钢之炼金术师2003

鋼之煉金術士
昨天剛剛看完了《鋼之煉金術士》，當時就認為這應該是我個人審美層次上看過的最好的動漫。

沒有犧牲就沒有獲得。要得到某種東西就必須付出與之相等的代價。這就是煉金術的‘等價交換’原則！
————等價交換。

等價交換原則是鋼煉的世界裏最基本的原則。整個影片在這個原則的基礎上不斷的進行質疑尊崇質疑。
首先這個世界的煉金術士遵從等價交換的原則的，所以從修復破碎的小物品到對自己越來越重要的東西，最後到了生命，
由等價交換直接過渡到一個更深層次的問題。那就是對生命的思考。
生命的等價交換並沒有一個穩定的參照價值的東西。所以交換並不存在公平的說法。所以是禁忌。為此，愛德華兄弟付出了慘重的代價。艾德失去了左腿右臂，阿爾失去了身體。而為此得到的並不是他們所想的。

生命。

靈魂
弟弟阿爾已經沒有了身體，艾德用右臂為代價為阿爾固定靈魂到一個盔甲身上，在第五研究所阿爾與殺人魔的對話讓他對自己的生命產生了懷疑。什麼是“人”呢，生命是什麼，自己真的是自己嗎？
如果一個人只剩下了靈魂那到底算什麼呢？

霍爾蒙克斯。
霍爾蒙克斯是煉金術士對人體煉成時候的失敗的產物，他們沒有靈魂，每個人都有各自的物質屬性。是永生的。但是他們卻是最想變成人的。
為什麼想變成人，變成人的目的是什麼。想想這個問題不僅對讀者對他們自己都是很糾結的問題。
靈魂是什麼？明明自己不是真的卻有自己是真的的記憶。所以要殺了愛德華兄弟讓自己不受這些記憶的折磨。----這是愛德華兄弟煉成的“母親”說的。而擁有艾德左腿右臂的拉斯卻把她當作了真正的母親。這種記憶是從他生命開始要消失開始的。可能也有艾德的部分記憶而把與艾德母親長相相同的斯洛斯當作了自己的母親。
同樣有記憶的還有拉斯特，刀疤哥哥為情人煉成的失敗產物。因為記憶而變得與本人相似了。有了人的感情。而她想變成人最終追求的竟是“死”。死，也是對自己感情的一種交代吧。自己作為人的感情，要作為人而死去。
與拉斯特經常在一起的格拉特尼，Gluttony是暴食的意思，他是但丁隨意造出來的。沒有記憶，但是也是因為拉斯特的消失而變得不正常。他與拉斯特的感情也算是“靈魂”記憶的一部分吧。

卡美拉
人獸合成物。卡美拉。TV版或者說整個動畫都沒有很深入的介紹，在劇情裏是軍部利用的武器，而始作俑者綴命之煉金術師最後也成了卡美拉，他的頭是倒著的。

卡美拉的意識與靈魂的結合度的比例在自身體現上是人體的部分與獸的部分的比例，綴命之煉金術士只有一個倒著的頭，說明他作為人的不完全和價值觀的顛倒，他生前是把自己女兒煉成了獸而現在又為了把女兒變回而異化了自己的價值觀。
馬特爾，以前的軍人，後來跟隨格利德，最後被大總統殺死在阿爾體內。她的意識的完全性可以在她的身體上看到。
所以說卡美拉是削弱的靈魂。


一即是全，全即是一。
這是對煉金術等價交換原則的縱向思考。世界的運轉，世界的迴圈，從宇宙這個大的層面上對等價交換進行一次思考。這個層面上人類是不值得對死去的事物進行倒退式的拯救的。違背了這個原則所以對生命的煉成才是錯誤的本源。

賢者之石
賢者之石在前期一直作為可以忽略等價交換原則的終極法寶。紅石是其半成品。而在等價交換原則的後面，使用的卻是人的生命。霍爾蒙克斯也是靠紅石來維持自己生命的。這也是霍爾蒙克斯背後罪孽的很隱晦的根本。而已經有半個賢者之石的刀疤一直把自己當作罪孽的承擔者。當然整個過程也有他思想上的多次轉變。
賢者之石的神秘感在後期對其的瞭解深入也慢慢分解成其他的東西。其本質是生命為代價的交換。但是這種代價只是建立在動畫本身來說。這也是動畫跟現實的不同。可以假定一些規則的正確性。


記得網上有對鋼煉政治上思考的一點評論。當然政治可能只是作為劇情的一個元素而附加的。宗教軍隊其實都是滿足個人欲望的一個工具。
其他的。民眾的愚昧需要一個信仰來維持。比較可悲的是艾德為了避免平民與軍隊的衝突中受到傷害而用了聖女的名義。聖女是之前反派操縱民眾的工具，而現在卻用這種工具來挽救民眾。
馬斯坦大佐最後也是為了自己內心的感情也算是放棄了大統帥的職位。不管動畫本身是怎樣為他辯解，從他本身來看確實放棄了自己以前的價值觀。
力量越大，責任就越大。終極領導權位帶來的力量是相當誘惑的。也許擁有這個權位的人是怎樣好的一個民眾的拯救者。畢竟有時候需要捨棄一部分無辜人的利益。
而艾德的價值觀也算是個草根救世主了。他的一些舉動有時候卻讓人覺得有些愚昧和優柔寡斷。比如殺的一些霍爾蒙克斯，還有他本人的一些價值觀。我個人都不贊同。

善，在個人心中畢竟是狹隘的。拯救的也只是自己內心世界的一部分人。

等價交換這個原則，其實在我個人觀影過程中也是一直在糾結，矛盾，質疑，認同。
最後幾集光之霍因海姆也就是艾德的父親提到了等價交換的並不等價，或者說與煉金等價交換的代價。我忘記了是門這邊的世界的生命為代價才有門另一邊的煉金術。還是說像賢者之石採集的是門那邊的生命。
不過。剛才的說法顯然我是認同鋼煉裏的世界的門的那一邊實際上就是講的我們現在的這個世界。
這點上也是鋼煉故事性或內涵層面上的一次跳躍。影片的一集一集的進行是思維的一步一步的縱向維度的跳躍。而不像有些影片只是橫向的推進。當然每個影片都有自己的特點。只是這種方法讓人很有眼界大開或者講醍醐灌頂的效果。




關於鋼煉，霍爾蒙克斯的命名好像有七宗罪的意圖，不過在TV版動畫裏並沒有很好的展現。
拉絲特Lust（色欲）
  格拉特尼Gluttony（暴食）
  恩比Envy（嫉妒）愛德華兄弟父親煉成。
  格利德Greed（貪婪）
  拉斯Wrath（憤怒）艾德右臂
  司洛斯Sloth（懶惰）媽媽煉成
  大總統Pride（傲慢）

這裏面非要扯點關係的話。拉斯特的技能---最強之矛，隱喻為生殖器的穿透。？恩比與愛德華兄弟的仇恨倒是可以和嫉妒能掛點鉤。格利德貪婪莫非是他密謀統治世界？最後覺醒把自己封印了。所以只是封印預示著貪婪的本性隨時會被人開啟。格拉特尼的暴食實際上是並沒有靈魂本源的所以是人類的單純的動物性的。拉斯的仇恨只是他憤怒的本性造成的，他最特殊，有艾德的肢體，所以是人特有的。畢竟動物性的憤怒我並沒有很多的瞭解。。大總統的傲慢只是他職業的特徵。斯洛斯的懶惰，無解。。。
當然這一切只是牽強附會的解釋罷了。期待第二部能給良好的展現。。


關於鋼煉覺得單單把我自己瞭解的和想說的都寫出來完全可以寫一篇萬字的文字。只是時間有限。。先寫這麼多。。畢竟動漫本身才是最根本的。
http://www.mtime.com/my/vampireis/blog/1444023/

钢之炼金术师今天终于看完了。似乎已经记不起倒数第二次连着看一部卡通片是多久之前了。弹指很多年过去了。

没有代价就没有收获。作为一名炼金术士所必须遵循的法则，每集之前，荒川弘都会把这个意识在所有观众的脑中强化一次，不止儿童。这么简单的道理，可是我总是不能体会深刻。什么是想要得到的，什么是可以付出的，我们并不是足够聪明以至于一开始就了然于胸。最初，艾德以为自己已经成熟，可以为了找回自己的身体而做任何事情；而经历了那么多最后发现的是，有些东西是高于自己这个个体、甚至高于梦想而存在的，那就是这个世界必顺遵循并且一每时每刻都在起作用的法则。没有代价就没有收获。就连自由也是如此。自由总是以禁锢为代价。顺其者昌，逆其者亡。在造物的面前，人是多么渺小的力量。

艾德最终在努力的居然是――破坏掉他最初的梦想。这或许是因为，人都是会长大的吧。追着跑着，笑着痛着，想着恨着……走一路，却走回了和一开始相反的方向。如果梦想是违背法则的，为顺应法则就得不惜亲手埋葬它。所以说总是没有完全彻底的自由可得。并不是所有的选择都是主角所愿意，但既然选择了，他就会以此为幸福，无论他的脸上是笑容还是泪水。幸福和快乐无关。

红色。这是贤者之石的颜色，也是生命的颜色。与其相信生命是血管中汩汩流动的血液，我宁可相信生命是用于燃烧的时间。很难讲，燃烧究竟是毁灭还是创造，抑或一边毁灭一边创造。我们的生命，应该以毁灭什么为代价来创造什么呢。

关于洛伊•马斯坦提出的经典问题：有些人为什么会寻求贤者之石，中尉给出的答案是――绝望。当想要完成的事情难度太大以至于人们不敢相信自己的力量时，就会把目光转向神。可以说，是给绝望找一个希望。可是到头来，虚的终究是虚的，只会迎来更大的绝望。最实在的根源是，对自己一直存有希望，永不绝望。如果自己都不可以给自己希望了，那么没有人可以。我很高兴艾德最终明白这一点了，所以即使他的右手和左腿是机械铠，他还一直是人。

关于其中我喜欢的人物，第一号是泉。第二号是洛伊•马斯坦。第三号是钢。泉有创造生命的才能和亲手纠正错误的勇气。洛具有杰出的头脑和勇敢冷静的心。钢具有无与伦比的悟性。3.5号是灰兹。他的理解力和方式正确、聪明的爱。没有第四号。

PUDDING说，她的脑中有两个世界：夸张而明确的卡通和现实的现实。这次二十岁之际的卡通体验后，我很相信她的这句话，也相信她是幸福的。同时相信的还有，卡通人物也是有感情的。

这个世界并不完全，并且因此而美丽。没有一条法则可以解释得通整个世界。天才的爱因斯坦，致力于把世界统一于弦，可是却无大成就。当然，这并不能说明不存在，只能说以我们现有的能力还不足以找到。或者，当我几十岁的时候，又会相信付出不一定有收获，收获不一定需要付出……至少，现在的我相信，收获一定是需要付出。因为我不是神，不能额外获得能量。

2005年07月16日, 星期六 14:13
- 评论人：☆轨迹 2005-08-14 16:24:20　
嗯嗯，似乎已经忘记了钢炼里面具体的情节，依然认为它是我看过最好的动漫之一。从第四集被震撼吓到，到后来的坚持，他们追寻着明确的目的，到头来确实悲观故事，这样说似乎有些偏激。但总体钢炼是悲观的，积极的东西在我看来有些让人心痛。

我们是幸福的吗？我不知道，在兰州的黄河岸边，看着落日，吹着河风，安静的什么都不想，心如止水....看着黄河水从眼前流过然后想，我们在追寻什么？幸福吗？财富吗？

或许总有时间是幸福的，总有时间是孤寂的，幸福是瞬间，留在心底大概就是永恒，但从不相信永恒.....
so，落日，河风，玫瑰色花园，在我心里.... [M][ftc=#0072BC]飞鸟与鱼可以一起的地方——天空之城[/ft][/M]

 
评论人：VCPudding 2005-08-14 16:22:33　
相信我是幸福的……
虽然看到这句话的时候稍微犹豫了一下，但，谢谢你相信我是幸福的，这让我也相信，现在的我的确是个幸福的人。
今天下午是我有生以来所见过的最美好的午后之一，温和的阳光、轻柔的风、湛蓝无云的天空，站在阳台上让人觉得很舒服。但我心里并没有单纯地为那份舒适而感动，反而越来越真切地担心将来的我是否还有这样的心情、还有这样的空闲安静、无聊地站在那里，奢侈地发呆。
我想说的是，这就是幸福的真面目——我们和世界上所有其他人一样，每天都为值得或不值得烦恼的东西患得患失，这种烦躁的心情根本没有完结的一天。但我还会为今天的天气而感动，还会为一部电影而流泪，还会为别人而伤心、生气，是这些事情让我知道生活是美的，这就是我幸福的依据。
再一次，谢谢～！相信你也是幸福的！
this summer, i started to be in love of rain

 
评论人：BB 2005-07-18 00:29:34　
钢之炼金术师我也看过,看的时候或许也想过许多,但渐渐淡望.在这里看到,似乎回忆起当时有一些心境.感叹之余很佩服你的遣词用句跟组织,有条不紊的表达.

 

毫无疑问的，这部动画几乎改变了我整个世界观和价值观。所以在我眼中他不仅仅是一部作品，那些人和事都像是真正存在在我身边的，震撼着我的人生。

看完它的时候是三年前了，之后总是反复的拿出来看，其实已经变成一种情结，特别不开心的时候特别喜欢。就像很多人对某个作者也有情结一样。而hagaren对我来说是独一无二的，没有什么可以超越的存在。


最喜欢的人物是爱德华，之前看他多少有点搞笑有点帅气，但当陪伴这个少年经历他所经历的那一切之后，那些痛苦那些磨难，绝望之后燃起希望，受伤之后说服自己踏上路途，看那些人与人之间的苦难，约定，羁绊，就彻底的爱上他和他的人生。这个少年已经疲惫不已，但他依然带着他的笑容，依然坚持自己的信念。看他从孩子长大成大人，从暴躁的正义变成冷静的判断，他的眼神一点一点沉重起来，他的爱一点一点沉淀下去。彻底的爱上他和他的一切，他的悲伤他的绝望他的快乐他的暴躁他的激动他的哭泣他的欢笑，这些全部变成最最宝贵的，最最珍惜的美好。
而他的美好绝对不是没意义的，一次一次感动于他遇见的人和事，一次一次的感动于他的坚强。他是可以说受到灾难的小孩，但他的意志迫使他向前走，不允许他停留下来哭泣。不坚强就不是爱德华，不坚强就没有现在他的样子，就没有他的人生，没有所有的一切故事。所以看hagaren最应该学习的就是坚强。那样的孩子都能坚强的活下去，如今我们在蜜糖里泡的小孩还有什么资格要死要活？

不仅仅是爱德，hagaren里的种种人物，至今没有讨厌任何一个（除了剧场班的boss以及手下们），他们有自己的信念，自己的人生，他们坚定的寻找的，或许与爱德是截然不同的，但他们却是那么真实，那么坚定，那是谁都无法改变的人生，我们只能观看他们走，然后在镜头前无声的流泪。

坚强，很简单也和困难。我们的种种情况或许与他们截然不同，但意志这种东西是不会改变的。钢的每一话都设计的别有用心，监督是个可爱的胖胖大叔，看出他笑容里的深沉吗？其实他是很厉害的呐。很多人说hagaren是立志片，但其中不免很多绝望的痛苦，有人说hagaren是教育片，说实在的确实没有什么可教育的。但如果说他有教育意义的话到也不为过。因为本人就深受其心里教育。在门的对面他们的人生不知不觉的的影响着我们，微笑和悲伤，全部变成宝物。

爱德华的外号是豆丁，粉丝们都喜欢叫他豆子。豆子豆子的真的很好听，但是他本人听到一定会爆走，哈哈。从几年前的HC的乱叫到现在画他的同人，出他的同人志，还经常用“我还没出钢的个人志呢怎么能就这么挂掉”来安慰自己，从爱好变成一个精神支柱。那个少年和他的一生，都变成我记忆里的，内心里的，脑海中的宝藏。上文说的对他的痴迷，如今还是一样，或许经年之后也不会改变，豆子成为永远。

对于hagaren，在作品本身上毫无疑问是日本动画中的经典，2004年他横扫整个ACG界，成为当之无愧的王者，个人认为不需要多说，只要认真，完整看过钢的人都会爱上这个动画，不需要我在这里罗嗦他多么感人多么震撼多么有所谓的教育意义。那个少年的存在是不容忽视的，或者说，只要遇见了他，了解了他，他就会成为心中不可磨灭的影象，他的人生会无形中影响你的价值观。作品本身的功绩就不多说了，相信很多人都明白，并且被吓到了。绝对不是跟风效应，因为他有他本身的意义，只有看完才能明白这种魅力。

顺便一说，给爱德华配音的朴璐美小姐是一个很敬业也非常优秀的声优。

对于hagaren，有很多值得一看的地方，但追根究底让人暗自落泪的是其中的人。他们有他们要寻找的，我们也有我们要坚持的。然后我们的人生就无形的重叠，分不清楚哪个更快乐哪个更痛苦。

      在门的那一边，有一个炼金术高度发达取代了近代工业的世界。

      在门的那一边，有一个被称为香巴拉的圣地。

      在门的那一边，活着与这个世界一样的人类，他们爱着、恨着、笑着、哭着、复仇着、毁灭着。

      在门的那一边，人们因爱人而杀人、因爱而触犯着神的法则。

      在门的那一边，人类犯着同样的错误、发动的同样的阴谋与战争、拥有着同样的原罪。

      

      于是，因着七个不同的理由，人造人诞生了。

      骄傲、懒惰、嫉妒、愤怒、贪婪、饕餮、淫欲。

      Pride、Sloth、Envy、Wrath、Greed、Gluttony、Lust。

      从创世起就伴随人类的七宗罪，在阴谋、爱与绝望的合力作用下，化成了 7个不同的人型生物。

      他们以人类为食，即使是在表面上被伪装成是名为“红石”的吸人精力之物，还是名为“贤者之石”的上万人绝望与生命的集合体。

      这样看来，还是古拉特尼（饕餮）更直接一点，直接问完可以吃么就吃掉。

      这是对人类罪孽的报复。

 

       逐渐的，人造人摆脱了控制者，拥有了自己的记忆。

       （但是大总统好像没有，所以人造人里个人最讨厌的就是这家伙= =即使他出招真的很帅……扯远了）

       但丁毁在了自己完美的杰作身上。

       从古利德开始，看着这个恶劣的家伙笑着被爱德华刺穿，慢慢悠悠的吐出几句话：“我的名字是贪婪，想要一切事物，金钱、女人、权力，还有我自己的生命；我要选择我自己的死法，不想被什么人控制。”（具体台词记不清了= =）为了自由，他被背叛、被追杀，看着身边的合成兽伙伴一个个被杀而愤怒，不由觉得比起背叛他的两个“国家炼金术师”和他们的上司阿切尔，古利德这个人造人和他的合成兽伙伴们更配称之为“人”。即使方法过激，这个人造人一直是我最喜欢的一个，因为可能这是我作为一个凡人的七宗罪里最重的一个吧，笑）

       之后是拉斯特，与斯卡在一起的日子让她逐渐找回了自己的记忆（尤其是斯卡上去挡子弹那段太感动了555，要是我我也会那么做的OTL，被踢飞~~）；爱与被爱的记忆纠结在头脑里，最后惨笑着消失在拉斯的炼成阵中。

        斯洛斯，动画版原创的人造人，作为大总统的秘书而存在。斯洛斯是两兄弟故事的开始，也是（用爱德华说）他们所犯下的罪孽。于是最后对斯洛斯的战斗是我看过的最压抑的战斗之一，从一开始爱德华挖坟开始，压抑的氛围笼罩了整场战斗，亲手杀死自己最爱的妈妈，即使是人造人，爱德华所背负的压力可想而知。斯洛斯“升华”以后，拉斯哭着喊把妈妈还我的时候，爱德华的叹息“她并不是他的妈妈，他却哭了，而我却一滴泪也没掉。”并放走了疯了的塔克。这时候钢炼给我的感觉就是：这片，真的从头到尾就不是给小孩看的。

       大总统略过。即使在剧场版弄了个一模一样的家伙出来平反我也很讨厌他= =。尤其是最后丧心病狂杀了自己的养子那段。

       古拉特尼，一开始估计没几个会对这家伙会有好印象，完全作为“恶”的存在，几乎所有因为人造人挂掉的角色都是被这家伙吃了，除了“我可以吃么”几乎找不出第二句话。但是动画的结尾也有了但丁所谓“人类愚蠢的感情”，郁郁不乐的喊着“拉斯特、拉斯特……”却没有一点食欲，毕竟，在心境上，古拉特尼还是个孩子。

       拉斯作为最后一个登场的人造人，更接近于人一些。后天对于母亲的爱战胜了但丁的控制，而且剧场版帅的一塌糊涂，毕竟孩子，是无罪的。（为什么我更喜欢古利德？可能是因为他杀了拉斯特吧= =）

       恩维，大多数人最讨厌的人造人，说实话我也非常讨厌这家伙，把它放在最后可能也是因为我不太想写这个“人”。他利用人类的弱点变成对手心爱的样子而杀人，这一点非常令人讨厌，但是这个人的复杂性就在于它是爱德华的同父异母兄弟（这差的也太远了吧XD），对于爱德华的嫉妒、对于光之霍恩海姆的恨超越了一切人性，只剩下仇恨。面对着自称为神的母亲和抛弃而失踪的父亲，也许，恩维才是最需要爱的。

       剧场版中盘，恩维和霍恩海姆同归于尽，消失在了门前。最后一个因人类罪孽而形成的人造人消散在风里。

 

                          ------------------------------我是我烦了可不可以让我摘抄的分割线-------------------------------------

 

       而因为理性与非理性而存在着的冲突，所造成的悲剧，又不仅仅是7个人造人。

       利奥尔镇的迷信崇拜，显示乌合之众的群体非理性；马尔哈德术士不断用假玩偶复活自己的爱人，则关注爱在本体和表层的话题；塔卡将自己的女儿做成合成兽，反应了绝对理性面前人类理性的丧失……影片选择的那个年代，刚好是达尔文的进化论被大肆扩大化和社会化的年代，人类对自己的信心无以复加，直到残酷的世界大战将人类——特别是欧洲人猛击一拳，灰色的城市，物资丰富（看看温丽在圣特拉尔的眼神），但始终笼罩在一种颓废中，而明丽的乡村，却早就被兄弟俩的大火烧去了最后的家园，如果说什么是影片次主题的总结，那么可以说是在现代化的路途中，人类该如何处理科学、理性与人本身的关系。

        以上1段摘抄自上面的简评，因为个人实在不能在总结得更好。

     

        至于铁血、红莲和阿切尔，在03版里算是三个败笔，如果说铁血和阿切尔这种军队命令高于一切的军国主义分子还是存在的话，那么红莲这种就是喜欢听爆炸，嗜好把人做成炸弹然后进攻，看人炸成粉身碎骨的疯子也太假了吧，还好原作的金布利还有点人性= =。

        比起他们和把自己妻子、女儿和狗炼成合成兽声称是伟大科学的塔克，是不是人造人才更像人一点？

----------------------我是03、09版之争的分割线--------------------

        不管09众怎么喷，没有考究也好，原创支线剧情太多也好，大佐不够腹黑也好，个人还是喜欢03版，尤其是人造人的设定；没有考究，也比弄出个神话中的瓶中小人造出7大人造人要来的现实，03版的感觉，就像是在我们身边的人做出一样的事，给人极强的代入感，而不是天马行空的幻想世界。

    因为门的那一边，就是我们，犯着一样的罪孽。

    2005年，爱德华·艾尔利克，生活在德国某处。

     完。

以七宗罪命名的他们总是伴随着血腥和强烈的爱憎出现。大总统pride，光的儿子envy，小野人wrath，嗜吃的胖子gluttony，锋利长指甲的lust，秘书妈妈sloth，还有greed，他是但丁从前的情人？

每每想起的都是他们翻飞的帅气身影，总是很极端地吸引视线。稚气面庞，邪气大笑，然而耳边仿佛还能听见wrath在不停地喊，妈妈，妈妈；gluttony，这个总是可怕地伸着长舌的家伙在lust死后，居然那么悲伤，谁也不理，只是不停地喊着lust的名字寻找她；大总统转动他带着标记的左眼（是左眼吧？），配合着永远一条缝的慈祥右眼，被自己的儿子纯真的小心灵葬送；最唯美的是sloth，一层层水汽不断被切割穿洞又不断融合为一，朦胧地浮现着兄弟俩朝思暮想的脸；greed，他大概是最不邪的一个，手下一帮死忠兄弟，没做过什么坏事，最后送死般地结束人间旅途；lust，惆怅面孔妖冶身段的女人，被两个男人爱着，每次看她手臂倏然伸长扩张进入他人身体，总是有一种感觉叫做爽；envy，envy，我一直有点恨他，因为是他杀了中尉（中尉叫什么来着……突然忘了，总之作者安排一个天天向别人介绍自己可爱女儿一心辅佐朋友爬升的暴好男人死掉一定是为了催泪，md，效果很不错），但是他那长毛刺猬头我很喜欢……

剧场版里gluttony变得太吓人了吧，按理说照他的食欲地底下那个城应该早就被吃光了；envy只有一条龙身，没脸，还把爸爸咬死了……wrath长大了，可是几乎没怎么说话，那种牺牲的死法完全是为剧情服务呢，我觉得……还有pride，听到他的声音就感觉很亲切，戏份挺多，估计声优档期比较空……

想念你们每一个。

赫蒙克鲁斯，是不是有对应的英文呢，是什么呢？

钢之炼金术士，一部在2004年火爆全亚洲的动画，一部由最终幻想与DRAGON QUEST的制作公司---SQUARE ENIX制作并大肆宣传的动画，一部在日本同人志上以绝对优势领先其他作品的动画。到底是什么要素使得钢之炼金术士那么受欢迎？怀着好奇心，我一口气看完了动画之后，才发觉这是一部完全"成人向"的动画，与之前所想的完全不同，假如单从人设上看，这是可能会是一部热血而青春的动画，但是自从两兄弟以残酷的代价炼成了那个扭曲的"妈妈"之后，动画片中的现实与残酷便被带到观众的眼前。
制作商SQUARE ENIX定义钢炼是一部少年向的动画，但是其中流露出来的后现代主义气息却使这部"少年向"的动画抹上一笔浓重的现实残酷的色彩。从动画片中，我们可以很清楚的收到一个信息：炼金术可以指代人类的先进科技文明，而从"科学不是起源于我们的德行，而是我们的恶。天文学诞生于迷信，几何学诞生于贪婪，物理学诞生于虚荣的好奇心"这句话中，可以看出作者是在怀疑炼金术-----即是人类先进的科学技术是否能为人们造福。从第7话，炼金术士塔卡将自己的幼女和狗进行炼成开始，制作者开始不断对徘徊在十字路口的科技文明进行着怀疑与批判。而且炼金技术在动画中大多为军部所有，科技文明用于战争与镇压人民，不又是对科技运用的反问吗？这其中的对科技的质疑，透露出了动画中浓重的后现代主义世界观。但是在动画之中，我们仔细观察，其中同时闪烁着人文精神的光辉。
那么以后现代为主题的动画为什么会如此受欢迎呢？灰暗的世界观与残酷现实的剧情为什么能够吸引人们的眼球呢？除去公司的大肆宣传，还有很重要的一个原因就是日本ACG后现代主义风潮的盛行。讲到这股风潮，我们要从日本ACG中的后现代主义起源开始讲起。日本的ACG后现代主义风潮是由动画产业来带动的，这要追溯到80年代末90年代初，在那之前的20年，由于日本战后经济急速复苏，人们为了美好的生活而每天努力工作，年轻一代都有明确的奋斗目标，因此70年代的动画是以强调励志、友情的人文色彩强烈的作品为主。但是随着日本工业的发展，经济的急剧增长，日本新一代的年轻人由于生活优越而变的失去目标，从而成为迷茫的一代，这段时期日本社会的自杀率与犯罪率有明显的上升，而强调人文精神的动画也不再流行。但是真正打垮这种类型动画的是89年的宫崎事件，在那之后，政府和媒体都质疑ACG作品的存在价值，于是开始大力打击动漫市场，日本的动漫市场由此开始一蹶不振。直至90年代末，一部深奥、晦涩、颓废的动画横空出世，正好符合了日本新一代青年的世界价值观，而且动画以主角成长为主线的叙述方式，更是使与主角性格十分相似的大部分新一代青年着迷，它的崛起拯救了瘫痪10年的日本动漫市场。这部作品就是大名鼎鼎的EVA。
EVA的出世，受欢迎的原因是日本新一代厌倦了热血动漫的说教，并盲目认为人生漫无目的。于是颠覆一切传统的EVA成了他们追捧的对象。EVA中的很多成功的后现代元素也为后面的动漫甚至游戏所借用：由以往主角的无畏人格到碇真嗣明显的人格缺陷（与日本当时社会的家庭教育有十分紧密的联系），由女主角的天真活泼到凌波丽这种三无少女（往后借鉴的最明显的角色就是机动战舰中的星野琉璃），更不用说动画中的宗教主义、血腥、意淫镜头的运用，这些都预示着ACG后现代主义风潮的来临。由此以后，日本电视台的深夜动画档成了年轻人追逐的对象。不可否认的是，EVA的诞生也带动了日本正统动漫业的复苏, ONE PIECE, NARUTO等一批优秀的强调人文精神的传统动漫也开始在日本热播。ACG的后现代元素也从EVA开始真正普及。所以，钢之炼金术士的成功是与后现代主义盛行分不开的，也可以说是当前日本的市场需求造就了钢之炼金术士的灰暗世界观。
我认为，日本如今ACG中的后现代主义世界观可以主要分为两大类：一类是科学观中的后现代主义，一类是社会中的后现代主义。科学观的后现代主义，顾名思义，是对人类现在或未来所使用的科学技术或者高科技的一种质疑批判的态度，这反映了日本社会对科学技术的两种立场。一种对科学技术有着很强的征服感，而科学观后现代主义则是对科学的发展的担忧，这也是日本很多硬科幻ACG作品中会提及的主题。比如说：日本2002年星云大赏动画 PLANET-ES就是以一个小小的太空垃圾为出发点，探讨人类探索宇宙空间与宇宙环境保护这种严肃而现实的话题的动画。而近几届星云赏的动画，几乎都是以后现代主义世界观来设定背景的。当然高达等主流动漫中也有此类的表述。还有一类是社会中的后现代主义，这种我想表达的意思是此类作品是来说明社会的现实残酷以及人性的黑暗面的。这类作品在日本如今也是十分盛行,在主流的ACG作品中也会有所提及描写.比如说GONZO出品的GANTS，这个漫画仍然在连载中，这部作品讲述的就是日本底层的人群的生活，以及他们的成长历程，之中很多的镜头耐人寻味，反映了诸如：日本青年性观念的开放以及社会人之间的冷漠的社会问题，主角玄野计的性格也属于残缺的人格。当然，这两种后现代主义不是对立的，所以在很多作品中我们看到这两者往往是同时共存的。
以下将对几部比较典型的ACG进行简短的分析，借此看看其中的后现代元素与之中的人文精神，以及作者的理念。首先是前面所提及的钢之炼金术士，在动画中一直灌输的"等价交换"理念，可以说是对现代社会的普遍价值观的微缩体现。而整个动画中的另一个重点-----贤者之石，炼成方法竟然无数人的生命，而贤者之石是可以炼成一切的宝物，我们可以将其看成是尖端的科学技术，动画里透露了：顶尖的科学技术的研究是建立在众多牺牲之上的理念。这两点都是对社会的一种质问以及对未来人类科技发展的担忧。而且其中作为恶的一方出现的人造人也是一种残酷的存在，由于他们都是炼金术士在尝试科学的禁忌时产生的，动画利用他们自身的悲剧来说明，人类对科学技术控制的无力感，以及自私的欲望。而在此之后作为人造人的大总统操纵人类社会践踏人类文明的举动，更是对走向歧路的科学文明的批判。但是在如此沉重的主题之下，我们还是可以看到人性的光辉闪耀，钢炼的剧情可以分为两类，重要的一类是炼金术的恶以及对科学技术的质疑，辅助的一类是与其对抗的善。在25话中，休斯中尉的死亡给出了我们一个信息，作为一个完全不会炼金术的军人，他向我们展现了作为一个人的高尚情操，由他带出了一个伟大的理念：使人完善的不是科学技术，而是高贵的道德。而正是这些现实后现代元素和适当的人文精神，造就了钢炼的巨大成功。
和钢之炼金术士不同的是，世界设定在未来的EVA反映的最多的却是人性的丑恶。是一部主要以社会观后现代主义为主的动画。在动画中由于SEELE与NERV对人类补完计划的理解发生分歧，SEELE在最后一个使徒被消灭后开始铲除NERV。从而导致了剧场版中灭亡的的画面，消灭人类的并不是敌人使徒，而是人类自己.在动画之中，我们可以看出很多反映日本社会现实的片段：主角碇真嗣与父亲之间的感情疏远，普遍反映了现实日本社会中父子之间的关系，父亲由于工作而疏于与儿子沟通，而儿子由于日本的传统教育造成了个人不完整的人格，这都是日本现实社会中的问题，作者以动画的形式进行了完全的揭露。而在最后的大毁灭中，难道是人类的灭亡是充满罪恶的贪婪自私人类的最后进化吗？可能从"人类补完计划"这个名称中我们可以猜出一些端倪。而在人类补完的过程中，由于明日香乐观向上的人格，最终被保留下来成为夏娃，再一次证明了高尚的人格使人完善的理念，在绝望中流露了一丝人文精神.
    除却这些在游戏领域也有很多后现代主义色彩浓厚的作品，比如说KILLER 7、生化危机等。而在ACG众多的后现代主义作品中，我们在结尾或是过程中或多或少可以发现人文精神的出现，从这个现象我们可以知道，作者对日本社会现状的、或者人类科学技术迅猛发展的担忧，但是在担忧的同时，作者还是相信了人类高尚品格的作用。从以上的作品分析中，我们可以发现在日本的后现代ACG中，广泛的宣传高尚人格可以改变世界的观点，这也跟日本社会中青年现状有关。制作者想以受欢迎的后现代主义动画来改变如今日本社会人民冷漠现实的价值观，以达到美化日本社会的目的。从而使人们在震撼之余，可以多点思考，并且相信可以以自己的行动改变社会.后现代主义和人文精神的相得益彰，正是日本ACG的独到之处。
除却如此多灰的情节，其实ACG的制作人还是充分考虑到了人性的光辉的一面的，即使在后现代主义色彩浓重的作品中，往往在结尾是希望与绝望共存的，钢炼中阿尔自信的向另一个世界的哥哥的承诺，EVA中剩下的亚当和夏娃（真嗣与明日香），GANTS中玄野计被地铁追赶时用手抓住的光明，这些都透露着淡淡的希望在明天的想法。同时也是制作者对现实世界和科学技术百般质疑之后，对未来的憧憬。这些就是后现代作品中的人文精神的体现。独立的看人文精神世界观，他也分为了科学观中的人文精神以及社会观中的人文精神，科学中的人文精神体现在人类对科学的控制力方面，与后现代主义世界观相反，人文精神认为科学技术是可以被掌握并造福人类的.。而社会观中的人文精神，则是体现在人们之间的友情、希望之中的，这也是很多主流ACG所采用的体裁.。

在回顾了03版的《钢之炼金术师》之后发现相较于09版的有许多优越之处。当然作为原版09版也有自己的优点。从个人的喜好和关注点出发基本上可以从以下几个方面发掘。

 

首先是关于人物设定方面。相较于09版“正邪分明”的人物个性，03版的人物性格特点更加鲜明并带有感情色彩，在表现上也更加立体更有感染力。在这一点上，09版的就显得些许单调乏味，人物的感情主线没有可以把握的地方。最具有代表性的就是七宗罪——7个人造人的人物设定。03版和09版在这一方面的主要区别集中在Sloth，Wrath 这两个人物身上：Sloth是爱德华兄弟母亲的代表，同时Wrath则是爱德华失去的手脚和伊兹米老师死去孩子的化身。这样的人物设定我个人是非常欣赏的，与故事的主线紧密相连，不仅起到了首尾呼应和隐藏伏笔的效果，人造人的存在更是超过了其本身的存在意义。同时正邪双方的情感产生剧烈的摩擦,对与错在亦正亦邪之间扣人心弦。当然也博取了不少眼泪水。而在09版中，根本没有Wrath所代表的那个小孩，并且Sloth仅仅是一个挖土的大块头，而且连2个肌肉男也打不过，匆匆出来一会会就死掉了。对于这样的设定我个人是觉得有点扯淡，至少也应该给Sloth赋予一些和故事主线相关的多一点意义吧。另外Pride所代表的人物也不同，03版的Pride代表人物在09版中的则是Wrath，即为大总统金布拉德雷，而09版中的Pride是大总统的小孩并且被定义为初代人造人。其实对于这个人物设定我还是很喜欢的，不仅出乎意料，而且Pride在09版中是个非常厉害的角色，但是最后死的却很莫名，这要在后面的部分详细说明。我个人非常喜欢03版的Lust这个人物。她的内心有爱也有恨。亦正亦邪的情愫立刻把人物形象塑造的立体和丰满起来，感情线路也特别有感染力，尤其是亲手杀掉深爱自己的男人的时候，一句：“你是我一处小小的瑕疵。”道尽了心里的无奈何悲愤。她是怀抱着爱的魔鬼。这个角色我特别喜欢。当然到了09版里面除了邪恶还是邪恶，最终被大佐狠狠烧死的那一段还是非常好看的。除了人造人的设定以外，主要人物的性格设定在09版中也不够具有特点不够立体。比如我个人比较在意的是温莉和马斯坦大佐这两个角色。温莉在03版中是个活泼开朗有时候有点搞怪的女孩子，即使知道了大佐是杀害自己父母的仇人的时候仍然表现出了乐观和坚定的情绪。但到了09版里面基本上出场10次有9次在哭，俨然成为一个怨妇，并且在知道了杀父仇人是Scar（09版的设定）之后表现的也太不淡定了。总之温莉在09版中变成了一个使人心神不宁的角色，并且也失去了在03版中特殊的人物个性和作用。而大佐也是同样的道理，在03版中搞怪的那个抱着疾风号说：“咦哟内~~~”的双面焰之炼金术师到了09版里面成了面无表情的“铁公鸡”，在故事情节的发展中的作用变得单一。当然09版中大佐的两次发飙还是灰常帅气的！！恩恩！！！大佐控~~~~

 

其次是关于故事情节方面。03版和09版的剧情到了后期发展，除了人物相同之外是完全不搭界的。个人认为在大方向和故事主线上确实各有千秋，都很好看。03版是一点一点的向最终目标步步逼近不留喘息的空间，09版则是一层一层把真相抽丝剥茧慢慢展开惊人的面目。主要可圈可点的方面都在一些细节上面。比如说03版里面不到最后真正的贤者之石都没有出来过，而在09版里面连人造人都人手一个贤者之石；03版里面爱德的爸爸光之或因海姆真的是神秘的不能再神秘的人物了，09版里面成了没事就出来的欧几桑；03版里面艾尔的身体最终成为了贤者之石，09版里面则是或因海姆；03版里面人造人是人体炼成失败的产物，09版里是烧瓶中的小人用或因海姆的血分离出的七宗罪；03版反派人物的目的是为了制造真正的贤者之石得到永生，09版的则是用贤者之石打开世界观大门得到神的力量获得全世界。这些区别我个人是认为都可接受的，因个人的喜好而异。但也有个别的是我所不能理解的，比如说在03版里面真理大门有事没事就出来然后人造人随便在门两边跑来跑去这也太扯了，09版这个问题上就合理很多，要打开一次大门还是不容易的。但是03版把门的内涵诠释的很好，一边是我们现实的世界一边是炼金术的世界，虽然对于等价交换有点们混过关的意思，导致最后等价交换和门好像也没什么关系了。09版在门这个问题上虽然很抽象甚至出现了透明的“真理”小人，但是把等价交换诠释的很严谨。

 

关于结局方面。这一点一定要和剧情分开来说。03版的结局一直令我感到很悲痛是因为第一次看的时候居然没有看到最后一集，以为倒数第二集就是结局了。其实03版的结局是很有感觉很不错的。兄弟二人在门两边的世界继续为了相见而努力。虽然有遗憾的地方但是把整个故事的内涵全都诠释出来了，包括门的意义，等价交换，兄弟之情，世界观等等。当然到这个时候已经背离了最初兄弟为了找回失去的身体部分的初衷而高于表面剧情本身了。而这一结局在剧场版《香巴拉的征服者》中再次得到了升华。（兄弟再次联手战斗的时候那个泪奔啊！！）最后共同生活在门的另外一边，比起TV版应该说有了更高一层的意义，但温莉就有点杯具了。。。这部剧场版的创意和剧情也是非常精彩和具有感染力的。将TV版的人物脱离原有界限全都串联在一起，并将门的意义做了最终的更新和诠释。到这个时候这个“门”的概念真的已经被实体化了。言归正传，对于09版的结局大家的争议很多，很多人说是烂尾也不无其道理。09版是以大团员作为结局的。对于等了那么多年的钢迷来说，至少也是一个交代：兄弟找回了自己失去的身体（除了爱德的腿），爱德也长高了（不容易啊），或因海姆和特里夏在另一个世界得以团聚，两兄弟终生大事也有了着落，世界和平，旅途却在继续。也算是回归到故事原有的主题和初衷，并揭示出“钢之心”这一层最终含义。对于这些内容本身我没有太多的争议，并且我个人是能够接受的。但是在一些细节上面不得不说真的是有很烂的地方。比如说最后的大决战，Pride那么强，结果就这么轻易地死掉了，完全没有料想中激烈战斗的场面。如果说Pride的死是自身贪心造成的，最后“父亲大人”的战斗更加令人咋舌。正如周XX先生所说的，一开始受到攻击的时候完全不还手偏要找贤者之石，最后居然被爱德徒手干掉。实在令人难以接受，之前渲染出来的强大的气焰最后居然就这样磨灭掉了，整个结局有点虎头蛇尾匆匆收笔的感觉，导致之前的铺垫和伏笔显得过于罗嗦和冗长，和03版的精彩度相比实在是逊色的一塌糊涂。（03版至少爱德和艾尔都死过一回了。）不过，09版中，或因海姆跪在特里夏的坟前，带着幸福的笑容死去，以及艾尔的灵魂和身体接触的一刹那，铠甲化为碎片灰飞烟灭的场景，以及兄弟在门的那一边重逢，爱德说：“艾尔，我来接你了。”实在是榨干了观众的眼泪。

 

最后是制作的方面了。关于这一点，存在年代和技术的原因，也存在个人喜好的原因因人而异吧。画面的制作上，我个人比较介意的主要是03版的人物做的不是很好，爱德显得特别矮小（虽然人家本来就是豆丁。）眼神也很呆滞，艾尔的眼睛居然是红色的，霍克艾中尉也怪怪的。但是03版在炼金术的炼成过程中运用了大量的电脑特技，场面非常好看宏伟有气势。一些场景，比如爱德和但丁对峙的场面也用了旋转的一镜到底的手法，非常有特色和可看性。而09版中这些方面没有被重视，稍显逊色。也许是因为09版剧情前面的铺垫过于冗长。但09版的画面是非常精良的。在音乐的制作上，我个人觉得不得不说09版的远胜于03版。歌手及制作团队阵容强大，以YUI的《again》为代表的主题曲，可谓首首精彩。当然03版的《兄弟》，《I Will》，《motherland》也是非常优秀和经典的。

 

最后自己做个总结，如果硬要说到底喜欢03版还是09版的钢炼，我只能说真的都喜欢。从初中就开始关注钢炼，爱德华兄弟的故事已经是我生活和人生经历的一部分。不管别人是褒还是贬，我依然会用自己的眼光和心去看待和接受。

 

期待新的剧场版。