剧照
更新时间：2024-06-17 05:04
详细剧情
早已过了而立之年的一子（安藤樱 饰）整天百无聊赖，她根本无心帮助打理自家的料理店，整日玩游戏虐杀小外甥。她的妹妹二三子（早织 饰）离婚后回到娘家，极度看不惯姐姐的作为，为此两姐妹甚至大打出手。自感不被家人所容的一子搬了出去，并在日常光顾的百元超市谋得收银员的职位。这间小店云集着许多怪人，患有忧郁症的店长、话唠猥琐的同事、因盗窃被开除却还时常回来拿临过期食品的老太。在这些人中间，一子的心情愈加苦闷。偶然机缘，她和名不见经传的拳击手狩野（新井浩文 饰）走到一起，无奈他们之间甚至连爱情都谈不上。极度压抑之际一子选择学习拳击，她渴望释放心中不委屈和不满，渴望获得哪怕只有一次的认可。 本片荣获2014年日本电影旬报十佳影片第八名。
长篇影评
1 ) 生活就是在你被击倒之后，再一次次爬起来
女主一子是一个大写的颓废，蓬乱的头发，阴郁的眼神，皱巴巴的睡衣，每天的消遣就是打电子游戏顺带狂虐小外甥，无聊至极的时候抽上一根烟，简直就是一副百无聊赖生无可恋的写照。看的我真想把走路龟速，晃晃悠悠，骑自行车驼背的女主从屏幕里拽出来，告诉她，你快醒醒，不要梦游了。
我想一子也嫌弃这样的自己，所以才愤然离开家里独自生活。
聚集在一子周围的人，或者说百元之恋的人物，都是比女主处境好不了多少的底层。每日辛苦劳作的母亲，年纪一把却没有一点信心干活只会帮倒忙的爸爸，脾气糟糕刚刚离婚带着孩子的妹妹，患有忧郁症的店长，离婚的猥琐男，还有一人打两份工的店员，偷拿便当的前员工，到退役那一天依然一无所成的香蕉男。
就是这样的一子，32岁的一子，却有了打拳击比赛的目标。她是什么时候喜欢上拳击的呢，是每日偷窥打拳击的香蕉男因而爱屋及乌，还是想出一口气，为自己浑浑噩噩的32年。
这样的一子，毫无疑问是勇敢的。有谁真的想一辈子如同烂泥一样瘫在池塘里，还不是都拿不出改变自己的勇气。
香蕉男没有一子的勇气，他找一子约会，原因是觉得一子不会拒绝；念叨着胳膊疼，也许只是潜意识里想逃避比赛；在赛场上，香蕉男看起来并没有竭尽全力，这一点只要跟最后被打成猪头一样的一子比较下就知道了；甚至他也缺乏面对爱情的勇气。
香蕉男对一子说：讨厌这么努力的一子。
是啊，一子从堕落到奋发，斗志满满，却更鲜明地映衬出自己的沉沦。所以逃避。
一子面对香蕉男的问题：为什么要练习拳击。一子支支吾吾，没有来得及说完答案。然后香蕉男走掉了。一子很懊恼，生气，憋屈，为了那个没有说出来的答案。
一子终于如愿参加了比赛，此时的一子头发已经简短了，面部表情带着拳击选手的凶悍，一扫之前的消沉，之前所有的锻炼，抽出所有力气和勇气的训练，还有那强悍的左勾拳，已经成就了现在的一子。
问：废柴经过努力之后能不能KO掉原先的冠军呢。
答案是被身经百战的冠军对手一次次击倒，几乎无还手之力。
跌倒爬起，跌倒爬起，用尽了所有的赛场运气和努力，也不过给了对手一拳而已。
打吐血，被揍成猪头，疼的说话都说不去来，上气不接下气。即使燃烧过自己，原来面对优秀的对手还是只有防守的份儿。
真以为赢一次有那么容易。
有多少人不愿意去努力，是因为内心里不愿承认这种明明白白没有借口的失败。
在最后一刻，魂都快被揍出来了，人生所有的片段记忆在那短短几秒一起浮现在脑海，还是把着最后一口气把意识从深渊拽回来。
然而经过一瞬就是一世那么长的挣扎，终于再次把能量的小宇宙聚到心口，却被裁判告知——比赛已经结束了。
人一旦真正踏上赛场，谁不想赢一把再下场。
一子输掉了拳击比赛，却依然有机会赢得人生。就因为她已经有把自己放在赛场的勇气。
拳击比赛可以逃避，人生可以逃避吗？如果在人生赛场上不能抱定要赢的勇气，那才是真正的生活在地狱。
一子的爸爸说：幸亏你不像我。你还有勇气。
最后被揍成猪头的一子，面对香蕉男说：一起去吃饭的邀请。
终于忍不住哭着说：我想赢啊。至少赢一次啊。
奋力搏击啊，比赛完可以像朋友一样拍肩膀什么的，其实不过是想真真正正赢一次啊。
带着被击倒之后爬起来的勇气 ，痛痛快快地大声说：我想赢。这样的人生才有趣啊！
我想一子也嫌弃这样的自己，所以才愤然离开家里独自生活。
聚集在一子周围的人，或者说百元之恋的人物，都是比女主处境好不了多少的底层。每日辛苦劳作的母亲，年纪一把却没有一点信心干活只会帮倒忙的爸爸，脾气糟糕刚刚离婚带着孩子的妹妹，患有忧郁症的店长，离婚的猥琐男，还有一人打两份工的店员，偷拿便当的前员工，到退役那一天依然一无所成的香蕉男。
就是这样的一子，32岁的一子，却有了打拳击比赛的目标。她是什么时候喜欢上拳击的呢，是每日偷窥打拳击的香蕉男因而爱屋及乌，还是想出一口气，为自己浑浑噩噩的32年。
这样的一子，毫无疑问是勇敢的。有谁真的想一辈子如同烂泥一样瘫在池塘里，还不是都拿不出改变自己的勇气。
香蕉男没有一子的勇气，他找一子约会，原因是觉得一子不会拒绝；念叨着胳膊疼，也许只是潜意识里想逃避比赛；在赛场上，香蕉男看起来并没有竭尽全力，这一点只要跟最后被打成猪头一样的一子比较下就知道了；甚至他也缺乏面对爱情的勇气。
香蕉男对一子说：讨厌这么努力的一子。
是啊，一子从堕落到奋发，斗志满满，却更鲜明地映衬出自己的沉沦。所以逃避。
一子面对香蕉男的问题：为什么要练习拳击。一子支支吾吾，没有来得及说完答案。然后香蕉男走掉了。一子很懊恼，生气，憋屈，为了那个没有说出来的答案。
一子终于如愿参加了比赛，此时的一子头发已经简短了，面部表情带着拳击选手的凶悍，一扫之前的消沉，之前所有的锻炼，抽出所有力气和勇气的训练，还有那强悍的左勾拳，已经成就了现在的一子。
问：废柴经过努力之后能不能KO掉原先的冠军呢。
答案是被身经百战的冠军对手一次次击倒，几乎无还手之力。
跌倒爬起，跌倒爬起，用尽了所有的赛场运气和努力，也不过给了对手一拳而已。
打吐血，被揍成猪头，疼的说话都说不去来，上气不接下气。即使燃烧过自己，原来面对优秀的对手还是只有防守的份儿。
真以为赢一次有那么容易。
有多少人不愿意去努力，是因为内心里不愿承认这种明明白白没有借口的失败。
在最后一刻，魂都快被揍出来了，人生所有的片段记忆在那短短几秒一起浮现在脑海，还是把着最后一口气把意识从深渊拽回来。
然而经过一瞬就是一世那么长的挣扎，终于再次把能量的小宇宙聚到心口，却被裁判告知——比赛已经结束了。
人一旦真正踏上赛场，谁不想赢一把再下场。
一子输掉了拳击比赛，却依然有机会赢得人生。就因为她已经有把自己放在赛场的勇气。
拳击比赛可以逃避，人生可以逃避吗？如果在人生赛场上不能抱定要赢的勇气，那才是真正的生活在地狱。
一子的爸爸说：幸亏你不像我。你还有勇气。
最后被揍成猪头的一子，面对香蕉男说：一起去吃饭的邀请。
终于忍不住哭着说：我想赢啊。至少赢一次啊。
奋力搏击啊，比赛完可以像朋友一样拍肩膀什么的，其实不过是想真真正正赢一次啊。
带着被击倒之后爬起来的勇气 ，痛痛快快地大声说：我想赢。这样的人生才有趣啊！
2 ) 人生不如意事岂止八九
这并不是一个废柴谷底反弹的故事。
女主角一子永远驼着背，从不正眼望人，被骂也不还口，被强奸无力反抗，只有对着家人敢撒泼。后来她遇到了喜欢的人。后来她又莫名其妙失去了这个人。她终于改变了一点点。32年以来第一次专注地渴望做好一件事。虽然拳击教练冷冷地不抱信心：＂不要被打得太难看。＂虽然和现实中一样，就算用尽全力去拼命，也未必会有好结果...... 不想骗自己说努力过就够，最后终于嚎啕大哭：＂好想赢......就算赢一次也好......＂
我看过那么多拳击题材的电影里面，这是唯一一个主角，从头到尾都没有赢过的...... 命名为「百元之恋」多少有点浑淆视听，「百元人生」可能比较恰当。＂因为我只值100円＂，她说。
没有煽情没有鸡汤，里面每一个角色都是不同程度的废柴，不负责任，一无所有。教练说：＂以后不要在寂寞的时候，说什么老娘也曾燃烧过，会令人很不爽。＂最后的片尾曲，一个古怪的嗓音唱着：
＂这场电影马上就要结束，请忘掉这样的我。＂
女主角一子永远驼着背，从不正眼望人，被骂也不还口，被强奸无力反抗，只有对着家人敢撒泼。后来她遇到了喜欢的人。后来她又莫名其妙失去了这个人。她终于改变了一点点。32年以来第一次专注地渴望做好一件事。虽然拳击教练冷冷地不抱信心：＂不要被打得太难看。＂虽然和现实中一样，就算用尽全力去拼命，也未必会有好结果...... 不想骗自己说努力过就够，最后终于嚎啕大哭：＂好想赢......就算赢一次也好......＂
我看过那么多拳击题材的电影里面，这是唯一一个主角，从头到尾都没有赢过的...... 命名为「百元之恋」多少有点浑淆视听，「百元人生」可能比较恰当。＂因为我只值100円＂，她说。
没有煽情没有鸡汤，里面每一个角色都是不同程度的废柴，不负责任，一无所有。教练说：＂以后不要在寂寞的时候，说什么老娘也曾燃烧过，会令人很不爽。＂最后的片尾曲，一个古怪的嗓音唱着：
＂这场电影马上就要结束，请忘掉这样的我。＂
3 ) 失败者也有春天
《百元之恋》是一个小人物的故事，或者，直白点讲，一个失败者的故事，一个有关隐匿于街角，小店，每天与我们擦肩而过，我们都不会多看一眼的那些人的故事，某种程度上说，也是有关于像我们自己这样的每个人的故事。当那些成功者被铭记和歌颂，我们在喧闹的羡妒声中总要记得，失败者也有春天。
日本电影中，这一类故事很多。“宅”，已经不仅仅是一种溢出日本的亚文化现象，更是经济低迷时期，一个整体性的精神征兆。它是逃避，是自我放逐，是甘愿被世界遗弃。
在一个垃圾堆般杂乱的房间中，斋藤一子和自己的外甥打着拳击对打游戏，可乐和薯片就是她的晚饭。她肥胖，不修边幅，每天穿着宽大的睡衣，整个身体垮着走路，像是用尽全身的力气才能拖动腿脚，32岁仍是处女。她寄居在母亲家，一起生活的还有因为离婚搬回娘家的妹妹以及外甥。一天，终于因为琐事和烦躁的情绪，和妹妹闹翻，决定搬出去独立生活。她在便利店打工，得过且过，但偶然和一位即将退役的、水平不佳的拳击手开始交往，生活因此改变。
不要以为这是一个阳光青年改造泄气剩女的煽情故事，其实，这是一个失败者遭遇另一个失败者的故事，但最终仍然导向了救赎。像所有这类日本电影一样，镜头和故事永远对准于一个近乎逼仄的环境，它只讲述从一个屋檐到另一个屋檐下的故事，就如同故事中的那些人们的内心世界一样，毫无野心。
男友最后一场比赛，请刚刚开始交往的一子去看，结果自己却倒在了拳台上，退役后找工作也一直不顺，一子把他当做真正的男友，却发现对方对自己冷淡而敷衍，分手之后，一子决定去往前男友平时练拳击的地方自己报名连拳击。
《百元之恋》的前半部分一直把那种无聊、拖沓和自暴自弃的生活，写出了一种粘稠的质感，而对于无望生活的描述越细致，之后改观带来的力量就越震撼。某种程度上说，分手对于一子是一次刺激，她想改变一些东西，让自己不至于那么失败。至少可以变成一个不让自己都厌恶的人。
拳击，在影片中是一个带有隐喻色彩的、精心挑选的运动。开始时，一子问男友，“你和对手是好朋友吗？为什么你要拍他肩膀？”后来，分手后偶然见面，前男友问她为何要练拳击。一子又说道，“就是那种拍肩膀的感觉。”某种程度上说，这种运动是打斗也是拥抱，它有一种其他运动无法带来的征服感，却也在赛后的拥抱中有一种外人难以体会的大彻大悟般的和解与宽恕。
在训练中，最初，一子摆动着面条般的胳膊，后来竟然能走上赛场。那个过程令人无比激动。她其实未必真的看重名次，而是看重自己一天天变好时带来的希望，当一个人对一件事有所寄托，她周身是洋溢光芒的，就这一点来说，结果根本不重要，奔向希望的过程本身就是意义。最初，一子是看中了拳击中的攻击的那一部分，打赢对手，做一个成功者；后来，她看重的是另一部分，互相拍肩膀的那部分，努力之后与自己以及世界的和解。
“百元”，是一子打工的便利店的一句广告语，有点类似我们的十元店。整日放着恶俗的洗脑歌曲，有几个猥琐的男人做店员。一子说自己就值百元。她觉得那就是自己的写照。但拳击让她脱离了那一切。
《百元之恋》有的地方也残酷。一子一直是处女，在她的年纪，这算是个包袱甚至笑话。她的第一次却是在醉酒后，被一个猥琐的男同事夺走的。她不情愿，甚至报了警，但那一次之后，她似乎走进了一个新世界，一个真实的，不是留存于游戏机和二次元的世界。这中间总有一种让人不愿细想的残忍。
还好，即使电影最后的部分开始不可避免的励志，但也绝没有陷入狗血，一子还是输在了拳台上。但她的努力震撼了所有人。电影做了一个非常有趣的转换设定，最初，是一子看着男友输在拳台上，这一次，是前男友在台下看着一子倒地不起。但结局却又大不相同，男人输了拳击，就输了全部，他变得自暴自弃，完全失去生活方向；而一子输了拳台，却赢了世界，她早就脱胎换骨。她减掉赘肉，变得结实，变得利落。她走出拳击馆，对着前男友大哭，“我好想赢。”那一刻真让人感动。那是所有“失败者”的呼喊。其实，她已经赢了，她改变了命运，在自己的努力下。还有什么比这个更值得尊敬吗？
（文/杨时旸）
日本电影中，这一类故事很多。“宅”，已经不仅仅是一种溢出日本的亚文化现象，更是经济低迷时期，一个整体性的精神征兆。它是逃避，是自我放逐，是甘愿被世界遗弃。
在一个垃圾堆般杂乱的房间中，斋藤一子和自己的外甥打着拳击对打游戏，可乐和薯片就是她的晚饭。她肥胖，不修边幅，每天穿着宽大的睡衣，整个身体垮着走路，像是用尽全身的力气才能拖动腿脚，32岁仍是处女。她寄居在母亲家，一起生活的还有因为离婚搬回娘家的妹妹以及外甥。一天，终于因为琐事和烦躁的情绪，和妹妹闹翻，决定搬出去独立生活。她在便利店打工，得过且过，但偶然和一位即将退役的、水平不佳的拳击手开始交往，生活因此改变。
不要以为这是一个阳光青年改造泄气剩女的煽情故事，其实，这是一个失败者遭遇另一个失败者的故事，但最终仍然导向了救赎。像所有这类日本电影一样，镜头和故事永远对准于一个近乎逼仄的环境，它只讲述从一个屋檐到另一个屋檐下的故事，就如同故事中的那些人们的内心世界一样，毫无野心。
男友最后一场比赛，请刚刚开始交往的一子去看，结果自己却倒在了拳台上，退役后找工作也一直不顺，一子把他当做真正的男友，却发现对方对自己冷淡而敷衍，分手之后，一子决定去往前男友平时练拳击的地方自己报名连拳击。
《百元之恋》的前半部分一直把那种无聊、拖沓和自暴自弃的生活，写出了一种粘稠的质感，而对于无望生活的描述越细致，之后改观带来的力量就越震撼。某种程度上说，分手对于一子是一次刺激，她想改变一些东西，让自己不至于那么失败。至少可以变成一个不让自己都厌恶的人。
拳击，在影片中是一个带有隐喻色彩的、精心挑选的运动。开始时，一子问男友，“你和对手是好朋友吗？为什么你要拍他肩膀？”后来，分手后偶然见面，前男友问她为何要练拳击。一子又说道，“就是那种拍肩膀的感觉。”某种程度上说，这种运动是打斗也是拥抱，它有一种其他运动无法带来的征服感，却也在赛后的拥抱中有一种外人难以体会的大彻大悟般的和解与宽恕。
在训练中，最初，一子摆动着面条般的胳膊，后来竟然能走上赛场。那个过程令人无比激动。她其实未必真的看重名次，而是看重自己一天天变好时带来的希望，当一个人对一件事有所寄托，她周身是洋溢光芒的，就这一点来说，结果根本不重要，奔向希望的过程本身就是意义。最初，一子是看中了拳击中的攻击的那一部分，打赢对手，做一个成功者；后来，她看重的是另一部分，互相拍肩膀的那部分，努力之后与自己以及世界的和解。
“百元”，是一子打工的便利店的一句广告语，有点类似我们的十元店。整日放着恶俗的洗脑歌曲，有几个猥琐的男人做店员。一子说自己就值百元。她觉得那就是自己的写照。但拳击让她脱离了那一切。
《百元之恋》有的地方也残酷。一子一直是处女，在她的年纪，这算是个包袱甚至笑话。她的第一次却是在醉酒后，被一个猥琐的男同事夺走的。她不情愿，甚至报了警，但那一次之后，她似乎走进了一个新世界，一个真实的，不是留存于游戏机和二次元的世界。这中间总有一种让人不愿细想的残忍。
还好，即使电影最后的部分开始不可避免的励志，但也绝没有陷入狗血，一子还是输在了拳台上。但她的努力震撼了所有人。电影做了一个非常有趣的转换设定，最初，是一子看着男友输在拳台上，这一次，是前男友在台下看着一子倒地不起。但结局却又大不相同，男人输了拳击，就输了全部，他变得自暴自弃，完全失去生活方向；而一子输了拳台，却赢了世界，她早就脱胎换骨。她减掉赘肉，变得结实，变得利落。她走出拳击馆，对着前男友大哭，“我好想赢。”那一刻真让人感动。那是所有“失败者”的呼喊。其实，她已经赢了，她改变了命运，在自己的努力下。还有什么比这个更值得尊敬吗？
（文/杨时旸）
4 ) 哪有什么胜利可言
“好想赢啊，赢一次也好，就算一次也好。” “是啊，因为那滋味最棒了，胜利的滋味。” 虽然痛得很，但我想在这里。《百元之恋》（100 Yen's Love，2014）的神经兮兮，不妨碍其足够热血励志，一如由安藤樱扮演的主角一子的反复失败，倒使这个角色显得真实可爱。而这部影片的精彩之源，正在于其中没有任何一个角色是成功者（包括家人、同事或伴侣），没有拳击偶像的海报（如果来个“我要成为拳皇泰森”这部影片将直接失去韵味），或离开这个小镇去到大城市的愿景（摄影机始终对准街头巷尾，书写的是生活的毛边）。 同样刻画社会底层小人物，对于三十二岁还一事无成的御宅啃老族来讲，煎饼侠式“从小就有一个梦想”的励志或夏洛式“若一切能重头来过”的抒情，相形之下未免显得不切实际得可笑，属于暴发户思维春梦一场。《百元之恋》不饰理想之辞的笨拙行动，似乎是出于无意识的本能冲动，因而不在意成为谁的混沌挣扎，最终能够使自己成为自己。 《百元之恋》或许是安藤樱最好的表演［《0.5毫米》（0.5mm，2014）固然精彩，但人物更似客体观察者；《白河夜船》（Asleep，2015）虽优雅，而表演层次较为单一］，她证明扮丑这件事不必须缺几颗牙或满面黑炭，而内心的改变亦可于潜移默化中完成。 这个女人稍显奇怪的长相，略微耷拉的眉眼，配上邋遢的大码睡衣，不打理的蓬乱长发，已经具备一份天然的颓废气质。片中一系列动作设计则更高明，包括驼背蜷缩在角落抽烟抓痒等细节，真实地呈现出不只是她，而是一代经济萧索年代小城镇年轻人的生活状态。前后反差，也使得影片后半段的拳击运动，对角色的作用和对观众的感染，理由更为充分。 为什么选择拳击，一子是不知道的。或许是因为遭遇侵犯后的身体觉醒，或许是对那个男人情感的镜像投射，无论怎样，都与功利性或目的性不挂钩。她扎起头发，换上运动装，跳绳，打沙袋。配合突出速度感的音乐与剪辑，影片的调子亦随之从逼仄的昏暗内景，转向宽敞的明亮外景。 尽管人物的动作和表情以及遭遇的事件是夸张的，但《百元之恋》的摄影机是冷静的。它的喜剧效果并非依靠对着镜头张牙舞爪的肢体语言，也不需要听似滑稽的方言语调或挤眉弄眼的扭曲表情。取而代之，是无数个尴尬时刻。 一块大得离谱的肉，嚼不动，一桌精心烹调的菜，他不吃。镜头就固定在那里，让人们有嘲笑失败者的机会；但终究多出几秒教眼睛去发现阴影中沉默的他们，又让好笑的事似乎没那么好笑了（长镜头之于喜剧的意义或许正在于此）。动物园的大象面前，一子问：“我说，那个，为什么会是我？”他在正面回答之前说：“去看狮子吧。”微妙的情绪拿捏，跳跃在荒诞与现实之间，举重若轻且哀而不伤，透露这悲喜交杂的尴尬。 这种尴尬的状态，在《百元之恋》开篇影片标题出现时已经昭然。半夜身穿睡衣的一子把自行车停在百元便利店门口，转身迈向门口，画面定格。这幅人物虚掉的静帧，摇摇欲坠而面目不清。 去买那些乱七八糟的百元零食之前，安藤樱骑上那辆破自行车，跟拍镜头忽而变得摇摇晃晃、震颤不停。影片第一次出现类似拍摄事故的非常规摄影，于全片固定、稳定摇移的运镜中凸显而出。 类似的非常规处理第二次出现，是在最后那场比赛之前她从更衣间走向赛场，并非高速摄影的前跟镜头被放缓播放速度。同样粗糙质感的画面里安藤樱决心满满的脸终于清晰，再不是那个黑暗之中颤颤巍巍的模糊背影。 生活没有改变，能改变的是自己。在这个意义上，学习拳击的过程带给她的已经足够。一个小小的拳击俱乐部，遭遇四次全胜的强大对手早已可以预料失败，但她最终可以在被击溃前打出一次她所擅长的左勾拳，其弥合的是与家庭、与社会、爱情关系的裂缝。“人生可没那么天真。”小外甥打电动156连败后她说，她当然不是不知道胜利的什么。但对胜利的渴望永远不可能依靠天真的自欺或蛊惑人心的口号实现，它是瓷实的拳头捶打在身体上的痛的果实，如果《百元之恋》可以说是励志。 就像影片的结尾音乐唱词：“这场电影马上就要结束，请忘掉这样的我。今后的每一天，就算不拍成电影，普通地过每一天就好。”坦然接受没有成功的事实，如同能够勇敢承认自己没有价值的价值。奥地利诗人里尔克讲道：“哪有什么胜利可言， 挺住就是一切。”
5 ) 恨是一头凶悍的猛兽
日元一百文，指甲盖大小圆圆一枚镍币，能买到什么？一瓶矿泉水，一包零食，一根铅笔，最便宜的一枚寿司……正常的超市里，一百元只能买到最廉价的商品。只有在某种类似中国「两元店」的百元店里，一百文日元或许能买到一些接近腐烂的香蕉、快过期的食品。百元，是日本商业定价体系最低的标准。
斋藤家的一子在某家百元店里打工，她32岁，处女，死宅，肥胖，丑，蓬头垢面，和家人闹翻了，独自赁屋居住。她自称「百元女孩」，电影《百元之恋》的女主角。
如果人也可以定价，她是那种会被底价出售的女人。
【献给失败者的励志片】
电影《百元之恋》荣获2014年电影旬报十佳影片第八名。它讲述了由安藤樱饰演的“百元女孩”一子如何从颓废中振作，从逆境中成长为一名女拳击手，站上职业拳台的故事。听起来有点儿像《百万美元宝贝》，是吧？
那你可错了。
影片自始至终，女主角斋藤一子没有获得任何世俗意义的成功。没错，她确实和家人和解了，但她也失去了在百元店的工作；她跟心上人、退役拳击手狩野在一起了，不过在此之前她被同事趁酒强奸，并且男友也很快另寻新欢，离开了她；最重要的是，她费劲千辛万苦登上拳台，挥出了一记漂亮的左勾拳，但有什么用呢？她终究还是被对手击败，以压倒性的优势。
从情节设置上看，《百元之恋》一点都不励志。它有激昂的音乐，但少了群众山呼海啸般的喝彩；有快速的剪辑，没有功成名就后的顶礼膜拜。尽管如此，它依然是年度最好的励志片，因为它的内里燃烧着励志片的魂。
什么是励志片的魂？是激昂的改变。主角有多成功不重要，重要的是她是否有改变？结局是鲜花还是失败不重要，重要的是过程有多向上和昂扬。
如果把励志片主角的轨迹化为一条曲线，它一定是一条倒抛物线：起初平缓或波动，在后半段开始陡然上升，耸入云霄。影片结尾，在家人、教练和前男友的面前一子一次又一次地倒在了拳台上，有什么关系？因为对比之前她自暴自弃、几近崩溃边缘的状态，她是成功的。
【恨比爱更强悍】
影片前半段，主演安藤樱演活了一位大龄失败剩女。她的生活黏稠、凝滞、毫无希望。她犹如激不起任何微澜的一潭死水，永远是一副逆来顺受的表情。和同事聊天、和狩野约会、看拳赛、甚至被猥琐男同事强奸后，她始终面如死灰。直到和狩野同居的那一夜，她终于哭了，而后又笑了。
有了表情，就有热情，她心底有火焰点燃了。
狩野带来些许的爱只是一剂安慰，并未让她踏上拳击的道路。真正让一子的能量熊熊燃烧反而是——「恨」。「拳击是我的梦想。」在她郑重其事地说出这句话之前，没有人相信她会晚拳击。她去拳击馆报名了，依然一副无所谓的表情，学起来动作走形，胳膊有气无力。当她在街头揭穿男友狩野出轨时，心中的恨意被激发出来，她才奋发向上，出拳迅猛，电影的调子也变得昂扬起来。
恨是一头比爱更加强悍和凶猛的野兽。尤其是对拳击这种以命相搏的运动来说，恨比爱更有效。影片中狩野最后一场拳赛之后的酒馆一场戏，一子问了狩野两个问题。第一个：「你认识对手吗？为什么你要拍他肩膀？」她得到答案是拳赛的礼仪。这个问题被许多观众注意并反复提及。第二个问题，其实更加重要。它或许隐藏了导演试图表达的私心：「打拳击，心理要有恨吗？」狩野用拳头狠狠地重击了猥琐男同事的腹部，回答道：「要有恨。」
果不其然，一子被激起了对狩野也好、对自己也罢的仇恨之后，她的改变真正开始了。她跳绳、跑步、训练体能，学习拳击技术，出拳犹如猛兽。拳馆的老板和教练劝她不必这样努力，换来的只是她申请参加职业拳击比赛的申请。你能想象教练脸上错愕和不可思议的表情吗？
如果说丧失热情是最沉沦的颓废，那么激起人们向上的动因，往往是一种爱恨交加的情感。真正的生活之中，恨产生的动力，比爱更强大和澎湃。虽然在废寝忘食的训练和改变之中，一子慢慢消解了恨意，但毋庸置疑瞬间驱使她改变颓丧状态的动力，不是一直隐藏对拳击不灭的热情，而是她内心强悍的仇恨。
影片最后，一子走出体育馆，对着前男友狩野大声哭泣“好想赢好想赢”时，她早就不是影片开头那个颓丧的、边缘的、自暴自弃的一子。她历经了凄苦与奋斗，内心趟过爱与恨，她改变了自己，从而改变了命运。
一子赢了。
斋藤家的一子在某家百元店里打工，她32岁，处女，死宅，肥胖，丑，蓬头垢面，和家人闹翻了，独自赁屋居住。她自称「百元女孩」，电影《百元之恋》的女主角。
如果人也可以定价，她是那种会被底价出售的女人。
【献给失败者的励志片】
电影《百元之恋》荣获2014年电影旬报十佳影片第八名。它讲述了由安藤樱饰演的“百元女孩”一子如何从颓废中振作，从逆境中成长为一名女拳击手，站上职业拳台的故事。听起来有点儿像《百万美元宝贝》，是吧？
那你可错了。
影片自始至终，女主角斋藤一子没有获得任何世俗意义的成功。没错，她确实和家人和解了，但她也失去了在百元店的工作；她跟心上人、退役拳击手狩野在一起了，不过在此之前她被同事趁酒强奸，并且男友也很快另寻新欢，离开了她；最重要的是，她费劲千辛万苦登上拳台，挥出了一记漂亮的左勾拳，但有什么用呢？她终究还是被对手击败，以压倒性的优势。
从情节设置上看，《百元之恋》一点都不励志。它有激昂的音乐，但少了群众山呼海啸般的喝彩；有快速的剪辑，没有功成名就后的顶礼膜拜。尽管如此，它依然是年度最好的励志片，因为它的内里燃烧着励志片的魂。
什么是励志片的魂？是激昂的改变。主角有多成功不重要，重要的是她是否有改变？结局是鲜花还是失败不重要，重要的是过程有多向上和昂扬。
如果把励志片主角的轨迹化为一条曲线，它一定是一条倒抛物线：起初平缓或波动，在后半段开始陡然上升，耸入云霄。影片结尾，在家人、教练和前男友的面前一子一次又一次地倒在了拳台上，有什么关系？因为对比之前她自暴自弃、几近崩溃边缘的状态，她是成功的。
【恨比爱更强悍】
影片前半段，主演安藤樱演活了一位大龄失败剩女。她的生活黏稠、凝滞、毫无希望。她犹如激不起任何微澜的一潭死水，永远是一副逆来顺受的表情。和同事聊天、和狩野约会、看拳赛、甚至被猥琐男同事强奸后，她始终面如死灰。直到和狩野同居的那一夜，她终于哭了，而后又笑了。
有了表情，就有热情，她心底有火焰点燃了。
狩野带来些许的爱只是一剂安慰，并未让她踏上拳击的道路。真正让一子的能量熊熊燃烧反而是——「恨」。「拳击是我的梦想。」在她郑重其事地说出这句话之前，没有人相信她会晚拳击。她去拳击馆报名了，依然一副无所谓的表情，学起来动作走形，胳膊有气无力。当她在街头揭穿男友狩野出轨时，心中的恨意被激发出来，她才奋发向上，出拳迅猛，电影的调子也变得昂扬起来。
恨是一头比爱更加强悍和凶猛的野兽。尤其是对拳击这种以命相搏的运动来说，恨比爱更有效。影片中狩野最后一场拳赛之后的酒馆一场戏，一子问了狩野两个问题。第一个：「你认识对手吗？为什么你要拍他肩膀？」她得到答案是拳赛的礼仪。这个问题被许多观众注意并反复提及。第二个问题，其实更加重要。它或许隐藏了导演试图表达的私心：「打拳击，心理要有恨吗？」狩野用拳头狠狠地重击了猥琐男同事的腹部，回答道：「要有恨。」
果不其然，一子被激起了对狩野也好、对自己也罢的仇恨之后，她的改变真正开始了。她跳绳、跑步、训练体能，学习拳击技术，出拳犹如猛兽。拳馆的老板和教练劝她不必这样努力，换来的只是她申请参加职业拳击比赛的申请。你能想象教练脸上错愕和不可思议的表情吗？
如果说丧失热情是最沉沦的颓废，那么激起人们向上的动因，往往是一种爱恨交加的情感。真正的生活之中，恨产生的动力，比爱更强大和澎湃。虽然在废寝忘食的训练和改变之中，一子慢慢消解了恨意，但毋庸置疑瞬间驱使她改变颓丧状态的动力，不是一直隐藏对拳击不灭的热情，而是她内心强悍的仇恨。
影片最后，一子走出体育馆，对着前男友狩野大声哭泣“好想赢好想赢”时，她早就不是影片开头那个颓丧的、边缘的、自暴自弃的一子。她历经了凄苦与奋斗，内心趟过爱与恨，她改变了自己，从而改变了命运。
一子赢了。
6 ) 因为姑娘你拳下有风。
人生真的很艰难，偶尔想自暴自弃都不行。
立刻会有人微笑着扶起你，问你好不好，需不需要帮助，帮帮帮帮帮你个大头鬼。早起的人都矫情，有爱心的人都很烦。街上随便一只狗都比我长得可爱。然后看到了一子，蓬头垢面，穿着睡衣，32岁的脸上，没有时间，没有故事，只有番茄酱，还有她很丧。
但我喜欢。喜欢她孤僻，边缘，但并不扰人的灵魂。
电影完全不落俗套。失恋了没有大哭着跑去整容，拳击赛被打成臭狗屎，即使爆发了左手宇宙，但也没赢。最重要的是，一子的斗魂，不是因为爱情。当狩野问一子，为什么学拳击，这个傻逼是不是在等女人回他一句，因为你呢。而一子的回答，就是那么中二，那么百元。因为她觉得互相博弈，再拍肩致意，很好。
普通生活就是这样。
你会同各种各样的人搏斗，挥拳，打脸与被打脸。无法理解，同行的家人。打工遇到的极品同事，道貌岸然的装逼犯。拿走你初夜，却不负任何责任的混蛋。可能连警察都不管。还有那古怪的心上人，当他说出“你在那装什么可爱，小心我揍你”的话时，险以为这是一段可以期待的感情。但又被打脸。人跟别的姑娘跑了，你都不知道该怎么办。最可怜的就是那一点胆怯而又给人甜头的期待，你把我从烂泥塘里一把捞起，有模有样的同我住进一间房子，再趁抽一根的烟的时间，逃之夭夭。负心的宇宙。警察又他妈不管。
说好不打脸，保持发型的人生是没有的。有的只是一场又一场的搏斗。而当一切都结束，不同的人有不同的了结办法。离婚带孩子的妹妹，战斗之后变得暴躁，愤怒，迅速老去。明明是美丽的人。总拿剩饭剩菜的轮滑婆婆，选择继续与人类周旋，骁勇善战，旋风一样的可爱斗士。退出拳击的狩野，自暴自弃，讨厌一切拼命努力的人，因为他不再是了。
一子的结束，就是她自己最喜欢的样子。向对手拍肩致意。
她可以重新回到店里帮助家人，也可以再面对落跑的恋人时，递上一个盒饭。现在，她比任何人都快乐。即使哭着说想赢一次的她，也会撒个猛娇，然后好起来的。
因为姑娘你拳下有风。
立刻会有人微笑着扶起你，问你好不好，需不需要帮助，帮帮帮帮帮你个大头鬼。早起的人都矫情，有爱心的人都很烦。街上随便一只狗都比我长得可爱。然后看到了一子，蓬头垢面，穿着睡衣，32岁的脸上，没有时间，没有故事，只有番茄酱，还有她很丧。
但我喜欢。喜欢她孤僻，边缘，但并不扰人的灵魂。
电影完全不落俗套。失恋了没有大哭着跑去整容，拳击赛被打成臭狗屎，即使爆发了左手宇宙，但也没赢。最重要的是，一子的斗魂，不是因为爱情。当狩野问一子，为什么学拳击，这个傻逼是不是在等女人回他一句，因为你呢。而一子的回答，就是那么中二，那么百元。因为她觉得互相博弈，再拍肩致意，很好。
普通生活就是这样。
你会同各种各样的人搏斗，挥拳，打脸与被打脸。无法理解，同行的家人。打工遇到的极品同事，道貌岸然的装逼犯。拿走你初夜，却不负任何责任的混蛋。可能连警察都不管。还有那古怪的心上人，当他说出“你在那装什么可爱，小心我揍你”的话时，险以为这是一段可以期待的感情。但又被打脸。人跟别的姑娘跑了，你都不知道该怎么办。最可怜的就是那一点胆怯而又给人甜头的期待，你把我从烂泥塘里一把捞起，有模有样的同我住进一间房子，再趁抽一根的烟的时间，逃之夭夭。负心的宇宙。警察又他妈不管。
说好不打脸，保持发型的人生是没有的。有的只是一场又一场的搏斗。而当一切都结束，不同的人有不同的了结办法。离婚带孩子的妹妹，战斗之后变得暴躁，愤怒，迅速老去。明明是美丽的人。总拿剩饭剩菜的轮滑婆婆，选择继续与人类周旋，骁勇善战，旋风一样的可爱斗士。退出拳击的狩野，自暴自弃，讨厌一切拼命努力的人，因为他不再是了。
一子的结束，就是她自己最喜欢的样子。向对手拍肩致意。
她可以重新回到店里帮助家人，也可以再面对落跑的恋人时，递上一个盒饭。现在，她比任何人都快乐。即使哭着说想赢一次的她，也会撒个猛娇，然后好起来的。
因为姑娘你拳下有风。
7 ) 百円自戀
《百円之戀》這名字，讓我玩味良久。百円固然在日本表徵廉價與庸俗，但一百，也原是滿、盡、圓、實。女人水造，一百也同樣是水之沸點。一百連接兩個極端，劃成一個圓，那圓在手心銀光閃閃。
而那個戀，或指與香蕉男的糾葛，或指戀情發生的場地，但我心裡覺得，她愛戀的，是她自己。對我來說，《百円之戀》說的是一個女人愛戀自己的故事。再者拳賽前夕，她挑選百元商店的主題曲為自己伴奏出場，解說因為她就值這個價。所以我不得不推想，主導這部電影的那一場愛戀，是她與她自己的。
一子不擅言詞，在公園一幕沒詞彙也沒時間好好演說自身投入拳擊的原因。導演沒有把一串漂亮演說訴諸她的嘴巴。她遭遇的暴力與遺棄，全部作用在她的肉身：與家人不和演變成飯桌扭打、出外謀生被同事擊腹強暴、愛慕他人換來一塊難以下嚥的牛扒。她所承受的痛苦無法宣之於口，也唯有藉著肉身釋放並且解答。
恐怖電影時常提到Victim-hero。那些將自身苦難轉化成自身力量，遇強越強的人。電影中的女性無不如此：一子的姐姐離婚一週就抖擻投身家中事業（丈夫缺席）、兩女打鬥母親一把抓起廚具喝止（父親無力）、被解聘的女人揭露官僚的浪費不公以至動武（上司壓逼）。（唯一在電影裡毫髮未損的豆腐女以妖媚過關。）但靠苦楚摧殘餵養，回應壓逼（即使源源不絕），何以渡日。一子沒有走這條路。在公園背向愛人跑走、在拳賽上爭強好勝，她渴望主導、渴望超越。
擂台上，對手造型略似Million Dollar Baby的Maggie（片中另外兩個美國小節是強暴發生的場所New York Hotel和一子時常穿的On Boardway T恤），百萬抑或百円，高價低價有價無價，女人就是女人。那對擊敗她的手最後換以輕撫，導演特意近距離展示了這個鏡頭。兩對手何其相像，自愛自強自殘自我撫慰。女性的剛強與柔韌，收放自如，都是一體。
百之兩極。有些人的竭盡全力，在另一些人眼裡，不過是無能為力。
卡繆在《鼠疫》的綿長爭戰中總結：「一個人能在鼠疫和生活的賭博中所赢得的全部東西，就是知識和記憶。」一子的年紀臨界，拳擊的知識已無用武之地；而拳賽教練也在休息室告誡：「不要將來在寂寞的時候吹噓老娘也曾經燃燒過。」所以記憶也不被建議視作收穫。一子的故事或者提供了另一個答案，你從生活裡能赢得的，不過是一顆想赢的心。
去愛戀自己的也就是這顆心。
而那個戀，或指與香蕉男的糾葛，或指戀情發生的場地，但我心裡覺得，她愛戀的，是她自己。對我來說，《百円之戀》說的是一個女人愛戀自己的故事。再者拳賽前夕，她挑選百元商店的主題曲為自己伴奏出場，解說因為她就值這個價。所以我不得不推想，主導這部電影的那一場愛戀，是她與她自己的。
一子不擅言詞，在公園一幕沒詞彙也沒時間好好演說自身投入拳擊的原因。導演沒有把一串漂亮演說訴諸她的嘴巴。她遭遇的暴力與遺棄，全部作用在她的肉身：與家人不和演變成飯桌扭打、出外謀生被同事擊腹強暴、愛慕他人換來一塊難以下嚥的牛扒。她所承受的痛苦無法宣之於口，也唯有藉著肉身釋放並且解答。
恐怖電影時常提到Victim-hero。那些將自身苦難轉化成自身力量，遇強越強的人。電影中的女性無不如此：一子的姐姐離婚一週就抖擻投身家中事業（丈夫缺席）、兩女打鬥母親一把抓起廚具喝止（父親無力）、被解聘的女人揭露官僚的浪費不公以至動武（上司壓逼）。（唯一在電影裡毫髮未損的豆腐女以妖媚過關。）但靠苦楚摧殘餵養，回應壓逼（即使源源不絕），何以渡日。一子沒有走這條路。在公園背向愛人跑走、在拳賽上爭強好勝，她渴望主導、渴望超越。
擂台上，對手造型略似Million Dollar Baby的Maggie（片中另外兩個美國小節是強暴發生的場所New York Hotel和一子時常穿的On Boardway T恤），百萬抑或百円，高價低價有價無價，女人就是女人。那對擊敗她的手最後換以輕撫，導演特意近距離展示了這個鏡頭。兩對手何其相像，自愛自強自殘自我撫慰。女性的剛強與柔韌，收放自如，都是一體。
百之兩極。有些人的竭盡全力，在另一些人眼裡，不過是無能為力。
卡繆在《鼠疫》的綿長爭戰中總結：「一個人能在鼠疫和生活的賭博中所赢得的全部東西，就是知識和記憶。」一子的年紀臨界，拳擊的知識已無用武之地；而拳賽教練也在休息室告誡：「不要將來在寂寞的時候吹噓老娘也曾經燃燒過。」所以記憶也不被建議視作收穫。一子的故事或者提供了另一個答案，你從生活裡能赢得的，不過是一顆想赢的心。
去愛戀自己的也就是這顆心。
电影最后百八円の恋这首歌出来的时候，整个人感觉复杂到一个不行，容我缓一缓先。
真的演员，敢于直面满身的肥肉；真的崛起，敢于直面之前狗屎一样的生活。
完结是因为开始过，失败是因为战斗过，可我还依然只是瘫在床上，看完了这部电影
最后几分钟真是跟着鼻头发酸。一个烂成一滩泥的女人，也应从这泥潭里自救一般的爬起，哪怕赢一次也好，要像个人一样堂堂正正的活着。结局多棒，已经足够赢回了自己。连教条化的鼓吹都无，实在值得鼓掌！安藤樱神发挥，请收下我的膝盖！！！！！！！！！
今年看到最好的电影。从来没看过一部电影它的大反派就是生活本身。
日剧日影总有这样不切实际的温柔，哪怕真实成百元之恋这样的废柴肥宅丑蠢呆，打到最后也没赢过一场比赛，还是让她捡了个帅逼拳击手回家睡，可恶，太可恶了
因为够丧，所以够燃。生活就像灰尘扑面，一拳打散后没有阳光、只有灰头土脸；可是还是要挥拳，因为所有的奋斗都值一百元。安藤樱演得不计形象的好～
安藤樱太优秀了！！！
励志片没有鸡汤臭味真太难得了！
日式励志，很努力啊，却未必会赢，很喜欢一个人啊，未必会在一起，也想对生活很好啊，生活老常常给出组合拳啊。
《百元之恋》最后，一子和负心汉男友遭遇一场，是有意设计的段落。男友完全是一个旁观者，一个一子生活舞台中的配角，所以安排他隔开一米开外站着，面对一子的哭诉“想赢”，旁观者语气地评说。这就将主题坦白彰显了。这是一个女性主体的故事，一子身边的其他人都是她重塑自我的配角，一子是生命的主角
最大的对手其实是生活，失败之后还要同生活相互拍肩膀。
从臃肿废柴大块头到娇小燃情女拳霸，演技之神附体。头破血流也要赢，头破血流也要瘦。所谓表演，不止步于大家理解的神似或者形似的像，实实在在骗到观众，接近于真，俨然演员亲历，才是成功吧。安藤樱的眼神、肢体、表情、气场燃爆。出道十年，屡次拿表演奖，是该跟国际大导演合作，走出日本试一试吧。
hungry、angry、痛い——人生不外这三件事。winner的失败被拍得太多，loser的失败才显得这么动人，但更多更多拼尽全力之后的失败，都不会被拍成电影。但那又怎么样呢？在努力跟命运死磕的一刻，姐姐你丑得好美。
2015siff第五部 从来没觉得新井浩文这么帅过！安藤樱真的太棒了！小人物的故事真实到浑身起鸡皮疙瘩 两个人谈恋爱的部分也是少女心爆炸！故事处理很干净没有罗里吧嗦的东西 再怎么痛 只要有「但是」就好 看完出影城去全家怒买宵夜！
不是很满意结局啦，为什么不是女主角学了拳击之后把渣男揍了一顿嘛.....还稀里哗啦地哭个屁呀
当你被生活打趴在地，别忘了站起身拍拍生活的肩膀，向生活说声谢谢。你永远也打不赢生活，但你能打得赢自己。胜人者力，自胜者强。
化成没人样的一摊烂泥，一拳又一拳，磨骨化皮，浴火重生。看着好受用，因为它将「好想」的执念与「好痛」的结果，植入丰富的层次感，描摹出富有技巧性的状态渐变。这部戏之于安藤樱，重要程度不次于汤姆·哈迪的《勇士》，希拉里·斯万克的《百万美元宝贝》，张家辉的《激战》。
废物一生只想赢一次。前后两截是完全不同的画风，确实挺好看
痛い痛い痛い痛い痛い痛い痛い痛い痛い痛い痛い痛い痛い痛い痛い痛い痛い痛い痛い痛い！！