我的秘密之花

深得我心，这才是真正崩溃边缘的女人，不矫柔做作，人物更加立体深刻，一个多愁善感情绪化的女作家。无法面对丈夫已经不爱自己的事实，逃避、自欺欺人。 闪光点：1.妹妹和妈妈在那一段歇斯底里的互相埋怨，神经质的碎碎念，这就是日常的生活琐碎。2.在出版社和那些唯利是图的编辑据理力争，事业上寻求突破，写出更多真实复杂灰暗的生活，很明确指出创作的核心问题，像是阿莫多瓦的自白。3.丈夫相见时的绝情和冷漠，两个不同频段的人在一起鸡同鸭讲。4.在学生运动的海洋里李欧和天使相拥，就像惊涛骇浪里的避风港。5.闺蜜担心寻找，坦白出轨李欧丈夫，又为了那个男人对李欧绝情而分手。我真的哭了，这个背叛的人也爱余至深！6.没有铃铛的母牛：迷失了方向，思想混乱的女人。7.广场上天使说：“你变坚强了”，李欧回道：“我不坚强，只是要习惯没有帕拉没酒的日子”。即使在脆弱也不愿意躲在别人的怀抱哭泣，这不公平，是逃避。8.安东尼奥坦诚偷了一些东西，但当佣人的母亲普兰达是忠诚的。

这是阿莫多瓦的转型之作，初具大师风范，我被他强烈的表达欲，热情赤诚的创作之心打动了。不需要多么抓马和奇情的元素，对女人的理解包容和抚慰深入骨髓。

喜欢玛丽萨•帕雷德斯，超模的身材，巨星的气场，一开始看《关于母亲的一切》并没有很喜欢，太瘦了显得尖刻，看了其他作品反映过来是很有气质的女人。阿莫多瓦是很重情的，反反复复用那些御用的男女演员，轮番当主角。

莫名有趣的开头，从一段无关的戏剧场景开始，我还以为那个哭泣的母亲真的是女主呢，结果导演直接来个大反转。镜头下这些女性角色都极为鲜活，真没有想到竟然是位男导演。

女主既是位自信的才女作家，又是一个痴情卑微的妻子，才女陷入痴情总是让人感觉唏嘘。女主和丈夫曾经也有着甜蜜，可是如今只剩下一地鸡毛，话不投机。虽然闺蜜和丈夫出轨很狗血，但是很明显闺蜜对女主的感情很特别，简直快称得上是拉拉了，所以也会为了女主放弃那个男人。

女主的家族很有意思，成员简直称得上两种极端，一种像自己和姨妈姥姥一样敏感忧郁，另一种像妈妈和妹妹一样世俗泼辣，妈妈作的田园诗就像打油诗一样，可是身上那种洋溢的勃勃生机，着实让人觉得亲切，区别就像张爱玲和斯嘉丽，前者生命的底色是悲凉，后者生命的底色是柔韧。女主幸运的是有世俗派家人绊住自己求死的脚步，还有一个忠犬男编辑，此时他的女神正是孤寂脆弱的时候，自然是要发起温柔又热烈的攻势。谁都知道这是最合适的一对儿，有共同的志趣爱好，随时能够聊得来。

之前看过的有关女作家的影视也不少，关于她们的爱情八卦往往在她们的生命中占据了重要的一席之地。这爱情对她们来说或是春药或是毒药，或者会滋养她们的才华，或是戕害她们的生命。如人饮水，冷暖自知，她们真正的心路历程也只有她们自己清楚。

As a successful romantic novelist, Leo Macías (Paredes) lives on an easy street of Madrid, but middle-age crisis starts kicking in, the relationship with her husband Paco (Arias), a military officer who goes out of his way to be stationed in foreign countries (a typical cop-out move of the guilty part), is on the rocks, which significantly cripples her output of cloying love stories, and under contractual obligation and a nom-de-plume clause which gives her the freedom of anonymity, her high-flying career might take a sea change when she seeks to publish her latest anti-romantic works through a newspaper editor Angel (Echanove), who begins to take a shine for her.

THE FLOWER OF MY SECRET, Almodóvar’s 11th feature, might as well echo his own creativity struggle at that mid-point in his life, between churning out familiar stories that promise stability or breaking out from his comfort zone to map out new territory, an artist’s perpetual dilemma, that is.

Leo’s latent desire to shucking off her status quo and persistent loneliness is comically symbolized by a pair of shoes that Paco bought for her years ago that now becomes too tight for her to take it off, and cannot reach her maid Blanca (flamenco dancer Vargas, who will not exeunt without a fiery rendition), she has to cross the city to ask her best friend Betty (Elias) for help. Tellingly, female friendship is never simply a friend-or-foe dichotomy in Almodóvar’s understanding, here it is complicated by secrets, conflicted by feelings but ultimately benevolent, and men, on the other hand, are less so, Paco’s egotistic ultimatum prompts Leo to suicidal actions, Angel’s banal affection looks more like a stopgap than a soul-mate for her, and Blanca’s son Antonio (Cortés), is stripped down to a dunderhead with an improbable sense of naiveté, to whom Leo symbolically grants a gratitude than taking advantage of his corporeal gesture.

Thankfully, the school of hard knocks is graced by Marisa Paredes’ commandingly doleful star turn in the center, to incarnate a woman who is aspiring to burn the bridge and plow on over a dead-end marriage with a renewed direction of life, and the most ebullient parts are those with her mother and sister (Lampreave and de Palma respectively), when motormouth meets loudmouth, both are extraordinarily funny as the bickering duo, plus we must give the mother the credit for doling out her cracker-barrel philosophies and Lampreave is particularly swell in delivering her lines with a delicious cadence.

At any rate, THE FLOWER OF MY SECRET is Almodóvar’s more conventional and sympathetic practice of his slant on female emotional provenance, it might stem from love (even a lopsided one), family (even it is affixed with constant squabbling) or friendship (even if contains betrayal), but most of all, there is a form of vitality as immanent as a woman’s tears, vulnerable it seems, but the operative word here is “indissoluble”.

referential entries: Almodóvar’s JULIETA (2016, 7.0/10), WHAT HAVE I DONE TO DESERVE THIS? (1984, 7.0/10).

我真的太喜欢这部片子了，以女主角为主脉络，女主角身边的好朋友，妹妹，母亲，上司，仆人为侧面的铺垫，以一种隐晦但又能在适当的时候刺激你的神经的关系，铺叙了女性意识觉醒的故事…母亲、妹妹和自己都相似的经历，正是这种相似的经历，让观众看到，在面对男权时，面对所谓的丈夫们和妻子之间的吵架时，未觉醒的态度和已经经历过的人的态度，像踏上一条老路一般，但不同的事，母亲没有意识到自己已经摆脱了那种精神的压制，女主则是在一系列的变故后终于领悟到了，而妹妹还在这一段经历的开始阶段。最让我触动的地方，在于母亲和妹妹吵完架想和女主一起回乡下后，也想带妹妹一起回去，不仅因为不想让妹妹单独面对暴怒的丈夫，还有更深层的意义：想把妹妹带到那个女人们团结在一起，彼此成为支撑的乡下。女主的好朋友，在剧中也是一个关键角色，浅层说，她是女主和丈夫之间的小三，但却是一个比丈夫更关心女主的人，不管是生理还是心理上，她都表现出了对女主角真情实意的关心。并不是说她做第三者的事情没有错，而是她作为一个女性，给予女主女性的帮助和关怀是值得肯定的。还有一个人物是女主的女仆人，有个不成器的儿子，曾经很会跳舞，但后来不跳了，对女主角一心一意，主仆同心的感觉。我认为她的转折点在于重新开始跳舞，这是她思想觉醒的开始，凭什么老了就不能跳舞，凭什么结婚生子后不能跳舞，女仆人从穿上舞裙重新跳舞的那一刻，她内心一些隐形的枷锁就已经消失了，这就是她意识觉醒的点。女主角的上司，借是一个借她之口表达观点的人物：生活已经很苦了，所以人们在虚幻美好的爱情小说中寻求慰藉。而我认为女主意识形态的改变的点就在她从写爱情小说转为更加残酷的现实小说的描写开始的。因为和丈夫的矛盾，她写不出那种虚幻的甜蜜了，转变成了冷酷的现实，而对丈夫的清醒，也不是一朝一夕完成的，这是一个成长的过程，也是自我意识建立的过程。写到这里，又再次想起了女主的母亲和妹妹，这是一种几千年来的“基因”，从来就不是生物学意义上留下来的基因，而是社会带给女性的链条建立的“基因”，一代又一代人，活在这样的枷锁下。“没有铃铛的母牛”，我觉得挺好的，因为这样意味着自由，它可以做它所想要做的事，而不是被圈养一辈子并被告知你和你的后代都要这样过完一辈子，铃铛又何尝不是一种束缚。看完电影后太多感触，激动之余胡乱写下这篇不算影评的评价，以上仅代表个人观点。

你借着参加维和部队的机会，逃离这间屋子发生的战争，我才是这场战争唯一的受害者。（妻子对丈夫说的话） 正因为他是我朋友的丈夫，即使我是心理医生，我也不能让他成为我的病人。但他还是时不时来找我，我们的友谊成了他的安慰。有一次，我们就都发现了对彼此的感情。（女主朋友是心理医生，告诉女主她丈夫跟自己有过关系，现在已经没有了，他们一直想告诉她，但她只顾自己说，不让别人说） 电影前半段狗血矫揉造作，身为女作家，每天都穿着丈夫不同时候送的东西，一双两年前买的靴子紧的脱不下来都可以讲上十分钟，但视听语言确实很奇妙，与丈夫重逢在门口热吻那段镜子好像万花筒，还有浴室那段左右呈现的镜中像和本体像对丈夫的包围，还有色块的充斥强烈运用，对于一部描写女性在两性关系与自我排解中都是有辅助的效果的。愤怒地砸珠盘，那些蓝色的珠子在地板上交织滚动着的画面不停在我脑中反复播放，希望这一刻的痛苦就是永恒，永远沉痛下去不要醒来，女主不要想起没有丈夫的日子。她用镇静剂和酒精麻醉自己，逃避自己，用放纵去找另外的暂时愉悦去忘掉脆弱与怜悯。在母亲神经质般的催促下她也不想留在马德里这伤心之地，也不想想好友与丈夫的风流还有自己的失足，她跟随母亲回到拉曼查，母亲也告诉了她失去丈夫的女人都会有短暂的痛苦，但家乡永远是每个人的归属与再次出发的地方。她再次回到马德里，那段让她痛苦的日子也让她成长，两性关系只是关系的一种，可以另寻新爱，也可以找回自己，要接受没有丈夫和酒精的日子，更何况那时无心插柳还帮助了自己的仆人促成了一段精彩的舞蹈表演，生活意外，有苦有乐，重要的是你还在其中，还能继续书写生活的章节。