剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 人间不过是你寄身之处——写给石挥
“他写了书然后死了。”福克纳说希望他的墓志铭是这样写着。
有些人，一生只做一件事。
石挥，在我眼里，就是这样的人。
迟迟不敢动笔，也越来越渴望写点什么，不想太感性，所以看了几乎所有看得到的石挥：他演的电影和写的书，以及他人眼里的石挥。
天才无误。
看石挥的电影，最初是纯粹的慕名，因为中国电影史绕不开他去。大学特意拉片看《关连长》，虽然有心理准备，还是被震动了。黑白年代拍解放军竟能如此挥洒自如，见血见肉，真开眼。明星石挥消失在关连长的身体里，与肖教员拉呱那场戏，轻松自然到与其他演员的表演风格格格不入，他分明不该属于那个年代。
震撼来也匆匆，去也匆匆。十余年就这样过去，期间不记得看过他的电影，翻查过他的资料，直到这个三月。
因为对早期国产老片爱得痴迷，又作为铁杆张迷，开始有计划地看老片。《太太万岁》里的婆婆最喜苦情戏，越苦越好，但她自己却是个不折不扣的喜剧人物。这位婆婆的戏几年前只看过一部《太太万岁》，直至《哀乐中年》《宋景诗》，才发现她不是玩票，且与石挥不少对手戏。这次看片是随机从《天堂春梦》开始，蓝马在片中是个无情有义的阔老爷，夺了朋友的孩子，养情人又把上官云珠演的太太气得半死。看时尚不知蓝马与石挥的好交情。这一部后，系统自动又自动推荐了几部，评分都不低，随便打开一部桑弧导演的，是《哀乐中年》。因早听说编剧有张爱玲一份，当然要看。
《哀乐中年》之前，见识过《我这一辈子》里怎么演怎么有、完全掌控影片节奏与风格的石挥，不知道的，还以为他是人艺早期创始人。所以印象中，石挥是银幕上泼洒自如、大气张扬的绝对大牌范儿。直到《哀乐中年》。看见开场他与老友在墓地相遇忆当年的一幕，我再次傻掉：这个文质彬彬的知识分子老爸也是石挥？内敛、矜持、娓娓道来的人物形象叠加，这里自然有桑弧的力道，但看不到一点刻意去找人物感觉的痕迹，石挥再次溶解在陈绍常的哀与乐里，这太可怕。我不是演员，我不知道这意味着什么？进入一个角色的身体与抽离会不会很痛，会不会像《成为约翰马尔科维奇》那样令当事人濒临崩溃？
后来又见到《姐姐妹妹站起来》里的马三，这居然也是石挥。他不介意把坏人演得好过好人，他没有给自己留后路，他是豁出去地演，“忘我”两个字努到头儿也就是这样了。真让人心疼。那时并不知他的终极命运，但不知为何，已经有一丝不安，为他的不留后路而不安。
僧格林沁是他演过的唯一一个真实历史人物。沧桑、狡诈、敏感、紧张，整个人都变了。戏少，知道从马上摔了下来就要结局，看得心里一阵紧似一阵。意大利电影评论家说整部《宋景诗》只看到了一个人，石挥。角儿都是这样，不论角色大小、戏份长短。在自己的行当，拼命到这个时候，同梅兰芳是一样的了。所幸。
而我们是不幸的，注定看不到这位话剧皇帝一丝一毫在话剧舞台上的表演了。那是另一个他，邪魅狂狷、肆无忌惮，不需要照顾镜头，连观众都不必照顾。如果真的有时间隧道，我已想好要冲回去的几个时刻。当他在台上扮“秋海棠”时，我要在台下听清每一句台词，旁边有人咳嗽都不可以，尤其是那句“酒逢知己千杯少，话不投机半句多”；当他因为资金问题不得不修改《我这一辈子》的结尾时，我会坚持要他无论如何让“我”活着见到解放军进城，和儿子海福紧紧拥抱；当他站在台上被批斗时，我要痛斥那些颠倒是非黑白的懦夫，无论是姓郑还是姓赵；在1957年11月的那条渡轮上，我会跑上前跟他聊天，像《雾海夜航》里的“小辫子”那样问个没完，绝不放他一人沉思的机会。
如果一切成真，他定会好奇地问我：“你是谁？怎么好像什么都知道？”
我会告诉他：“我是您的影迷。我来自那个您不曾到过的年代，在那里，仍旧有您很多的影迷。您的电影，我们看得如痴如醉。”
也许，即便我穿越回去，结局仍旧无法改变。因为他是石挥，他也就没那么容易被改变吧。
总看到他，在一幕幕黑与白的时光里，他分明站在摄影机前，永远挥舞着一截露在袖子外面的手臂说着同一句台词：“我在这里呀！”
今年刚过一半，就知道最快乐的几个小时是北京电影节的那几个夜晚里。大风吹不动的中间影院影幕墙，一遍遍地预告着明晚的最新西片。在一旁麦当劳不夜的黄色灯光下，跟几个观众摸黑走近放映厅，一个中年男人对女同伴说：“这都是来看上官云珠的。”
我不是。我没有话，静静地记住这一刻。
电影是接头暗号。我们是自己人。
《太太万岁》的片头音乐过香艳，像是一个与石挥无关的电影。那个岳父到底也一点不像他，他就是爱极了与观众捉迷藏。
第二天是《恋爱与义务》，公布了阮玲玉的耀眼青春与未及的老年。因为黑白，又觉得石挥也这样坐在影院里看过、不小心睡着错过了阮玲玉与金焰无声的争吵。爱上电影资料馆，一座通往老上海、老电影、老爱情的时光隧道。
最后一场是百老汇的《雪里红》。不必说，李丽华与石挥开过的玩笑一定令他开心到忘不了。
找不到他曾经住过的地方去站片刻，解放后也不流行衣冠冢了。今年看到连《天仙配》都被后窗冠以“桑弧作品”。脑海中一片一片他的表情，都似不真。电影是巫术，用银幕吃掉了他们。阮玲玉在景深处越跑越远，虽然回头张望，却听不见有许多人在叫她；石挥眼睛小，瞟一下、瞪一眼、上下打量，都一定是真看到了什么我们不见的而不全是戏。
我信灵魂的存在，就像信电影那一半真。
2016年7月20日 北京 暴雨
2 ) 这个片子，实在太“进步”了
这个片在教育，婚姻，事业都有绝对超出当时世界水平不少的“先进”观念。
当然了， 有很多方面，“跃进”的有点过头了。但是当时中国影人拍出这一系列电影
真的很了不起，完全颠覆了我对于中国的看法。这种感觉很复杂，但总体还是积极的,甚至可以说是震撼的。
哎，如果胖忽忽的猫主席不接手，让人无限遐想。。。。
另外我承认我很喜欢这里面哪个女教员，十分好的模范.让你知道什么叫做“开放，进步”，现在很多人曲解了这些概念
从个人气质讲 ,她也很漂亮，那时候几乎没什么整容，妆也够谈，可以放心去爱慕了。
同类型的还有 青春之歌里面的谢芳，我也爱的不行。
对了，这个片和黑泽明那个暴力分子的“生之欲”比较起来怎么样啊。。？
据说那个片子也是说老年男性的生活问题。
3 ) 观哀乐中年有感
上世纪40年代的老片，观点毫不过时，恋爱自由婚姻自由的意识放到现在仍旧超前。几处转场处理得很惊喜，画外之音也是亮点。金句虽多，说教意味却不会很足。兼具技巧和内容，不可多得的国产佳片。
我们中国人真是一个古怪的民族，对于死看得那么重要，而不去讲究怎么好好地活下去。
清明节刚过，这个时间点看到这句话，更有一番滋味。大部分国人对死后之事看得都很重，那些繁文缛节的祭祀形式，除却对老去之人的思念和寄托，还有什么意义呢？当然，不能否认清明祭祀更像是一个契机，老人是维系兄弟姊妹感情的纽带，正是那些时刻，让天南海北外出务工的亲人有了相聚的时机。可是，我看到的，更多时候是对身后之事的在乎，在乎所谓的传承，所谓的名声。都说不孝有三无后为大，仿佛传宗接代是人生必不可少的事情，死去之后也能有一双眼睛洞悉整个世界。活在当下，不应该只是被作为一句口号。
做父母的，有一天能用儿子的钱了，哪怕就是一块钱，也会让他高兴的。
这句倒是人生哲理，为人父母，或者说尘世间的大部分俗人，谁不会畅想自己衣锦回乡的场景呢。年初春节前夕，本打算两手空空归家的自己，经稍年长朋友的提醒，才匆忙之中购置了年货，很明显可以看到家中母亲的欣喜之情。百善孝为先，嗯我还是这个观点。
你跟她说了？——说了。——她怎么样？——她答应跟我结婚了。
俨然让我想起了李安《饮食男女》里边的“你个杀千刀的老朱”，在那个年代产出跨越年龄的“禁忌”恋，只能说颇为大胆。饮食男女在内容上和哀乐中年有相似之处，也不知道安叔是否有从此片中获取灵感。石挥朱嘉琛都靓美得不像话，演技也相当突出，举手投足之间，没多少的表演痕迹。朱嘉琛有点小津安二郎镜头下原节子的味道，知性美溢出。石挥的书生气也是让人印象深刻，即使人到中老年，也是帅气依旧，怪不得刘敏华会对陈绍常用情至深。看不少评论拿郎雄和石挥作对比，私以为还是郎雄更符合中国父亲的形象。这句台词其实也是整部电影的缩影，观影前以为这种老电影会比较闷，没想到出乎意外的诙谐。
我觉得我们中国人除了青年就是老年，好像没有中年似的，其实最宝贵的是中年。
对应片名，现如今的卷中卷时代。除却青年中年老年，每一个阶段都可能会被时代洪流推动到喘不过气。闲庭信步，终究是只能在想象之中实现。
你以为他们能代表年轻人吗？绝对不是，他们不过是未老先衰的一群人。
陈绍常的三个儿女，正是形形色色年轻人的代表。对陈绍常来说，唯有“不值得”。正当年时考虑到继母对几个儿女的影响，可是在他们长大后能话事的时候，又是如何回报他们老父亲的呢？
金句摘录↓
我现在才知道生命的可爱。一片云、一条河、一棵树、一把土，我觉得它们每一样都是活的。
只要一个人肯上进，学历也没什么重要的，大学毕业生也不见得个个都有工作。
我不是怕死，我是怕等死。
我觉得我的生命刚开始，就好像我们的孩子一样。
我来跟你们讲个故事：从前呐，我办了一个小学校，刚开办的时候，学生非常少，说起来也许你们不相信，你们猜，我们第一年有多少学生？只有十二个学生，十——二——个——可是现在那个学校，差不多有一千个学生了。咋们今天，我们学校也开学，虽然同学也很少……对了，让我数数看，一、二、三……十一、十二，巧极了，也是十二个，可是我相信，再过几年呐，我们这个学校一定会办得更发达的！
4 ) 华语影史十佳之一
影片最让人惊讶的莫过于儿子“摇身一变”为银行职员。当姨妈要把表哥送去百货公司当销售员，儿子的这一行为先以愿望的方式从嘴里说出。桑弧用了一个再简单不过的蒙太奇：镜头先从上至下移过儿子全身，再反向——一个穷学生就“变身”为穿西装、打领带的职员了。惊讶的不只在手法的简单，而在于它不是幻想，而是事实。 当观众正等待一个镜头将他们带回原点的时候，这种等待慢慢地转变成自我怀疑：他们最终不得不接受儿子确实没经过任何努力（即使有，他们也未曾看到）就平步青云了。这实在是一个妙笔，把观众玩弄于鼓掌之间。 如果桑弧只是用这样的方法来浓缩时间（一如影片里反复出现的通过照片显示时间已经过去），那么我们只能将其归之于因为观影经验差异，从而阴差阳错成为一个妙笔。 同样，我们也该见到以此为分界影像发生的变化。从一开始，诸多的不适：无铺垫直接进入、剪辑的痕迹、演员戏剧化的表演、念白式的台词等待，转而转入连续高潮。桑弧充分利用“僵化”这一弊病，借助巧妙的情节设计和台词将影片发展成一出轻喜剧。 当我们被故事深深吸引的时候，我们是否还会在乎讲故事的人他的衣着，声音又是否迷人？
5 ) 哀乐人生
一直觉得，用一部电影的长度来描绘一生或者是一个较长时间段的故事，实在是很困难，极易陷入到流水账的平铺直叙中。芝麻蒜皮的小事情，可以被说的多么妙趣横生，也可以被说的极度索然无味。而《哀乐中年》用100分钟的时间，描述了一个跨度十多年的故事，且颇具趣味性。
电影里让人印象深刻的是其对时间变迁的处理。时间的变化，并非显山露水，除了最后字幕打出的“一年后”，其余都是借助别的方式来表现。大儿子建中说着长大后一定要成为银行家，下一个镜头就到了穿着西装梳着油头的他；敏华进入到小学的三个月，一次闲聊中，说到了建中订婚的事……时间的迁移借助衣服、环境等来表示，而非硬生生的被切割。如同实际里对于时间流逝的感觉：无形、缓慢、但也留不住。
日渐老去的父亲和日渐实际的子女——这似乎是家庭片讨论的永恒话题，或者说是每个家庭都不得不直面的问题。因为时间流逝的不可逆，状态本身也具有时间，因此“状态”本身也在变化着。儿时依附着父亲长大的孩子长大了，有了地位、事业和妻儿。老去的父亲之于他，已成了依附他的对象。被依附的父亲，似乎只用做个乖乖接受指令的机器人就好，安心养老，安心窝在家里，安心地死去。50岁的中年紹常，就这样被归到了老人家的行列，活着的事情还没想明白，死后的住所倒是已被儿子和儿媳贴心的修建好，等着他踏进去。
描述父与子、母与女关系的电影，有不少佳片，小津、郎雄都是料理这道菜的高手。当中的角色，并非谁是坏人，并非有谁罪大恶极。大家都是平凡人，既然是平凡人就存在着平常的好和平常的坏。这些细微的自私和自利，如同小水滴，一滴滴，滴在人身上，并没有多大的感觉。但水滴石穿，日积月累的积压，再坚硬的人也会被刺穿。
这部电影里有诸多精彩的角色。除了石挥，我更想说说敏华这个角色，句中的点睛之句都出自她之口，且放在当今也依然适用。 被忽略的中年，被代表的年轻人，未老先衰的子女们，老夫少妻的搭档……在一众脸谱化的女性里，敏华显得那样的有光彩和有魅力。
除此之外，电影里对照关系很有意思，一前一后，一来一往，非常工整。距今已有60年的电影，诞生在旧社会和新社会的夹缝里，以电影的方式记录着当时的生活方式，探讨着恒古不变的问题。当下再看他，里子里的东西却丝毫没有过时的部分，这也可以看成是时间在某些东西上出现的停滞现象吧。把这些以影像化记录下来，在日后很多年后依旧绽放光彩，这就是电影的极大魅力。
6 ) 给我们赶着赴死的一代人
现在何止是中年人，连年轻人、儿童都被赶着加速走向坟墓。真是非常奇怪的现象。
明明都贪生怕死啊，但所作所为却背道而驰。
小朋友童年不能愉快的玩耍，被大人逼着要赢在起跑线上，除了上课之外，还得参加各种补习班、兴趣班，家长听信那些培训机构的洗脑宣传，真以为自己的孩子去涂了几笔鸦、学会了两个音符、搭了个积木，就锻炼了思维能力、创造能力？不见得吧。看见这些本来应该可爱的小朋友被弄得老气横秋有时甚至像大人一样说一些成年人套话，简直可恶。
年轻人不能愉快的追求梦想、谈恋爱，被各种奇怪的言论逼迫着要在“正确的年龄做正确的事”。那么，什么是正确的年龄和正确的事呢？总结起来无非就是乘年轻赶紧买房买车结婚生小孩，完成人生大事，连勤奋上进追求事业都不如这重要，至于追求梦想，简直要被万人耻笑，尤其是没钱的年轻人倘若要说出这种话会被各种“精英”教育：你一个穷逼就不想三想四了，连年轻人自己都看不起自己的脑子和人生，专门向这些精致、势利、恶俗、腐臭的想法低头。年轻的女性更被教育到要乘着年轻貌美早早嫁人，以免人老珠黄在婚姻市场上毫无竞争力。
中年人就不必多说了，虽然中年人其实精力和创造力正值人生巅峰，大量掌握话语权和社会资源，但在一般意识中，中年人早已经是没有性别之分或者早早丧失性欲或者性欲错乱的千人一面面目模糊的抽象象征，就像电视剧里拆散年轻情侣的可恶父母，跳广场舞的大妈，位高权重乱搞女人的中年男人，他们多是“一类人”，没有个体特征，是别人的父辈、单位领导、企业大佬，是电影里应该好好当老爷的人。如果中年人谈起了恋爱，那会激发大部分人的恶意，得到舆论一致谴责，因为大家认为中年人尤其是男人瞎搞是正常的，但一本正经恋爱那肯定是脑子出了毛病。
老年人就更不必说了，要么是慈祥的象征，要么是该死的老年人，要么是等待救助的对象。
好好观察一下周围，观察一下媒体的言论，观察一下精英们的话语，你会发现，从来没有一个时代像如今一样实用主义如此甚嚣尘上，压倒一切；也很少有一个时代像当下一样价值观如此单一，令人惊骇。
从来没有一个时代像现在这样，人们如此恶心人类和自身，所有的聪明才智都用在“怎么快点去死”上面：着急长大，着急结婚生孩子，万事要比别人快一步，为了什么呢？快一步走向人生尽头？都在讲快快快，快点做个停止创造混吃等死的废人么？有没有人好好想一想，人为什么要活着，要怎么有意思的活着。
在还年轻的时候就想着怎么渡过老年，我们是不是太变态太不把自己当人了？
7 ) 哀乐中年观后感
刚入门的电影爱好者可以从主题、视听语言及艺术性等三个大方面来分析电影，对于艺考生来说一开始会选择主题来练习影评写作，这非常像考语文的阅读理解。况且主题这玩意在一部电影里远不止一个，公说公有理婆说婆有理，只要能说的到位便能基本确定是篇好影评。《哀乐中年》是一部主题性极强的电影，回归生活、回归人生，指向大千世界。
电影最后是邵常和敏华的直击心灵的对话，虽然说教意味很重，但怎么也好过某些电影的恶俗搞笑，还自以为潜移默化中教育了观众。敏华问“我们结婚他们不来你就觉得可耻吗？我们被从老学校赶出来，那我们不能去创办另一个学校吗？”是呀，撇去旧的才能创造新的，一连串的反问于回答句句诛心。
此时，邵常的三个孩子也已经结婚生了娃，敏华却对他说，你就像个孩子。就这样，本来邵常是在体育老师的委托下撮合他和敏华的，结果把自己和敏华搓成了一对，这里真的戏剧性很强，又很有生活意味。当所有人把你当老太爷的时候，爱你把你当孩子。
整部影片把校长的父亲形象立起来了，虽然是一校之长但是没有大家长的作风，整个人乐观、平和又很有安全感。可在事死如事生的观念里，对于死看得那么重要，却不去想怎么好好活着？能不引发人的思考吗？最后，空地变成了新的家园，他们也有了新的学校，鲜活的生活，有了爱连土地连空气都活了过来。
电影里真的是金句频出，大学生都找不到工作，更何况中学都没读完呢，还是去学个生意吧。我不怕死，我怕的是等死。现在体罚学生已经过时了。很多人都说这部电影放在现在依然很超前，但是不知道这是好事还是坏事了。
天意怜幽草，人间重晚晴。查了原文可以说是对主人公邵常校长的欣慰了。
8 ) 《哀乐中年》佳句
1. 做父母的，有一天能用儿子的钱了，哪怕就是一块钱，也会让他高兴的。
2. 反正现在我每天就是吃了睡，睡了吃，人家都说我好福气，其实是活受罪。
3. 其实你真应该出去做点事情，像你这样的年龄，学问有了，经验也够了，正是人生最成熟的一个阶段，这个阶段要是不好好利用，那就太可惜了。
4. 我老觉得中国人除了青年，就是老年，好像没有中年似的，其实最可宝贵的是中年。
5. 谁都叫我老太爷，今天居然有人叫我孩子。
6. 难道我还能叫你跟我结婚吗？——为什么不可能呢？我一直希望有这么一天。
7. 难道我这个人还有什么可爱的地方吗？——你可爱的地方很多，你自己没发现罢了。
8. 你跟她说了？——说了。——她怎么样？——她答应跟我结婚了。
9. 她是一个没知识的女人，她的话怎么能听呢？——不单是她一个人呀，所有家里的人全都反对我们，他们说我们结婚的那一天，他们全体不来参加婚礼。——他们不来，你就觉得可耻吗？你错了，可耻的是他们自己。
10. 你以为他们就能代表年轻人吗？绝对不是。他们不过是未老先衰的一群罢了。
11. 我现在才知道生命的可爱。在我的面前不管是一片云、一条河、一颗树、一把土，我觉得它们每一样都是活的。
12. 我们中国人真是一个古怪的民族，对于死看得这么重要，而不讲究怎么样好好地活下去。
13. 我觉得我的生命刚开始，就好像我们的孩子一样。
中年危机的解除，那么早就拍大叔爱萝莉了。石挥真是又帅演技又好的老男人，朱嘉琛长得好像俞飞鸿。
那时候他们说，体罚孩子已经过时了。
深居俯夹城，春去夏犹清。天意怜幽草，人间重晚晴。并添高阁迥，微注小窗明。越鸟巢干后，归飞体更轻。
无论思想还是技法，都是相当超前，找到李安的根了，看来也不完全是在小津那里，算是一点欣慰了，很早的年代，中国也有很好的电影。石挥和朗雄真是神似啊，只是他们之后，中国旧派父亲形象，我们还能指望谁？
老夫少妻，超前之作，关注个体，叙事扎实。石挥的表演朴实自然，脱离了影戏腔调的束缚。阻碍婚姻自由的不是祖辈而是晚辈
天意怜幽草，人间重晚晴。茕茕孑立中国浮世绘，恋恋情深电影皇帝曲。
观赏性颇佳，中国式的人情世故都在里面了。最让人惊叹的是在那个年代导演桑弧已经有了一些比较前卫的电影意识，主要反映在时空衔接上。第14分钟通过两次脚的抖动进行大的时空转场；第66分钟通过连续的几个快速横摇镜头完成转场。而通过声音转场在影片中用的较多也更有趣：第30分钟父亲说结婚不要找他做主婚人，下个镜头直接接结婚现场父亲做主婚人；第37分钟女儿和媳妇抱怨父亲还没回来叠化到父亲在学校；第87分钟父亲告诉儿子结婚对象是刘敏华直接接众人惊呼刘敏华；还通过收音机的广播声音勾连了三个时空。最有趣的尝试是第44分钟在父亲第二次退休演说的时候接一个儿子和媳妇相视一笑的中近景，这仿佛是大银幕前所有观众的自然反应。这些技巧即便放在今天也依旧不过时，五星推荐。
老夫少妻的爱情结合太进步了。说中国人只有青年和老年，没有中年，50多岁就要在家做起老太爷，中年该怎么活成为影片最关注的话题，对生活的关注在现在仍然有其意义。石挥自不必说，朱嘉琛也让人眼前一亮。
石挥是演技最好的华人男演员没有之一
话剧皇帝石挥的神演技啊。
1948，1948年啊！这部华语片放在现在看竟然一点也无违和感。阶层、面子、世俗人情，老夫少妻敢于反抗俗世却是追求真挚的爱情，甚者号称已过时的体罚方式。校长自有的豁达让人如沐春风，更爱刘敏华的热忱、独立和勇于追求爱情的态度（娶妻如此夫复何求）！上个世纪民国尚存的那些光辉，怎么在现在通通变味了呢？构图几乎都是平视角度，更为一种平和的表达。身份转化游刃有余，石挥这演技真的没话说。9.0
0615@影城 四星半。庆幸有事outing顺便看了这部。中国早年庶民伦理一挂集大成者，编导桑弧、主演石挥、朱嘉琛均近乎完美，通片流畅幽默，质朴成熟。两次直面大特写：“中年可贵，勿做未老先衰活死人”“国人重死轻生”的批判亦不违和，放在今天看仍有足够社会意义。
“我觉得我们中国人只有青年和老年，好像没有中年似的，其实中年最宝贵”“你以为他们是年轻人吗？他们不过是未老先衰的一群”“我们只关心死，很却很少关心怎么活”振聋发聩啊，影片之先瞻叹为观止；惜乎小学教员的地位和收入在半个多个世纪后仍未得到改善！
“我不怕死，我怕等死”，“中国除了青年就是老年，好像没有中年似的”，“我们中国人真是个古怪的民族，对于死看得很重要，而并不讲究怎么样好好地活下去”。1949年的电影，有人说这片的思想超前了70年，我想说，这片放在当下，依然是超前的（不但没前进，反而倒退了）。
欣赏老校长的温文儒雅、乐观豁达、有家庭责任感又开明。导演最后让他找到一个天使，真是幸运
石挥太好了。这部电影有那么几分像小津，但你又知道，有些东西是独属于它的，那股浓浓的上海市民气，仿佛张爱玲名言说的，“到底是上海人”。桑弧是1916年生人，三十三岁就拍出了这样的杰作，然后直到2004年去世，就再也没有拍出类似的电影。不堪细想，细想则悲哀入骨。
看到不少人说这电影放到今天都不过时，还是乐观了，这电影放到今天可能都不过审。
现在的电影有人家的思想觉悟吗，男演员有石挥会演戏吗，女演员有女主角漂亮吗，我已经不知道说什么了……观众朋友们注意了，种花养鱼玩邮票旅游可都是人家老太爷在家等死的玩意。
穿过整个北京去看你。
1949年的电影，观念却是21世纪的，所以，不要贸然断定，今人胜古人。