剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 电影之外的一些情绪：歌声所温暖的孤独
电影里的一部分情节非常触动我，很明显我的打分是很个人因素的，尤其是阿哲由于哥哥明夫是自闭症患者，很多时候帮忙家里的事情成为第一位而不是自己想做的事情，他在给十五年后自己的信中写道：我还会在哥哥身边吧……我很感谢哥哥，我知道我是为了哥哥出生的孩子。而阿哲平时也是性格温软不敢有更多的要求，自己不是最能把握自己生活的人。电影里没有直接显示阿哲的父母真的真么想，虽然侧面有描述爸爸很看重阿哲有没有看住哥哥明夫，且比较传统式的父亲角色比较不知道怎么聆听孩子的想法以自己的注意为主。妈妈还是很敏感的，“这是阿哲第一次主动提出要求”也是妈妈有默默地看着阿哲的心里变化，即便阿哲的出生理由是因为自闭症的哥哥，但是父母也是有爱的。
这个桥段真是让我非常难受，因为现实生活中真的有这样的例子：我曾在一个自闭症儿童中心帮忙，接待过一对兄妹，虽然妹妹不怎么说话但我很快发现妹妹并没有自闭症而是陪哥哥来一起上课的。这个妹妹是这个没有再生育的家庭为了自闭症的哥哥收养回来的，妹妹明明差了哥哥好多岁，小小的一只暑假却天天陪着哥哥来中心上课，哥哥有时候脾气不好一跑一乱妹妹抓都抓不住他，甚至也被哥哥伤到过。但是妹妹太小了，而且她的家就只有这个哥哥的家了，所以妹妹非常听话，上课时做什么事情都会用眼神来征询我“可不可以”。后来跟妹妹熟了她也才稍微敢跟我多说两句，聊天中我才知道她没有亲生的爸爸妈妈，现在这个不时跟来中心的女人是哥哥的亲生妈妈。我偶尔私下悄悄跟妹妹打听她的生活状况，似乎除了上学，其他时间基本都是在陪伴哥哥，我问她你有没有自己喜欢干的东西，她想了很久摇摇头说不知道。所以看着阿哲我完全看到了当时那个妹妹的影子，或许在我理解下，妹妹的情况有可能会更艰难一些。
就连我自己心里都怪责父母，为什么要这样对待孩子，另一个小孩的生命是不应该随便依附在孩子身上的。但自闭症的问题最困难最辛苦的也正是父母，自闭症是无法在出生前识别的，而是在两三岁开始有细微的问题出现，尤其是部分有语言障碍的自闭症孩子可能最为明显，很多父母会难以接受甚至不知道这意境显露问题了，这样一路成长下来，父母会非常有挫败感，因为自闭症最主要的问题就是没办法以“常规”的方式和人交流，从来不看你的眼睛，答非所问甚至不说话，这样很难建立起明显的情感连接。我看过太多的父母因为孩子没办法做出互动做出回应而深深地感到挫败感；别说父母了，昨天我在一个小聚会上遇到了一个在医疗服务机构实习的女生，她跟我说她做过一个自闭症孩子的关照服务，之后决定再也不做自闭症孩子了，因为她觉得太难了，说什么怎么努力似乎对方都听不见不懂得也没有任何反应和互动，不知道对方到底在想什么，这让她难以下手难以知道下一步要怎么走，所以经历过那个孩子之后她决定再也不接手自闭症孩子的个案了。然而如果你是父母，你要怎么办？你是唯一能照养这个孩子的人了，你不能脱手，但是作为父母没办法活得比孩子更长久，孩子以后要怎么办？可如果就因为这样把自闭症的孩子就依附在另一个孩子身上对另一个孩子也是不公平的，但还是有部分父母在渐渐接受了自己孩子确实是有自闭症甚至一辈子都需要别人的照料下生活的后，会考虑需不需要再要一个孩子去照顾“病童”。
另外一个点就是明明家人已经带了明夫去看阿哲的演出，但是却因为担心明夫干扰别人而没有进入会场。这也是在自闭症者家庭非常常见和无奈的事情，毕竟这类孩子很多并没有办法遵守“一般社会规则”，所以很多时候只能避免出现在“较多要求”的公共场合。我在帮忙听来的一件事：一个自闭症男生现在已经三十多岁了，因为唯一的亲人已经非常年迈自己就在养老院了难以照顾他，很多时候他要自己坐车外出；虽然他身上挂了牌子，但是被误会被欺负的事情也没有少见。尤其是因为他从小是被女性带大的，他比较害怕男性，容易对女生靠近。可他已经是一个三十岁男性的外表了，如果他才十岁靠近女生应该不至于出现什么太大问题，但当他在公车笑着盯着旁边的女生看，甚至尝试去握对方手的时候就会出很多问题，甚至被狠揍过。但他真的不是什么坏心思，纯粹是觉得对方亲切，在人多的时候他会害怕，他想寻求“让他安心的人”。明夫或许确实不应该进去礼堂听表演，这样会影响他人；但如果能多理解一下他，知道他也想听也愿意唱给他听，他会非常开心和感激的，正如电影中的场景一样。
自闭症并不是等于智障，自闭症非常特殊几乎没有一例相同的“病例”每个人的状况都是不一样的：有的人确实就是连带着智能障碍，有的则是正常水平的智商，有些甚至脑部会出现“功能弥补”的现象而成为“天才”。歧视大家都是有感觉的，只是他没办法做出我们这样的沟通而已。很多时候或许没办法帮他们做什么，但至少可以稍稍多了解一下自闭症而不是投去歧视的目光，电影里是美好的歌声，或许我们可以出一个微笑。
2 ) 给15岁的你的信
歌曲改编的电影，这么青春清纯，有人说有点俗套，我却觉得很美好呀，像给15岁的你的信的歌词一样
どこで何をしているのだろう
十五の仆には谁にも话せない
悩みの种があるのです
未来の自分に宛てて书く手纸なら
きっと素直に打ち明けられるだろう
今 负けそうで 泣きそうで
消えてしまいそうな仆は
谁の言叶を信じ歩けばいいの?
ひとつしかないこの胸が
何度もばらばらに割れて
苦しい中で今を生きている
今を生きている
拝启 ありがとう
十五のあなたに伝えたい事があるのです
自分とは何でどこへ向かうべきか
问い続ければ见えてくる
荒れた青春の海は厳しいけれど
明日の岸辺へと 梦の舟よ进め
今 负けないで 泣かないで
消えてしまいそうな时は
自分の声を信じ歩けばいいの
大人の仆も伤ついて眠れない夜はあるけど
苦くて甘い今を生きている
人生の全てに意味があるから
恐れずにあなたの梦を育てて
Keep on believing
负けそうで 泣きそうで
消えてしまいそうな仆は
谁の言叶を信じ歩けばいいの?
ああ 负けないで 泣かないで
消えてしまいそうな时は
自分の声を信じ歩けばいいの
いつの时代も悲しみを避けては通れないけれど
笑颜を见せて 今を生きていこう
今を生きていこう
拝启 この手纸読んでいるあなたが
幸せな事を愿います
蕴含着15岁男孩女孩的小秘密
3 ) 15岁的我会给谁带来幸福呢？
柏木百合
一个有着痛苦记忆的老师，才华横溢的女钢琴家，一夕之间再也不愿弹起钢琴。没有人会想听我弹钢琴，想着想着，便无法按下琴键。gakki太美，夕阳，小岛，绿草下的gakki都是板着面孔，没有神情，人物的定位让gakki吝啬地给出笑容，整部影片，除了结尾明朗的笑和对桑原悟重回合唱团的嘴角轻轻一扬，便只有在车里对着春子的一道弧线，难以看清的笑。当仲村哭着让她弹钢琴给她听，她好像找回了原来的柏木百合，三年二班柏木百合，我的愿望是用钢琴给世上所有人带来幸福，将来我会给谁弹琴呢？这一次，柏木触及15岁少女最深的痛处，想要给她带来幸福。故事的最后，柏木也给自己带来了幸福，留言删除，她找回了15岁的自己。
仲村七砂
一开始我是拒绝这样的女生的，性格暴躁，野蛮任性。嘴巴一说话就撅得高高，难以接受。随着影片的推移，我们看到仲村的柔弱在一点一点展现出来。父亲是她的软肋，母亲是她的铠甲。一个男生提及她那混蛋的父亲，她竟难以反驳，父亲再一次背叛离家，她只是对着天空大哭一场。最后铠甲战胜了软肋，想起汽船鸣笛的do声，想起，菜奈津，不要哭，前进前进，她就这样忘记了不远处父亲给她带来的伤痛。
桑原悟
一个瘦小、害羞的男生，让我无法想象什么样的青春故事会在他身上展开。一条柔顺的黑发，一场澄澈的双眼，总是不说话，不与别人交往，他太像一只独自穿梭于梅花林的小鹿了。合唱团是他人生的转折点，因为热爱合唱，他一度想与自己的使命反抗。照顾哥哥是他一生的使命，也是他生下来的原因，这样的重负没有让他埋怨，反而更加乐观地感恩哥哥。桑原的无私让我极其地想寻找另一个人的自私，我却找不到。长崎小岛，夕阳落日，粼粼波光，好像一切的人都没有过错。
影片的主题曲讲得是15岁的自己同30岁的自己的碰撞。每个人都要求写一封致未来的信。现在的我，也会经常幻想将来的我会身处何方，做着怎样的事。“我希望30岁之前的我会死去，重新活一个不一样的我。”“我也希望30岁的我会给我爱的人带来幸福。”
莫失莫忘，唇上留歌，心存太阳。
4 ) 前进，前进
说起看这部剧的初衷，当然也是因为gakki，第一个喜欢的日本女星，喜欢她笑起来温暖的样子，莫名的给人幸福感，这个被称为治愈系第一人的她，居然一改往日形象而出演了一个高冷的教师，愈发让人期待。
剧中的gakki依然美越发成熟，只是从当年的学生变成了教师，看自己，时间带给我们的一切总是期待满满，却又常常让人惊慌失措。
虽然这是一部在大家看来剧情俗套的青春片，由于痛苦的过去而难以释怀渐渐变的冷面不愿面对生活的老师，为帮助自闭症哥哥而勇敢生活着的小小少年，还有那个失去父爱但仍满怀爱与信心的倔强少女，这样的三个人交织在一起的温暖故事。但是我想说这才是青春片该有的样子，我们大多数人并不像当代热火的青春片男女主角，那些年，致青春，同桌的你，无一例外的都逃不开堕胎，打架，醉酒，而作为普通人的我们，头上并没有那一顶主角的光环，我们的青春也不是那些数不清的叛逆，我们的青春只是栽在书堆里心里默念加油是的坚定，和喜欢的人说上话时的不安羞涩，和朋友争吵后的懊恼与悔恨，我想我们很多人的青春就是这样是安静的默默的成长着。
看了很多短评，大家都被阿哲这个少年感动了，这样的15岁的他，照顾着自闭症的哥哥，即使分不清爱还是责任，也用他瘦弱的肩膀担起了这份重担。
说起，写这份影评，最大的原因则是七砂这个角色，和阿哲一样因为家庭原因承受更多的压力，但还好是个坚强的孩子，被父亲抛弃好几次，即使每次愤怒的挂掉父亲的话，见到他仍然期待着父女该有的生活，当父亲承诺她一起去教堂时，小小的脸上充满着喜悦，又再一次燃起希望，他会回来吧，他会好好的和我一起生活吧，然而第二天的父亲还是偷了钱跑了，奶奶只是木木的看着钱盒，七砂顾不上换衣服着急的骑单车到了教堂，她还是相信的，昨天的承诺，他还是不在，而她，再一次的被抛弃。
之所以这么在意七砂，我想也是因为有着相似的经历，那时也是这个年龄，15岁的我家里发生了很多糟糕的事，如今也只想这样轻描淡写的说了，我爸说，会好起来的，家人总是这样，愿意一次次无条件的相信他，但是还是无数次失望，现在的我21岁，无论何时终究还是爸爸，不过，这些糟糕的事也让自己慢慢成长了吧。
最后在比赛的大厅，七砂看到了父亲，满脸疑惑，但是那个时候心里该是闪过了一丝喜悦吧，他是不是来看我比赛的呢，但是编剧在这里终究是现实了一把，父亲早已组建了新的家庭，他时来看另一个女儿比赛的，失落难过，但是突然一下多了一分释怀，七砂轻轻的按了一下琴键，“船的汽笛声就是哆，前进，前进”
听大合唱的时候，鸡皮疙瘩突然起来了，听着听着也哭的不像话，总觉得听歌听哭的自己有点羞耻，15岁的我有着同样的烦恼与不安，15岁的我有点着急着长大，现在的我成长为自己满意的样子了吗？
已经很晚了，请收下我这碗浓浓的鸡汤
歌词很美好：
你好 现在看着这封信的你啊
在什么地方，又在做什么呢
十五岁的我啊，有着无法对他人说出的烦恼
但是如写成信给未来的自己
或许就能诚实的说出吧
现在，感觉会失败，就要哭出来，没有存在感的我啊
要相信谁的话去做才好呢？
只能在无数次心碎中
痛苦的继续生活
活在当下
你好啊 十分感谢，我有些事情要对十五岁的你说啊
自己要走向何处，这样的问题只要走下去就会知道答案
无所适从的青春就像是从海上乘风破浪
要乘着梦想之船向着明天的彼岸进发
现在，到了要认输、哭泣、消失的时候
只要相信自己的声音一直向前就可以了
即使是长大的我也会因为心碎彻夜无眠
苦尽甘来的活在当下
人生肯定有自己的意义，要小心的呵护你的梦想
Keep on believing
感觉会失败，就要哭出来，没有存在感的我啊
要相信谁的话去做才好呢？
呐，现在到了要认输、哭泣、消失的时候
只要相信自己的声音一直向前就可以了
无论到了何时，悲伤都是无法绕过的
微笑吧，面对目前的生活
活在当下
你好 希望看到这封信的你啊
能够得到幸福
5 ) 乘着我的歌声去闪闪发光的世界
相比于熟悉的十五岁自己 大合唱好清新抓耳 最后合唱看了好几遍
“让整颗心都燃烧起来的歌曲 一定会来到你的身边 在闪闪发光的世界中 乘着我的歌声 在闪闪发光的世界中 传递爱的讯息”
绝不要辜负此刻的自己 也别忘记唱这首歌的你 抱着一颗真心 抱着一颗蓝蓝绿绿的夏天 啊 夏天 啊 夏天 前面还有些暗调 突然镜头一转是海边 是绿山坡 啊 满目青青水水 人间也有天堂了
6 ) 真诚的善意让人觉得温暖
最温暖的是剧中每个人都对别人抱有极大的善意。那个自闭症哥哥让我想起老家街道上一个脑瘫的男孩。从我小学能独自去米粉店里过早开始，那家叫做“亮子餐馆”的米粉店门口就永远坐着一个看起来和我们不同的人。
他永远驼着背、怂着肩，两只手放在胸前弯成鸡爪子模样，一只爪子向内一只爪子向外，说起话来口齿含混不清，嘴角向下拉扯，站起来走路的时候像只瘸腿的霸王龙🦖，让人担心他会突然失去平衡摔到在马路中央。
我上小学的时候他看不太出来具体年龄，说十几岁，二十出头都可以，那时候我还不知道那叫脑瘫儿，只是觉得他一看就不是正常人。每天早上他都还在露天的桌子上吃一碗米粉，然后一坐就是一上午，米粉店的老板和街坊都很爱跟他聊天，虽然那语气有点像哄小孩。他也很喜欢人多热闹的场景，话说不清楚，就痴痴地笑。然后直到午饭时间，他起身离去，周围闲聊的人一定要看着他安全到达马路对面才会收回目光。所以虽然他样子怪异，我们这些不懂事的小孩也从没怕过他。
后来这条街上的米粉店越来越多，味道也各有各的特点，我几乎不再去这家店过早，看见那个男孩的机会也少了。前段时间春节回家，我忽然再一次看见了他。
小城市居民的变化和小城市的发展一样，几乎处于停滞状态。他还是像以前一样，坐在露天的桌子旁，脸上挂着和十年前一样的表情，看着周围人痴痴地笑，只有下巴上一些青青的胡茬能看出岁月的痕迹。除此之外，他开心、单纯的表情没有任何变化。能看出来，在这十多年里，他被人们的善意笼罩着，没有受到一点伤害。
就像影片结尾，大家齐声为自闭症哥哥演唱一样，这样真诚的善意让人觉得无比温暖，又有更多的人被这个世界所接纳了。
7 ) 救赎的勇气来自彼此
漫长的暑假中总不乏午后的雷阵雨与浅浅的焦虑。我钟情于在此时插上耳机，开始播放《Yellow》，在旋律中缓缓躺下，任由情绪渐渐地自然地翻滚、然后不甘地停下。 青春电影的功用，也有异曲同工之妙：它令心中业已变得十分微小的那个点被唤醒、被联结，从共鸣中我们回想起往事、甚至回忆起那首一直喜欢唱给自己听的歌，还有背后只属于我们自身的辽远而又隐秘的情感。 日本、台湾与香港可谓这类型电影中的佼佼者。细想可以发现，「岛」及「海」的意象，总是与这些青春故事紧紧相连。无论是作为大环境的「岛」对其中环境与文化的影响，还是作为一个封闭的小环境、仿似一个社区的「岛」，在「岛屿文化」的影响下，岛内是最为淳朴的人情文化保护区，人们彼此的联系充满着故事，绝不虚伪或令人反感；同时，也因其逼仄与隔绝，人们为了世俗的发展注定会离开之而选择寻求更大的空间。 而当人们到了这个阶段要离开岛屿时，情感就如「岛」世界中必不可少的「海」，表面上风平浪静，接受着不得不发生的变化；底下却波涛汹涌，埋着对回忆的依赖、不舍与隐隐感伤。正因有着如此明晰的「成长」的阶段之分，对青春岁月与少年感情感悟最深也最怀念的，也正应是他们；在「岛」和「海」之中发生的故事，也最打动人。 而除了情感属性之外，「岛」与「海」蔚蓝、宁静与纯粹的视觉感受也真切地「治愈」着不少在都市见惯繁急步履与闪烁霓虹的上班族。当所见被洗涤后，所想自然而然也随之飘回到那些青涩、动人而又独特的少年记忆中去。 而冷门佳片《唇上之歌》（くちびるに歌を）的故事，就发生在日本长崎县五岛列岛的福江岛——又是一个发生在岛上的故事，引起我的联想并扯了以上这么多。 Gakki 扮演着一位代课的音乐老师柏木百合，美得不可方物却一副高冷惹嫌的姿态，这引起了学生们的好奇（与男学生的好色）。而在指导学校合唱部参加县合唱比赛的过程中，百合老师逐渐与学生们互相了解，彼此鼓励与启发，最终一同成长。电影的主要情节是由两位小演员的角色撑起来的——一个是合唱部部长中学三年级女生荠菜（ナズナ），另一个是有着脑瘫哥哥的中学三年级男生桑原（くわはら）。 看似位列一番的gakki，实际上却有着三人中最弱的故事线。影片前面用了很大的篇幅铺垫百合老师的隐情，成功地渲染出一种无奈与困惑，后半段的剧本篇幅却有很大改变，人物的重心从「救赎」唐突地转向「被救赎」，使百合老师的故事线戛然而止、显得索然无味。这里人物弧光的部分缺失，令高潮一幕的独白显得些许无力。（但我噶的颜值无可比拟，且舍掉以往招牌灿烂笑容的她显得更真实、与角色更契合，角色完成度很高。） 也许这本就是青春群像电影吧，不论主角不主角。而它的感染力就在于源源不断的「共鸣」，人们总能在情感上对号入座。像每一个平凡的中学女生一样，荠菜有着自己的密友，也有默默守护自己的男孩；她会早上上学之前急急忙忙才蹬车出门，在海岸边和风一起元气满满地飞驰而过；有时她也会被自己的烦恼和痛苦困扰，父亲对她和家庭的一次次欺骗与抛弃，不啻于犹大对耶稣的背叛。而桑原则纯粹洁净得会被我们忽略；他虽然表面内向害羞，但双瞳里却满是对被接纳的渴望与想要尝试的热枕，对算是负担的哥哥他也没有丝毫怨言，并对每一次可能来临的幸福都视为最大的恩惠，称得上是真正意义上的「小天使」。当我们看到桑原获得快乐时，我们都会加倍地感受到欣慰与愉悦。 其实跨越整个故事，他们两人的内在联系是最令人触动的。桑原的患病哥哥，正是对桑原来说存在于这世界上最重要的意义；哥哥开心时喜欢模仿船笛之鸣，他也爱听。而象征着勇气同温暖的船笛声，也正是荠菜眺望与前进的力量之源。而一切其实源于一个下午，桑原的哥哥和荠菜同时被船笛声鼓舞与安慰。这彼此命运的微妙链接，本质上传达出这么一个观念：他们彼此的生活——或者说，人在此间的生活——其实就是在相互抚慰与关怀中前行，绝不孤独也绝不放弃。船笛声与歌声，是这种温暖动人的观念的美好具象化。 影片末尾众人围绕着桑原的哥哥放声歌唱的那个场景，其实便是对其最点睛的注解——我们唇上有歌，吟放着活力、追逐着梦想，并一直、一直地关爱着他人，或被他人如此关爱着。 比起传递热血沸腾的青春价值观，本片却更像是在讨论这么一个过程——对孤独、心结、家庭的注解与救赎。我一直在找三个人之间的联系，找到不同脸庞之下大家的共同点：无论如何封锁自我，总有人想要解开百合老师的心锁；无论多么不起眼，总会有人拍着桑原的肩膀予以接纳；无论看似多么坚强，也会有人替荠菜守护着心中最柔软易碎的部分。只要我们勇气不失，唇上有歌，心中有光，我们便永久地站在孤独的对立面。 这是对人生意义的拷问。面对同样的问题（桑原在电影里问出过那个问题，但也只是点到即止不作延伸），在《海边的曼彻斯特》里给出的答案是更现实的、西西弗斯般的永恒悲剧：人始终无法同世界和解。但在这部影片里，答案是多么多么的美好啊。我们得到了东方式的、更加含蓄而令人安心的抚慰：救赎的勇气来自彼此。 如果让我给十五年后的自己写一封信，也许我会愿我如桑原这个角色的本质一样：一直美好，而又对生活满怀期待。
15歳の僕、ありがどう。今の僕は生きて行こう！给十五岁的自己，谢谢你！现在的我也会努力的💪！
中简略拖沓，结尾升华的还行，故事挺平淡，中规中矩，沿袭了三木青春片的一贯水准清新自然风。
一部被忽视的冷门佳作，你或许会觉得青春很老套，结局的成长可预见，但是我更欣赏是它里面的失败与眼泪。影片能顺序渐进把故事无遗地讲诉，节奏慢是一种酝酿，转变就应该像这种“自我觉醒”的态度才能彻底。日版《放牛班的春天》。
11 /感动 哭
最感动的是自闭症哥哥跟ナズナ说不要哭，前进。五島列島太美了！
对于老师过往溯源的呈现非常的单一和老套。
手纸一起，哭的昏天黑地。三木继续拍谁谁美
剧本太无聊，集套路之大成，明明没多大点事还硬要你感动。但因为合唱里有我太多美好的记忆，合唱比赛也是我从小到大太熟悉的画面，一群人围着唱歌就足以感动我了。虽然信很好听，歌词也听出了以前没有过的感悟，不过我还是想煞风景：合唱比赛唱流行歌曲是不会赢的哈哈哈哈。
傲娇钢琴家回到小岛与十五岁自己的一场对话。虽是套路，还是落泪。最后合唱比赛，全场对自闭症哥哥的大合唱，码头送别都是（套路氏）泪点。喜欢镜头是学生们身穿制服在山丘上迎风练习，美如画。
结衣妹子表情都没的这样好么-。-还是喜欢木村文乃妹子和那个小正太(●'◡'●)校园励志题材电影不能太过，太煽情，反而不好。总之不错。
意外去世的恋人，无可救药的父亲，患自闭症的哥哥，初为人母的好友，我们总因为别人的快乐而快乐，悲伤而悲伤，这种自然而美好的感情十五岁就已经存在且将持续我们的一生。音乐可以救赎别人，爱可以救赎自己。莫失勇气，唇上留歌，心存太阳。
gakki验证了那句名言:满足对女朋友的所有幻想）～～//PS.再见吧青春小鸟 这个翻译是个什么鬼……
2015/12/2(三)19:00高雄電影館
这种小岛生活+歌唱比赛+师生情感+生活励志的电影再主流不过了，人物通过音乐找到了生活的意义，不管之前经历什么，最后都积极向上的勇敢前进了。
新垣结衣面瘫了一整部戏，然而还是挺好看的。
这首歌太好听！
不敢相信有人居然忍心说如此纯真的情节俗套狗血。
这新垣结衣的演技还比不上一群小孩
卡哇伊 人好看 歌好听
可惜不是你，陪我到最后。依然感谢你，与我一同度过的漫长青春岁月。谢谢你曾来过。但也到了最后告别的时候。我要走了，以后独自一人，抵抗着世间纷繁，以唇上之歌，逾越青春之海。