GIVEN被赠与的未来

雨月表达秋彦人生的小提琴道路，他们因为小提琴上的音乐共鸣而心动、相识、相爱，但是后来他们的差距越来越大，秋彦作为爱人追逐的很辛苦，导致渐渐失去最初对小提琴的热爱，而雨月很清楚小提琴比爱人重要，他不会为此停下脚步，他清楚是这段感情让秋彦变迷茫，而雨月看到爱人这样也痛苦，所以他想结束这段越来越丧的感情，分手是需要练习的，他也没想到他们练习了2年，是多爱才会纠缠2年都分不开，有时候先说分手的人说不定其实是最后才放手的人。

春树代表秋彦人生的鼓道路，因为鼓春树鼓起勇气向暗恋的人邀请进乐队，而乐队让秋彦第二次找回了音乐共鸣而心动，雨月在台下重新看到秋彦当初对音乐的那份热爱，只是不是小提琴给予的了，“原来如此，引爆器是这个男人啊”，雨月看到了未来在音乐道路上陪伴秋彦的春树有感而发，是春树让秋彦重新产生这份热爱这份动力。

剧的时候因为竹马失恋一次，电影的时候因为雨月再次失恋一次，明明他们都是真心相爱的，最后总是不得已分手，实在让人唏嘘，希望雨月也能找到陪伴自己的爱人吧。

秋彦和雨月之间的矛盾点逻辑在哪里？ 秋彦被雨月超高天赋的演绎深深打动，却又不得不接受现实：自己音乐梦想破灭。

秋彦原本对于自己的音乐水平和未来拥有着积极的向往，雨月的出现令这么一个心气高、有追求的少年丧失信心。

雨月的天才演绎带给他的冲击是改天换地一般的，因而他放弃了自己喜爱并且曾经抱有极大热情的小提琴，甚至对于音乐本身都产生了负面情绪。曾经给他无限快乐的小提琴，如今只会一遍遍提醒他，他是个没有天赋、无法实现梦想的普通人。秋彦说过，他厌恶甚至恨着雨月拥有的极高天赋。我想，雨月的存在也无时无刻不在提醒秋彦，他自己的音乐梦想已无望。

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雨月对于秋彦放弃自己前途的行为觉得愧疚，希望秋彦继续拉小提琴。因为雨月知道秋彦真的喜欢小提琴，并且他的才华不应该仅仅止步于此。

雨月自己难道不知道他本人的存在就是对秋彦的伤害吗？ 有着这样心情的雨月在练习小提琴时会控制不住去考虑秋彦的心情，这对于爱着小提琴的雨月来说也是一种折磨，因为他对于小提琴的爱不再是不顾一起、纯粹的了。

——— 秋彦爱雨月的演奏，那表演一次次地冲击他的灵魂。但是秋彦和雨月在一起，他就不得不一直处在一种压抑痛苦的氛围里，因为站在雨月身边就意味着近距离直面现实，不断被提醒自己的弱小，眼睁睁看着自己与光明的前途渐行渐远，他自己对于小提琴和音乐的热爱将一次次被现实打击碾压，他将逐渐走向妥协、平庸与麻木。

雨月爱秋彦，他信任秋彦的才华，他不能眼睁睁看着秋彦一步步走向熄灭与黯淡。雨月也爱小提琴，他不可能放弃小提琴换秋彦的振作与未来，因为他自己的未来不能没有小提琴。所以他选择将秋彦推出自己的世界，他认为两人分开才会让双方都变成更好的人。

“梶哥大概也和我一样， 喜欢着某个无可替代的人， 并且失恋了。” 春夏秋冬，雨和雪终究是过客。 都是在跟过去saybyebye。 “已经无法忍受这种情感上的折磨，这不像我自己了” 梦想和你，该怎么选择？ 彼此深爱的两人却彼此折磨 （22.4.17）又看了一遍 秋彦终于抬头往前看了。 一边闹着别扭，一边藕断丝连其实就是舍不得啊。 雨月是个孤独的天才。 “每次都想借机丢下他，也都失败了。 我一直在等待他主动离开我。” 雨月也是个心口不一，不善表达的人。明明爱得要死，却总是做受伤的事。“我也期望着他能了结我的这份痛苦。” 地铁最后一班错过，秋彦决定和春树走回去，而在这一小时左右的路程里，春树让秋彦感觉到了“岁月静好，现世安稳”，而不再是无尽的折磨与痛苦，后者是秋彦想摆脱的。 在楼上看烟花大会时，春树问秋彦这么喜欢雨月吗，秋彦答：喜欢的呀，只是太难熬了。确实，如果一段感情带给你的只有痛苦，那谁又愿意继续下去。

在这种痛苦中挣扎了许久，秋彦决定走出来了。“我最近开始享受音乐了。”也是在享受生活了。

在表演开始之前，秋彦也摇摆过。“是不是只要放弃音乐，一切都会好很多。”可是在被春树用捡起来的掉落的鼓槌敲打脑袋后，仿佛一切都明了了，和春树的约定和对音乐的热爱，怎么可能让他放弃音乐。

人生若只如初见。真冬的歌声让秋彦想到了自己第一次被雨月弹奏的音乐打动。“上次能让我如此颤栗，不知是什么时候了。”仿佛被电击一般，一切都清晰明了了起来，他想要的，他喜欢的，他不想在悲伤迷惘中度日，他也是有理想有抱负的一个人，曾经对小提琴的热爱真实存在过，更是离不开音乐。秋彦已经下定决心了。雨月说引爆器是春树。

“停下来的话，你就要跟我说分手了吧。”雨月一直等待的这个时候到了，秋彦的选择也是雨月的选择，只是雨月从未想过秋彦离开他的样子，而如今确看到了。

这段感情终究是能放下的，只是也许再也不会这样去爱了。

电视剧版的结尾，真冬说下一首歌他要写...

话没说完，留了一个悬念。当时以为套路是第一首歌告别旧爱和悲伤，第二首歌迎接新的爱人。但是后来真冬在台上的独白感动到我。

真冬因为音乐和given乐队迅速地成长，逐渐喜欢上了接触他人，了解他人。其实他本性就非常敏感细腻，容易共情。现在音乐让他可以自由地表达自己，审视自己内心的声音，也就充分发掘出了自己这些潜质。

在我看来，这第二首歌，不仅献给真冬他所爱的人，更献给一直以来鼓励自己的好朋友们。别人的感情，自己的感情，其实好像都一样，所以有什么不能懂得的呢？犹豫不决，害怕改变，害怕受伤，害怕直面自己的内心和缺点。每一个观众也都懂。

献给所有害怕迎接的黎明和黄昏，献给勇敢对世界敞开心扉的自己，献给所爱的梦想，献给心中的希望和火光，献给每一次无畏的改变，献给每一个带着未解决问题而欣欣向荣活着的人们。

台上四个人，台下一个人，五个人都明白了。这种共鸣太妙了。

唱完那首歌的时候，五个人的心里都有那么一些难以言说的隐约苦涩和对未来朦胧的期待吧。

我们总会被某个人救赎，然后一直停留在这个人的身边，他看过自己所有的不堪和脆弱，也理解那些伤害是旧日里一点残影，但他最后依然选择包容和热爱，就像磁铁两级的正负面，永远相吸。你要相信，无论你现在在经受着什么，永远会有那么一个人，在等待着你。被救赎，被赠予，被爱，被相信，他会给你这世间所有你缺少的温柔和美好，带你看浮世万千，繁华遍布。

雨月，也要有人爱你呀。

（只看了tv和剧场版，没有看漫画）

看tv版的时候没有哭，看剧场版的时候却因为太心疼春树而控制不住流眼泪，心里一直堵得慌，直到最后he也没能释怀。纵观整个剧场版，关于春树的心理活动，似乎着墨不多，反而把更多篇幅给了雨月和秋彦，刻画了他们对对方的深爱与纠结，但越是这样，越是看他们两个人的爱恨纠缠，看他们明明深爱对方却互相伤害互相远离，越是心疼默默喜欢秋彦的春树，他付出真心也被撩拨，却一直都是局外人。尤其是那个晚上秋彦来找春树，明明已经抱了他，却是在回忆有关雨月的画面，看到这里的时候我已经整个人都不好了，我真的是最最最看不得这种明明肉体交缠心却完全不在线的情节，秋彦说“跟你说了也没用”之后春树的手停在半空的时候，还有秋彦那句“如果我爱的是你就好了”，都让人更心疼春树，站在春树的角度，如果他知道，那个秋彦在抱他的时候脑中都并不是他而是另一个人，那会是什么样的痛苦，这样来看，他和那些过客一般的女性又有什么区别，都像是用于泄愤的存在。

其实从看tv版的时候就忍不住想，春树一直默默喜欢秋彦，每天在他身边却从来不敢说出口，他真的像表现出来那么轻松吗？我觉得单恋身边的人本身就是一件难受的事，当因为不能触碰的寂寞席卷而来的时候一定是会落泪程度的难受，但春树却只能藏一切于无形，每天把笑容展露给身边的人，那么温柔而且那么温暖，所以当我看到春树喜欢秋彦的时候，他们一起出现的每一幕，春树看向秋彦的每一眼我都忍不住心疼，后来秋彦的白月光突然以同居人的身份出现，我更加以为自己站错了cp，但是秋彦又总是撩拨春树，我有点茫然的同时，最心疼的果然还是什么也不清楚，默默喜欢和陪伴秋彦的春树。

秋彦很爱雨月，我一直不太明白他们为什么会互相伤害甚至要分开，明明他们都是对方的白月光才对，而且直到最后我也不知道秋彦是如何放下雨月的，明明到那一场演唱会的时候秋彦看着真冬的背影，还满眼满眼是雨月的面容，满心想的都是他们的过去，我甚至到那个时候还不知道他是要与过去诀别，还是终究会回头。在看的过程中我一直一直都感觉，只要雨月向前一步，稍微往回拉一把，秋彦就一定会回头，到最后雨月流着泪回头的那一幕，我还是觉得，如果他喊出秋彦的名字，那么秋彦一定会停下脚步，秋彦从来没说他已经不爱雨月了，是雨月自己把他推开了。

结尾秋彦搬出了春树家，更努力地练习打鼓，重拾了小提琴，其实看到这里我几乎以为春秋这一对要直接变成兄弟情了，没想到最后秋彦居然冲出来告白了，而且用的还是“我希望成为一个能配得上你的男人”（好像是？），啊啊，春树，单恋果然是一件很难受的事吧，秋彦的这句表白一定让你很心动，但是我又忍不住想起来，你在看着闪闪发光的其他三人的时候那种失落和无措了。

不过既然秋彦表白，就希望他是真的决定与过去诀别，也能更珍惜身边一直喜欢和陪伴他的春树。

（长发美女好香嘶哈嘶哈秋彦你不要不识抬举！！）