牧笛

看好虫师再看这片子，
觉得原来我们在这么早先就有这么好的表现力了。
才华！才华！
动起来的水墨，
对自然景物和动物人物极具概括功力的表现，
如此写意又如此灵动。
准确的神态捕捉，
留白的国画构图，
动与静的完美结合，
让我相信那些深深浅浅的墨痕真的可以活动，
是鲜活而又洒脱的生命。
立意于自然之美之和谐，
已然是现今动画难以企及的立意高度。
而最神奇的是明明是平面的东西，却可以产生如此富有层次的进深感，
仿佛被施了某种魔法。
技术？抑或是国画本身的一些不可知性？
前辈的作品还是需要我们好好学习。

       自己第一次看《牧笛》的年纪，应该是小学。那时候的感情，至今已经无处可寻，小孩子也没有刻意去思考为何，整片中既无言语、亦无文字，只有清新的乐器演奏和演出，此乃脑海中最原始的印象。

    然在将近二十年后，机缘巧合，我重遇这部经典作品，个中细节，其实已经遗忘，此番重看，却是满腔感怀，不知是作者钱家骏老师和特伟老师的无心插柳，还是我情人眼里，此作品细看数番，却给我一个强烈的感觉，此不正是一幅活灵活现的——《八牛图》？

    作为一个久远的道家故事，清居禅师的《八牛图》与参禅的佛家公案，佛偈的作用相差无几。只是为了启发、指引有心人。该图在宋代被廓庵师远改作而为《十牛图》，依图次第指出禅者由修行、开悟、调伏业识，终至见性，进而入世化众之心路历程。

    而《牧笛》的主要制作人之一，钱家骏，恰恰便是一位不争求名利的动画大师，面对自己遭受的不平待遇，他也是淡然处之。这更加加深了我对这部作品中所表现的“修身”的印象。

    此番便由《十牛图》另处说起，而《牧笛》的剧情则是这样展开的：

    牧童早出放牧，人吹奏着笛子，伴随着牛，一同出现，一番嬉戏打闹后，牧童发现一黄鹂在模仿笛声，便与其对歌，其实更像是斗歌。渐觉疲惫，歇在一棵大树上朦胧入梦。随后梦中牧童醒来，却已经寻不到自己的水牛。

    十牛图的第一幅为——寻牛。序语为“从来不失，何用追寻？家山渐远，歧路依差；得失炽然，是非蜂起！”并有颂曰：忙忙拨草去追寻，水阔山遥路更深。力尽神疲无处觅，但闻枫树晚蝉吟。

    在《十牛图》中，牛暗喻着人的自性，禅宗讲究见性成佛，佛向心中求。自性本善，若是不失，又何必去苦苦追寻？第一幅图中，牧童失去了牛，苦苦追寻，四下不见。和《牧笛》中的描述是何其的相似。《牧笛》中的牧童早出放牧，正如人之初生，徐徐向前。一路走来，景色渐丰，繁花入眼，一路游戏不断。正如人之入世，摆在人面前的诱惑越来越多，妄想越来越大，“由背觉以成疏，在向尘而遂失。”渐渐地，就疏离了觉悟的本性，在尘世之中迷失。乃至于最后“家山渐远”、“是非蜂起”。

    此可谓众生第一相——迷惘、痛苦。

    《十牛图》第二幅——见迹。序言为“依经解义，阅教知踪；明众器为一金，体万物为自己。正邪不辞，真伪奚分？未入斯门，权为见迹。”颂曰：水边林下迹偏多，芳草离披见也么？纵是深山更深处，辽天鼻孔怎藏他？

    这便是后面寻牛的情节的因由，笔者注意到，作品中间出现了一个十分重要的事物——两片飘舞的树叶，在音乐之中，渐渐化成两只黄蝶。这不正是庄子的《齐物论》中的“不知周之梦为胡蝶与？胡蝶之梦为周与？”然而“周与胡蝶则必有分矣。此之谓物化。”作者此处安插竹叶化蝶，应是取入梦之意，然而何为梦？何为现实？又岂是轻易可分？

    究竟牛是否真正走失？我认为不是的，作者的意思应该是想表达，牧童已陷入梦中，梦正暗喻了诸多妄想。此时梦和现实已经不重要了，因为牧童的心已经认知了这个“相”，说到这里，已经有点“我思故我在”，或者是阳明所说，“尔未看此花时，此花与尔心同归于寂。尔来看此花时，则此花颜色，一时明白起来。便知此花，不在尔的心外。”的味道。
作品中牧童发现失牛，四下茫茫，呼喊不应。则提示牧童已经发现自己迷失了自性。随后在他踏上寻牛的路程时，便已生寻本性之心。接下来便是寻求方法，走修行之路。于是乎作者安排寻牛的情节在梦中进行，恰恰也对应主题，牧童在种种虚妄相中找寻心牛，找寻自性，以求本性。

    于是乎牧童沿路找寻，四处寻访，渔夫相助、樵夫指路，终于在云里雾里之中，发现了牛的身影。此时音乐呼转明快，牧童朝牛处一路飞奔。

    正如《十牛图》中第三幅和第四幅所言，第三幅——见牛。序言为“从声入得；见处逢源；六根门著著无差，动用中头头显露。水中盐味，色里胶青；眨上眉毛，非是他物。”并颂曰：“黄鹂枝上一声声，日暖风和岸柳青，只此更无回避处，森森头角画难成。”　　
        
    第四幅——得牛。序言为“久埋郊外，今日逢渠；由境胜以难追，恋芳丛而不已。顽心尚勇，野性犹存；欲得纯和，必加鞭挞。”并颂曰：“竭尽神通获得渠，心强力壮卒难除；有时纔到高原上，又入烟云深处居。” 　　
        
    暗喻着牧童在一番找寻后，已经到了“见牛”阶段和“得牛”的阶段了。

    而在禅的思想中，认为凡所有相，皆为虚妄。人之所以会感到痛苦，都是因为对外物有执念，看不到自己的真心，被种种虚妄所迷惑，迷失自性。所谓妄想，人皆有之，不惧念生，唯惧觉迟。如人之在世，若想看破千梦，淡然处之，谈何容易。那争名的，熙熙攘攘，那夺利，无有不在。

    笔者现今也居于迷惘之中，若反省自身，此《十牛图》中十图，笔者仅能参至第三图，六根门著著无差，水中盐味，色里胶青，如何看破事物本相，在无味无色之间，寻得有相？水是水，盐是盐，色有色，色无色，如何才能得见“牛”之真相？目前笔者如雾里看花，无法看透，正与牧童山上寻牛般，得远见其形，未可近触其形。笔者还需不断去行走，不断去学习，慢慢去认知这个世界，了解自己的本性。

    《牧笛》中，牧童见牛，由朦胧至清晰，乃至喜而奔之，可谓以小见大，让笔者感慨万千。

    《十牛图》还有五幅，在《牧笛》随后的情节中，笔者认为均有暗示。牧童得牛后，心牛未驯，留恋妄想，故有牧牛一幕，牧牛一幕占了大部分的时间，牧童先是尝试了传统的方法，拖拉哄，软硬兼施，却收效甚微。让笔者想到了人生八苦中的“求不得”，牧童得牛后，欲求牧牛，求而不得，正是八苦中的一苦。如果在家修炼，心中只求修炼成果，便是求果，这边是执着，既然本性是想不执着，却变成求执着，越是求，越是执着。故才有牧牛中的“前思才起，后念相随”！迷故而觉妄。

    随后牧童平复心情，专心吹笛。正是暗喻了平复心中之求，若无求，事便至。于是乎百鸟来迎，心牛归位。这一过程最为长久，最为艰难。而后便应了第六图中的干戈既罢，得失还无！于是牧童梦醒！对于第一图，牛从来未失，牧童在梦中踏破妄想，求得本来面目，此时与自己的本性已无干戈，得、失已不重要，已归于无。

    乃后七到十四幅图，则不是侧重强调，因为人若能达到第六图，已是难得。但心细的看官，定能在片中找到后四幅的影子。因为笔者的能力有限，后面的图，无法参透，便不再卖弄，以免误人子弟。此处仅为抛砖引玉，同时也纪念一下自己的心绪罢了。

     另有一处奇妙之处，牧童入梦，正是在时间轴5分之处，乃是作品时间轴的四分之一处，正是人之懵懂初醒之年，此时人学道，悟本性之迷失。有人寻求，有人沉迷，众生万象。
日出牧牛，日落归山，淡于山水之中。不正如人之一生？然而带牛出门人多，牧归之人几何？？

顺便黏上来后面五图的话语罢：

    五、牧牛----前思才起 后念相随
        
    鞭索时时不离身，恐伊纵步入埃尘。 　　
    相将牧得纯和也，羁锁无拘自逐人。 　　
        
    著语：前思才起，后念相随；由觉故以成真，在迷故而为妄。不由境有，惟自心生；鼻索牢牵，不容拟议。

    六、骑牛归家----干戈已罢 得失还无
        
    骑牛迤逦欲还家，羌笛声声送晚霞， 　　
    一拍一歌无限意，知音何必鼓唇牙。　 　　
        
    著语：干戈已罢，得失还无。唱樵子之村歌，吹儿童之野曲。横身牛上，目视云霄；呼唤不回，牢笼不住。
        
    七、忘牛存人----法无二法 牛且为宗
        
    骑牛已得到家山，牛也空兮人也闲。 　　
    红日三竿犹作梦，鞭绳空顿草堂间。 　　
        
    著语：法无二法，牛且为宗。喻蹄兔之异名，显筌鱼之差别。如金出矿，似月高云，一道寒光，威音劫外。

    八、人牛俱忘----凡情脱落 圣意皆空
        
    鞭索人牛尽属空，碧天辽阔信难通。 　　
    红炉焰上争容雪？到此方能合祖宗。 　　
        
    著语：见情脱落，圣意皆空。有佛处不用激游，无佛处急须走过。两头不着，千眼难窥；百鸟衔花，一场懡锣！

    九、返本还源----水绿山者 坐观成败
        
    返本还源已费功，争如直下若盲聋？ 　
    庵中不见庵前物，水自茫茫花自红。 　　
        
    著语：本来清净，不受一尘；观有相之荣枯，处无为之凝寂。不同幻化，岂假修治？水绿山青，坐观成败。

    十、入廛垂手----酒肆鱼行 化令成佛
        
    露胸跣足入廛来，抹上涂灰笑满腮。 　　
    不用神仙真秘诀，直教枯木放花开。 　　
        
    著语：柴门独掩，千圣不知；理自己之风光，负前贤之途辙。提瓢入市，策杖还家；酒肆鱼行，化令成佛！

伴随着文化市场的市场化，现在中国再也不可能做出这样的超级棒的作品了！原因无它，成本太高了，能够画出这样水墨画的艺术家，现在单单是卖画都能赚很多很多的钱，想要请动这样的师傅花费大力气去做这样的作品，实在太难太难了！想要收回本钱更是难上加难，除非和过去一样，不计成本，完全是为了让人们陶冶情操，由国家出面来做！

2017-1-28 19:58
水墨动画《牧笛》(1963)。
上海美术电影制片厂1963年摄制的水墨动画片，由盛特伟、钱家骏担任导演，盛特伟兼任编剧，段孝萱担任摄影，是继《小蝌蚪找妈妈》之后，世界上第二部水墨动画片。获第三届欧登塞国际童话电影节金质奖。

牧童一早放牧，歇在一棵大树上朦胧地进入梦乡。梦中他似乎醒了，却找不到自己的水牛。一路来到一个风景迷人的幽境。那里峰峦雄奇，飞瀑从悬崖上奔泻而下，牧童看见自己的水牛正匍伏在潭边欣赏着美景......
梦醒了，时已黄昏，他牵着牛，迎着夕阳归去。
中国的水墨动画无疑是一朵震惊世界影坛的奇葩。她是中国艺术家在“西洋卡通”的领域里追求自己民族化道路上勇敢攀登的一个高峰。影片所描绘的对象都是充满了田园诗情的内容，中国辽阔的山河抚育了伟大的艺术家，是长在艺术家骨子里的艺术精髓。
有人这么形容，“如果学过竹笛，会发现牧童的每一个手指的指法，都是跟音乐对应的，这得多费心思。”[good][good][good]

在《小蝌蚪找妈妈》问世的三年后，《牧笛》出世了，如果说前作是对水墨动画的尝试，那《牧笛》就是中国水墨动画的一次升华。《牧笛》等中国动画经典电影，不只标志着一个时代的动画的辉煌成就，也为中国动画电影留下了难以超越的艺术巅峰。

我看动画时，完全感觉是在听中国古典音乐的背景下在对一幅水墨画进行鉴赏，但现在更绝妙的是，这幅水墨画会动起来……
水墨勾勒出牧童、水牛、山水、树木花草等情景，看静态画面时完全跟水墨画无异。更绝妙的是动态情景，对动作的描绘连贯自然，没有停顿的痕迹，细处的展现同样非常巧妙。音乐完全是中国传统民乐，结合动画的情景演奏出与此相配的旋律，很好得烘托出了气氛。
动画没有特意去表达什么东西，而是在制造感觉。让人体会出一种远离尘世，回归自然的愿望，这实际也是中国古代一些文人所倡导的。