★★★★(四星为满分) 电影经常发生在小镇,但它们似乎很少生活在那。艾伦·帕克的《烈血大风暴》让人感觉是部由内而外的电影。它对南方小镇的风土人情是如此熟悉,以至于看完后我知道哪个地方可以喝咖啡,哪个地方我该避开。这种强烈的时间感和地点感——1964年的密西西比乡村——是这部电影的命脉。比起我看过的其他电影,这部电影更深入地展现了美国种族间的仇恨。 这部电影根据真实故事改编,讲述了钱尼、古德曼和施韦尔纳三位年轻的民权工作者的失踪,他们是密西西比选民登记运动的一部分。当他们的尸体被发现时,他们的尸体成了官员们无可反驳的证据,他们曾抱怨整个案件只是北方自由主义者们和局外煽动者们编造的宣传噱头。这个案件成了里程碑事件之一,就像罗莎·帕克斯在巴士上就座那天(注:司机要求她给白人让座,但她拒绝了,由此引发了长达381天的黑人抵制公交车运动),或像马丁·路德·金进军蒙哥马利市那天,在这个国家迈向种族平等的长征路上。 但《烈血大风暴》并非纪录片,它没有刻意去呈现一个基于事实的故事。这是部真实的警匪剧,血腥、狂热、有时还出人意料地有趣,讲述了两名FBI指挥调查失踪案的故事。没有人能比他们更对立了:安德森(吉恩·哈克曼 饰),一个曾在其他小镇当过治安官的善良老男孩,和沃德(威廉·达福 饰),一个来自司法部门的聪明年轻小伙。安德森认为应该保持低调,他徘徊在理发店附近寻找疑犯。而沃德则认为应该动用武力,召集数百名联邦探员甚至是国民警卫队来寻找失踪者。 安德森和沃德不太喜欢彼此。他们都认为应该由自己来负责指挥这次行动。当他们分道扬镳时,我们遇见了小镇的一些人。反对煽动暴力的局外者的狡猾市长、认为自己可以威胁到FBI的治安官、还有佩尔(布拉德·道里夫 饰),一名贼眉鼠眼的副手,他有三人失踪时的不在场证明,且是个很好的不在场证明——但为什么他刚好在那段时间有个这么好的不在场证明?除非他需要。这个不在场证明取决于佩尔的妻子(弗兰西斯·麦克多蒙德 饰)的话,而她已经忍受这个自怨自艾的种族主义者多年了。 哈克曼饰演的安德森立刻就将她挑了出来,作为案件的关键人物。他认为治安官部门把那三个人交给了当地的三K党,而三K党杀害了他们。如果他能让那位妻子开口,敌人的整个纸牌屋(注:指摇摇欲坠的组织)就会倒塌。
所以他开始四处游荡、闲聊。在她的客厅像个害羞的男孩一样挪动着他的脚。他逐渐减弱自己的声音,以便在寂静中她可以想象他正要说她是多么美丽。但安德森却把她当钢琴一样玩弄。 她也想被玩弄。因为哈克曼是一个如此不露声色的演员,我们得花一段时间才能意识到他是真的爱上了她。他想要把她从那个人渣手里救出来,然后把她抱在怀里。 这段关系与这部电影的主线形成了对比,这部电影讲述了优秀的警察工作、审问、搜查、以及——主要是——希望得到内部情报。我们有理由相信当地的黑人居民很清楚凶手是谁,但三K党烧毁了那个有可能会招供的男孩的家,于是黑人居民区笼罩在了恐怖之中。 导演帕克没有用情节剧来表现当地黑人对报复的恐惧;而是用现实主义。我们看到如果不当个“好黑鬼”会是什么下场。在一家种族隔离的快餐馆里,沃德接近一名黑人并问了他一些问题。那个黑人拒绝跟他说话,但还是被三K党打了。有时保持沉默可能是种常识。帕克的前作涉及过令人生畏的恶霸,最明显的就是《午夜快车》,但这部电影的特别之处在于,他对恶的轻描淡写。 电影里没有大反派和施虐狂,只有平凡、邪恶的种族主义者。 电影最后,尸体和凶手已被找到,正义的车轮已开始滚动。当我们走进影院时就已经知道了案件的结果。我们可能已经忘记或永远无法知道的是,1964年盛行的到底是哪种思潮。60年代初的民权运动是美国现代史上最辉煌的时刻,因为在那痛苦的时刻,我们决心改进自己,而非改进他人。我们成长了,南方成长了,整个国家成长了,更能认同这种激进的思想:所有人生而平等,被赋予不可剥夺的权利,包括生命、自由以及追求幸福的权利。 《烈血大风暴》比其他电影更能清晰地唤起,我们过去是如何照例在法律上剥夺黑人的权利的,尤其是在南方。早些年美国大部分都是极权地区,那里犯罪的都是黑人。如今黑人的处境也没有特别好,但至少法律书籍上已不再有官方的种族主义。我从未看过一部电影能如此有力地捕捉到种族主义的外表、感觉和气味。在这部电影中我们可以感觉到,对种族主义者来说,仇恨是多么迷人,它如何代替了其他的娱乐方式,如何弥补了他们的无价值感。当种族主义的主要部分被击破时,我们会感觉挣脱了束缚,新鲜的空气涌入。 《烈血大风暴》是1988年最好的美国电影,同时也可能是奥斯卡最佳影片的候选。 抛开纯粹的娱乐价值——这是多年来最好的美国犯罪片——这是一次重要的声明,关于一个不应该被遗忘的时代环境。奥斯卡喜欢颁奖给那些赫赫有名的电影,在这些电影中,很久以前的犯罪在遥远的地方被纠正。以下是我对提名的一些预测。 两位主演——哈克曼和达福——可能会有奥斯卡提名,但我希望大家能关注麦克多蒙德(注:后来哈克曼提名了最佳男主,麦克多蒙德提名了最佳女配),她本可以炫技,却选择向我们展示这样一位女性:她被抚养、训练、殴打成为她丈夫的仆人,最后她拒绝了这样的角色,只因她亲眼看到像她丈夫那样对待黑人是错误的。麦克多蒙德的表演是文静、害羞且恐惧的,但在她做出的道德抉择中,她代替了一代人,他们终于说了出来:嘿,这里发生的事根本就不公平。
很多时候我们谈论独裁统治的时候会提到纳粹党,这几乎是一种条件反射,纳粹的罪行自然是被部分人“津津乐道”,然而之所以纳粹被人谈论,本质原因还是在于这个党派在二战期间犯下的罪行。因为排他性,因为针对性因为民族性等等,基本上在二战后,有着这些特性的党派或者团体就会被称之为纳粹。然而那些没有被称之为纳粹的党派或者团体就一定很干净吗?至少今天给大家推荐的影片中的这个团体不是的。
《烈血大风暴》是一部讲述美国臭名昭著的党派三K党的故事,故事发生在1964年,三个民权主义的少年被三K党劫持或者是杀害了,于是,联邦调查局的探员奉命调查这件事情。在来到了这个小镇之后,两位探员发现眼前的一些不一般,小镇上的白人跟黑人之间泾渭分明,而那些警察们却个个与三K党有关联,受伤害的人不敢反抗,只能屈从。
了解到小镇现状的两位探员无从下手,而此时此刻,新的刑事案件不断发生,他们必须做出抉择来制止或者是同流合污。然而传统的案件办理程序却没法在小镇上有效展开,两位探员们决定铤而走险,用自己的方式来剿灭小镇上的三K党余孽。
如果你单单看《烈血大风暴》并不会有特别的触动,原因就在于本片的叙事逻辑并没有脱离一般的警匪片的框架而存在。两位联邦调查局探员去奉命侦破一起案件,这起案件牵扯到小镇上的所有的警察,而他们通过常规手法没有办法将这些犯罪者绳之以法的时候,就选择了用特殊的手段来达到自己的目的,最终他们的手段奏效了,坏人被逮捕入狱了。
这样的故事并不能让很多人感兴趣,但如果回顾一下本片中描绘的时间背景,《烈血大风暴》真正的意义就显现出来了。你甚至可以将它当作是一部纪录片,记录什么呢?记录发生在1964年的联邦调查局针对美国国内的三K党的猖獗而制定的“反情报计划”。
这个计划有什么优势呢?这个计划的本质核心就是通过渗透,假情报,以暴制暴的手段来达到分化,挫败以及最终剿灭极端组织的目的。而在本片中,这种计划奏效了,在现实中,这种计划也奏效了。这就是本片的有意义,超越了一般的警匪片的意义。因为本片就是这一计划的直接呈现,它足以让观众们感受到这一计划的意义所在。
片中两个探员通过这样的方式成功将小镇上的三K党送进了监狱,小镇上的居民们无不拍手称快,而现实中的联邦调查局的这一计划并不仅仅是用来针对三K党的,著名的黑人运动领袖马丁路德金的组织也被这样的计划渗透。这就有意思多了。
三K党会因为这样的计划彻底分化瓦解吗?自然是不。时至今日,三K党依旧是存在于美国的角角落落,只不过现实中的三K党不再明目张胆的进行各种各样的活动了。而他们从美国的南北战争开始一直到现代,犯下的罪行罄竹难书,但是有哪一个西方媒体人或者是创作者们会认为三K党属于纳粹?没有,之所以将三K党与纳粹分开,自然是因为三K党是美国的一个社会团体,即使他们曾经犯下了累累罪行,也不会将他们归于纳粹。这就很好笑了。
因此,一旦美国等西方媒体用纳粹来定义某一个团体或者政党的时候,我们一定要看看是不是这个团体和政党跟美国的先行的政府或者利益团体产生了冲突,如果是,那么问题便迎刃而解了。纳粹这个名称就如同一个文化武器,一旦你与美国的现实利益相悖,这个帽子就会扣到你的头上。而美国自己的国土上出现的三K党,即使他们烧杀抢夺无恶不作,即使他们也奉行希特勒的排他主义,即使他们也对于所谓的“他”残忍的杀戮,但他们就是不会被冠以“纳粹”,即使他们有着纳粹的行为。
美国政府在1964年之所以对三K党予以剿灭,原因并不在于本片中所展示出来的对于民权运动的年轻人的尊重或者是对于与黑人的生存状况的担忧,他们最根本的目的在于防止三K党形成一个社会力量,从南北战争结束后一直到现在,主导美国的是北方的工业阵营,而三K党多源于南方的种植园主后裔,他们自然不愿意接受由工业阵营统治的美国,如果三K党发展壮大切成了一定的团体规模,那么对于美国的国内形式稳定就形成了挑战,这是美国人不愿意看到的。
因此,针对于三K党的“反情报计划”应运而生,而美国当时的所有社会团体也因为这个计划最终走向了衰亡。这或许才是真相。
……
你好,再见
这是一部老电影。翻出来重温,不仅仅是应景。
近一个多月来,因黑人乔治·弗洛伊德被白人警察“锁颈”虐杀,全美各地及西方世界的多国城市,爆发了波起云涌的"Black Lives Matter"抗议浪潮。回看三十多年前的电影,回顾上世纪六十年代的民权运动,令人唏嘘不已。根深蒂固的种族问题不可能一朝一夕间彻底解决。在美国,白人种族主义者还大有人在,只是在上世纪六十年代波澜壮阔、可歌可泣的民权运动之后,由公开的叫嚣和猖狂,潜伏进了心灵的暗角。川普的上台,把那些深藏的种族主义魔鬼释放了出来。不仅一些盎格鲁白人深藏着种族主义的魔鬼,一些亚裔一些华人,尽管在盎格鲁白人眼里也处在种族序列的低端,却在歧视黑人上一样的面目丑陋。
"I can’t breathe"——那么多年过去了,仍然有人因为自己的肤色而感到窒息。这是美国的耻辱,人类的悲哀。
另一部老片《炎热的夜晚》 (1967) ,拍摄于民权运动正盛的年代。
上世纪六十年代,南方密西西比的一个小镇,北方来投资建厂的一位商人横尸街头,车站候车的黑人男士成为嫌疑人遭到逮捕……
种族题材的电影,获当年奥斯卡最佳影片奖。现在来看,主题直露,正邪人物泾渭分明,当属好莱坞的主旋律套路。不过,反种族歧视的主题没有过时。川普治下的美国,又重现了当年南方的景象,憋屈了很久的盎格鲁白人又可肆无忌惮地发泄对有色人种的轻蔑和仇恨。
进入二十一世纪后,种族题材的电影仍然热度不减,总能在奥斯卡奖的提名榜单上见到,2019年第91届奥斯卡奖最佳影片提名更有三部上榜,《绿皮书》最终摘取桂冠。这反映了作为自由派重镇的好莱坞鲜明的反种族歧视的立场。
2020上映的新片《正义的慈悲》,由《少年收容所》导演德斯汀·克里顿执导,改编自美国伟大的民权律师布莱恩·史蒂文森同名非虚构作品。1862年林肯签署解放黑奴宣言(1863年1月1日生效),1865年4月南方邦联投降,至6月19日(Juneteenth)得克萨斯州宣布解放黑奴,标志美国奴隶制终结。但黑人的公民权并未得到保障,制度性(systematic)的种族歧视仍然广泛存在。经过整整一百年的不懈抗争,特别是1952年开始的民权运动,到1964年美国国会通过《民权法案》,第二年又通过了《投票权法案》,从制度上消除了对黑人的种族歧视。然而,制度性歧视消除了,主要植根于人内心的系统性(systemic)歧视并未随之消失。
反种族歧视道阻且长,还未有穷期。
寻求正义的道路总是曲折难行,最可怕的也许不是被压迫,而是习惯并认同了被压迫的状态。本片在冷静全景式的镜头下隐隐有种不屈的力量,一直在慢慢酝酿,配乐和不断燃烧的黑人家园,给人以强烈的视觉冲击力,进而带动着情绪的不断累积。作为故事推进的手段,既贴合剧情又情绪饱满。
9.0/10。FUCK!配乐带劲,演员牛逼,节奏暴烈!导演手法虽较为老套却像看得像摇滚乐一样带感。通篇无尿点!画面之下尽显更各种强烈冲突,处处都是高潮,处处都在爆发!仿佛整个密西西比此时就正在燃烧!!!!!!!
片子很现实,同时又很戏剧,挺好看。“绿魔”威廉·达福年轻的时候也很清秀,远看像达蒙;科恩的老婆年轻时也很漂亮,可惜很快就变大妈了。还有不少熟面孔,《飞跃疯人院》的小伙子,《全金属外壳》的教官,《土拨鼠日》的买保险的……
到了今天,ISIS的恐怖主义同样把暴力和仇恨诉诸伊斯兰国和古兰经。杀人的从来不是枪,而是拿枪的人。当道德和法律均无效用时,人类只能用暴力抵挡暴力。Alan Parker的影片在剧本打造上从来都是起承转合的典范,观众的怒火与片中人同步升温,合理的情节铺垫轻易地获得观众的共鸣,又一经典类型片范本。
Hackman就是怒!McDormand当年貌似美女
其实南北战争之后,表面上奴隶制废除了,其实黑人并没有享受到多少人权,坐公交,去餐馆,上学都白人分开的,到了20世纪60年代,在马丁路德金的带领下,黑人在追求自己权利的道路上取得重大进展,但是除了几个极端州之外,密西西比就是其中之一。受害者的家人曾说,除非你能够在法庭上给他们定罪,负责查清案情也是徒劳。美国的宪法所赋予的权利“人人生来平等”,是通过血淋淋的案件推动的。
一部带着些死磕惨烈味道的电影,明知过程将会崎岖坎坷,甚至带来更激烈的冲突。影片正是从一个侧面,一个事件,给观众带来了那个时代全景式的感受,唤起更多人从社会痼疾中觉醒
继《天使之心》后,艾伦帕克短时间内又拍了一部以种族隔离为大背景的戏,外来的力量闯入封闭的社群并试图打破由来已久的传统,经典故事的框架。由老油条哈克曼和菜鸟威廉达福组成的双人组来到密西西比小镇调查三位少年的失踪案,后者坚持按规条办事只懂堆积人马自然是事倍功半,最后还是经验丰富的前者靠着「刑讯逼供」与「心理战术」逐个击破了参与屠戮行动的警民七人组。尽管种族歧视驱动着故事发展,但还是觉得对白人族群仇视黑人,盲目排外的渲染做得太满了,黑人被3K党所殴打屠戮的画面配上富有感染力的圣歌固然很冲击人心,但缺乏更深层的挖掘就让故事只能浮于情绪积累的表面(也许意味深长的结尾还有些以点及面的发散思考)。「竖锯」托宾贝尔演了个小探员(但发际线也未免太高了吧),我寻思你们都有「竖锯」了还搞不定几个3K党?
好看,步步为营一气呵成,白人至上主义者的暴虐残忍和联邦警探的霹雳手段,欲扬先抑,有如复仇片一样爽快
原来有好多明星,还有科恩哥的老婆。
小镇上失踪了三个孩子:黑人与犹太人(不是简单的white boy);而生活在这样纯朴的小镇上意味着嫁给你高中时代的sweet heart然后用余生来思考到底哪里出了错。想想看,阿希礼和巴特勒船长也曾经在这些人群中。这就是X所说的white devil,苏珊娜所经历的密西西比之夏,斯蒂芬金几乎所有的恐怖小说。
配乐可以给五星,其他的话就真的只能在三星左右了。这还可以借鉴一点,应该是如何在学院派的激进之中,适当批判到最后歌颂这个社会。这一点可以让中国的导演们好好学学。重看减一星。味如嚼蜡的结构➕美式主旋律。在各种权力运动失败后,美国自己右派媒体想到的伪反思路数真尼玛恶心。
三K党迫害黑人的历史时期为背景。俩FBI探员设定一文一武,一个性情一个理智。吉恩·哈克曼和威廉达福演得都很好。电影整体气氛都比较压抑,但结尾转变过快。正义来得越简单轻松,也就越廉价,让前面的铺垫失去意义。《真探》《冰血暴》应该有参考这个片子。三星半
借小孩失踪事件讲述美国六十年代种族对立,前四分之三基本是很压抑的状态,被燃烧的房屋,被吊起的黑人老爹,被殴打的科恩嫂,FBI在与三K党地头蛇的对弈中全面落败,直到哈克曼发飙,后半个小时才复仇成功,但也算不上多痛快,和那段历史一样伤痛始终存在。哈克曼和达福一松一紧,按理应该是适合的搭档,但呈现效果一般,导演也没致力于打造经典拍档上,这点比较遗憾。
970M HDTV.MiniSD-TLF.艾伦·帕克 .mkv
黑人的灵歌总是听起来特别空灵却苦难....我理解种族主义者的态度和想法,我也相信平等民主和公民权利,只是凡事变成了狂热状态,那么离结束也就不远了。
震撼Walk on by Faith
鲁帕特十分同情皮尔妻子的遭遇,随着时间的推移,皮尔的妻子渐渐对鲁帕特产生了感情,这让鲁帕特和艾伦看到了案件的突破口
豆瓣上居然才这么少人看过这部电影。摄影无愧得奥斯卡,虽然也有着白人拯救世界与情节过于戏剧化的时代印记,不过对一种充满历史感与社会学意味的对南方黑人境况的再现与悲剧渲染却已超越后来许多描写种族关系的影片,散发出强劲的政治感召力。
2001年的上海国际电影节,Alan Parker的系列电影中,我翻译的是这一部。比砖头还要厚的台本,我从头到尾通读了起码两遍。