末日飞船

金基德的电影从来都渗透一股歇斯底里的绝望，无限放大人性的阴暗面，这次放飞得更彻底，符号影像描述人类文明的退化史，人类穿上代表文明的衣服只是为了掩盖原始的兽性，底子里全是动物属性，除了代表上帝视角的老头以及被主选定的女主除外。通过对其电影的解读，便不难理解围绕金基德周围的那些丑闻，他本就扭曲的人性，不健全的心智，分裂的人格，加上无处安放的阴郁，只能在电影里得到释放，有了身份和地位后，所谓的潜规则也就理所当然。 金基德绝对是位电影大师，但他的才华和品行恰好成反比，所谓德才兼备完全就是一种奢侈。因此他的电影便创造了一个没有道德和法律约束的世界，这里只有暴力和性，全是最原始的欲望，世界可以残酷，人性可以丑陋，但不能完全没有希望，可金基德偏偏不给你任何希望，连苟延残喘都是无限♾️的痛苦轮回。 本片的演员阵容足够强大，安圣基、张根硕、刘承范、李成宰、小田切让、藤井美菜，每个人都具备单兵作战的能力，金基德的艺术养分还是很多演员所向往的，只是他的电影语言很容易让人忽略演员的表演，关注点都在他的诉求表达。 一场新冠让本片成了金基德的遗作，希望他在另一个世界能够看到明媚的阳光，感知温情，充满希望。

这篇文章转载自百度搜索到的今日头条上的锐泽影娱的一篇文章。原发于2018年2月23日。

看到觉得写的挺好的就转载到豆瓣上，不做商用。

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金基德的电影在柏林电影节首映，好像是一件再合理不过的工作了，毕竟他这几年栽进政治体裁的坑，太对柏林的食欲了。新作《人世，空间，时刻和人》已上映，立刻成为了本届柏林为数不多的论题影片——吃人、乱伦、尸身种菜，这么些个关键词光往影片简介里一扔，还能不成为论题电影吗？ 金基德一向是个概念现行的导演，估量是一拍脑门想拍个密室屠杀体裁了，所以便有了这部《人世，空间，时刻和人》。他把一帮退伍军人，一位糜烂参议员和他的儿子，一对新婚夫妻和一干些闲杂人等搬上一条船，聚精会神玩他的人道实验。可是一条船还不足以成为严厉意义上无法逃脱的密室，金基德再一拍脑门：把船搬到天上吧，看你们这些人怎样逃！所以便有了本片这套让许多影评人和观众消化不良的硬设定：一艘不知道怎样开到天上的船，带着有限的食物，载着一帮自私贪婪的人。 除了主题骇人，本片的卡司也适当招引眼球。四年前拍照《莫比乌斯》时掌掴女艺人而被告上法庭的事好像并没有太大影响金基德的艺人缘，这部新片集结了日韩两国不少明星：安圣基、小田切让、藤井美菜、张根硕、李成宰、柳晟范……就算没有他自己的名号加成，《人世，空间，时刻和人》也会成一部极具票房号召力的电影。 金基德完全没有抑制自己的目的，开场刚二十分钟就上强奸场景叠加杀人戏码：蜜月情侣藤井美菜和小田切让，头两个被金基德送上祭坛。尔后糜烂参议员李成宰带着自己的儿子张根硕纠结退伍军人柳昇范的帮派，占据食物，开始了他们的残酷暴力控制。所以偷盗、暴乱、谋杀、卖淫……种种丑陋相继演出，最终狂怒而失望的人们耗尽了糟蹋光了食物，无可避免地走向吃人。与此同时，安圣基扮演的奥秘白叟，在船上的仓库中，悄悄栽培粮食、养鸡，照料由于被强奸而怀孕的藤井美菜。所有的人由于贪婪而走向死亡的时候，藤井美菜为了维护肚子里的孩子，拿起屠刀，饮血生吃，活了下来。这个不知在何方的船载着她和她的婴儿，驶向了荒芜的未来。 像金基德这样爱把海量宗教隐喻甩观众一脸（有人能忘掉《圣殇》吗没有），还不担任不解说不寻求合理性的导演，真是寥寥。简直不存在政治叙事暗线，满是摆在明面上的控诉——还有比人吃人更应战道德的场面吗？简直每个人物都是功能性压倒性情，暴君、圣女、智者……每个人像带着颜色清楚的戏曲脸谱，在金基德严厉区分的走位空间中推进剧情的前进。 最近一个让我们有这样极点观影体验的，无疑是去年威尼斯的比赛片，达伦·阿伦诺夫斯基的《母亲！》。但达伦·阿伦诺夫斯基，以视听上的浓墨重彩，与情节上的极简精练，构成比照，加深故事寓言性的深度，拓展诠释空间的广度。大表姐詹妮佛·劳伦斯一人挑起大梁，自始至终在显微镜式的特写镜头中，奉献影后级别的扮演。而金基德手里握着一把戏骨，一个也不愿意糟蹋，处处布局，散点开花。每个人都有自己的故事，罗织成一套多层次的人道悲歌。长达122分钟到的影片被塞得满满当当，尽管观众完全可以预见行将发作的事，但他的的镜头言语，叙事节奏的把控，对艺人的调度仍然把你摁在座位上。观众们猫挠心一般地想知道，金基德到底要怎样拍下去呢？ 这部只要二十万美元成本低电影，无可避免有一种粗糙的质感。但用艺术说话的金基德底子不在乎。他诉苦的，只是这笔从韩国和美国拉到的出资，不行他把猪和狮子搬进片场的。囊中羞涩他才挑选让安圣基在船上养鸡的。

我想在下面找找影评看看，没想到都是一些什么神啊鬼的，说实话给一星啊四星的我也不知道，每个人都有自己的观点，有人拿《一出好戏》和这个比？配嘛？整部电影我在前三分之一我都在思考如果我在这条这条船上我会怎么做，三分之二的时候我在想人性啊，最后三分之一后我开始变的平静，开始害怕，害怕直视人性，直视这就是人，在大爷在船上留下无限循环的那个符号，我抖了一下，脑海中有个东西闪过去了，最后一个镜头从树上拉上去，船出现在山顶，镜头也开始拉长，慢慢走向天空，俯瞰下去这就是大陆啊，这时候我才发现导演从一开始就没让船升上天空，电影也不是在批判人性，这只是在人间的这个空间内人类发展的时间，活着不是开始，死亡也不是结束，时间没有停止，一切都没有停止，什么都会一直存在，神也无法阻止一切你不愿意看到的，我们只能接受并且活着

如何区别一位艺术家是真疯还是假疯，是只在电影中疯还是生活中也疯？

金基德的《阿里郎》为我们提供了一份辨别样本，这部纪录片可以看成是金基德对自我精神病症做出的诊断报告。他既是精神分析师，也是精神病人。

于是我们看到金基德在《阿里郎》中不断切换于两种角色：拍摄者和被拍摄者。一方面，他拍摄另一位身陷囹圄，拍不出电影的导演；另一方面，他又化身被拍摄的对象，对着镜头“哭诉”（字面意义上）。

这不是一种艺术手法，而是真正的人格分裂。

同样因为外界原因拍不了电影，伊朗的帕纳西拍过一部类似的电影——《这不是一部电影》。相比而言，帕纳西的电影像是囹圄中人写给电影艺术的深情诗篇。

看《阿里郎》，我们感觉到一种实在的恶心。导演的自我哀怜，像一个孩子哭诉自己的痛苦，想要博取别人的同情。这是丝毫不留情面地将观众抛入共情的海洋，好像一把枪对准你。如果你不产生一丝同情，你就有罪，就毙了你。

而在《这不是一部电影》中，我们看到了一位真正的艺术家如何在极端受限的情况下继续创作。帕纳西虽然被禁闭家中，无法步出居室，但他仍然能对着镜头在室内空地自导自演自己想拍摄的作品。

《阿里郎》是一个预兆，预示着金基德的全面崩坏。除了在《圣殇》（2012）中尚能看到些微回光返照，金基德此后再也没有拍出好作品，几乎都是急速完成的烂片：《莫比乌斯》《一对一》《人间，空间，时间和人》，一部比一部烂。

这些作品的共性在于：看似探讨深度的人性、架构宏大的命题（时间、空间、宗教、宇宙），实际却越来越暴露出金基德自身的自恋和不正常。

相反，身陷桎梏的帕纳西也没有放弃电影，继续偷偷拍摄了《闭幕》《出租车》《三幅面孔》，这些电影反映出创作者对电影的真正热爱。

甚至在与另一位“疯子”导演拉斯·冯·提尔的比较中，我们也能明白金基德的不正常是多么奇怪。

拉斯·冯·提尔也患病，同样拍片，但他拍片是献身艺术。为了艺术，他甘愿患病，甘愿陷入各种精神折磨。（存在之为艺术）

艺术最终是无辜的、纯洁的。这是为何我们在拉斯·冯·提尔的电影看到残暴的镜头（碎尸、凶杀、性……）却没有换起恶心或厌恶的原因。因为这些场面被转换为一种艺术，就像裸女画无法唤起情欲冲动一样。

谁又能说他会对库尔贝的《世界的起源》产生性欲呢？

金基德是不同的。金基德拍电影是为了缓解病症，让他能显得正常一些。他才是真正的“拍片治病”，如果不拍片，他会疯掉。

如此才有近几年那么多粗制滥造的作品，这显示的不是创造力旺盛，而是病症越来越严重了。严重到必须时刻拍片，必须两天完成剧本立马拍摄。这不正是毒品上瘾者，需要不间断摄入毒品来缓解病情吗？

《人间，空间，时间和人 》的标题如此高大上，但里面有什么？什么也没有。既没能表达对人类的愤恨，也没有表现出什么人性深度。这是又一部《阿里郎》，满屏幕都是导演个人的曲解、假辩和控诉。

哪位导演会如此自命不凡地取这个标题？唯有上帝。

现在的金基德已然是上帝了，这对于疯狂迷恋基督的大韩民族来说不是不可能的。因为金基德是上帝了，他才敢说自己拍摄的东西是在探讨人间的罪恶，探讨空间、时间和人的关系。

是的，我们的金基德已经超凡入圣，且让他停留在那神奇的境界吧。这丝毫不影响我们继续向他表达厌恶，倘使我们还算正常的人，还有一些“亵渎”能力的话。

挺直男艺术的，只是人性种类、物质种类单一了一点，基本上经不起考究。不过让我挺意外的是里面居然没什么人抽烟。很少有导演不用抽烟来表现恶人的，这点我很欣赏（因为我真的觉得，以抽烟既叛逆为表现，真的显得很偷懒、俗套和不聪明)。相比同样直男艺术的《三体》，就更是差太远了。感觉在直男眼里，女人就只有两种，一种用来发泄性欲的，一种用来自我欣赏延续基因的。对于女人的原始欲望完全不会描述，真想让他参考一下《娼年》和《女性瘾者》补补知识。而男人对他们而言也只有两种，一种是内外都只有原始欲望的，一种是装作没有原始欲望的。就好像男性就是没有感情，就算有感情，也是靠演出来的。这一点我作为女性没有断言权，但我觉得男人的种类还是挺多的。而且我不太理解，女人没有水的情况，上起来不疼吗？真的只要是把下面塞到洞里干擦就能那么爽了？还是真的太短了，就在洞口咕涌就已经爽翻了？这种对性爱满足的级别也太低了吧，进洞、摩擦、射就没了，看着好尴尬啊，这么低等级的性满足还能自视神圣，难怪那些强奸犯觉得自己屌炸天，毕竟只要进洞、摩擦、射了，就感觉自己统治了世界，太蠢了。反正无论片内片外，真正被性满足到的女人趋之若鹜，基本都是演给男人看的，但是反被这些男人自认为自己很厉害，就很讽刺。这一点妓女把男人下体和癖好拿捏的死死的。（有一点我真的很不明白，按理从生物构造来说，女性的性欲是应该比男性更强的，但是强奸和色情行业确是男性满足自己搞起来的，而且那些男性向AV剧情台词真的是尬的一批，类别也基本上就是打着人体的花式探索发现实验的牌子，然后就那几个必定项目进行重复再重复，我每次看了只会瞬间风平浪静心如止水，跟看一个打桩机运转没有任何区别。女性向的就明显氛围在台词氛围内容上优化很多。完全搞不懂，这就显得男性很低劣啊，但是他们又要说自己是很厉害，但不论行为还是结论，真的完全看不出来厉害在哪啊，自我控制能力越差等于越厉害？反正越想越觉得，难怪多数男性都活的那么拧巴）同导作品《空房间》对比悬殊太大了。金基德好像只擅长表达单线人物，这种大世界观的真的不太行。所以我看着里面所有人互相残杀没有什么感觉，因为我就是觉得里面一个优种都没有（勉强除了老人），所有人都活该，最好都没了。而且完全没有疾病的描写，看着也挺难受的，潘多拉的盒子里是肯定有疾病的。女主毫无成长看着确实是难受，我脑海里更希望出现的是，女主去主动跟她儿子繁衍，然后在所有繁衍的后代里筛选优质的种子，劣质的就杀掉，这才比较能符合真正的初始优胜劣汰的白莲花升级后的逻辑。人性是在男性女性之先的，ta得先是个人，才能去分男人女人。这点金基德和大刘的写的白莲花都没满足这个点。不过程心没有到这种后期，应该也不算。这里的夏娃后期真的是看着很拧巴。这也很直观的反应出金基德这里对女人的描写纯靠幻想和自我推理。但是他的《圣殇》的描写又很不错。可能他只能了解女孩，不能了解女人吧。不过我挺赞同这个片子的初始生命形成的观点，因为大概率只有恶人才会把延续竞争者，效率的消灭干净，所以哪怕留下的女人是最真善美的，人类也必定有一半的延续是恶种。也就解释了为什么人性总是有丑陋的一部分。把这个观点表达成这样其实已经算还行了。只是确实还是很多上面经不起推敲。都不说女主美瞳戴那么久会瞎，最后还换了新的聚酯纤维的裙子。她儿子长大也穿的是新的聚酯纤维的衣服。（逻辑来说不应该是自己做的粗糙的衣服，儿子穿的是脏破的尸体的衣服？）还有水源的问题，没有虫子，没有疾病…这些问题太让人出戏了，就不是很能接受。结尾也是收的很仓促，确实一般。

先知金 你难不成去过上海 做过核酸 拼过团购 知道还有中间商赚差价？还有很多还有？上海居家隔离的同胞们 别觉得无聊 看看电影 看这个也不错 要不在家蹲着干什么呀 也可以练练演讲呀 比如说终有一天出门没准哪个记者扛着摄像机采访你 那时候拜年的话 符合什么流 符合什么观的话 献礼什么大的话 必须溜溜的 还可以学着剧中混混团一样 练练劈斧子砍刀子呀 没准哪天居家社区领导们给大家开荤发个活的鸡鸭鱼鸟什么的 你也得会杀了它吧 总之的总之