1 ) 该片开真人与动画相结合演出之先河(2005.07)
Robert Zemeckis,罗伯特·赞米斯基导演。
罗伯特·赞米斯基是一个很多影迷都感到陌生的导演,但他导演的片子却广为人知,如《回到未来》系列、《阿甘正传》、《荒岛余生》等,还有该片都是非常著名的片子。
一个典型的好莱坞导演是不应该太“作者”的,不应该对片子有过分的控制权,导演只不过是工业流程上的一道工序而已,赞米斯基就是这样的导演。赞米斯基科班出身,曾经是电影学院一名规矩而优秀的毕业生。赞米斯基无论从事导演工作还是为人处世都中规中矩,是好莱坞电影工业中好棋子。我这样说,无意贬低赞米斯基,更无意批判好莱坞的价值。事实上,赞米斯基这样的人是好莱坞的主流阶层和中流砥柱。
该片开真人与动画相结合演出之先河。
《谁陷害了兔子罗杰》的故事发生在卡通城。卡通城里面的卡通人物跟人类一样有思想、会说话、谈恋爱、成立家庭……这样的故事,放在前卫的艺术家手里可以讲讲人类社会的“异化”之类的深刻话题,但它落到了“标准导演”赞米斯基手里,于是成了一个老少咸宜、皆大欢喜的故事。赞米斯基的导演能力和功力都是不容置疑的,他把故事叙述得非常紧凑与流畅,让我们看的非常舒服。
作为“标准导演”,赞米斯基在指导一部电影时,不得不慎重考虑大量的“非直接的电影因素”,比如观众群的口味和价值取向、影片的卖点、上映的档期等等,这些使得他尽可能使片子成为优良的“产品”,而不是张扬个性的“作品”。个人风格之类的东西,考验的是导演的天赋和人生际遇,并不是可以强求的。赞米斯基是一个有自知之明的导演,他知道他成不了一个“风格化”的电影大师;于是,他用心用力雕琢每一部电影,使之成为优良的“产品”。
《谁陷害了兔子罗杰》是一部好电影,一部同时对得起老板和观众的电影;赞米斯基是一个好导演,一个同时对得起观众和老板的导演。
2 ) 欢笑,有时是生活中的唯一武器
该片改编自格瑞·K·沃尔夫的小说《谁审查了兔子罗杰》,讲述了卡通明星兔子罗杰意外卷入一宗杀人案,为了洗脱嫌疑而与私人侦探埃迪联手追凶的故事。
这里是‘图恩成’,一座位于1947年好莱坞的集中居住地,专供卡通人物居住,许多“恩图”在好莱坞工作室中作为演员工作,兔子罗杰是在小镇中的一位动画明星。常常和伙伴们给大家带来欢乐
但最近因妻子杰西卡的谣言,使罗杰无心工作,罗杰的老板要求埃迪去挖一些有关罗杰妻子,杰西卡·罗杰的偷情证据,以此让罗杰受更大刺激从而斩断情丝好好工作。埃迪主要因为他现今窘迫的经济状况,而勉强同意接下这活。
当埃迪去杰西卡经常为她的人类观众们做夜场表演的夜总会时,他惊讶地发现,杰西卡其实是一个性感美丽的女士。在舞台上的杰西卡一边唱着“Why Don't You Do Right(你为什么不能做正确的事)?”,迷住了所有观众包括埃迪。之后埃迪没费什么功夫便看到一些她和富商——恩图城的拥有者,之间发生的暧昧。
埃迪因此拍下,杰西卡与马文偷情的照片,罗杰看后很伤心,喝了酒,没想到,罗杰喝酒后会发疯,巧的是,第二天,马文遭人暗杀死了,法官杜姆认定罗杰是杀人犯,派出了警探黄鼠狼小分队,开始通缉罗杰,并打算将罗杰扔进蘸液,将罗杰融化,原来卡通人也会被杀死
罗杰逃到了埃迪家,罗杰跟埃迪说它没有杀人,请求埃迪来帮助自己,埃迪决定帮助罗杰,躲过黄鼠狼小分队,将罗杰带到酒吧,无意间埃迪发现,马文死前立了份遗嘱,死后愿将财产都分给卡通城,根据这条线索,最终查出最后的幕后黑手是杜姆。
原来杜姆是卡通人,他想私吞马文的遗嘱,因此做了很多伤天害理的事情,最终杜姆被自己的蘸液融化,罗杰和妻子杰西卡得救,杰西卡是深爱着罗杰的,她愿意为罗杰做一切事情,导致大家误会了杰西卡,不过最终误会解除,罗杰当众宣读给杰西卡写的情书,没想到罗杰写这份情书用的纸,就是马文留下的遗嘱
3 ) 经年的隔离与融合
2020年开头看一部1988年的动画电影,真是一场神奇的体验。
开头几分钟,我妈探头看了看屏幕,惊呆了:“你竟然还在看小时候的动画片?!”然后侦探上场,我才知道这电影是一个卡通与真实人物共存的世界。
在美国洛杉矶有一个专供卡通人物居住的“图恩城”,卡通明星兔子罗杰怀疑妻子杰西卡有外遇,拍戏时常常走神,遭到他的搭档娃娃哈曼的奚落。老板马隆便雇佣私人侦探埃迪去查明情况,并拍下杰西卡偷情的照片,好让罗杰下定决心,斩断情缘,专心投入卡通系列片的拍摄。而随着调查的深入,事情并不像埃迪想的那么简单,其中还另有奸情,慨然将此事承诺下来,就不能轻易放弃,埃迪不得不与犯罪嫌疑人罗杰一起去寻找事情真相。
一个典型的侦探故事放在卡通城里充满了别样的诙谐与惊险。兔子罗杰爱疯爱闹神情夸张的性格与背负追杀哥哥命案不苟言笑的侦探形成了强烈的冲突反差,另外迪士尼特有的二次元动画与真人三维的动态处在同一场景中,新鲜有趣。
很惊奇1988年有这样的脑洞和动画表现,没有一味的拼接不同次元的人物风格,但是极具生动的表现两种生活世界的迥异,因为隔离而显得侦探正义感的可贵。求同存异,不同的世界,也爱好开心的生活。
足以。啊,果然爱笑的男人运气总不会太坏,兔子也算!
4 ) Who Framed Roger Rabbit 谁陷害了兔子罗杰[美国 1988]-评论
-影片多少有点喧闹,可以说是夸张过度了,然而我又觉得不该这么形容,因为我还没找到最佳的词语,但镜头的切换、部分的人物动作、人物阴影这些着实让我有一点点感觉不良,虽然这些也不能全怪在影片上,总会有部分是我的因素,但它多多少少让我感觉不愉快。而且它确实有点不太好笑,不是全部的,但至少部分是,比如开头那一段似乎是上世纪美国早期动画画风的片段,或者米老鼠和兔八哥一起出现的内容,以及不该忽略的动物警探等等(当然,doom法官和华埃迪在最后场景的表演不在其中,特别是后者,显得很滑稽,很有趣)。但说真的,它很棒,从华埃迪走出马亚奇的房子那会儿开始你就能感受的出来,动画人物们都具有一种真实的活力,给人的感觉十分真实,丰富多彩,真人的表现也非常出色。并且两者调和的结果也很融洽,不会给人以一种突兀的感觉。如果你不信的话,你真该再去看看华埃迪拿出动画手枪进入巷子后的内容.-5
5 ) 是便利還是破壞
高速公路的整建,到底是便利還是破壞,從1932年德國興建了第一條高速公路開始就爭議不斷了,可以把卡通城想成是一個野生動物的棲息地,裡面的世界是屬於動物們的歡樂世界,與人類的世界是相隔絕的,但是高速公路的開發,會極大化的影響了當地的自然生態,雖說,高速公路帶來了便利,卻也造成了環境的破壞,在那個年代,世界各地都在極力的發展經濟,美國也不例外,他們需要改變許多舊有的交通設施,從電車經過導致整個酒吧震動,其實民眾對於這樣的公共交通也是挺反感的,但是沒有機會變革,諷刺歸諷刺,發展歸發展,交通建設是經濟發展的先鋒,沒有交通便利的地方,又有何發展可言,發展可以,但或許可以找到一個更好更溫柔的方式來解決均衡的問題,而不是一刀切的方式,畢竟已經21世紀了,不是那個人檔殺人,佛擋殺佛,那種土霸王的年代了,溝通協調找出一條可以兼顧發展,又能帶來便利交通的可行方案,才是真正的解決之道。
6 ) 真人和动画的完美结合
这部片子出来的时候,还没有听说动画片用电脑制作。
这是第一部真人和动画片合演的片子,故事非常吸引人,人物性格配合的非常的好。不象后期的几部,为了故事而故事。
非常喜欢的片子,非常值得看和收藏。
7 ) 百分百不是首部“真人和动画相结合的影片”
首先,本片不是首部“真人和动画相结合的影片”,其次,也不是首部“真人和动画相结合的长片”,尤其是,它也不是迪士尼首部“真人和动画相结合的影片或者长片”。
早在1946年,迪士尼的《南方之歌 Song of the South》,也是真人与动画结合的电影,而且也是长片,比这部早42年。应该是迪士尼第一部长篇真人与动画合演的电影,奥斯卡最佳歌曲,终身成就奖,最佳音乐片配乐提名。这是《南方之歌 Song of the South》剧情简介中的一段话“华特迪士尼从少年时代就很喜欢‘雷默斯叔叔’的故事,终于在1946年推出这部真人与动画合演的杰作,以往迪士尼真人动画电影都只是短片而已,这次是首度向长篇剧情片挑战”。
1949年,迪士尼的《悠情伴我心 So Dear to My Heart》,也是真人与动画结合的电影,而且也是长片,奥斯卡最佳歌曲提名。这是《悠情伴我心 So Dear to My Heart》剧情简介中的一段话“本片是由真人与动画所共同主演,本片的动画成份则是男孩Jeremiah在意识中有一只猫头鹰对他唱首歌,告诉他黑羊虽然不比白羊被人们所重视,但不应该因此而自卑,毕竟天生我材必有用。本片以及1946年的《南方之歌》都是发生在淳朴乡园的故事,把传统美国农村生活表现得十分写实,这也正是华特迪士尼童年生活的写照”。
1964年,迪士尼的《欢乐满人间 Mary Poppins》,也是真人与动画结合的电影,而且也是长片。是迪士尼真人动画杰作,长篇剧情片,改编自英国儿童文学作家PL Travers著名同名小说。迪士尼至今奥斯卡提名最多、得奖最多的电影(13项提名5项得奖),奥斯卡最佳女主角,最佳配乐,最佳歌曲,最佳剪辑,最佳视觉效果。
1971年,迪士尼的《飞天万能床 Bedknobs and Broomsticks》,也是真人与动画结合的电影,而且也是长片。改编自Mary Norton的著作《The Magic Bedknobs》与《Bonfires and Broomsticks》。奥斯卡最佳视觉效果,最佳艺术指导提名,最佳原创及改编配乐提名,最佳服装设计提名,最佳歌曲提名。看看豆瓣对《飞天万能床 Bedknobs and Broomsticks》褒奖吧:让真人演员与卡通角色同场表演不是什么新鲜事,在电脑科技发达的今天更是易如反掌,不过,在三十几年前,当《奇妙飞床》一片横空出世之际,人们却惊讶于它在视觉上的独具匠心和出神入化,该片也因此成为卡通电影史上的一座里程碑。
然后才是1988年的这部《谁陷害了兔子罗杰 Who Framed Roger Rabbit》,改编自Gary K. Wolf的作品《Who Censored Roger Rabbit》,奥斯卡最佳剪辑,最佳视觉效果,最佳音效编辑,特别奖,最佳摄影提名,最佳音响提名,最佳艺术指导提名。
显然豆瓣的简介很专业,也很审慎,没有断言这是首部真人和动画相结合的影片,而是在剧情简介的结尾指出“本片根据加里·沃尔夫的同名畅销小说改编,同时是一部真人和动画相结合的影片”!
8 ) 我的童年之惊悚影片
小时候看的时候,我印象最深的就是那个女郎的飞吻真的会飞,还有那个眼珠掉地的片段,后来融化时的场景我当时怕得都不敢睁开眼睛。
那时对于一个孩子来讲真的是那么难以承受,以至于称为我童年时的深刻记忆片段之一。虽然现在觉得也不过如此。
这部电影虽然大量的使用卡通形象,但却不是一部适合孩子们观看的影片。
米老鼠、唐老鸭、小飞象、兔八哥……好多好多小时候陪伴我们成长的卡通人物都聚集在这部电影里,确实出乎我的意料。虽然手绘动画与真人表演的结合现在看来不太契合,但我蛮欣赏罗伯特·泽米吉斯那时候的导演功力。(P.S.:故事中上水准;笑死的设定挺给力;大反派长得有点恐怖;我喜欢那辆卡通车。。)
当真人电影与动画相碰撞,奇妙的火花迸发而出。这是一次伟大的尝试,他试图告诉世人,动画的魅力在于打破常规,与众不同。Bravo!--短评《谁害了兔子罗杰》『Tab』
仔细想的话,把各家新老卡通角色汇聚一堂并作为Minority身份的载体是一个多有意思的点子啊,80年代拍的战后LA直接放到如今的背景下也没任何过时的迹象。Villain身份的模糊和Femme Fatale角色的设计也特别值得琢磨。至于动画部门给自己制造的挑战之多完成之完美,岂止是与真人同台那么简单。
明明是一部悲剧:Jessica:“我不是坏女人,我只是被画成这样子”;Eddie:“我再也不会相信任何人和事”;Roger简直就是动画喜剧版偷自行车的人。讽刺这个行业在好莱坞的传统长长久久。
完全可以说是卡通版的《头号玩家》,华纳与迪士尼的众多卡通角色登场联动,可惜少了米高梅的《猫和老鼠》,有些遗憾啊!比迈克尔乔丹与兔八哥的《空中大灌篮》更早,表现也更夸张,用卡通的方式打败卡通,也是独具匠心的设计,“卡通的存在就是让人发笑”,这句台词真是说的直白又真诚
如果没有记错是小学看的了,但是到现在还记得那只兔子的声音和形态……当然还有那个婀娜的美女,那时第一次看真人和动画相结合的电影,在想为什么自己不能遇见这样的卡通朋友~~我肯定不会让他陷入困境中的……现在想起来,真的好幼稚……
近4⭐。真人与动画结合,相当出彩。这部拍摄于1988年的动画特效电影,即使放到今天来看,依然创意无限,虽然我们这个时代,连《阿凡达》看起来早就不再新鲜了,但是这种将动画世界的可能性探索到极致,依然让人回味无穷。整体套用了一个悬疑黑色的探案故事,但是悬疑的开始和悬疑的答案,充满了黑色戏谑的味道,对犯罪的调侃、 对高速公路的调侃,以及对人性的调侃,都被包含在内。
黑衣人,皮囊里寄生个异类,红砖墙,隔着个惊异世界……感觉Dark City有点戏仿的意思了。
在88年就实现,真人与动画结合得这么好的电影了?!
剧情虽然不怎么新,但毕竟是人与动画结合的里程碑,惊叹一下八十年代的技术就已经到了这个水平。rogeer好可爱,它老婆好性感!
最后十五分钟还真吓人,够的上惊悚片级别的了。对高速公路的讽刺有些意思。
现在回想一番,仍然觉得当时的创意简直惊人。
这个导演是个杂家,回到未来三部曲、阿甘正传、极地特快,三种完全不同类别的片子即可见之。所以这部闹腾死了的动画真人合拍片初看让人不耐烦,细想却觉大牛逼,二维动画的时代做出3D的效果,该是怎样的创意?
so far the only comedy with interactions between humans and animation figures that i love.
打破常规却也回归传统,用动画与真人结合的方式重新演绎Film-Noir,泽米基斯真是好莱坞先锋技术帝;从这片子倒也能看出点后来他玩的越来越过火以至于一度无人问津的端倪。
总有些片子,你以为它是儿童片,但其实它是恐怖片,比如斯皮尔伯格的A.I.,比如本片;特效的创举意义在于动画与真人的交互,如果这是一部纯动画片或纯真人电影都会变得很普通;然后,还是想要第N +1次为泽米吉斯鸣不平,就算抛开其为电影特效进步作出的各种杰出贡献,他也是一个能够驾驭各种类型电影的多面手巨匠
本片太牛了!太牛了!首先,作为真人拍摄与二维动画结合的经典之作,本片的演员演技和动画技艺均堪称一流,更可贵的是二者配合得天衣无缝。其次,本片剧情跌宕起伏、引人入胜,打破了当时动画电影的天花板,看着十分过瘾。另外,本片融合了时代华纳与迪士尼两派卡通角色,反复向之前的经典动画致敬,情怀满满。在片中的卡通角色中,时代华纳的戏份较重。它与迪士尼相比,前者角色更夸张,后者则侧重可爱与欢乐。据说本片在当年制作过程中不惜血本,终于打造出既卖座又卖好的杰作,也把二维动画推上了巅峰。此外,我真的好喜欢过去的美国和美国文化啊,特别带感
【B+】将动画里的角色变为在好莱坞打工的演员, 背景设定本身就已经非常吸引人,又将一个传统的黑色电影风格的悬疑故事置入到设定当中,这样的奇思妙想,电影注定不会平凡。而泽米基斯对技术的执着追求和对剧作的稔熟,又让其拥有了极高的完成度,再加上本身的革新化意义,不成经典才怪
童年记忆,佳片有约!二十五年前人与动画的电影合成就这么牛逼了啊!
卡通明星齐上阵,真人动画的历史性结合,结果演绎了这样一个黑色的故事。复仇、寻找身份、批判好莱坞明星的丑态……从一开始“反动画”的设定,到最后的大团圆结局,这就是好莱坞的魅力,总是在刀尖上跳舞,又总是政治正确。