一个自我救赎的故事,哪一点是最根本的?
主角要对自己所作产生罪恶感。
比如一个视人命如草芥的杀人狂,你要写他的赎罪之路,肯定要让他在某个时刻忽然开始反思自己的所为,开始觉得自己杀人是错的,然后才能往下走。
但所罗门是什么原因不愿再动武的?因为怕死。他再杀人就有个魔鬼要收走他的灵魂,他害怕了。
所以他开始皈依教会,捐献财物,给自己打上耶稣的印记,任凭抢匪对他施暴而不还手。
这些过程没什么问题,但根本缘由,不是因为他对自己有罪恶感,只是不敢再杀人而已。
好,我们退一步。就算你是被迫不杀人,那也是可以接着拍的。
比如在接下来遇见老人一家的时候,你可以通过所罗门与他们的日常相处,让他慢慢感受到普通人的温暖与美好,开始真心向往和平的生活,开始反思自己的杀人行径,甚至可以让他想要一个家。
很可惜,这一点也没做到。
片中只是随便走了个十多分钟的过场,老人与所罗门简单的聊了两句让他别偏离轨道,小女孩给了所罗门一套衣服。
“在战斗中我感觉并无拘束,杀戮…对我而言并非难事。” 这种毫无负罪感的台词就等于在说“我是被迫收手的,我也想继续痛快的杀戮,我对我的所作所为并不后悔。”
所以在接下来,小男孩被杀,所罗门暴走的戏份其实毫无道理。
因为这需要两个前提:一,所罗门与老人一家,或者单独与小男孩建立起了很深的感情;二,所罗门对自己的杀戮行为有罪恶感。
对杀人有了罪恶感,他才会在看到与自己有感情的小男孩被杀的时候情绪失控。因为他会想,我不愿再动用武力就是为了不再制造死亡,但现在自己这种委曲求全,反而让自己身边重要的人死去。只有这样,他才会失去理智的重新开始杀戮。这个时候,他的杀戮才是他的救赎之路。
上面这些通顺的剧情难拍吗?不难。可本片就是把最根本的逻辑给弄得狗屁不通。
所罗门既没有罪恶感,也没有对老人一家产生多深厚的感情。所以他即便还手,理由最多也只是怕死。怕自己再不动手就要被杀了,与他最开始遇到恶魔时一样。不可能会像电影里那样情绪崩溃。
接下来就开始最神奇的剧情,这个老人不知道是哪路神仙下凡,直接抓住所罗门说“这是我在世上最后的话语,我知道在天堂的上帝会听见的,如果你救了我的孩子…你的灵魂,也会被救赎。你可以赎回自己,所罗门,我知道这点是无疑的。”
然后所罗门就开始把拯救小女孩当作人生目标。
如果所罗门满足上述“有罪恶感+有感情”两个正常条件,这里他重新披起战袍就显得水到渠成。
但问题就是,没有这两个条件。所以你看到他拼了命找小女孩,只能觉得他是纯粹的想不被魔鬼给杀掉,而不是为自己以往的过错赎罪。
到此为止,所罗门这个男主形象只有画面上很帅,但思想内核却空洞而可笑。
在后面,男主抓了个龙套问小女孩在哪,龙套说她已经死了。然后男主就开始自暴自弃,任凭魔鬼或是反派要收走他的生命与灵魂。
男主形象在此时变得更加弱智。按常理来说,就算小女孩真的死了他也不可能相信,而是会继续寻找,或者直接一怒之下找到反派大本营在哪,单枪匹马冲进去要么死要么成。
后面他确实做了这种事,随便拉了一票人就想暗度陈仓结果中埋伏。
反派也是个弱智,一直说是个很厉害的巫师,结果就玩了手瞬移,其他的什么都不会。死的也是脑瘫至极,把刀架在小女孩脖子上了,不会直接割下去或者一插,偏要双手把刀举起来,然后强行被推开,再强行被一枪爆头。最后的BOSS战可以明显看出预算已经没了。
整个故事可以说都是由男主开的头,差点错手杀害亲哥哥,亲哥哥重伤导致巫师有机可乘,也导致父亲被囚,引起整个世界一度陷入黑暗,最后再亲手解决BOSS拯救世界。
按上面这个大纲,结局应该是怎么样的?应该是男主用死来完成自己的救赎之路,就像他父亲一样。
结果在开头的基本逻辑上,就已经偏离正轨,后面一大堆剧情在错误的逻辑下狗屁不通,最后还强行搞了个HE,彻底毁了一个还算及格的剧本。
其他没填上的坑就更不想提了,比如为什么魔鬼要收走男主的灵魂,魔鬼说男主跟它做过交易,可男主说根本没做过;小女孩又为什么是反派想要抓的,她的血为什么能解开最后的封印释放怪物;为什么男主只要拯救了小女孩就能完成救赎,就因为老人的几句话吗,明明男主的救赎之路重点应该是放在自己的过去,以及对杀戮的反思上,小女孩不过是其中一个代表;男主结尾还莫名其妙的成了英雄,你既没有罪恶感也没有对普通人产生什么感情,你怎么忽然就洗白了。
所以这种烂片我为什么还打了两星?因为镜头。
本片的很多镜头都拍的很好,角度,色调,雨雪,非常有质感,音乐也很大气,恢弘感十足。我很喜欢影片最后一段的蒙太奇。
哪天我应该会找罗伯特霍华德的书看一看,不过估计是很久之后的事情了。
不难发现,在我们国家的电影独具一格的限制级管理体制下热衷于观影的大众们大多数时候是不能如愿看到自己想看的电影,在所谓违反制度的罪名下要么直接的抹杀干净要么删减的体无完肤,在这般强大的电影管理体制下我们这些本就伤痕累累的影迷们的观影心灵还在继续着一次次毫无商量可言的接受 “凌迟”。不过,这已然是司空见惯,用不上过多的言辞去诉说,因为过多的诉说也只是徒劳。
在电影《所罗门·凯恩》上映之时,估计作为中国主流影迷大众们没能第一时间看到。究其原因,可能有三方面,一方面,由于强大体制下的管理人员把关的非常到位,影片《所罗门·凯恩》是传承个人英雄主义的主旋律片,觉得过于夸张,于是不引进,防止抢走我们自己拍的英雄片市场;第二方面,可能由于引进的影片大多数是受到各种大“虾”系列的影响,引进各种大“虾”系列片可以更好的满足电影商业化市场的运转,在国产满足不了需求之时,这样的系列片给了更多的保障,由于《所罗门·凯恩》现阶段不是符合这般的系列片,所以不便引进;第三方面,也是最主要的一面,大多数时候,像《所罗门·凯恩》,《范海辛》,《海扁王》等等这类极好凸显其主旋律的影片是过不了我们这种强悍的限制级管理体制下的关卡的。更多的是这种以奇幻视觉,趣味暴力凸显的主线路片不符合我们的观影视觉,这些其实几乎都是那些强行替代我们发言的独裁者的言论,所以影片即使被大众认可也毫不留情的遭到抹杀。当然,这也只是个人看法,宣泄的也只是单一的个人情怀。并不想反对某某某,只是想说说某某某们建立的这种体制。
峰回路转,影片《所罗门·凯恩》在其打出的奇幻动作大片的类型看来,多少在影片上映前会惹来不逊的关注度,当然这也只是指在欧洲。看完影片之后,不难定论,这也是西方商业片。但不得不说的,这是一部较为成功的西方商业片。由于前面有题文字道出自己对管理体制的看法,所以,每逢西方大手笔制作的商业片都有种拿来和我们自己所谓的大手笔商业片做作比较。相对于国内近期大手笔制作以英雄主义为主旋律的商业片的代表作要数《叶问》。可以说,国内庞大的商业片体制下《叶问》算是比较成功的。但相对于影片《所罗门·凯恩》,同样是以宣扬个人英雄主义为主旋律的商业动作片,《叶问》必定是逊色了不少。不得不说的是主要还是受到限制级管理体制下的影响,让影片的制作方没感伸缩自如的发挥。然而,在借助小说的强大铺垫下,影片《所罗门·凯恩》就让影片制作方更好的得到了发挥,这就有了鲜明的对比,铺张演义的构思显然比苛刻限制的发挥要强,这也直接导致同一题材的影片最后的差距也拉开很大。
影片《所罗门·凯恩》,由于电影本身的制作往往直接关系影片最后的效果,也就不难发现,在大多数时候,影片会在借助小说的帮助下添油加醋的创新。这样的行径最好的效果就是要带给观影大众耳目一新,否则,就会惨遭炮灰的湮灭。只能说影片《所罗门·凯恩》开头太夸大其词的宣扬了一种超乎一切的英雄主义。但过多赋予的是一种极具艺术感的传奇,所以并没有偏离出影片的主轨。
影片《所罗门·凯恩》不可忽视的一个亮点就是没有太多的篡改原著小说的剧情。首先,算是给予小说作者罗伯特·霍华德的一份尊敬。其次,让喜欢小说的大众在电影这种艺术手笔转移之下更好的穿透这样一个奇幻故事。最后,给予喜欢这类题材影片的影迷更是一种可贵的奉献。可以说,影片整体剧情发展还是很扣人心弦的。如果让多种电影元素附加到影片中的时候能拿捏的恰到好处的话,这样的效果会带给观众更多更好的味道。收益的也不仅仅是观影大众,更多的是影片本身的意义。总而来说,影片《所罗门·凯恩》算是一部不错的宣扬个人英雄主义为主旋律的商业片。
一位满手血腥的杀神,有感于自己过往所制造的杀孽实在太多,决定封刀归隐,在被一家好心人救下后,在跟这一家老小的短暂相处中,他的心发生了变化,那颗杀戮的心逐渐的安静下来,然而一场飞来横祸的造访令这个美满的家庭瞬间支离破碎,为了拯救被掳走的小女孩,他再次握紧了自己手中的剑!
传奇人物的传奇故事,一部结合宗教、魔法、动作等元素的小制作电影,但是看起来还真的有点意思,在叙述了一个浪子回头的故事的同时,顺便宣传了一下宗教信仰,这种来自人们内心深处的强大力量。坚定的信仰在某些时刻所能起到的作用是巨大的、是令人咋舌的。而缺乏信仰的民族和人们也同样可怕,这些人对于所有不是亲眼所见的事、物都坚决不信,从而导致在生活中肆意妄为,随意的突破自己的心理底线乃至道德底线,举止犹如一架马车,在前进的道路上不断加速、加速再加速,直到失去控制,导致难以收场的局面。观看这类有关宗教题材的电影,真的是让人踌躇,到底信仰对于一个人来说,到底是必要的还是毒瘤。
还算不错的电影!
美国人拍了英国作家JRR Tolkien写的《指环王》,英国人去搞美国人Robert E. Howard写的Solomon,于是《指环王》毫不带欧洲中古风味的魔幻了,Solomon带点西部风情的哥特了,这叫什么事儿啊……
虽然其实在我看来也没什么大片经验的Michael J. Bassett同学信誓旦旦地宣称要拍一部英国的《指环王》,咱不是打击同学的雄心壮志,但正所谓牛皮随便你怎么吹,巧妇她都难为无米之炊。
首先是钱的问题。<指环王>的总投资2亿美元,法国投资最大的片子是〈漫长的婚约〉5600W美元,中国最大的投资〈无极〉3.4亿RMB(这个信息没有更新过,我不确定),这部Solomon Kane投资大约4KW美元,加上外国的人力器材什么的比较贵,所以就资金来看也就是个英国版的〈无极〉吧。
其次是原作的问题。JRR是“魔幻之父”,没他就根本没有“魔幻文学”这个种类,于是咱把他好好地供起来就行了。Howard最有名的作品是柯南(容我对这个名字抖一下),文学史上的地位咱不好说。〈无极〉的编剧听说最近又编了〈刺陵〉,我还没决定要不要看,不过刚刚在康熙来了看到一点点片段,感觉……很雷,有种被雷劈回80年代的感觉。所以这方面——尽管我没看过Solomon的原作——应该要比〈无极〉强。
另外还有院线的问题,我家旁边的gaumont不上这片,要走到香街去看(害我差点走迷路),而香街上还不是大的那家,是小的那家gaumont在放,厅倒是大厅,但观众坐得极其稀拉(丫开片了还有300个位置剩着,别说跟对面的Avatar比了,RTT都比伊强),于是我对此片的定位就在〈无极〉的上面一点这样放好了。
如果从这个基点出发,这片还挺好看的——至少推荐给喜欢哥特风的同学。
哥特在美国电影里就是种风格,Tim Burton带上伊那个打扮得像摇滚乐手的老婆和以前当过摇滚歌手的JD,捣腾点奇形怪状的建筑,讲点什么无头骑士变态杀手的故事,基本上就是好玩。我和D聊到这件事,最后总结是“因为美国比较热,所以大家阴森不来”,冷的地方在加拿大,而加拿大现在说起来大家都只有一个“国家”而没有“民族”的印象(不像美国,虽然只是个松散的联盟体制,但一说起“美国人”大家都有个基本概念),所以北美出的片子还不足以形成这种从北欧弄过来的阴森、冷峻、黑暗,带着浓郁的异教徒气质和强烈的二元论世界观的味道,摆在那里看看是不错,吃起来总归不是原味。
这片的故事情节就够“本格”的——本格到我都觉得有点老套。不过还是那句话,桥不怕旧。而且本格也有本格的好处——情节简单,人物关系单纯,看到了前面能猜到后面,就算导演没有经验也不至于把故事给讲砸了。而且虽然据我观影后的结论Solomon Kane跟Van Helsing应该是同行,但在黑暗面上Kane同学从一开场杀人掠货,到后面全不顾别人死活的说冲就冲,杀父弑兄那个眉头都不多皱一下,说来就来的邪恶气质还真是要胜上一筹——好多筹。其实哥特片就要这样的男主角!而且最后跟女主角啥关系都没有,揉揉头发,拍拍马就走了,不带走一丝云彩(Rachel Hurd-Wood还是很可人的啊~~~有种娇美的气质,就这样被54了)……
而且这片应该主要是在捷克取景吧(除了Kane这那个海边的城堡有可能是在英国或者法国取的景),英法似乎都没有这冷——不是那种下厚厚的雪软绵绵的小龙女式冷法,是看到马蹄踩到冻硬的地上都替马觉得腿疼的灭绝师太那样的冷法——又下雨又下雪天气鬼见愁般的凄厉,而且整片拍过去又没田又没林荒森得不得了的地方。导演找这种地方真是找对了,景都不用怎么搭,我一闭上眼都是哥特教堂,瘟疫,魔鬼,还有那些坐在图书馆里翻古早的欧洲恐怖传说时看到木版插图,或者前次去看Max Ernst的展览时见到的那些作品——梳着童花头的小牧师被魔鬼压倒在地上,血仿佛顺着画面上的纹路这样一直渗出来,后面是冒烟的十字架~~~
当然小牧师没有穿皮夹克,对于Kane的哥哥的穿着品味我非常好奇——为什么是皮夹克?卡!这根本是演员自己的衣服吧,道具师!我接受皮裤皮背心……但是皮夹克?!另外魔鬼兄您那条小钢珠兜档布是……是说地狱里也可以看银他妈吗?Malachi的造型倒是好美的,放在这片里格外的fit in(拍他的角度也格外有爱)~~~
还有背景音乐太正派了……你真当自己在拍〈指环王〉或者〈天朝王国〉之类的么,Kane同学摆明不是“正常的英雄”,你的主题曲搞得嘎狗血的做啥!不如去弄一支黑金乐队适时的出来鬼叫两声那个味道才正!
其实吧,也就好比中国这两年只要“武侠”就是“大片”,看到我神经麻木爬回到“SB出品,必属佳片”的坟堆里头去找一人一马一江湖的世界,〈指环王〉之类的看多了,至少对于我这种爱好阴暗面的人来说,这种“被魔鬼诅咒最后得到救赎”的俗套只要拍得水准以上就不错看,而且还是颇有些有爱的场景的——比如女巫唰啦啦变成乌鸦那里,拍得气质那叫一个正确~~~能换个背景音乐,再叫James Purefoy同学去雕琢一下演技就完美了。
Purefoy同学以前也是我们讨论过可以饰演我们Snape教授的人选……这些传说中的“可能的Snape教授”除了Tim Roth被我一早打枪(不是演员问题,就是觉得不适合,没想到结果人还差点就中了~~~)外,其他都受到了我一段时间的关注。况且Purefoy同学在本片出场的几个镜头里有几分神似梁朝伟,于是我看他还是带着基础好感度在看的,可是这位同学ms不知道是进错棚了还是拿错剧本了,我怎么都觉得他演错戏了。先是开场那边对魔鬼叫“你绝对无法夺走我的灵魂”那里就整个的不对劲,影片后半程更是决心将“耸拉嘴”进行到底,跟个提线木偶似的,看得我一头汗。尤其是在伊被活死人追着爬出地窖那里,那个墓地活脱脱就像HP4里面Voldemort变成人形的地方,而曾经被我幻想过去演教授Purefoy的同学却摆着通常Harry Potter小盆友才有的招牌表情站那里……我整个凌乱得都快抽抽了。
我估摸着这剧还有续集123之类的,Purefoy同学,咱要求不高,你就把脸部肌肉捏捏松,台词的语气分量放对,成个体统就行了(其实除了嘴张得不好,这位同学的颜还是对我的胃的)
2009年,动作奇幻冒险电影《 所罗门王凯恩 | Solomon Kane》
其实吧,看完没什么感觉,估计是因为剧情比较无聊和死板,套路太明显了。。
很多解释也很牵强。。救赎的路,有些太戏谑。。 本来因为是反宗教电影。。最后还是宗教至上了。。。大BOSS太没有存在感了。。
女主长的还可以。。就是感觉缺了点什么。。感觉就是花瓶一路。
哥哥一直就是一个悲剧。。只有主角帅气的打扮还能打动我。。。
(╯‵□′)╯︵┻━┻ 编不下去了。。真没啥好说的。
---我是恶魔的分界线---
推荐指数:★★☆(5/10分),题材我个人还是挺喜欢的,可惜没什么看点。
后半部節奏有點拖沓,高潮戲拍得不好。一些小細節值得稱道。
上帝用自己的方式来行使他的恩泽 但不会被世人所理解 赎罪并不一定是以和平的方式解决(PS.一个双持狂暴战和一个恶魔术士的故事 最后术士输了练传送石一起丢人了)
the 1st film i watched at yeronga with my landlord, quite dumb for the ending, what's the point of the fire monster?!
因為事先知道是爛片所以期望值很低。很簡單一個故事,而且真的比較沒勁,所幸女主角是我好的那口,其他演員也有大牌綠葉配襯。我其實特別喜歡這片的色調和氛圍,還有片末的字幕做的也特別帥。衝着James Purefoy看的,只要能一直看到James大叔就可以了(大叔的粉絲網竟然被牆!)<3
山寨版本的金刚狼先生披着中世纪的故事概要穿着破皮衣拿着只用过二次的手枪却穿越在CG的世界里宣传着神性宣传着基督oh!my dear God这电影大大的穿越了不说而且剧情也混乱无比,也就看看这里的姑娘了,香水姑娘还是那么纯洁演技也那麼純潔- -
画面尚可,故事传统,明星很多,场面很小,就当娱乐,不会睡着。。。
比不上吸血鬼片的哥特风华丽,但是基于历史的厚重哥特感在片中随处可见。不过剧情较弱,基本上是按照一层不变的模式在走,有些桥段相当牵强。所罗门.凯恩的内心的变化和向善的转变在这部片中基本上就是个一片空白。中规中矩,特效的用得中规中矩。比起《指环王》自然要差上好大一截,不好不坏。以上。
James Purefoy真是古装帅哥
内容就是传奇的诞生。魔幻的很实在。
很有diablo2的感觉 沙漠中的宫殿 阴雨中的树林以及残垣断壁 印象中很多镜头是从上往下拍的 看不到远景 很压抑
我本来以为就是一部快餐式魔幻剧,可居然还有这么多人拿来和指环王做对比,搞的我很疑惑。。。不论每个人的对比角度是如何,我觉得真的要对比他们的差距在于一条主线的魔幻对抗一个庞大世界观的架构。。。太没有气势了
宗教外衣下的魔幻,魔兵的感觉和魔戒里的很像。故事一般,魔幻的氛围还算刻画到位。
双持战士PK掉拿双手武器的DK和从牧师半路出家的法师,成功地单刷了BOSS,LOOT奖励是美女,头衔奖励是LORD
上帝说:只要你能英雄救美,以前犯的错就不计较了
无语,好狗血好中庸,英雄救美,打败恶魔,完成救赎,这样的电影一抓一大把,居然还有人乐此不疲,哎……
评分很差,但实际上还是可以一看的。有点地狱神探的风格。
剧情就不说了 开头和结尾恶魔的特效很出彩 可惜就是太少了 至于其他部分实在在水准之下
特技不错,画面不错剧情无语,结局很烂结局男主为了救女主可以将灵魂献出,可是因为女主她爹的一句话:只要你救了我女儿,你的灵魂可以得到救赎~~ 她爹是god吗?最后所罗门奇迹般的复活了,额~~~,真的很随便啊~~
主角由在美剧Rome里演Mark Antony的James Purefoy饰演。Jason Flemyng在片中客串了一把大BOSS。改编自野蛮人柯南作者罗伯特·霍华德的小说,传统向的奇幻,不过枪和魔法多少让人想起黑暗塔,基调相当好,就是故事没多少亮点,开场和收场可以一看。
原来来至地狱的使者还是敌不过一发火枪....剧情很一般,穿越其实来的如此简易,挺普通的。