杀破狼2005

先勾着指头来数数动作影星今年带给我们的印象：《狼犬丹尼》是悄悄地来又悄悄地去，究其原因，弱智的剧本肯定难逃其咎，单靠李连杰的武打来撑场面，可以是可以，但前提必须是要与他在香港时的那伙班底合作。而这部的动作于李打星而言，踮着脚往上拔也只能算中规中矩，一般偏下。成龙在《神话》里的表现根本就可忽略不计，或许他也有理由，改玩爱情嘛。甄子丹在《七剑》中的动作也只剩下了耍酷，要么花里胡哨得让人眼花缭乱，要么站桩般角力像两头笨水牛斗架。好了，这三人都混到这步田地，其他人就更没什么可说的了。动作片沦落到此，江湖男儿是要扼腕长叹的，好在年终岁末，出来一部《杀破狼》，一家伙囊括了甄子丹、洪金宝和吴京三个打星。
影片狠好看！也就是说，动作狠而好看，场面真实，血腥，残忍，暴力。招招到肉，记记见血，打声号声骨断声，声声入耳。甄子丹又回到了《精武门》时代，且再次给我们带来了久违的连环三腿。而这三腿，恰是踹在一代宗师洪金宝身上。这些年来，洪老爷子身材是越来越宽了，岁月毕竟不饶人啊，可胖归胖，老归老，功夫并没全撂下，摆弄起一招一式，竟也干净利落。吴京则更让人惊艳，再不是《太极宗师》里的打老人拳样，也不是《蜀山传》里做青蛙蹦跳样，他改玩起了小刀，正手刀，反手刀，还有左右手互换，那股利索劲，就像是在写草书，而且是狂草。对付警察阿乐的那场屠戮，简直是疱丁解牛。
当然，精彩的同时也带来一些问题。影片后二十分钟几乎全是动作戏，甄子丹侠肝义胆，孤身赴约。头十分钟用来解决吴京，后十分钟则解决了洪金宝，这种处理，像极了《功夫》，仅从动作设计来看，无可厚非甚至还有创新，比如武打中借鉴并揉入了击剑摔跤擒拿角力等动作。但相对于前面扣人心弦黑云压城的文戏，一下又衬出了武力解决问题的简单粗暴，严重点说就是头重脚轻。甄子丹打倒吴京歇都不歇就去打洪金宝，不说在武学上违背了调匀养息之道，对观众的视觉而言，也属于没有节制的狂饮暴食，容易被撑到。共实这种动作戏，在时段上平衡些效果应该会更好，比如像《男儿当自强》那样，开场不久就让甄子丹和李连杰各用单棍先热热身，然后李连杰再找其他人试试手，最后两人再长棍对短棍，双棍对单棍，竹片对白布，昏天黑地斗一场，这般压轴，才算过瘾。
再说文戏。我觉得文戏尤胜武戏，特别是前半部分，压抑气，暴戾气，兄弟情义拿捏得比较到位。单从内容而言，它似乎只是司空见惯的警匪片，但这又是一个警察或者说法律无法解决的故事，洪金宝演的王宝犯案无数，却始终逍遥法外，在警察面前，他从来就没服过软，像琛哥那样皮笑肉不笑的表情都不做，就是一板到底，而且公然示威挑衅，袭警，拒捕，双方的不共戴天从开始一直延续到结尾。他的只手遮天，逼得正义的警察也只能通过私人手段来以暴制暴。因此，影片始终杀气腾腾，有意思的是，任达华饰演的忠哥与他的三个手下，都是莽撞果敢的狠角色，做事不择手段，简直和古惑仔没什么分别，自然，他们也和古惑仔一般兄弟情深。这也使得影片充满血性和男人味，另外，影片巧妙地把父亲节这个特殊的日子与那个血腥的日子重合，侠骨再添柔情及悲情，可谓用心良苦。几个人在办公室连续接电话的桥段处理得很好，任达华那种动作和表情，甚至让我鼻子酸了一下。
总体而言，《杀破狼》没达到《无间道》的高度，但还值得一看，尤其是在闷片看多了的情况下，能清楚地体会到该片的速度感。

　文 / 沈嘉柯




怎么办，怎么办？这个世界就你我狂燥激动和不安。那不是绝望，绝望的人，什么都放弃了。只有失望到深处，到了尽头，什么法则，什么律条，都见他妈鬼去吧。任达华扮演的警察陈国忠，就是这样的失望。他怎么能够不失望，黑帮大哥把证据规则玩熟悉了，一样让正义一边凉快去。怎么办？多年心血，仍然落空。看着黑恶势力销帐，如此嚣张，完全不可忍耐了。而自己，也得了绝症，就是没办法亲手把黑帮大哥给送进监狱。


我真的很能够理解，一个人从事某种职业，所藏着的深刻源泉。那是来自很小的时候吧，那种延续性的精神动力。可是，世道凶残，因此，我们被吞噬。我们的激情被淹没，我们的信仰被摧残，这种痛苦不是一朝一夕，是许多的朝夕，咬牙切齿都不可对外人道。一点点折磨，到最后，只能够失望，只能够，以邪恶的手段来完成目的。


我不想用一种完全的话，来说这个无比复杂的世界。因为没法去说。是的，不是正义都如此可悲，但确实有时候有些人面对的正义，如此可悲。它屈膝在烦琐的程序当中，这就是我们所付出的打价。这是群体性代价，但注定由少数人付出。于是，警探带着他的兄弟们，都准备为之付出。他们集体做伪证，只要能够把洪金宝扮演的集残忍与强大暴力一体的角色，对到惩罚的刑台上。


我甚至没了兴趣，去关注精彩的打斗。很精彩，但不是重点。也没有兴趣去关注点滴的父子父女情怀。天生大恶与天生大善都是艺术的构造。实际一点情况，是人的道路。很多路无法回头。无可奈何。有的人也不愿意回头。坏人也有亲情，好人也有亲情。


只是世界不以好人坏人来区分，和严格履行审判。所以，警察失望了，一直失望，到了最后一步，他无所顾惜。那长久姑息黑社会大哥的东西是什么，我上面说过了。我们必须为之悲哀，悲哀之后，又只能够对此抱以长久的沉默。长久沉默之后，我还是有一句话想要概括一下，英雄有英雄的死法，恶魔有恶魔的死法。他们的感受是不一样的，事到临头，不管是恐惧，愤怒、哀伤，还是庆幸、满意。



电影名字的寓意，其实应该颠倒过来看。三大煞星“七杀”“破军”“贪狼”，其实也是每个人所必须面对的困局。陈国忠象征“七杀”，他对世界的爱与眷念，如此的悲哀。生命的绝望与理想的失望，一起逼迫他决定舍身。道义不等人，作恶一直在继续，甚至膨胀。他不能够等待了。有多么强烈的憎恨，就有多么深厚的爱。他所爱的东西被毁灭，他坚持的理想几近彻底失败。所以，他以一人之灭，换来希望。这希望，已经与他无关。但又于他而言，直到离开这个叫人厌倦的世界，有时候充满了温情的世界。那么好的兄弟，那么弱小的义女还等着他照顾。但这么多年的纠缠斗争，他一定厌倦了。厌恶和疲倦，叫人无奈。附加上生命的绝望，他也就不再被犹疑忍耐所困，得以一展压抑多年的愤恨，他就义无返顾了。


马军象征“破军”，说起他父亲，带着不可释怀的情结。是的，他和陈国忠并无区别。他的功夫上的强大，迟早也会被磨到耗损无光。因为他青年，他更加年轻。所以他的暴躁和冲动，还旺盛。可是，也已经进入了磨耗。他一拳打痴呆了嫌疑犯，带来的，是永远的愧疚。还是失望。我们妄想替天行道，我们借助社会的公器，但是，难保我们不是满心大道，却两手带血。带血也罢，只求心安。他做警察的路走下去，不会比陈国忠更加幸运，也不会更加悲惨。他也有机会，做一个英雄，一个圆满的英雄。那样他就不会失望了，他会在清醒的妥协里，尽力赶路，尽力维持正义。但这是电影之外的了。


至于王宝。他多半时间是幸福的，我只能够这样说，做坏人做的彻底，无所顾忌，狠到了底，也就足够了。至于那点血脉亲情，不过因为坏人还是人。坏人远比野兽更凶残可怕。我不知道，他对自己和这个社会失望过没有。我想，他大概还是满意的。因为那么多年他都稳健的生存，一再与警察斗，一再胜利。他应该不会去想这种问题，但是，他的人生还是失望的。做到如此强悍的人生，也难逃一个不得善终的结局。他的存在是符号化的。就连对孩子的顾忌，对妻子的保护，都是符号化的。他却又不得不符号化。这也是应该付出的代价。为恶，难免牵连。


为善需与恶斗，为恶需与善斗。这斗，凭借的还是暴力，只是一百年，比上一百年稍微文明一些。是的，我和看电影看评论的你，我们，都有着这样的困惑。因为道义必须妥协，不完善的世界需要牺牲，做不做牺牲的那一个？多数人不是。警察也永远只是一个孤独的职业。把职业当成道义来做的警察，更加少之又少。之所以我们说道义，只因为，那里面，仍然是我们的情之所在。我们爱所爱的人所尊崇的，我们恨我们所恨之人所做的事。一不小心，我们会模糊了那条黑白色的界限。只是我们手无利器，身无大力，所以我们不生大浪，也不为大恶。一旦我们身有大力，手握利器。我们就是杀破狼。


或许，我们不得不接受我们对这个世界的失望。只是，接受之后，我们继续做我们该做的事情。就像陈国忠是笑着上路，去做他该做的事情。我要说明的是，按照另外一个结局来说，我更加接受，王宝没死，趁马军不备将他推下楼摔死在王宝妻女车上。马军死的时候，王宝的妻子和满月女儿也死了。这样对王宝的处理，才算是最大的惩罚。那样处理，就不再失望了。起码某一部分观众不会失望，不要以为干了坏事，受罚的只有你一个人之肉体。更残忍的惩罚与次一等的惩罚，同时降一等级程度，效果是一样的。犯罪学专家有过这样的说法。可惜，罪犯们不是傻子啊，死刑啊死刑，是所有生灵为之战栗的。而祸及亲人的“死刑”，就不必多说了。

杀破狼是一部很男人的电影，与李仁港同期上映的猛龙来说确实高出一筹，叶伟信的作品很有自己的风格，即使在高潮决斗的时刻也闪耀着人性的光辉，我看到的是88分钟的版本，不知道是否被处理过，但仅这88分钟来看，故事也非常精彩，正义与邪恶，兄弟们的亲情，也许显得有点老套，但处理起来非常有张力，在精彩的功夫之余，处处显露真情的主题，当然是兄弟情、父子（女）情，并且并不以主角的善恶而脸谱化，这也是为数不多让我在欣赏精彩功夫同时感动的电影，之前只记得郭富城李若彤的《你是我的英雄》。
电影是商业先行，要考虑票房，李仁港在拍少年阿虎时与吴健豪合作，猛龙也是主打吴健豪，可能吴外形俊美的原因，但实在是表现一般，出现的主角太多为了照顾电影市场，堆砌不少两岸三地明星，感觉却适得其反，而且明显吴健豪号召力不够。虽然整体上来看尚可，但与《杀破狼》相比，确实显得故事情节不够集中，《猛龙》的枪战戏拍得比较有特点，张力相当棒，但是开枪虽多伤亡太少，情节也有瑕疵，有些细节比较牵强。
两部电影都出现了洪金宝和任达华，当然在杀破狼的戏份都远比猛龙重。
尤其要说的是任达华，在其最近参演的电影，虽然大多都是陪角，却都是警察（《黑社会》除外），而且，大多是比较正面的脚色，即使黑社会也是大佬级别。而在九十年代，他可演了不少变态色魔，杀人狂魔之类的角色。而且几乎合作的几乎都是香港一线女明星，是当仁不让的主角。可见，一个演员的可塑性相当强，而且仅从外在是无法判断一个人的身份。
说到这意犹未尽，导演使用成奎安（大傻）一般都是傻傻的黑社会角色，但有一部电影，记不清楚导演和名字了却使用他演黎明的父亲，而且是一个不错的父亲，我感觉效果特别好，看来演员还是不要做定位，尝试总会代来惊喜。

翻出去年看过《杀破狼》后写的一篇文章：


今天想到武术与电影，两者现在来说是一种很暧昧的关系——没有人不喜欢看功夫片。人类身体的力量，速度，以及协调的美感被功夫片推崇到极致，还有，功夫片中往往蕴含着更多的爱恨情仇，一部好的功夫片一定要有好的剧情，极富感染力的戏剧冲突，冲突到逼迫一个人选择用暴力来解决问题。

现在的青年才俊都去读学位了，大家见识兵器一般都是在游戏的装备栏，所以这年头会武功混饭的人要么就在寺庙里，要么就是武警保安道馆教练，要么就是去拍电影了。电影作为一种华丽的艺术形式，每当要去表现一个人在拳脚上远远优越于其他人的故事，就要照顾大多数人的道德标准或者审美标准，所以功夫片主角一般是民族英雄，爱国者，警察，大侠，好汉等等以便作为正义和强者的化身，当然为了突出他们的武艺高强，也要安排武艺高强的反派。
多年前黑泽明的《七武士》，表达了对现代文明（军火）的担忧和抵触，武艺高强的武士们最终还是命弊枪下——随着科学的进步，与其去练一身钢筋铁骨，不如去买一把枪随身带着。印第安纳琼斯系列有一个很有趣的细节：有一次哈里森福特到了阿拉伯，有个耍刀的青年看见美国人便去挑衅要跟他决斗，那青年在对面双刀挥舞耍了半天把式，引得大家都为琼斯博士捏一把汗，而此时琼斯随手掏出一把手枪给他吃了枚子弹，青年应声倒地众人围扑过去，琼斯博士转过身把枪戳回枪套里一脸纳闷。
然而功夫片里的人基本上是不用枪的，一枪爆头就没看头咯！当然了也有人对枪支情有独钟，毕竟有两种电影类型叫枪战片和犯罪片，这里就不详细说了。不过在以枪支为主要武器的影片中引入动作镜头别有韵味：007系列我一直当泡妞法典来看，其实是典型的欧美动作片，有一次邦女郎和宿敌见面，对方是名蛇蝎美人，两人见面就直接把枪扔了，改拿短刃相斗，最后当然是邦女郎赢了，一刀插过去要了对方香魂，后退一步，骂道：“BITCH！”哦看得人心潮澎湃。

李连杰老了，并且现在的大明星都不要配音演员捉刀，他的声音让我听了有点精神崩溃。成龙耍不动了…最后一次尖叫是《我是谁》里面看见他从阿姆斯特丹的高楼滑下，而那已然是许多年前的电影了。甄子丹的腿功确实了得，可是拳脚戾气太重，缺少武术大家的风范。吴京，不够帅…..托尼贾……粗短，泰国对大多数人来讲依然是一个仿佛充斥着人妖和大象的神秘国度。

这几年我看得最爽的功夫片是《杀破狼》，可能因为我看的是未删节版，血腥味扑鼻而来，剧情我很喜欢，印象最深的倒不是甄子丹和吴京那场华美绝伦的巷战，而是任达华在走廊里潇洒地穿上西装外套，逆光，慢镜头。当一个警察决定用谋杀来制裁犯人，他所承担的事情与他所做的决定就有一种一意孤行的性感意味了。
然后是《龙虎门》，这个着实是私人趣味，因为我是痞子控的关系——如果我跟你有仇，我去你家的时候一定要用脚踢飞你的家门，然后大声呵斥你出来迎战，并且赢了以后一定要恶狠狠地跟上一句你再回去修炼二十年罢！男人本该是这样的啊！
然后上个月看了《女拳霸》，花拳绣腿，美萝莉勇闯黑社会魔窟，而魔窟里的流氓们都不用枪的？最后惨遭灭门…呃。不过片子里许多细节处理得相当有观赏性，还是推荐之。

今天打DNF我在队友全部阵亡的情况下一拳击毙浅海BOSS，无比激动，回想起当年我每天放学以后都跑到利商场楼的游戏厅看人打KOF一站就是一个多小时，如今终于自己搓出一套套连招…...可能这就是我练街霸的原因吧。

格斗是每个人心中的梦，十八般武艺最后被压缩成了一个手柄，然后这个手柄实现了每个人心中那个关于英雄或者枭雄的梦。美啊。

电影看到第30分钟的时候，我已经开始热血沸腾了。我觉得肌肉紧张，脖子发硬。这时我充满了担心，害怕如此精彩的电影已经过去了三分之二，所以我屏住气往碟机的播放时间那儿看去。还好，只过了30分钟！

过去了的30分钟，是结结实实的30分钟。杀戮、仇恨、冲突。该有的性格都有了，该扭曲的人性都扭曲了。这时我看到功夫——甄子丹挥起了右拳，从容、潇洒又迅猛地把洪天明打飞到车顶，仅仅是一拳！可以发现这是特技介入的效果，但那真的是无与伦比的一拳，充满了奇妙的韵律感，就像是……生命中不可承受之轻（哈哈，俗套俗套）。而且，绝对暴力。这一拳，就昭示了电影毫不遮掩的暴力倾诉。它不需要太多伪善。


这就是投我所好的暴力！事实上，我们在银幕上有多久没见到暴力了呢？《指环王》暴力吗，那百怪齐涌的原野大战？《骇客帝国》暴力吗，那随着拳劲变形的脸颊特写？《无间道》暴力吗，那缓缓撞击着陈永仁尸体的电梯门？《七剑》暴力吗，那一剑挥出齐刷刷断为两截的小腿？不，不是，不够。暴力是极度压抑氛围中毫不掩饰的痛快发泄！电影中的暴力，不仅诉诸镜头，而且施加在观众身上，挤压你、敲打你、紧扼你，直到你被操控出来的所有的委屈、愤怒、压抑到达临界点，急需发泄不得不发泄之时，它也大开大阖地迸发而出，用最极端的形式和你的宣泄欲望合龙。银幕暴力往往比现实暴力更甚，因为它带来的是淋漓尽致的快感，不顾后果，更没有后果——真正的暴力电影不会让人产生模仿的冲动，它是一次性的：感官上你可以一遍一遍温习，认知上却是过把瘾就死，毕竟它只是最为纯粹的快感。

就此暴力理论而言，《指环王》、《骇客帝国》都是温文尔雅的抒情经典，《七剑》只有武庄大战及格，《无间道》过于浪费智巧。我心目中的暴力经典，首推《乌鸦》：含恨死去的摇滚歌手突然复活，心中充满对爱妻的悼念和对杀人者的仇恨，展开血腥复仇。《乌鸦》用最温暖的回忆对应最悲惨的命运，而后展开一丝也没有犹豫的暴力宣泄，仿佛一幕燃烧着街道下着无尽冷雨充满死魂灵的摇滚歌剧，每一次观看我都热血沸腾——那种从李国豪饰演的角色身上传递过来的愤怒让我浑身战栗。

还有吴宇森的《喋血双雄》。观看这部经典的时候我恨不得从凳子上跳起来，但是吴宇森又将我死死按在那里。我心中的压抑在朱江被殴那一幕达到了顶点，好在，暴雨一样的子弹立刻就来了！黑夜中烛火通明的教堂，一身白衣的小庄，纷飞的白鸽，圣洁的圣母像成碎片散开，数不清的坏蛋涌了进来，然后有慢镜展现那些愤怒的子弹倾泻在他们身上时他们夸张的抽搐或者向后飞出撞碎窗玻璃的姿态！当这场祭典一般的战斗结束，瞎了双眼的小庄和珍妮爬在泥泞和鲜血混合的地上，却再没有相逢的可能，此时我再没有力气蹦起来了。我陷在极致暴力过后的伤痛之中，这是这部暴力电影给我施加的真正暴力。

《杀破狼》甚少伤痛，哪怕它给了任达华无数个悲哀的眼神，哪怕让我们看到洪金宝的老婆有多漂亮小孩有多可爱，哪怕那个来不及看看女儿礼物就横尸街头的探员阿琛。那些只能带来我心中的一些惋惜。所有温情的点缀都只是为了衬托出一个恶之循环的世界。这样的世界里，每个人都在为自己的罪付出代价，命运阴霾密布，此时只有利刃、枪械和拳脚杀出一条血路！

于是有了喷薄而出的暴力。毫不客气地说，甄子丹赋予了这部电影以灵魂——尽管叶伟信的叙事保证《杀破狼》有一个足够漂亮的躯体供我们从头至尾流连，但是对于影片而言，最最重要的，除了动作，还是动作！

杀破狼——暴力的优雅
碧血汗青

写字写得睡不着，抓张碟来看，《杀破狼》。
杀破狼是紫薇斗数里的术语，当十四正曜中七杀、破军、贪狼三星在命宫三方四正会照时，就成了所谓的“杀破狼”格局。
七杀主孤克刑杀、成败孤辰，在数肃杀，多司权柄生死。
破军又名耗星，在数为杀气。
贪狼为祸福之主，在数主喜乐，为放荡之相。
杀破狼者，一生多半大起大落动荡不安，多坎坷，主创不主守。其实这名的本身三字就很有些震撼，颇具杀伤力。

电影内容不多说了，我对这东西是个纯粹的门外汉，而且天生缺乏领悟能力，不大能从电影小说一类的玩意里得到什么教诲，所以后来干脆就不研究了。不过我看电影最喜欢看商业片，很俗吧？没办法，我就一俗人，喜欢看热闹，最好是打得一塌糊涂，至少砸坏一亿块钱的家伙，完了好人杀坏人，或者英雄救美，这样子我看完之后会心怀大畅，于是站起来走人，回家洗洗睡觉（最近几年已改为关机睡觉）。大约由于之前看见有一亿元的东西被破坏掉了，所以通常睡得格外安稳。
另外我有一不良习惯，是我不爱看介绍，至多看看新闻，我可不想让别人剥夺我一面看一面揣测导演下一步想做什么，猜中之后就可以大肆鄙视导演的快乐。因此在看之前，我只知道这个电影是个黑帮警察斗法片，演员有甑子丹和洪金宝等人，甑子丹是武指。
老洪这个胖子就不提了，那么大个肚子还能蹦，我一向佩服得紧。甑子丹也是我非常喜欢的一个演员，他的腿功尤其好，姿势舒展，力度足，线路长，看上去格外舒畅、刚猛。长相也很英俊，带着一股杀气。
先把结论说头里：这部电影不看打真是亏大了。
一开始抓捕洪金宝的那一场打还好，没怎么显山露水，我也就不以为意，觉得宣传好象有点吹大了。不过要赞许一下导演的铺垫，洪金宝的气势实在压人，要说比方，那就是“破”，无所不破，确实厉害。
等那个摔着肋差的白衣杀手出场，着实叫我吃了一惊。不说先前飞刀之后和身飞起的气势，那一脚侧身旋风腿的扫击（好象应该归功于摄影师……不懂电影的苦啊），在上前之后和阿乐的一场短促剧烈打斗，是极其强烈的北方劈挂的风格，双手抡转连环不绝，生脆刚猛又不乏转圜之意，看得我眼前一亮。
与此有一比的只有当年赵文卓和李连杰扮演的方世玉的几场打斗，赵文卓也是使的同类拳法，大开大阖潇洒得很，不过拍摄上当然是现在的杀破狼强很多。我当时嘀咕，甑子丹什么时候学了一身北派功夫，搞出这样的动作来？
等杀手拿掉眼镜，顿时释然。原来是吴京，那就难怪了，他本来就练的这手。
这个角色是我看过的有吴京的电影里最好的一个。他演绎得也很好，包括那身白色服装和道具——那把在手里摔啊摔的肋差，都极符合这个角色，几乎完美，做为一个角色来看的话。这是一头妖艳的独狼。
之后和甑子丹的三节钢鞭对肋差，实在漂亮之极，里面糅合了大量的军精器械动作，又使用了传统武术里的招式，两者衔接天衣无缝，不妨多注意。尤其在前面吴京杀阿乐的铺垫之后，想起他插阿乐手臂时的准确和鬼魅般的速度，加上那把一泓水似的锋利肋差，无法不为甑子丹捏一把汗。即使知道他不可能那么早就死，也依然会。
打斗的高潮来自甑、洪对决。
甑子丹除了拳脚之外，还使用了格雷西的柔术，类似柔道中的寝技和站立绞杀技，而洪金宝则充分体现了一力降十会的俗语，无论你几路来，我只一路去，结果是——破！
最后的角力，是甑子丹用绞杀寝技和擒拿手掰折了洪金宝的手，终于破了他的力，之后的一脚，是武术中的基本功二起腿，打得极其潇洒，两腿空中一换，击倒了大块头。然后是职业摔交里常用的过头，利用凌空翻转的惯性把洪金宝拎起来摔过头砸在了玻璃碴上，终结了这场打斗。

一个让我印象极深的镜头：
吴京的刀插进阿乐的手臂，当时我甚至似乎都感觉到了那刀在小臂骨滑动里的声音，我直觉他会顺势往下一拉把对方的手拉成两爿，结果没有。
好象我有点变态……，心里隐约觉得失望。
因为我觉得如果那样做的话，会很优雅。

七杀，破军，贪狼，紫微斗数，三星际会昭示天下易主。还好看片前草补了“杀破狼”的由来，这样电影扉页的字幕对我才有意义，什么“美好的世界被破坏”云云，恐怕对于从不知杀破狼为何物的人们，难以留下任何印象吧。谁没事看盘皮儿啊，电影本身就是语言的全部，为何不搞得深奥点像——“七煞为搅乱世界之贼；破军为纵横天下之将；贪狼为奸险诡诈之士”——这也只是网上能搜到的解读，翻翻周易压根没提这玩意儿，不会是漫画家杜撰的吧。

这让人想起“如是等辈，当堕无间地狱，千万亿劫，以此连绵，求出无期”。一位比我更爱电影的大哥，就曾将杀破狼同“无间道”相提并论，他有可爱的五岁女儿，想必对杀破狼有超过我这光棍的共鸣。

我的共鸣仅仅停留在那个电话亭，在观众情感随同角色奔涌不能自已最脆弱的时刻，断无力量反抗之际，功过是非一刀断送。再印象深就是大海中浮沉的红球球，算是今年见过最不知所云的镜头，仅次于当年“人民公厕”人们排队跋涉(“帝企鹅日记”之后我终于佩服陈果)；以及片尾任达华坐在沙滩上垂死等待，画面逐渐转暗，我几乎吐血喊狗屁结尾呀这是！导演算到观众的切齿痛恨，忽然又给了三双鞋，大浪淘沙。(笔者注：看过港版结局后我会增补这段文字，在此仅表达对内地剪切的愤慨，无他)

我对海边场景的敬意，绝对与北野武的小眼睛总在凝视大海有关。试着来曲解一下——大海代表尘世轮回，红球球代表理想和执著，抛出去代表人为设定目标，没人去捞代表多数对待美好的态度——可望不可及，什么是真的，岸上真实的拥有是真的，只有小孩会喊着要，大人一笑。人家说杀破狼是港片虚无主义代表作，是不是这意思？先有个美好目标，然后看着它自生自灭，直到自己被尘世吞没。

葛优背着儿子说，小鸡长大就变成鸭，鸭子长大变成鹅，鹅长大了变成羊，羊长大了变成牛，“活着”也算虚无主义经典吧？可朋友说老爸送她上小学时也这么念，一年一年，自行车变成了BlueBird。葛优扔着石头说，你能看这么远，我能看这么远，泰勒能看这么远，佛能看无限远，“大腕”可以玩世不恭至此。超出三界，四大皆空，无欲无求，往生极乐。可佛如果没有目标，谁来普度众生呢？看过杀破狼，记住杀破狼，我继续反我的虚无主义。

无间道当初连拍续集，因为赚钱大把，更兼地狱层叠十八重，十殿阎王，博大精深；杀破狼之外虽有漫天锦簇，星移斗转，无奈没能在内地公映，恐怕也只能惊世猛片一支独树，顺便帮某顶顶blog了。