富江无限制

真实的伊藤的想讲什么我不清楚。就我看来吧，抛开富江一系列原本的前提，这故事应该是：富江是月子想象出来的人物，月子孤独没有朋友，父母也冷淡她，没有人喜欢她，但是富江却拥有着她所羡慕的一切，貌美而且有着一切的喜欢。所以她妒忌这富江，所以富江既是她所厌恶的也是他所嫉妒的他所羡慕和需要的。这个故事就是月子幻想出来的富江的故事。最后富江和她融为一体了，她就是富江。就是后面那里美好的音乐响起的那里，那些他所羡慕的都是“富江”吧。而找他的那个男人就是月子（也是富江）的男朋友，原来他男朋友也需要月子，所以把月子杀了。戏中发现，他爸爸需要富江，学长需要富江，需要富江的都把富江杀了（当然这也是原著富江的特性，让人爱他占有她杀了她再衍生）。这也就出现了最后男朋友把月子杀了的情景。月子和富江笑了是因为孤独并且一直认为无人重视的她，终于有人需要她了。这是看懂了的人，没看懂当然说烂片，虽然电影用的道具有些假，但是他告诉我们一个道理，自己去摸索吧！这不是烂片！记住值得推荐！日本大多数恐怖片几乎都是告诉我们一个道理，可懂？把评分拉上去！不是烂片

往好的方面说，富江其实就是个有性格障碍的女人，只不过有无限复活的超能力，或者说她能控制人心，让人无法分辨现实，让所有人都爱上她又蛊惑他们杀掉她，无限循环寻求一种乐趣。或者说她已经看透了人性的感情，像魔鬼一样玩乐人间。又往某些方面想，她是个很可怜的“妖怪”，她有着很浓的感情，却又得不到真心的人爱她，或许这方面日本人和中国人有文化上的差异，总之她整个人物的定义就是不允许情节发展到遇到一个真正对她“有用”的人，能帮她脱离永远不生不死的痛苦。所以，只能吐槽下电影版的富江了，伊藤大神的漫画用电影来展现的话，感情千万别去尝试了，半人半妖的富江是无法在电影里完美展现出的，仅仅只是在日本的一种扭曲心理的极端表现形式，用人性角度去分析的话，只能说她永远无法真正拥有感情，很可怜但很多面性，因此也决定了她“世间第一美女”的地位，因为世上没有最绝对的事或物，所谓反常即为妖，那么这世间便不是人间，而是人性最堕落的角落，而富江便是管理者。如果说世上相生相克，那么能够克制富江的东西一定只能是一种相似相恨的爱了。

不断变换中的眼神，时而妖冶，时而勾魂，饱含情绪的生发，弥漫在每一帧的画面，也许没有倾国倾城的脸蛋，富于感情色彩的眸目足以解读你我心中都富有的欲望。富江之爸最早起异，迷恋飘飘黑发的缱绻，是溺爱，亦是偏爱，如同富江之母一样，当最终沉沦于富江的吸引时，他们是月子积聚的厌恶的潜意识表达，同样也是对绝望中的月子的冷漠旁观，也可解读为助纣为虐。如同名字般俊秀的俊夫自始就是纠结于感情博弈中的角色，无论是否本来就是这样，自月子一厢情愿的认为复活的富江就是为了自己所珍爱的俊夫学长而来时，俊夫就成为了战争的高地，当月子最后一次情意绵绵的叫唤俊夫并配以恶心的学长后，月子还是无情的挥出了屠刀，斩向了自己对于自己欲望表达的过分露骨的恐惧，斩向了长期压抑下形成的那份自己得不到也没有人能得到的自私。这是本片中月子唯一的主动保护，在贯穿于始末的逃避中，这是月子最本质的流露，却又显得如此苍白和无力。于结尾的哲学化表述，是并不足以准确概括富江眼神之下月子如此慌乱的原因，也许画面急转之下的月子被杀中，终于体验到被需要的月子和镜中的富江的对视下，月子的经历大起大落后最真实的笑和富江肆意地令人慎得慌的笑才是认清自我怯懦所在后的完美表达。
我之前完全没有看过伊藤的漫画，也没有了解过有关富江的漫画及电影，我的影评是在这个基础上的，仅仅针对本电影。

今天要为大家介绍一部青春片，哦不，是恐怖片——《富江》。
《富江》有好几个版本，最开始起源于日本的一个漫画，如今已经拍成了九个不同版本的电影。今天要为大家介绍的这部是2011年版，也是最新的版本——《富江：无限制》。
看了这么多部富江，不得不承认，仲村美宇主演的这个版本是我看过的最美富江。
“富江”在民间传闻已久，是继贞子后的又一个恐怖IP，但相比贞子而言，富江的个性要更加鲜明、立体，这才带来了让人颈椎发凉的恐怖感。
根据漫画里描述的细节，富江肤色发白、身材消瘦，小肚鸡肠、性格骄纵，睡觉爱翻白眼，细胞具有增生能力，所以是杀不死的魔鬼。
这部《富江：无限制》就充分描绘了“富江”的特征，是还原度很高的一部作品。但很遗憾，瓣友们对它的评价并不高，但如果仔细体会这部电影，会发觉出一点不一样的东西来。
喜欢看恐怖题材电影的盆友们，怎能错过“富江”系列呢？相比其他的恐怖片来说，《富江》绝对完败所有，虽然无论是在豆瓣还是烂番茄，大家对这一系列电影都不看好。
可是恐怖片不向来都会成为大家吐槽和攻击的对象吗？
《午夜凶铃》
作为口碑和票房双赢的恐怖片，敢问有多少人看过日本原版？不错，正因为它出色的口碑而被光腚总局限定为了禁片，这也是不少恐怖片发烧友的遗憾。
1998年的日本原版上映时据说吓死了人，这也成就了它的口碑，作为一部恐怖片，它赢了！
排除这些舆论和媒体传播下我们对于这部影片先入为主的恐惧感，咱们来细细分析一下《午夜凶铃》这部电影。
这无非就是讲述了一个恐怖的录像带，看完后的人都会死，恰好有一位记者看到了这个录像带，她想找到真相，于是发现了录像带背后的故事。
很多人都说这是一部纯恐怖的电影，试问，哪个日本恐怖片不是纯恐怖？
也正因为这个电影，贞子成为了恐怖的代名词，但贞子的恐怖来源于观众对于录像带的心理预期。没错，《午夜凶铃》的确具有很强烈的代入感。
但麻麻看过日本原版，除了慢镜头和诡异的音乐以外，并没有什么让人捂眼吓尿的镜头。（PS.不是删减版）
《午夜凶铃》已经被改编成很多版本，包括美版《午夜凶铃》恐怖感就更是降低了不少。人们在意的只是恐怖电影背后的故事而已，至于用了多少镜头渲染，胆子大一点的人根本就不care。
何况在1998年，别说日本，就是美国的很多电影技术还没达到成熟，做出来的恐怖特效就更是low到爆，只能靠剧情和镜头来说话。
2012年上映的《贞子3Ｄ》的确运用了现代技术进行包装，但看完我就呵呵了，除了长发还是长发。高清版的贞子还不如1998年的普清恐怖，以为加了一个3D特效就真的能够感受贞子从电视里爬出来的快感？可笑！
能走入电影院观看电影的已经都不是小孩子了，反正我是没有听到多少尖叫。
如果真正想要感受恐怖片带来的惊悚感，不如去看看希区柯克的电影，那才叫真正的恐怖片。
《咒怨》
《咒怨》和《富江》一样也是一个系列电影，同样被美国人拿去合作，也是一部和《午夜凶铃》一样被玩坏了的恐怖电影。
《咒怨》主要讲述的是一家人意外死亡，而后一个女大学生或年轻女子入住这个房子，在这个房子里发生了一系列离奇恐怖的事情，所以也叫《鬼屋》和《凶宅》。
《咒怨》的故事模式已经形成了一个套路，被布莱德·斯奈德总结为“鬼怪屋”模式。许多恐怖电影都遵循着这一套路编剧，所以现在看来反而不足为奇。
烂番茄对这个系列的评价也是高低不一，好就好在电影中出现的并不是唯一的“鬼”，而是一家人。
所以三番五次的折磨让观众也跟着女主角一起精神衰弱，不过恐怖的特效都是制作合成的，即便女鬼扭曲着身体爬向女主也顶多是听听女主角的尖叫而已。
《咒怨》系列麻麻看得比较全，印象很深刻的反而不是日版，而是2009年的美版《咒怨3》。最恐怖的不过是开头，通过摄像头看到小男孩被不知名的透明物体扭曲了手臂活活被扯断了神经，有些像《鬼来电》系列的死法。
或许因为早就知道了剧情，所以除此之外没有觉得特别恐怖渗人的地方。
而“咒怨”来源于对凶宅的诅咒，所以恐怖会继续下去，《咒怨》系列也会继续下去。但是每一部都换汤不换药地说着同样的事情，的确很无聊。
《鬼来电》
相比《咒怨》和《午夜凶铃》，我更力挺《鬼来电》系列。
不像《富江》、《咒怨》拍出了那么多版本，《鬼来电》系列只有三部，前两部尤其精彩。
《鬼来电1》是三池崇史导演的，有名导助阵第一部也成为了《鬼来电》系列中最好看的一部。
因为三部讲述的事件都差不多，死者的方式也差不多，只是事件背后的故事不同而已。
《鬼来电》最经典的不过是来电铃声，女大学生先后接到了这个铃声的电话而先后离奇死亡。
日本恐怖电影如此出名的原因就在于恐怖片要求的不是画面的惊悚，而是摧毁内心最后一道防线的精神攻击。
《鬼来电》系列的惊悚在于鬼是无形的，第一部并没有出现真正的鬼，第二部则重点强调了“鬼来电”背后的故事。
因此第二部要比第一部更加丰富，但若论艺术性第一部是打响第一炮的关键。
但也正因为《鬼来电》，麻麻开始关注《富江》，因为它们的恐惧感都来源于无形，《富江》更恐怖的是，观众并不知道富江再生的原因。
最大的恐惧莫过于无知……

也许富江只是来源于女主角月子的一场噩梦，噩梦的来源在于其心中的恐惧。
首先是对爱情的恐惧，富江其实是月子想象出来的，富江就是月子，月子也是富江。她们同时喜欢一位学长，但却在富江与学长聊天后就被从施工建筑上掉落的架子刺死。
电影中也有一些符号性的隐喻，比如富江伤口处的“舌头”，就是对“男性生殖器”以及“欲望”的隐喻。
其次是对家庭的恐惧，月子一直觉得在家庭中不受重视，看影片中月子对父母说话的方式和态度就能看得出来。富江的再次出现让月子备受折磨，甚至父亲会无缘无故地打她。
但噩梦惊醒后，父母却笑称月子是独女，照片也没有了富江的痕迹。这一处暗示了富江只存在于月子的意识里，并不真实。
最后是对朋友的恐惧，月子最好的朋友也被富江折磨陷害，甚至最后朋友表现出了一种超脱友情的依赖感。
渐渐地，在月子的意识里，朋友已经和富江融为一体了，她下意识地觉得朋友离开自己并变得安全感全无。
这也是月子噩梦的源泉，富江只是她的一个梦魇，是她心中的恶魔。
其实每一个人的心中都有一个富江，是另一个无法战胜的自己。也正因为如此，看完《富江》后才会有那么多的感触。

稀烂啊啊啊卧槽，没有最烂只有更烂啊卧槽~！！真是糟蹋了伊藤润二大人的创意啊~！！！

女主长的那个大妈脸我真不知道那念来念去的这“漂亮脸蛋”是怎么体现的……看着她各种瞪眼各种捏嗓子装可爱我都替她急啊有木有！还有那个俊夫学长，整一副又囧又怂的样子，真是让人没法想象两女为他相残的场景啊，这眼神得多不好才会喜欢他啊！他柔道的样子一看就是外行好不好，活该被女的压啊！我说导演你敢不敢认真一点拍啊！还有月子，拍照的时候不是你那耸肩歪头的动作的拜托！

各种场景的切换也太特么跳跃了，前一秒还在杀人的后一秒就吃饭了，让坐在电脑前吃饭的我情何以堪！杀人居然从头到尾都是用刀扎，尼玛脑袋白长了的这点想象力都没有啊！惩罚是用电线抽人……尼玛谁家没用过电线啊，还特意强调里面包了铜打起来很疼我靠，电线能抽的那么虎虎生风么！关键是：“可是疼到最后快要混过去的时候，我忽然意识到，该死的人是我”——什么稀烂的台词，你说忽然意识到你兴奋了有受虐倾向了我都好理解一点，该死和挨抽有什么逻辑！！是脑抽吧其实？

然后无力吐槽里面的各种道具。相机摔到地上就在那跳啊跳啊跳啊跳，边跳边拍照，我没记错的话快门键在上面吧，屁股底下没安弹簧吧？！从头到尾没有一个恐怖点好不好，那些面具头发橡胶舌头敢不敢再劣质一点！剪掉脑袋下面还真是碗大个疤，连点血肉都不上至于这么抠门嘛！那个面具蜈蚣真是囧到爆，汉正街十块钱一个的货啊有木有！导演你丫不想好好拍别折腾我的时间啊！！

最后的最后，其实这个片子是有引申义的，是一部蕴含颇深的心理片。只可惜拍的略戳。内心中厌恶和负面情绪对现实的的侵蚀，以及对人群中那些面目的似曾相识。清清友情爱情和自己，组成个人世界的支柱，以及个人存在的意义价值。
说到底人果然是受不住孤独的生物。