这个角色的重要性不亚于影片中任何一个男性角色，而且他是，他是整个故事的最后，嗯。而且她是整个故事的，整个西部的既得利益者或者是胜利者。

吉儿这个角色的出现，贝纳尔多·贝托鲁奇其实起到了很大的作用。在故事创作的过程中，贝托鲁奇提出了引入一个重要女性角色的方案，莱昂内一开始没有同意，但贝托鲁奇让这个角色不断具体、丰满之后，莱昂内最终同意了这个方案。于是，吉儿成了西部片历史上最重要的女性角色之一。

吉儿这个角色的引入，莱昂内似乎是革了自己的“命”，但在某种意义上来说，它也是革了美国西部片的“命”，因为在美国西部片里面，这么重要的女性角色也是非常少见的。

莱昂内虽然往《西部往事》中注入了“西部精神”，但是影片的整个精神内涵和传统的美国西部片比，还是有着很大的区别的。大部分的美国西部片里面的正义与邪恶、黑与白还是比比较分明的，而且影片往往充溢着一种天真、乐观的精神。可是，在《西部往事》里面我们看不到绝对正面的形象，孤独的复仇者“口琴”是影片中最“正义”的角色了，但他为了手刃仇人而救了弗兰克一命的做法，可谓邪气十足。“口琴”顶多对标《黄金三镖客》中的“好人”，和《正午》（1952）中威尔·凯恩警长还是有着很大的落差的。影片的最后，夏延去世了，“口琴”离开了，这并不是一个圆满的结局——传统的美国西部片中，乐观主义是比较普遍的，而莱昂内的《西部往事》却有着明显的悲观色彩。

莱昂内对“美国精神”或者“西部精神”的“反叛”，还表现在他选择了亨利·方达来饰演弗兰克这个十恶不赦的恶棍。亨利·方达是美国电影史上非常重要的一个明星，也是“美国精神”的代言人之一。在《西部往事》之前，亨利·方达所出演的角色基本上都是正面角色，比如《青年林肯》（1939）里面的律师林肯、《十二怒汉》（1957）里面的陪审团成员等，这些角色都给亨利·方达树立了比较“伟光正”的形象。可是，莱昂内偏偏选择他来饰演一个大反派，这几乎就是给美国人开了一个天大的玩笑——你看你们“美国精神”的代表，在我的电影里面，变成了一个大恶棍！哈哈哈！

孤独的复仇者“口琴”虽然是由一个白人来出演的，可是，我们从他的形象设计以及闪回的他的年轻时候的片段来看，他就算不是印第安人也应该是一个有印第安血统的混血儿。让一个印第安人成为神枪手，成为最厉害的牛仔，这在之前的西部片里面也几乎是没有的。这也是莱昂内对美国西部片的一个“反叛”，或者，是对“美国精神”的一个巨大的反讽。而这一点，后来被昆汀·塔伦蒂诺继承了，昆汀在他的《被解救的姜戈》（2012）里面，让黑人成了神枪手。

莱昂内在创作《西部往事》的时候，严肃的态度与戏谑的玩心是并存的。开场被“口琴”击毙的那三个枪手，据说莱昂内是想请克林特·伊斯特伍德、李·范·克里夫等西部片大咖出演的。你们不是在西部片里面是非常厉害的牛仔吗？我要你们在《西部往事》里面一开场就被打死。莱昂内试图借此制造一种“惊悚”的效果，同时也狠狠地调侃了他之前的作品。可惜，大咖们嫌戏份太少，莱昂内的这个愿望没有实现，否则，这将成为影片的一大经典看点。

在配乐上，莱昂内继续和莫里康纳合作。精彩的主题音乐外，“口琴”的加入，一如“口哨”在“镖客三部曲”中的运用，带给了影片一丝“异色”——不可复制的“异色”！

以上种种，我们看到了莱昂内在《西部往事》中也是不走寻常路的。不走寻常路，恰恰就是意大利西部片突破藩篱的一个特点。致敬经典，致敬传统，同时又延续并革新了意大利西部片，使得《西部往事》成了意大利西部片的巅峰之作。

西部片是最为原汁原味的美国本土类型片了，以福特为代表的老一批西部片导演，曾经将这个类型片在20世纪上半叶推向过一个高潮。但是，如同《玩具总动员》里所提到过的一样，随着太空时代的到来，西部流行很快就衰败了下去。 塞尔吉奥·莱昂内，也许是20世纪最重要的几个导演之一，他曾经有过一段关于西部片的理解，十分精辟：“某种意义上，你看了一部美国西部片就相当于看了全部，它们让人昏昏欲睡是因为它们总是重复，影片的动作和暴力都是预先设定的套路，而人物总是废话连篇。”曾经成百上千的西部片，几乎都被这句话概括了，也正如现在十分流行的特效大片一样，慢慢的，都只会被历史淘汰，只有极少数经典脱颖而出存活下来。莱昂内的“镖客三部曲”引发了新一轮的西部片热潮，并且在《西部往事》里，将这个系列的电影，推向了巅峰。直到许多年后的《与狼共舞》，才勉强能与之媲美。