赤壁(下)

假期旅行的途中在宾馆数字电视的点播里看了赤壁，比想象中的好看，我说的好看，是指能看得下去的意思，大概是对吴宇森本身就没有什么太大的期待，所以才觉得也没有太失望，看到著名的天凉扇扇子的桥段也有笑到，看到萌萌也有被“萌”了一下，但是金城武还是很帅，梁朝伟还是很闷骚，战斗开始的时候，刘关张等个将领你方唱罢我登场的武侠片方式，让人忍俊不住。对于一个拍了一辈子类型片的香港娱乐片导演来说，好像路数变化不多，只不过黑社会老大们当初拿枪，现在拿了刀叉剑戟，虽然使了这么大劲个东西几乎没有什么圈可点之处，但是因为类型片套路的熟悉，拍得中规中矩，反倒比这几年来的夜宴啊，无极啊之类的顺畅得多。前两部是完全被装模做样的假深沉给搞得很烦躁。这部到还好，会看出诚意来，看得出大家都尽力了，水平就是如此，所以就还可以，还可以啦。

 

和邦妮说，整个的过程中，我一直想起黑泽明的《七武士》，邦妮说，那是黑泽明，这怎么能放在一起比。但是我还是自己仔细想了想这个问题，其实就是自己比较着玩，因为有时候如果不这么比，想想到底差的差在哪，好的好在哪，就不知道这个世界上，好东西是怎么来的。

 

《七武士》这个电影，我第一次看的时候，完全给震惊到，它的好，从镜头，到演员，到音乐，到人物刻画等等每个角度来说，可以写一本书出来。但是我会在看《赤壁》的时候想到《七武士》，则是因为和《赤壁》一样，《七武士》也是一个以少胜多，以寡抵众的战争题材的电影。不同的是，七武士完全是一个虚构出来的故事，却被讲得真是无比，而赤壁之战，大家都知道，这是中国历史上的经典之战，它的的确确曾经发生过，所以没有人会怀疑他的真实性。

 

然而，正是因为没有人会怀疑它的真实性，所以才让吴宇森没有抓住赤壁之战这件事的本质吧。因为故事是现成的故事，情节是现成的情节，真实性毋庸置疑，所以，导演就把重点放在很多场面上，姿态上的东西的表现上，而当年赤壁之战到底发生了什么，到底有过什么样的细节上的事情，到底为什么会以少胜多，可以看出来，吴宇森并没有下功夫去研究过。因此，这部电影，如果抽离了所有中国人都知道这个事是真实战役的这个前提，那么吴宇森所讲的这个赤壁之战的故事，就是一个成立不起来的故事。而正因为他对这个战役没有最本质的研究和把握，所以很多地方，它拍出来是很避实就虚的，比如真正到了战争场面，这场仗到底是怎么打的，就会用最惯常的好莱坞套路的避实就虚法，给每个英雄人物一段表现自己英勇的戏，表现局部，然后大远景。表示战争的胜利或者失败。

 

而看《七武士》，就会明白，大师的伟大之处，则在于，他在考虑一个故事的时候，不仅直抓事物的本质之处，而且也敢把它扎扎实实的，明明白白的表现出来，以《七武士》中的战斗场面为例，七个武士，一群农民，几个山贼，这个仗是怎么打的，弱势的一方是怎么赢的，看完电影后，让我佩服到无以言表，恍然大悟，哦，原来他们是这么打赢的啊。所有的战斗场面，竟然基本上都用的是没有办法取巧的长镜头，远镜头，没有一个地方是跟观众玩花招，虚招的，群戏不好拍，群架更不好打，打群架打得这么结结实实的，看似一场真实的乱战，仔细品味，却又有层次，又有节奏，真不知道导演当时是怎么调度演员，怎么拍出来的。一个导演如果没有底气，没有魄力，对自己要表现的东西没有胸有成竹，没有抓住他想要拍摄的事物的本质，是断不敢这么玩的。

 

说起来，这和我们写东西也是一样的道理，要写你知道的东西，不要去写你根本没有想清楚的东西，这是我近几年来明白的一个道理，从前我想到十分，下笔只能表现出两分，而现在我能想到五分，下笔就能达到五分，这已经是很令我个人欣慰的进步了。如果一件事，你自己都没想清楚，没搞明白，那么写出来的东西，也会空，大，虚，底气不足，缺少生活的底子。搞艺术创作，这些道理都是相通的。这也就是《赤壁》的问题所在，现成的素材直接拿过来用就可以了，然而，这些东西放在小说里还可以，放到电影里，要结结实实的展现给人们的时候，就太不够了，需要填充太多细节了，需要太多底子，这时候，面对有限的素材，需要一个导演去填充更多的细节的时候，挖根溯源是是一种填充方式，添油加醋是另一种填充方式。伟大的导演选择的是前者，平庸的导演选择的是后者。因为想不出，想不透，所以就有挖笛子啊，生小马驹啊这些边角料的东西填充了进来，而看完了电影，我就是明白了一件事，吴宇森讲出来的都是我已经知道的，那些貌似我不知道的，都是他瞎编的，也无关紧要的在兑水而已，赤壁之战到底是怎么一回事？吴宇森其实是真的不知道，也根本没有去想。他的精力都放在搞大场面，造声势上去了，或者水平有限，再挖破脑袋，也是勉为其难了。那到也无可指责什么。

 

可能有人会问，吴宇森不知道赤壁之战是怎么回事，难道黑泽明就知道了吗？黑泽明来拍赤壁又能怎样？这让我想起绿老师那天讲给我听的一句话，大意是（出处我忘记了）：一个伟大的艺术家，不要去看他做了什么，而要去看他没有做什么。开始的时候我有点费解这句话，但现在说道黑泽明却自己也明白了，那就是，一个真正的大师，通常都是有大老实的人，如果没有想清楚赤壁之战是怎么回事，他驾驭不了赤壁的题材，他就不会去拍赤壁。如果他只能驾驭得了《七武士》的故事，他就只去拍《七武士》，并把他拍得扎扎实实。他知道他自己知道什么，不知道什么。而一个平凡的人总是以为自己什么都知道，没想清楚，也什么都敢拍。黑泽明难道就知道赤壁之战怎么回事吗？他当然未必知道。所以，吴宇森敢拍的东西，黑泽明未必敢拍。

 

因为吴宇森不知道，黑泽明知道的事。



PS：闲扯句题外话，这电影当娱乐片来看我没意见，但是汤唯也是个高妹，林志玲也是个高妹，怎么梁朝伟上了汤唯的床还是很霸道，虎虎有生气，不觉得是个小矮子，可上了林志玲的床，就让我觉得，哎呀，伟仔的腿儿怎么这么短啊。这个这个，吴导这点是有点责任的啊。

首先申明一下，咱家看的是吴宇森的赤壁，不是王扶林的三国演义，也不是易中天品三国，所以千万别拿三国演义里那些鸡零狗碎出来说事儿，也别一脑门子官司地找茬儿，要是这样，您不如回家看三国演义，三国志，品三国去，至不济可以看看三国演义的连环画，您要看的都在上面画着呢，也不用去电影院按图索骥去，肯定驴唇不对马嘴。咱家看电影图的一个痛快和热闹，看看捎带着再看出些情怀来，与吴导一点也不阴暗的内心世界来个应和，就算没白花钱。

呵呵，说了半天废话，还是来点剧透，说说让我浮想联翩的地方：

风林火山：“其疾如风，其徐如林，侵掠如火，不动如山。”这是咱家第一次在中国电影里看到表现孙子兵法里这段经典。不是在以武田信玄为主角的日本大和剧里，看着朝伟公瑾的剑舞，我的小心肝扑腾扑腾的，风林火山回归了呀。不过这还没解渴，最后火光升腾时分，朝伟公瑾说出了这段兵法的最后一句：动如雷震。然后曹操百万大军强橹便灰飞烟灭了。看来老鬼子武田信玄的兵法还是没学到家，要是把“风林火山震”都整齐全了，还用和上杉谦信打5次中川岛会战，一震就把越后拿下了。

短歌行：丰毅孟德演得很大气，短歌行吟得也声情并茂。周围那群人基本上属于起哄的，乱七八糟的。丰毅孟德后面好歹跟着一大帮文臣谋士呢，看着都像是种地的，没个附庸风雅的意思。诗人气质的曹操难道不能觊觎小乔吗？哈哈，完全可以。综观此人一贯的生活作风都是熟妇系的忠实拥趸，没嫁过人的基本不入曹公法眼，而曹公在此问题上栽跟头不是一两回了，赔上个把大将或者几十万精兵也是稀松平常的事。

蒋干盗书&草船借箭：把两件事有机地结合，搞得滴水不漏，很巧妙，朝伟公瑾和城武孔明基本上干的都是高智商的黑道买卖。此段，侯勇子敬表现得相当抢眼，抱着草人装疯卖傻，标准“草人控”。城武孔明观天象也很有幽默感，卦辞也好，可惜我没记住。看了片的好心人可以回复给我。谢了。

三江口登陆战：火烧战舰表现得一般，估计是技术原因外加特技演员少，显得有些单薄，但吴导奉献的这段三江口登陆战凭心而论还是相当精彩的，有心的电影爱好者看到此处必定露出会心的微笑，吴导奉献的绝对古装版诺曼底登陆，整个一个拯救大兵瑞恩开篇那段抢滩登陆戏的古装版，有闲情外加闲功夫的可以两片比对着欣赏。值得肯定吴导的是，大场面调度极具功力，要是风语者这么拍，估计吴导现在还被好莱坞那帮钱串子脑袋扣着呢。

东吴步兵盾甲阵：不知道这样称呼对不对，但张震仲谋和尤勇玄德指挥手下步足强攻曹操大寨所排的阵法，绝对是如假包换的古罗马步兵经典龟甲阵。看来吴导玩过游戏大作《罗马全面战争》，这个游戏我百玩不厌，龟甲阵的确是抗弓矢的名阵。步兵手中用作投矢的标枪也是罗马军团步兵的标准配置，不过，罗马早于三国时期，说是西风东渐也并不为过。

以上是我看本片的几个精彩处，另外看完下集算是解了上集留下的悬疑，为什么中村狮童的角色叫甘兴不叫甘宁了，原来此公在下集当了董存瑞，英勇地挂掉了。舍生取义，这么出彩的活儿让中村狮童捞着了，看来日本的票房还得接着高过大陆。

当然，没有大片不雷人的，丰毅孟德让大家练蹴鞠强身健体就有些无厘头，曹营球星千夫长大为叔财和智勇双全大特工赵薇尚香就更加周星弛了。有这样的千夫长，丰毅孟德能保全性命绝对祖上积德，朝伟公瑾要不高奏凯歌就纯无天理。至于志玲小乔的出演我基本上仗着身上突破保镖勉强扛过数次漏电袭击，最后能握住曹军将领刺来的剑刃，看来志玲小乔也是个练家子。

宇森赤壁，基本上感觉是一部有情怀的片子。吴导的可爱可敬之处在于他要表达的都是一些充满阳光的东西，诸如大爱，友情，诚信，信任，而真正相信这些东东，在今天大家争相打酱油，做俯卧撑，囧囧才有神的日子里，是要有些赤子之心的。

PS：看好莱坞的大片，激赏之余总觉得让美国人把咱家当小毛孩给糊弄了，这情节咋就那么弱智呢，后来一想，人家是怕你工作一天了，再动脑子看着累，于是干脆炮制出些爆米花电影让您解乏，也就释然了。

其实看电影图的就是一个乐儿，本着娱乐至上以致娱乐至死的精神，他在银幕上耍，你在银幕下爆米花可乐尽管招呼，跟着耍，耍完了，大家一拍屁股呼啦啦做鸟兽散，导演制片人和院线发行商忙着数钱，各取所需。就怕您拿商业大片当艺术电影要求德艺双馨，拿艺术电影当商业制作要求票房口碑双丰收。要这样，您把导演折腾死前自己先得气个半死，咱家还得呸您一脸吐沫，骂您声贱人。

晴兜兜四句评《赤壁》

金城武立心断背……不成。
林志玲为国捐躯……未遂。
梁朝伟雄风犹在……过时。
吴宇森东山再起……别闹。

先说好这个十三点影评还是写出来给我的十三点朋友们以及众多基友、腐友、爱慕阿武的人妖们一起共襄盛举的，直男、正经女、党员干部、电影爱好者、文艺小青年……我实在很不推荐你们来看。因为确实相当疯狂、淫荡、色情、不负责任、主观臆断、无事生非，又充斥着上海普通话和无数沪语粗话。正义感强的大家快点去拯救地球，我会默默自然腐烂的谢谢。

再一次认真地说这影评如果不是同道中人看那真是相当的雷和恶心，所以我真的不建议非腐中人来观看，想好好看电影不受神经病评论干扰的好同学也不要来看。我是真心人，我的胸口有三颗痣。

好了既然我说了那么多你还是要手痒点过来看个么侬呕吐得像怀孕一样也不怪我了。敢放地图炮或者敢人身攻击我的一律草船借箭爆菊花。



事实上我还根本没有（来得及）看过赤壁上，我一直自欺欺人地说要去欣赏我们阿武那PinkyPinky的小表情以及“一个对着东吴每个男人都乱抛媚眼的诸葛孔明”，还有易先生，哦对不起，是梁朝伟，哦对不起是周都督，和他之间那惊天动地的同志情缘，还有林志玲姐姐用娃娃音说“Moe Moe，站起来，Moe Moe！”

但是我一直没有去看，没有理由，只是因为懒惰……不要问我从哪里来，我的故乡在远方……

因此，在玉女盛情邀请我去看赤壁下的时候，我确实有了一点踌躇：像我这样不略懂的人，直接去看后半部分会不会对我的智力是一个过大的挑战呢？

对于我的这个疑问，我们小组的粗老师意味深长地沉吟了一下，反问我说：“不懂日语的你看那些纯H的动画生肉，会不会觉得有问题？”

我立刻直了一下脖子，大声地、自豪地、生怕别人看不起我地回答：“完全不会！”

“这就对了。”粗老师露出了一个欣慰而耐人寻味的笑容。

所以我就意气风发充满自信地去看了。

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既然是战争片，大家都略懂的，整个故事充满了“攻他！”“上啊！”“攻破了！”“从后面上！”这种台词……是的是我们想多了。个么这个故事到底说了什么呢？草船借箭、火烧曹营、圣母面曹、大破敌军、依依惜别……基本上就是这几个Part连缀而成。个么我就不剧透了……透一些人人都知道的剧情不是我的风格。

但是！！！玛丽隔壁的啊……这部片子如果不是无语僧搞出来给B社会投资方洗黑钱的话，那就是他搞出来向断背山（Break Back Cliff）致敬的。反正整个片子给我的感觉就是充斥着一种浓烈的、强烈的、爆裂的、狂烈的腐的气息，我仿佛可以看穿萤幕看到背后天空升起John Woo导演冷峻的笑脸：“我让你们腐！我让你们同！我满足你们！”著名的哲学家Mick Jagger曾经说过：“You can't always get what you want.”但是相信我，这部片子里的腐元素应有尽有。只要你是一个正常的同人女（男）、基、人妖、爱慕阿武或者易先生的好男人……你看不出来就属于没有正常童年！需要砍掉重练！

我不明白为什么每次诸葛孔明和周瑜说话，必然两人无限趋近，整个萤幕上只剩下他们俩眼对眼鼻对鼻嘴对嘴的超级大特写，距离目测绝对不超过5公分，用我正在打腹稿的那篇黄色小说的口吻来写就是：“他温热的呼吸轻轻扑在他的脸上，于是他的心为之一荡，虎躯为之一震，菊花为之一紧。……于是他默默地、心领神会地悄悄夹了一夹屁眼（消音）……”而用粗老师的话来说，此刻他们的下半身肯定是贴在一起的以至于无语僧导演不得不只能给他们上半部一个特写……哎哟大家都略懂！

这样的情景还发生了不止一两次，而且其间的台词都十分地暧昧和爷们，每次他们俩面对面的时候镜头都将他们面孔之外的人全部虚焦掉，然后他们俩人的表情非常之暧昧，周瑜嘴角挑起爱笑不笑，诸葛亮眼神闪烁表情少女，仿若少女与她宠溺的情人互相斗嘴唉册那这是什么感觉啊但是这感觉绝对是真实的、贴切的。

周瑜：“我要的你能给我么？”

诸葛：“周瑜，我能为你做的我都做了……”

综上所述，所以每次只要诸葛hole明先生和周攻紧先生站在同一个镜头里我就忍不住浑身乱战鼻孔张大犹如马教主上身，恨不得咆哮着说：无语僧导演你果然听了我们心里的话！！！！！！！！！！！！！！你是我们的知心人！！！！！！！！！！！！指明灯！！！！！！！！！！！！！大海航行靠舵手！！！！！！！！！！！！！萌萌！！！！！！！！！！！！！……还有，原来你的官配CP是瑜X亮啊其他CP爱好者们洗洗睡吧或者自己脑补吧。

反正一阵乱搞之后（当中有赵薇和佟大为十分雷人又不知所谓的十三点猪猡BG戏份——我没污蔑他们，一个“胖猪”一个“饭桶”，你们不十三谁十三？还有赵薇十分雷人又不知所谓的脱衣戏份，还有张震和赵薇十分雷人但是还不算不知所谓的禁断戏份——尼桑都是尼桑的错……），圣母小乔姐姐就蓦然地架势一叶扁舟去曹营面见阿瞒请他退兵了（好吧我承认我为张丰毅叔叔那句糖心爹地口气的“别闹！”失笑了，但是实际上他的角色其实没有想象中那么雷），而当天晚上周瑜和诸葛就琴瑟和鸣了……镜头在两人凝重又不失交流的表情特写中不断闪回，同时又有林志玲姐姐缓缓步入曹营的特写，活脱脱一个天涯时尚情感帖最热门的话题同时参见本文的标题：”丈夫那同性情人的小三唷，你如此JP如此万人迷是为哪般~”

反正后来大家就大打出手了，爆炸了，强攻了，血流漂杵（请用这个成语和“聊斋”、“念秧”等词语作为关键词百度一下，相信有一定文言基础的同学会有意想不到的美妙收获）了、牺牲了、革命了、壮烈了、壮士了……最后就Happy Ending了……

是的我跳过了很多桥段，因为我只是想总结一下最后这对官方CP的依依惜别镜头。草地上，湖泊边，双彩虹下，羽扇纶巾的中日混血儿金城先生和一脸便秘表情无法从易先生角色里走出来的Tony Leung彼此用他们那著名的电眼互相乱飞然后说着“分久必合，合久必分”（请注意没有加上“天下”两字唷），旁边是表情蛋腚内心焦虑恨不得将小三趁早送瘟神的大奶林志玲姐姐（我承认这个定语是我故意用的你们可以随地想歪！）。然后，故事就结束了。

我再重复一次，作为是一个正常的同人女（男）、基、人妖、爱慕阿武或者易先生的好男人……事到如今你还看不出什么端倪的话，普利兹直接自宫、砍掉重练、切手切脚切鸡鸡！！！

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实话实说，这是一部还凑合的电影。虽然台词那是真的相当雷人。比如孔明说：“以我多年种田的经验……”这这这……又比如我不知道关二爷作为一个在上半部里充分表现了其巴黎左知风格的读书人（他一腔深情地对着镜头说“你现在好好读书，以后有饭吃”，把一个正在英国苦苦与经济学作着拼搏追求博士头衔的姑娘生生感动得哭了），为毛要这么突兀地对落败的曹操说一句“你过时了”？？（Your time is over.）你说说就按照我们这种不懂国学但是喜欢看古装雷片比如“至尊红颜”的人的水准，掉书袋扯个把句诸如“你气数已尽”，也不难吧。所以说这个剧本肯定有其深意所在，是拍给普罗大众观看的、生怕大家笑不死的、包含后现代主义和解构主义以及女性主义和自由主义的精神的……否则我真的没办法解释。但是我相信吴宇森导演，我相信这一定是有道理的，反正我们老百姓也就图个乐子，何况他还给了我这么多杀必死……好吧我相信他！你们谁说他不懂艺术我跟谁急赤白脸。

整部片子场面还是宏大的，色调还是稳重的，旋律还是主的，手笔还是大的，貌似也是能够看看的。80元的票价也能满座，说明社会主义果然没有金融危机，大家还是都很有钱。

从表演来看，大陆演员的表演普遍更为自然，气场更强（我看到赵子龙孤身大破敌军的时候心虚地说：“如果因为这部片子我萌了胡军，会不会很可怕？”）也可能是因为普通话标准的关系，所以都显得非常贴切角色（除了赵薇，我从来不是她的黑，但是也无法待见她的演技。为什么个子小小的她在镜头上看起来就显得头比其他演员要大一倍呢？还有她的口音和发声效果，每次都给我很城乡结合部的感觉。实际上她的气质包含相当活泼又中性的感觉，完全可以走娇憨路线，还珠格格这种角色真的是相当适合她……好了不扯了。）张震那口嗲悠悠的台湾普通话真的太……侯孝贤了。但是他的面孔确实相当精致，歪着头不屑般的痞子眼神和消瘦的脸庞与长长的睫毛，穿上花衬衫演小白脸真是不做第二人想。梁朝伟就不说了，他自从不演那些人民喜闻乐见的港式喜剧片以后就走入了另一个极端，永远端着一张便秘似的脸和深沉的眼神，啊易先生请你不要时不时附体……张丰毅的台词很做作角色很傻叉，但是他确实有扎实的功底，至少让人能从主观上接受他的诠释，稍减那种被雷劈到的抽搐感。


至于金城武……你要我说什么呢？是的，他活到三十多岁，还是只能本色表演，他最好看的角色仍旧只存在于《重庆森林》和《不夜城》，他老了很多，近景显得皮肤粗糙，而且我强烈怀疑他整过容……但是, what the hell who cares ?

我仍旧会直接把他的上衣CHUA CHUA撕开然后淫笑着压上去的，大家都略懂吧。毕竟什么都略懂一点，生活更多彩一些。


==============我是鸡冻得要裸奔的分割线=============

各位同学啊！！啊！！啊！！无语僧导演肯定看过我们的评论和讨论了唷！！唷！！唷！！
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亮仔：“每当看到别人成双成对的时候我就好想攻紧！攻紧唷！！！！！”

多情应笑我，早生华发. 人生如梦，一尊还酹江月.
——《念奴娇·赤壁怀古》
　　
梦里伊人笑，醒时青衫湿
举酌临江月，玉碎空流泪
春秋云烟远，几曾心有愧
是非对错事，一曲平生误
　　　　
吴宇森作品，《赤壁》，下，大爱.

孙叔才，风云战场一小卒，是最无辜的老百姓，与尚香一段似是而非的情，是流转时光中最温柔的一根弦.

结尾处，亮瑜相对深情无限，背景山水美的似梦如画，那是另一段叔才和尚香，在生命轮回里，站成最宁静最完美的场面.

一次千古留名之战，何其雄霸，何其壮烈，却抵不过一个无辜眼神，唤不回一抹爱人浅笑，对曹操如是，对尚香如是，对周瑜诸葛何尝不是？

爱情在命运面前，永远都是手下败将. 悲是大悲，痛亦大痛，任你英雄枭雄草民贱民，终逃不过命运的捉弄.


【美姬梦】
瑜墓前，亮拜祭，献薄酒一杯，断肠无数.
若知江边一别成永诀，我如何忍心将你放开？若知从此负憾千年，我如何舍得当初离开？
滚滚江水，汹涌滔滔.想拥你冰冷肩、无助身.但我过不去.只能，眼睁睁看江水将你带走.
悔。恨。晚。
无情的，是这江水，还是我？

【初相识】
那年十八，英姿勃发，风姿张扬.他，宽袍广袖，洋洋洒洒，长拜下去，螭龙轻啸.他，只是抚琴，并不答话，修长手指，行云流水，一曲将终.羽调余音，缈缈淙淙，眸中，谁人笑意泛泓？纤纤玉手，再抚琴瑶之上，却将缥缈化激扬，好一阵金戈铁马，血雨江湖！

倏地，他顿手拍按，止住琴音.隔帘相望，笑而不语.瞬时，灵犀相通，天地初开.轻挑纱帘，目光沉静，羽扇纶巾，遥遥回拜，鸾凤初鸣.
　　　　
一个翩翩美少年，一个潇洒俏君郎.一个谈笑风声显风度，一个眼角眉梢多情露.一个羽扇翩飞媚意弥，一个举案齐眉羞涩散.一个俊朗三分温柔意，一个撩帘回眸相思情.一个瑜，一个亮.
　　　　
三国天，江山地，一时瑜亮.六弦间，素指纤，徘徊纠结.总有那，抚不尽，悱恻绵绵……
　　
【青春事】
我孤注一生磊落光明，却换来灵前他几滴浊泪惺惺.
——早知今日，何必当初？
今日前尘往事烟消散，当初义无反顾中他计.
一如既往，他对任何事都轻描淡写.拢手立身旁，每次在用心捉弄我时，那淡定的表情背后，不知怎样笑断了愁肠？
　　　　
烛光摇曳，薄胎白瓷，两只酒盏，倒影清丽一双，那从未见过的目光，些许怜惜，些许哀伤……手不禁一颤，酒液泛涟漪，打翻夜寂静.我低眉侧目，掩饰内心慌张.修长手已轻抚薄唇，脸不由红将起来.他定定看我，喃喃.我近乎仓惶地偏过头去……仿佛江南迷花暗影的小巷，烟雨蒙蒙，随滑落的相思消散一地碎玉.
　　
意薄，情浓.
——既生瑜何生亮？
早知道，不该信他.

【赤壁后】
“此战之后，明日醒来，你我便成了敌人.”他说.表情如水.
我楞住，痴痴望他.
欲言又止.低头，黯然神伤.
他不敢看我.
　　　　
酒还是当年酒，影中的人儿却多了几丝愁苦.
他放下酒杯，起身告辞.
看他背影，忽而心生冲动，好想抱他于怀中，永不放开.
他回转身，看我，张了张嘴，想说什么，却只咬咬唇，拉开门，离开——
我又回到人生孤单的最初.
　　
既生瑜何生亮！
可惜年少有限，万般是非不由人定，一夕缠绵落个泪洒寒江边，断肠无限.
若无你，我之存在有何意义？到头来，谁又赢得了谁？
如何断定，怎能断定？
　　　　
若公瑾不那般温柔至情，若孔明不那般抱负衷心，是不是，就有机会，携手并肩？

可，那才是我心中智冠天下鲜人及的孔明.
偏，那才是我心中清风傲骨无人比的公瑾.
　　　　
今时此地，你文韬武略、丰神如玉.
抱憾终生，你英年早逝、香消玉陨.
　　　　
从此，天下再无知音.
　　　　
　　　　
【又重逢】
久别重逢.
许久沉默，涩涩开口，含了哽咽，却怎么也叫不出他的名字.
他一步步退至门边，泪流满面，和上次一样，仓皇逃去.
拿起他的酒盏，将唇一点点印在他刚饮过的位置，决绝地，将剩下的半盏酒一口饮尽！
“从此——瑜是瑜，亮是亮.”
　　　　
公瑾，公瑾，是否，永远失去了你？
临天堑，物是人非，欲哭无泪，我的泪早化作江水万顷，被那飘扬纷飞的新雪冻结为深深寒冰.
　　　　
眼前你嘲弄似的牌位，如我一贯坚硬无情的面具，沉重地压过来，压过来，令人窒息.

原来，痛，已入骨，噬命钻心！
　　　　
【周郎逝】
平生误，误终生，何人顾？凤飞翩翩兮，无处求凰.
公瑾公瑾，从此诸葛再不让你寂寞.
你红衣翩跹，他青衫流连，再不管这天下人、世间事，只携手夕阳，坐看潮起潮落.
　　　　
——可好？可好？
　　　　
伊人化江万顷泪，梦醒时分青衫湿.
　　　　
　　　　
（完）

    吴宇森今年63岁，25岁开始拍电影，一直到40岁才拍出了成名作《英雄本色》。四十不惑，这位现在被普遍称为“暴力美学大师”的导演在电影圈里面摸爬滚打了15个年头，终于把商业电影这道菜给吃透了，不但驾驭多方元素开始得心应手，自身个性、理念也能借着银幕上的刀光血影得到弘扬散发，深入人心。当好莱坞的导演都开始在银幕上放鸽子，枪声响起让主人公慢动作在空中飞行的时候，吴导演内心一定有阳光普照，“既立功，又立言”，吴宇森是个土生土长的中国人，年轻时候爱好读史书，想必在每一部电影功成名就之时，或多或少会想起这个古代贤人立下的人生最高理想。

    说起来吴宇森不能算是一个“悟道”早的人，比起李安，凭处女作（《推手》）就能以自身感悟，成功切入市场兴奋点，为《英雄本色》做铺垫的电影多得有点数不过来，可能唯一值得讲讲的是一部叫《过客》的片子，因为该片武术指导是成龙，那时候同样没混出来，是一个失意的人。“一个失败的人和一个失意的人在一起，能干什么？”所以这部片子从拍出来到现在，一直没人待见。

    不过厚积薄发，一旦让吴导演摸到了开启市场的钥匙，多年的积累和郁闷混合在一起就酿成了一股爆发的态势，帮助他一路从香港冲到了好莱坞，其中不是没有波折，他在好莱坞出手第一部作品是尚格云顿主演的《终极标靶》，放映的时候观众笑声不断，媒体上恶评如潮，票房惨败，堪称吴宇森版的《无极》。不过第二部片子他就吃准了美国人的脾气，这才有了80后中学记忆中的不朽经典《断箭》、《变脸》和《碟中谍2》，随后又是一次新探索中的挫折《风语者》，然后再是轰动一时的《记忆裂痕》，吴导演的路子越走越宽，造诣越发炉火纯青，隐隐然已到了了飞花摘叶皆能伤人的高深境界——至少他自己这样认为，所以才敢于做这样一个跃进式的尝试：拍《赤壁》。

    很多导演成功就在那一路子上，离开了那一路就吃不开。比如陈凯歌，徐克也有点，张艺谋因为在奥运开幕式上露了一手，所以是不是有新路子还很难说。只有冯小刚用《集结号》彻底证明：“我什么都能拍”，该片又红又专又好看，以至于冯导不久前提干成了影协副主席。

    吴宇森从《英雄本色》一路杀过来，从来都没离开过现代化的兵器，而且都是小口径，不超过100人的对打，唯一一次尝试用大规模杀伤性武器、集团军野战是《风语者》，后来证明很不好看，所以这次《赤壁》的尝试的确让人心跳，不但回到了冷兵器时代，而且有“百万大军”、多兵种协同作战的史诗般的战争画面。同时也应看到，“赤壁大战”在中国观众心中早有定论，那就是罗贯中的《三国演义》，从“当阳之战”开始算起，到“败走华容”结束，正好用了十个章回的篇幅。罗贯中以后所有有关“赤壁”的故事，评书、戏曲、小说、电视、电影，全都在此基础上展开，稍加变动，从来没有偏移太多。

    不过，近年来格局有所变化，有媒体评论：“易中天是《三国演义》之后，新说三国第一人。”他并没有单辟篇章讲赤壁，但对于涉及赤壁之战的人物，都有不同于罗贯中的别样解读，他的大获成功某种程度上表明：在眼下这个不论国家还是个人，唯有开拓进取才能安身立命的时代，对于有关历史的部分，同样需要、至少是绝不排斥推陈出新的解读。现在看来，作为新说三国第二人，吴宇森在电影这个阵地上站出来对一统天下数百年的罗贯中喝一声：

    “你过时了！”，确实是一件绝不讨厌，甚或是令人开心、振奋的事情。

    当然，这一声要喝得理直气壮绝不容易。除了如上所述，要创造出超乎观众预期的宏伟战争场面，还须遵循以下原则：
    一， 看起来要像是“三国”。
    二， 光像是不行的，还得让人感觉是从没见过，好看又过瘾的三国。

    上述两点存在于万千观众的内心深处，意会不可言传，稍有增减就面目全非，不是失于守旧，就是毁在轻薄。有才如吴宇森，也难两全其美，幸好他有多年打拼做积累，综合多方营造而出的“新三国”世界，尽管非议不断，还是在票房上大获成功——上集推出至今已收获7亿，其中中国大陆为3亿，远超了5000万美元的投资，而下集才刚刚推出钱景无可限量，吴导这次的跃进已基本可以判定是成功的。

    “什么都懂一点，生活更精彩一些。”

    赚得盆满钵满的吴导上电视的时候说，这句诸葛亮的台词是他设计来对自己所说，倒也并非全是开玩笑。事实上，他的“新赤壁”，某种程度上就是“什么都有一点”的大锅菜，初步统计，有以下几种元素：
“全明星阵容+超炫特技制作+三国演义故事主线及人物基本个性+港式幽默+流行三国新解读+集中化、戏剧化的组织办法”。

    如果说这么多东西中存在优先级的话，那毫无疑问前两点，这是票房根本之所在，即便后面全都没有，这两点上下足功夫，钱也不会少赚，顶多让人家多骂几声，之前《英雄》、《夜宴》之先例不胜枚举。而吴导一身笑傲好莱坞的本领绝非浪得虚名，首先是选角与调教的本事臻于化境，再次证明能让尼古拉斯凯奇五体投地的导演绝非凡人。例如，很多人在第一次听说由金城武来扮演诸葛亮时，或多或少都会有匪夷所思的想法：这是一个从来没有摆脱过小白脸形象的家伙，怎么能来演一个老奸巨猾的角色呢？可事实上当这个“热情幽默的乡村青年”（吴宇森语）出现在我们面前时，并没有让人大跌眼镜，尽管满口雷人台词，但是牢牢扣住了“智”这个本质特征：

    开场时附耳倾听就能判断敌军数量、兵种与距离，布下“金光阵”以少胜多大破曹军，孤身过江、与周瑜联手摆下气势恢宏的八卦大阵……，一直到下集中，在天边翻滚白云的衬托下悠悠然说道：“有云如蛇，必有大雾”，已让人完全忘却了“金城武”这个既定形象，活脱脱就是那个千年前“多智如妖”的卧龙先生，直到最后，羽扇一挥，召来滚滚东风呼啸而至，席卷起漫天黄叶飘舞猎猎，一身英挺的风姿独立在天际那边惊雷破天之前的赤壁大战场对面，谁还能怀疑这个不是诸葛亮呢？这个英俊、幽默、年轻的诸葛亮横空出世，不是对埋藏在所有人记忆与判断中的那个神机妙算、高深难测的蜀国军师，给出了一个鲜活生动、生机勃勃的全新阐释吗？

    再说到特技制作，连吴宇森自己都没法掩饰得意之情，声称好莱坞的顶级特技师也会为火烧连环船的宏大、逼真场面惊叹。即便这样的言辞有所夸张，但在影院中的实际效果不逊色于绝大多数好莱坞大片，则是个不争的事实。从八卦阵到绵延千里的曹军水寨，从草船借箭时的如蝗箭雨到大战之前铺天盖地的孔明灯压住明晃晃盖满长江的战舰兵船，再到最后惊天动地的火攻、步军盾牌阵与骑兵的决战。吴宇森奉上的视觉盛宴令人目不暇接叹为观止，其中许多场面都能成为开拓性的经典，把吴宇森称为有史以来刻画中国古代战争场面最成功的导演，相信没有人会有异议。

    仅凭以上两点，这部跨年度的巨片实际已完全对得起观众付出的票价，而吴宇森的可贵与高明之处还在于，他是认认真真在拍“三国戏”，而不是其他戏。

    《赤壁》的编剧陈汗称，他与吴宇森的意图在于“贴住历史的空白处”来写，恰好符合上述“像三国又超三国”的基本原则。陈汗回忆，吴宇森翻阅了几乎所有能找到的有关赤壁的资料，包括《三国志》与《三国演义》，还包括央视版电视剧《三国演义》和《易中天品三国》，所以尽管全片充满了港式幽默，对主要情节也作了大胆的增删，但是人物个性基本没有变化——只要观众认可人还是那个人，三国的味道就不会变——而且，吴宇森与陈汗，还在吃透人物个性的基础上，又作出精彩的发挥。例如：

    曹操的“送鬼兵”，把因伤寒死去的兵士送过江去，传播疾疫，又能在心理上震慑对手。这是个本剧新创的情节，贴住了《三国演义》赋予曹操的奸诈毒辣的性格特征，丝毫没有生造的痕迹。

    再例如，将草船借箭与蒋干盗书这两个情节拼接而成一个“连环计”，为蔡瑁张允新添了一条莫须有的罪状，甚至一定程度上弥补了《三国演义》中“反间计”的硬伤——曹操仅凭一封书信、几句谗言就痛杀大将，未免将这个多疑多智的奸雄写得太冲动了。

    诸如此类，《赤壁》中有许多源于《三国演义》，又新于三国演义的好看情节，当然，也有败笔。

    比如，小乔过江，甚至还能以美色诱惑得曹操错失了战机……

    前面好容易塑造的一世奸雄曹丞相的光辉形象轰然垮塌，变成了一个感情饥渴的老情种，要真是这样，曹操也不用等到赤壁再来被人收拾。当然这个情节在历史上或许有原型，就是战宛城时候曹操收服张绣，起了色心霸占了张绣的嫂子，结果把好端端一个张绣给逼反了，出其不意杀回城来，差点把曹操给收拾了，心腹大将典韦舍命相救，才得以脱险，因此曹操讲了一句03年非典时候风靡全中国的一句话：

    非典，吾命休矣。

    但那是在大局已定的时候，曹操虽然好色，从来没有因为女色耽误过行军打仗，更何况既然年轻时候吃过这样的大亏，不至于又在紧要关头犯同样的错误——我怀疑吴宇森也很无奈，但是为了照顾林志林不得不舍弃“苦肉计”，用这样一个情节，起因很可能就是演黄盖的张山不如林志林大牌，我前面已经说过，全明星和特技永远是第一位的。如果换了姜文来演黄盖，应该小乔的就起不了这么大作用了。

    但是不管如何，瑕不掩瑜，《赤壁》基本可以算作是一部叫好又叫座的好片子，如潮而来的滚滚票房也是全球观众投给吴宇森最好的赞成票，因此吴宇森在电视上说，《赤壁》上中还有一句台词是他为自己而设计：

    我需要冷静一下。

    这个大器晚成的导演到现在已能给人这样的印象：总有办法创造惊喜，这倒真应了易中天借蜀国灭亡发挥出的一句话：

    不管人还是国家，火得太快都不是好事。