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1 ) 《白日美人》：女人的隐秘幻想
在我看来，路易斯·布努埃尔是一位比较奇特的导演，尤其是他的表述方式。超现实主义的表述方式是最能引人入胜的一种风格，尤其是那种超乎想象，光怪陆离的设计总是让人惊喜不已。然而，在布努埃尔的电影中，他的超现实表达似乎并没有用来解释角色的行为或者场景的意义，而是利用文学中的能指以及所指来填充其内容。在二十世纪二三十年代的时候，欧洲先锋派运动非常的狂热，而超现实主义作为其中的一个流派自然会得到发扬。路易斯·布努埃尔其实是一个无政府主义者，这一点在他的电影《一条安达鲁狗》中体现的非常明显。也正是因为这部电影，奠定了布努埃尔“超现实主义”之父的地位。
西班牙很多导演都有一个非常显著的特点，就是喜欢给自己不遗余力的打上标签，不仅概括了自己的电影风格，也让更多的观众能够根据电影的风格更加深入的了解导演的创作理念以及审美观念。布努埃尔独树一帜的电影风格给日后的西班牙电影以及导演产生了非常深厚的影响，很多导演在建立自己的风格的时候，或多或少都受到了布努埃尔的影响。比如卡洛斯.邵拉，阿莫多瓦等等，这些导演的作品都打上了非常鲜明的民族符号。
如果要说最能体现布努埃尔风格的电影，那么，《白日美人》一定不是最好的选择，这里之所以写《白日美人》是因为这部电影是他所有的影片中最平易近人的一部电影。而且布努埃尔也正是因为这部电影拿下了第三十二届威尼斯电影节的金狮奖，可谓是名利双收。关于这部电影的内容，在当年也颇有争议，在六十年代，这部电影可以说完完全全的突破了以往电影的尺度，展现了女人不可克制的肉体欲望，布努埃尔用虚实结合的方式展现了灵与肉之间的矛盾，将很多禁忌性的话题摆到了台面上，让观众体会到了一个不同寻常，玩味无穷的女性心理世界。
我喜欢这部电影是因为它的优雅和非审判性，凯瑟琳.德纳芙塑造的病态之美神人心魄，她饰演的具有双重性格的中产阶级女性可以说是惟妙惟肖，她本身也带着高贵冷眼的气质。我喜欢这种美的不动声色的女人，喜欢她性感的背部曲线，喜欢她笔直而白皙的双腿，喜欢她的发髻，喜欢她低垂的眼眸，这些小小的细节都充满了情欲，让人魂不知鬼不觉的进入一个女人构筑的欲望世界。
中国有句古话非常有意思，“妻不如妾，妾不如偷，偷不如偷不着。”看来，这句话不仅适合用在男人身上，也适合用在女人身上，至少适合用在《白日美人》中的德纳芙身上。《白日美人》的题材尽管敏感，但是却丝毫没有审判的性质，这部电影讲述的仅仅是一个关于性压抑，关于灵与肉的影片，布努埃尔能够将如此富有争议的主题处理的如此艺术化，其能力可见一斑。布努埃尔在这部影片中非常真实的描绘了几种非常态的性行为，而这些行为又确实是真实存在的，通过布努埃尔的加工之后，不仅消除了原本具有的色情意味，反而具有了一些艺术性和观赏性。
一个女人能在安定的日子里生出如此多的想法，那么，自然和空虚分不开，很多电影都旁敲侧击的反映了中产阶级内心的空虚和虚伪，这部电影也不例外。然而，空虚和虚伪似乎是人性本能的东西，不仅仅存在于中产阶级中，所以，布努埃尔进行角色设定的时候，除了有凯瑟琳扮演的“临时应召女郎”之外，还有其他的几位“应召女郎”。这些女子出卖自己的肉体原因都各不相同，但是，在彼此的衬托之下，中产阶级的空虚因为德纳芙的演绎被无限放大了。欧洲艺术电影有它一定的内在规律和形式，比如尖锐的批判，强烈的哲学意味，敏感的演绎等等，这些都只有在特定的电影中去评价，一旦脱离了电影，这些都只不过是哗众取宠的噱头。在欧洲艺术电影盛行的年代中，《白日美人》的叙述非常的流畅，而且布努埃尔并没有因为要增加电影的艺术性而进行一些晦涩难懂的情节设计。所以，在这部电影中，不管是导演还是演员，都堪称一流。
这部电影最有意思的是导演的表现手法，虚实结合，幻想的内容总是能挑逗起人的情欲，让人逐渐走入欲罢不能的佳境，忽然，镜头一转，告诉观众这不过是一场春梦，正是这一场了无痕的春梦让我们认识到一个女人最隐秘的心理成分。同样，作为女人，我倒觉得德纳芙扮演的塞维利亚非常的真实，一个活生生的女人不应该光鲜亮丽，而是应该活色生香。只有活色生香的女人才是真实的女人，不管她是在幻想，还是在渴望，总之，女人理应享受这个世界上的一切。
2 ) 弗爷爷之外
《白昼美人》。与导演布努埃尔的“癫疯之作”《一条安达鲁狗》相比，这部片子可谓通俗易懂老少咸宜，尺度保守叙事清晰，深入浅出得像一本大学教授写的儿童读物，放低姿态照顾我们这帮才疏学浅尚未开化的孩子，只在结尾处诡异地回眸一笑，一脸深不可测——高手毕竟是高手。
当狐狸精从来就是一件刺激的事情，当妓女更是。看完《白昼美人》之后，某位单纯无辜的小孩一直纠结地问：为什么她要当妓女？这个问题可以反过来想：为什么女人不当妓女？女人们不当妓女的原因不外乎以下三种：1，没资本；2，没机会；3，没意愿。貌若无盐或老态龙钟者根本没有当妓女的必要资本，略有姿色或很有姿色的女子可能由于各种客观条件限制而没有机会，至于意愿，本片主要涉及到个人兴趣，固有道德观念和社会舆论等问题——当然还有性病威胁，意外怀孕及生育风险等一系列因素，这里暂不讨论。
作为本片的女主角，大美女塞维丽（废话，有几部电影里的女主角不是大美女）完全拥有成为妓女的资本和机会。而意愿，伟大的心理学家弗洛伊德曾经提出过潜意识理论，鉴于本片导演和弗爷爷之间伟大的革命友谊，我们可以很容易给出解释：三好主妇塞维丽同学在潜意识里一直就有放纵情欲沦落风尘的愿望，而后在白日梦或现实当中实现了它。而片中的许多意像也可以比对弗氏理论一一对号入座，从梦的图释法当中寻找隐喻的本意：比如燃烧的炭火暗喻隐秘的欲望，钟声暗喻女性的阴蒂刺激（马车铃声或许也可以看做一种频率较快的钟声），花瓶象征女性的生殖器等等。但是，这么按图索骥地解剖一部片子实在太没劲了，所以下面，我准备扔掉弗老祖，随便胡说几句。
所谓“妻不如妾，妾不如妓，妓不如偷，偷得着不如偷不着”，很多时候，越不具有合法性的东西，就越是闪着魅惑的光芒，使得越轨本身都成了一种快感。正是因为提心吊胆担惊受怕因为一旦暴露后果不堪设想，才使得整个过程充满刺激，玩的就是心跳嘛。我们的塞维丽同学就像一个品学兼优的好学生，老师父母面前规规矩矩，潜意识里（还是要用一下弗老的话）却极其羡慕同桌那个上课偷吃零食的坏小孩。终于有一天，同桌把一袋糖果塞进她抽屉里，可以想见她会吃得比同桌high得多。当然，塞维丽这个案例有些特别，她对正常的夫妻生活似乎缺乏兴趣，但是，一个对正餐没有食欲的孩子完全可以热爱上课吃零食——偷吃的快乐和果腹的需要是两回事。
安奈斯夫人给塞维丽同学的评语是：你要人逼你。此评可谓一语中的。与其说塞维丽有受虐狂倾向不如说她有受迫狂倾向，她总是喜欢（或者用弗爷的话说，潜意识里喜欢）把自己扔到一个受迫者的境地，一开始的树林SM就是在梦中幻想被老公逼迫和仆人发生关系——受迫狂是多么无辜，我是被逼的一切都不是我的错我才没有什么潜意识呢——弗洛伊德的病人喜欢在把自己的梦修饰得很纯洁，而受迫狂喜欢在想象中把自己的行动装饰得很纯洁。而我们温良贤淑的皮埃尔是个模范老公加靠谱青年，只管对老婆温柔细致体贴周到——可怜的小皮，你哪知道你老婆好这口啊？不幸的是塞维丽同学又极其闷骚（你想要就说出来嘛你不说出来我怎么知道你想要呢你到底想要还是不想要啊……），好了，受迫狂加闷骚女嫁给好好先生加靠谱男，结果就是闷骚女假装性冷淡而骨子里的受迫倾向愈加严重，靠谱男却一脸无辜毫无察觉。平静的湖面下暗潮汹涌，事情变得越来越好玩——有戏了。
所以，塞维丽沦落风尘，那简直是必然的。做爱做的事，交配交的人，她没做错什么，只是违背了道德——就像一个孩子违反了课堂纪律一样。而道德或纪律，本来就是外强中干的东西。
其实塞维丽的青楼生涯相当有趣，除了每日和姐妹们簪花斗草拆字猜枚之外，还可以遇到一堆千奇百怪的男人（这么说来好像性工作者是新时代的精英职业?），比如日本胖子（练相扑的么？），角色扮演教授（乍一看还以为是玩SM的呢），恋尸癖（老年摄影爱好者啊），老公的朋友（熟人相见分外眼红）……我一直不怀好意地期待着有一天塞维丽在妓院碰到皮埃尔，然后事情就“闹腾大发了”。当然，最后皮埃尔没碰到他的“贝丽”，而事情却以另一种形式“闹腾大发了”——塞维丽的情人兼长期客户马歇尔，一个不靠谱青年，开枪射伤了她老公——于是故事结束。
于是我们来到最后一个问题：为什么皮埃尔会莫名其妙地站起来？这一切到底是塞维丽的幻想还是现实？——这个问题有必要给出明确答案么？我们是生活在现实世界中，还是生活在自己的想象中？我们是踏在真实存在的地面上，还是踏在大脑意识中的地面上？我们是和伴侣做爱还是和自己的性幻想做爱？真实又是什么，由什么来证明？那么，是否可以允许我唯心主义一下——我们活在哪个世界里并不重要，重要的是我们感受到了什么。
3 ) 这部电影没什么裸露镜头，但却情色到了骨子里
3年前，一部日剧《昼颜：工作日下午3点的恋人们》大火，光明正大的谈论女性的内心欲望是一件大胆又刺激的事情。甚至同名电影在今年的上影节展映时一票难求。
1967年8月2日，《白日美人》在法国上映。讲述不满和丈夫性生活的女子塞芙丽娜下午2点到5点变身高级妓女，其他时间保持良家主妇的故事。
这部《白日美人》在日本的翻译正是《昼颜》，比大火的网剧和电影早了近50年。
电影的名字“Belle de jour”在法语中的意思是一种在白天开放的花儿，就像女主角塞芙丽娜一样，只在下午出现。也是一个双关语，因为“Belle de nuit（夜晚美人）”是妓女的一种委婉的表达方法。凯瑟琳·德纳芙在《瑟堡的雨伞》和《冷血惊魂》之后接拍了路易斯·布努埃尔执导的《白日美人》，变身时髦的家庭主妇塞芙丽娜，思考着一个时髦又隐秘的困惑，如果一个女人不能从丈夫身上得到生理上的满足，她应该怎么做？
饭饱思淫欲可能说的就是如此，塞芙丽娜的生活是富足的，从家里的豪华的装修便可看出一二，偌大的客厅、书房，有佣人料理一切。
浴室里有浴缸也有淋浴，桌子上放的瓶瓶罐罐大约相当于我们现在的SKII。
平时的娱乐是打打网球，穿着白袍子的医生丈夫给了她高级的物质生活。
一到夜晚，完美的生活就被打破，新婚的她和丈夫居然分床睡，沉闷的铃声和钟声一响，她就游离到了近乎荒诞的梦中。
于是脑补出一段段惊险刺激的外遇场景，梦里的她会被马车夫凌辱，会穿着蕾丝黑裙在棺材满足陌生男生对死去妻子的思念，里会被丈夫和朋友绑在废弃的朽木上，被扔臭烘烘的黑泥，被骂最肮脏的话语，但嘴角却露出了被凌辱后的笑意。
最终为这些无所安放的欲望找到了发泄的方式，她成为了一位只在下午出现的高级妓女，在巴黎阿尔宾地下城广场，阿奈斯夫人的公寓里，享受片刻肉体的欢愉。
她们说好只出现在2点到5点，5点一到，她就立刻无缝衔接地回到香槟、鸡尾酒包围，读读报纸，玩玩填字游戏打发时间的主妇生活，体面而空虚。
电影一开场，就是塞芙丽娜对于性虐的幻想，坐在马车上的她跟丈夫发生了一些言语上的口角，丈夫让马车夫把她捆在树上用鞭子抽打她，并且强暴了她，红色套装被粗鲁地撕开，雪白的背部完全裸露。
转眼间，幻想破灭，回到现实，身旁的丈夫问她在想什么，她说“我在想你”，显然，这并不是一句实话。
简单的几分钟，可以看到塞芙丽娜幻想中的生活和真实的生活之间有着无法跨越的横沟，她只能通过潮湿的梦境和高级妓女的生活来满足空洞的自己。
有很长一段时间，她甚至尝试同时兼顾好妻子和浪荡妓女的双重身份，当然，这并不是一件容易的事情。
丈夫的朋友哈森出现，同时拥有了塞芙丽娜双重身份的通行证，他在她的两种生活之间游离并欣赏着她的秘密生活，甚至威胁她，要将这件事情告诉她的丈夫皮埃尔。那时候她就知道，想要同时满足两个自己才是一场真正的幻想。
当她的职业杀手情人马赛尔要谋杀这个告密者的时候，却不小心误伤了皮埃尔，导致下肢瘫痪。
塞芙丽娜跟丈夫坦白一切之后，皮埃尔却从椅子上站了起来，他们拥抱着谈论要在假期里出去爬山，仿佛什么都没有发生过。
当她走到窗边时，片头的马车又从小径上走过，和第一个梦境一样，只是她已经不在马车上。让人怀疑这一切和电影的性虐幻想一样，只是无聊主妇的白日梦。
导演路易斯·布努埃尔对此解释，“电影的最后，真实和想象融合在一起，就算是我自己我也不能告诉你电影里哪些是现实，哪些是幻想。对我来说，他们表达的是同一件事情
虽然是根据约瑟夫·科塞尔的小说改编，但是这些情节都是导演和编剧真的找到主妇们聊天，记录下她们内心最隐秘也最真实的幻想。
电影里出现的阿奈斯夫人公寓的样子，也是还原了现实生活中他们真正拜访过的马德里的妓院，有很多奇怪“性趣”的人，皮条客和小偷。
《白日美人》获得了威尼斯国际电影节金狮奖以及帕西内蒂奖最佳电影，也让德纳芙获得了她英国电影和电视艺术学院奖最佳女演员的提名。
大量巧妙蒙太奇手法，对中产阶级的戏谑当然是电影获得肯定的前提，但是伊夫•圣罗兰的设计绝对为这部电影增色不少。
很难评定圣罗兰为德纳芙量身定做的服装在电影获得的所有荣誉和成就有多大作用，但如果你看过电影，就会知道圣罗兰和德纳福的第一次合作是如此完美。在圣罗兰的设计下，德纳芙的双重美人角色性感又迷人，与她的表演完美融合，整部电影变成了一场华丽的时装秀。
电影开场的大红色军装风套装端庄优雅，但颜色的设定又凸显着塞芙丽娜心中难以掩饰的欲望。
还在主妇生活的她是一身纯色的双排扣大衣，袖口和口袋有皮毛装饰，搭配同色系的手套，再冷的天气也要露出修长的小腿。
大衣里是同样驼色的直筒连衣裙，满是法式女人的浪漫优雅，简洁有力。
第一次去妓院时，她把自己完全包裹住，企图用深色来压抑自己的好奇、兴奋、彷徨。
初尝双重生活的她一身黑色全漆皮风衣招摇又大胆，笑容明媚，一旁的丈夫也察觉到她跟平时不一样。
而影片最后她穿着一件小黑裙，白色的法式小立领，同样白色的袖口，挽着整齐的发髻，像个学生那样乖巧。
在这部电影之后，两人成为时装与电影界的一对黄金组合。
在《白日美人》之后的60年代至70年代，凯瑟琳•德纳芙所有的戏服，几乎都是由YSL提供。
包括《狂乱》（1968）, 《骗婚记》（1969）, 《母狗》（1972）。
电影中搭配的鞋子也很值得一提，塞芙丽娜总是用一双RV方扣鞋搭配大衣套装，这款Buckle也为了致敬《Belle du Jour》，更名为Belle Vivier，风靡至今。
《白日美人》是一部色情的情色片，全片没有一个露点镜头，但是在60年代甚至今天来看都是一部相当裸露的电影，这里的裸露并不是指肉体，而更是指灵魂和思想，把最内心的生理欲望用最平实的镜头表现出来，画面不情色，骨子里却情色到极致说的就是这样。
虽然德纳芙之后出演的《印度支那》、《八美图》也让她获得了各种殊荣，但她不得不承认《白日美人》“对我来说非常重要，就算是现在看，还是可以从中找到男人和女人们的幻想，当然大多数是女人的”。
电影上映已经50年了，巴黎重映这部经典制作。希望说像德纳芙说的，今天的你还能从这部50年前的电影里看清自己的欲望。
毕竟最激发欲望的从来不是皮相，而是你大脑深处的性幻想。
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4 ) 受虐与负罪的双重欲望
这是一部与弗洛伊德关于潜意识的原理密不可分的电影，《白昼美人》以梦境与现实交错以及令人摸不着头脑的结局，为观众呈现了一个亦真亦幻的内心世界。有人说这部电影讽刺中产阶级的无聊生活，但我看来，这一说法似乎有些许狭隘，毕竟人性的本质和欲望与阶级并无多大关联。
影片开头导演给了一个长镜头，落叶缤纷的林间大道上，答答的马蹄声和空灵清冷的铃声先于美人而至。一段短暂的对话过后美丽的女主角被丈夫拉下马车，被车夫鞭打侵犯，随即画面切换，两张床分开的卧室，这是现实。电影开头导演就以一个怪异的梦境给观众一个下马威，似乎预示着，这部怪异迷离的电影在接下去的一个多小时不会让你有丝毫的清醒放松。
塞维利有一个体贴入微彬彬有礼的绅士丈夫，然而二人的夫妻生活并不如意，塞维利始终不愿意和丈夫睡在一起。偶然间在丈夫朋友那里听说有人卖淫，无聊的生活好像找到了出路，鬼使神差她来到卖淫处，每天下午在那里打发时光，在表面被迫与内心潜意识的驱使下开始了她的妓女生活。形形色色的顾客进入她的职业当中：喜欢角色扮演的医生、有恋尸癖的公爵等等，终于她遇上了一个似乎比较有质量的匪徒嫖客马塞尔，二人产生感情。后来事情终于按照观众预料的那样东窗事发，丈夫的好友发现了塞维利的勾当，马塞尔把塞维利丈夫射伤瘫痪。然而结局却是丈夫从轮椅上站起来，一切似乎只是一场梦，窗外铃声响起，二人甜蜜地走上阳台，影片结束。
观影过程中不可能忽视的是塞维利几次梦境的场景。第一次，即影片开头，塞维利被丈夫拉下马车，被车夫鞭打侵犯；第二次，在海边，一身白衣的看似纯洁的塞维利被捆绑着，丈夫和好友用泥浆往她身上丢；第三次，在海边，夫妻二人和谐地散步谈心。
按照弗洛伊德的理论，梦是人们潜意识的反应，是最不受拘束的欲望的体现，“梦是一种（被压抑的、被抑制的）愿望的（经过改装的）满足。”这样说来，塞维利的前两个梦境可能体现的是她潜意识里面受虐的倾向，她希望被欺负、被压迫，这也就能够解释为什么她有那么体贴的丈夫和衣食无忧的生活，却还要去卖淫。因为卖淫这一贩卖自己的活动满足了她受虐的欲望，而且打发了她无聊的家庭主妇的时光，还能赚到钱，我们知道私房钱对女人来说尤其是要有优质生活品质的女人来说意义不小。老鸨和她说了一句话可谓精辟：你就是要被逼。
而另一方面，梦能够释放人们心中的情绪，塞维利的梦境中被丈夫欺负，在我看来有一定成分的负罪感和愧疚。自己不愿和丈夫同床，不愿和丈夫有和谐的夫妻生活，反而在外面做卖淫的勾当，受过教育的有一定教养的塞维利不愧疚是不可能的，她觉得对不起丈夫，但自己心中受虐的欲望却又欲壑难填，出于矜持也好面子也好觉得不够刺激好玩也好总之她就是不愿意告诉丈夫自己的需要，就这样矛盾冲突着，她在肉体上行为上满足自己受虐的欲望，而又在梦中释放自己的负罪感，让丈夫在自己梦中欺负自己凌辱自己好稍稍减轻自己的负罪感。
影片中还有一个细节一闪而过但是却给我留下很大的疑问。有一个画面是一个小女孩被一个水管工人抚摸着下半身，这个画面不过几秒便切换了。联系影片中另一个细节：幼年的塞维利拒绝受洗，于是我想这被水管工人抚摸的小女孩是否也是幼年的塞维利。拒绝受洗也许体现了她骨子里叛逆的一面，这一面同时在身为妻子的她身上也体现出来：塞维利端庄典雅、高贵优雅，应该是一个上得厅堂下得厨房的夫人，然而在这冠冕堂皇的外表之下，受虐的本质欲望在卖淫上一表无疑。而幼年时被水管工人抚摸，也许这对当时幼小的她来说，是一种侵犯，一种紧张感，然而被抚摸也许一定程度上给尚未成熟懵懵懂懂的小塞维利带来些许刺激的快感，从此，快感和受虐在她的意识中便被联系在了一起。也许这便可以解释为什么她有受虐的倾向了。
而影片后段马塞尔进入塞维利家中威胁她，塞维利不肯继续和马塞尔的关系，也许反映了她对稳定生活一成不变的习惯，骨子里的叛逆和受虐仍然不足以撼动她身为夫人、一位高贵太太的生活。
最令人费解的是影片最后塞维利丈夫突然从轮椅上若无其事站起来，一切好像都没发生，只不过是一场梦。窗外响起了铃声，和影片开头那段诡异清冷的铃声那么相似，让人不得不怀疑，难道所有的一切，包括卖淫、和马塞尔的关系以及丈夫受伤，全部都是塞维利这样一个无聊太太闲暇没事的白日梦，都是她一个人百无聊赖的意淫么？不得而知。
文章开头说过，人的潜意识和欲望是不分阶级的。不可否认每个人多少都意淫过一些什么，说这部电影反映中产阶级生活的无聊，不如说是反映了现代生活人们的精神空虚和欲求不满。究竟是做梦还是现实，让我想到了庄周梦蝶。有时候梦比现实更真实，因为反映了真实的人性；有时候真实比梦更虚幻，因为太多欲望无法触摸。导演布努埃尔说其实他也不知道这样的结局到底是什么意思。我想如果导演都不知道，导演都没有赋予结局一个特定的事实，作为观众的我们也不必纠结太多。艺术源于生活，电影的亦真亦幻，更令人感叹生活的真实与虚幻。
5 ) 补偿与救赎：美人的白日梦
因为童年隐秘而羞耻的经历，女主角虽然结婚，却和丈夫分床而睡。
但是生理的欲望却因为长期的压抑而畸形，似一触即发的火山。
在坏男人哈森的引诱下，她去了妓寨，
在形形色色的恩客身上打发无聊，寻找乐趣，发泄性欲。
她遇到了真爱马塞尔，也遇到了熟人哈森。
可是最爱的却依然是丈夫皮埃尔。
于是，在最后的梦境里，马塞尔中枪死亡，
哈森向瘫痪的皮埃尔说出塞维莉娜的一切，
她反而如释重负，
她陪伴在皮埃尔身边，悉心照顾。
总之，在这些梦境里，
她满足了内心的渴望，
她完成了情欲的冒险。
6 ) 几乎没有暴露的镜头，《白日美人》何以成为电影史上最经典的情色电影？
不久之前，“布努埃尔一百二十周年诞辰”引来影迷圈的悼念狂潮。
布努埃尔是谁？
他是西班牙国宝级兼教父级别的的电影大师，被人称为“超现实主义电影之父“的大导演，也是艺术界传奇画家、跨界小王子达利的好基友。
达利甚至出演过他的处女作《一条安达鲁狗》，这部光怪陆离而混乱无逻辑的作品，以荒诞的隐喻直指人隐秘的精神世界，通过扭曲的意象、诡谲的潜意识梦境映照现代人类在后工业时代受压抑的欲望与本能。
从《维莉迪安娜》里对最后的晚餐极富黑色幽默的解构重塑，到《资产阶级的审慎魅力》中六人毫无目的地乡间踱步，再到《白日美人》中性意识的压抑和扭曲的解放，布努埃尔总是以荒诞不经的意象和看似漫不经心的闲笔，勾勒出畸形的社会行为，批判现代文明对于人性本能的压制和异化，并不动声色地嘲讽着中产阶级的精神空虚。
《白日美人》的故事由一个女人的欲望起底。冷艳高雅的中产阶级淑女塞芙丽娜，结婚一年拒绝与丈夫同床，却做着无数个怪异的白日梦。她在每个白日里来到地下会所，心甘情愿地成为妓女，得了“白日美人”的名号。
她在优雅贵妇与放荡艳妓的双重身份中游刃有余，却不想在地下会所认识了一个亡命之徒，这个杀手爱上了她，试图让塞芙丽娜同他私奔，塞芙丽娜拒绝了他。于是冲动的杀手驱车去撞塞芙丽娜的丈夫，自己也在枪战中死在警察枪下；。最终，丈夫瘫痪情人死去，塞芙丽娜终于回归了家庭。
而在丈夫成植物人之后，塞芙丽娜再也没做过白日梦，一切都走上正轨。
女主这个行动模式… …有点熟悉？
没错，几年前大火的日剧《昼颜》就对《白日美人》有所借鉴，甚至是《白日美人》这部电影创造了“昼颜”这个词，不信你看日本的海报：
白日美人Belle de jour 愿意为某种只在白日开放的花，而Belle de nuit （黑夜美人）则代指娼妓。但这里“白日”的意思不仅仅是塞芙丽娜在白日里释放自己贵妇面具下的另一面，更有“白日梦”的含义。
梦幻的手法也是布努埃尔常在影片中使用的。在整部电影中，塞芙丽娜发了四次白日梦，布努埃尔推崇弗洛伊德的精神分析学，而塞芙丽娜的每一次白日梦是被压抑的欲望与伪装起来的满足的混合体。
第一次是片头的马车上，金发红衣的塞芙丽娜与丈夫起纠纷，丈夫瞬间变脸，竟让车夫将塞芙丽娜绑在树上，还命令车夫鞭打她、凌辱她。
这个梦明显象征着塞芙丽娜的性压抑和性扭曲，她必须依靠某种变态的行为才可以唤醒自我，才可以找到内心世界的欲望与外在世界的规训之间的平衡点。
第二个梦里，塞芙丽娜身穿一身圣洁的白衣，被吊在海边的木棚中，丈夫和其朋友在远处一边辱骂她，一边向她身上扔淤泥。
第三个梦里，她与丈夫的朋友钻到了桌底一番云雨，而丈夫不仅一脸不在乎甚至还饶有兴趣地问其他人：“他们在干什么呢？”
这两个梦都表示塞芙丽娜在一点一点地脱离现代文明所塑造的那个高尚、空虚而和规矩的自我，而走向最原始、最本能也是最人性的本我。
而第四个梦里，她一身红衣被绑在树上，眼看着丈夫与人决斗并最终赢得她。
这里象征着觉醒与回归，也暗示了下面塞芙丽娜将离开地下会所，回归于丈夫所代表的中产、安逸、现代化、社会化的生活中。
灵与肉、爱与性的对立与平衡是这部电影最表面的含义。塞芙丽娜幼年遭遇性侵，这使得她一直对于“性”的态度保持恐惧，认为“性”是一种完全脱离爱的龌龊行为。所以她拒绝与自己所爱的丈夫同床，而成为“妓女”却符合了塞芙丽娜“性是肮脏的”这种观念，于是她通过卖淫来解放人类无法抑制的本能。
其次塞芙丽娜的挣扎也是人类群体在本我与自我中的挣扎。人的自我是经历对于外界的不断认识和人格成长，并接受道德规训和社会规范所形成的，而本我则是不受任何环境教育制度等影响，完全分娩于天性和精神的“纯然之物”。
塞芙丽娜贵妇的身份是她文明人的标志，而妓女身份却是她内心人格的真实写照，在不断的挣扎和自我撕扯之中，她冲破了理性与意识的藩篱，最终还是达到了自我与本我的平衡。
对于中产阶级精神空虚的揭露也是主题之一，在《白日美人》中，布努埃尔一贯热切地混合着半蔑视半困惑的态度，来嘲弄中产人群的伪善，解剖资本社会下人的焦虑与迷茫。
光顾塞芙丽娜的嫖客们，几乎无一不是中产阶层的社会精英，而他们无一没有某种精神怪癖。
脾气暴躁、有虐待倾向的富豪。
有受虐倾向和角色扮演的医生。
有奇怪恋物倾向的亚洲商人。
更不用说那个恋尸的老伯爵，让赛芙丽娜假扮他的女儿，披上黑纱头戴花环躺在棺材里，这是他女儿的葬礼，但竟然也是他和女儿的婚礼。
如此种种对于中产的嘲弄和丑化，总让人有些哭笑不得，毕竟很大部分电影作品文学作品，都喜欢将中产阶级钉在耻辱柱上嘲讽贬斥，“小资情调”让人嗤之以鼻，“中产阶层”让人觉得精神空虚，都几乎成了一种嘲讽的风尚了。不过我们总归得承认：中产阶级恰恰是社会中坚力量和主流意识的代表。
最后也是最深的一个层次，《白日美人》通过一个文明化女人扭曲的欲望和行为，揭示出后工业时代与消费社会对于人的异化，以及人在现代文明中失去灵魂的精神危机。
终日身着圣罗兰套装、打网球和下午茶的塞芙丽娜，沉溺于安逸享乐之中，除了幼时被猥亵的经历，几乎没有什么事情能将她与他人区别开。在空虚之中她开始追求双重身份带来的刺激，追求逾越道德界限带来的快意。
文明原本是人类社会不断进化的标志，道德原本是规避邪恶弘扬正义的旗帜，应用到伦理却成了束缚人性的枷锁，上升到社会规范却成了压制灵魂的桎梏。或许现代人与自身的搏斗，永远难以停息。
影片的结尾，塞芙丽娜独自面对着瘫痪又盲眼的丈夫。撞破真相的朋友要将塞芙丽娜的事情告诉丈夫，塞芙丽娜默许了。
推开门，她看到得知真相的丈夫已经在打击中死去。
塞芙丽娜静静地低下头。
这个时候，片头的马车铃声再度响起，塞芙丽娜微微一笑。而丈夫摘下墨镜，从椅子上站起来，他的盲眼已痊愈，瘫痪也已康复，两人拥抱在一起，低声讨论着接下来的度假。
而窗外小路上载着夫妻二人的马车，从来都空无一人。
这是塞芙丽娜的第五场梦吗？在愧疚中她做了一个丈夫痊愈的梦？抑或是，整部电影，塞芙丽娜成为妓女的全部经历，其实都只是一个无聊的中产贵妇所做的白日梦。
她其实从未离开过这里，丈夫也从未受过伤，没有富商，没有伯爵，没有医生，没有亡命之徒来做情人。
有的只是她在一场盛大的幻觉中，自己与自己和解。
7 ) 《白日美人》：棘手的爱恋
译/Cheezus
“我感觉他们展现出了我不同的一面，和我想象的大不一样。”卡特琳·德纳芙在2004年对巴斯可·伯尼兹(《不羁的美女》编剧)谈论道, 关于1967年拍摄布努埃尔的《白日美人》。“有些时候我感觉十分疲惫。我非常不高兴。” 赛芙琳的故事, 一位对生活深感失望的上流中产阶级巴黎主妇，通过错综复杂的性心理幻想和在高档妓院兼职工作得到了性解放，《白日美人》显然对德纳芙提出了极高的要求: 她的角色被鞭打、强暴、泼上泥巴，以及被其他各种方式侵犯。尽管她拒绝被如此对待，以及与布努埃尔合作产生了种种困难，但德纳芙在《白日美人》中仍贡献出了她最具标志性的表演。
德纳芙，仅在三年前凭借雅克·德米1964年的歌舞电影《瑟堡的雨伞》中的忧郁姑娘而成名, 她在《白日美人》上映时仅仅23岁。值得注意的是, 布努埃尔的电影在《柳媚花娇》上映不到三个月内就发行了——这部德米大受欢迎、受米高梅影响的歌舞片，由德纳芙和她的姐姐弗朗索瓦·朵列主演。但是她在《白日美人》中，不同于她演艺生涯前十年的其他任何一部电影，诠释了她作为女演员最为臭名昭著的角色之一：一位优雅而又无知的女人，迷失在了她的受虐幻想中，在她身上各种变态的癖好都被展现了出来。 (德纳芙饰演的叛逆而无知的角色最早是在罗曼·波兰斯基1965年的《冷血惊魂》，在影片中她饰演了一位被摧残的美人，最终陷入了精神错乱。但《白日美人》并没有把女主角描绘的疯狂，而是故意模糊了她非常规的欲望的源头，并且预示了她之后在诸如马可·费雷里的《丽莎》(1972)，托尼·斯科特的《千年血后》(1983)中所饰演的怪异的放荡女的角色。)
布努埃尔在当时处于与拍摄早年代表作时非常不同的创作时期，但《白日美人》同样代表了他的巅峰，是在他异常丰富的晚年生涯中最伟大、最成功的电影。这些作品，从1964年的《女仆日记》到1977年的遗作《朦胧的欲望》，大部分都是在法国拍摄，在那里布努埃尔从那部极具煽动性的、超现实的《一条安达鲁狗》（1929）开启了他的电影生涯，紧接着这位被流放的西班牙导演在墨西哥待了20年。许多这些晚年作品都是与让-克劳德·卡瑞尔共同编剧，并且紧密地专注于变态的性欲（布努埃尔作品中常出现的题材）。《白日美人》也属于此类作品中的典型。尽管它是导演最为晦涩的人物至上的电影，但它的主角并不能被简单定义；女主角时常被捆绑被玷辱，但她的纵欲行为仍有着奇怪而费解的高贵感。
在与伯尼兹的同一段采访中, 德纳芙明智地区别讨论了拍摄《白日美人》的经历和影片本身，称它为”极好的电影”。但她与布努埃尔的第一次会面即暗示了她将要被强迫做的事。 根据约翰·巴克斯特1994年的传记《布努埃尔》，导演花了很长时间才对他的演员产生好感：“他觉得——公平地说——她被他欺骗了，首先是被哈基姆兄弟(《白日美人》制片人)，然后是被她当时的爱人，弗朗索瓦·特吕弗。”在与布努埃尔在他家中用餐之后，这部书描述道，德纳芙“留下的印象仅仅是他不喜欢演员，而且不把他对她的要求告诉她。他给出的唯一一条建议，和他给其他演员的一样：‘不要做任何事，总而言之，不要…表演。”
尽管德纳芙非常听从导演，但她不是傀儡；《白日美人》是布努埃尔的作品，同样也是她的。这位出了名的拒绝诠释他的作品的导演，在《白日美人》中加入了他标志性的元素, 令任何人都无法解读其含义：这位超现实主义者模糊了幻想与真实的界限，加入了恋物癖、性变态和亵渎神灵的元素。但是饰演赛芙琳的德纳芙 ，尽管在梦境与现实的模糊领域中表演，但她使电影充满了不可抗拒的力量，以及满满的淫欲感。炫耀着华贵的圣罗兰服装，德纳芙沉醉在她角色的独特欲望中，同时也让我们来体验。就像布努埃尔自己在1984年的自传《我的最后一口气》中承认，《白日美人》“是我在商业上最大的成功，这归功于那位非凡的妓女，而不是我的执导。”（据巴克斯特说，拍摄完本片后他终于承认“她是非常优秀的演员。”）德纳芙在她仍在继续的演艺生涯中不断为这一世界上最古老的职业增添色彩。
导演同样需要作出调整。布努埃尔，与卡瑞尔共同改编约瑟夫·卡塞尔1928年的小说，他在《我的最后一口气》中讽刺地评论道：“这部小说非常狗血，但构思十分巧妙，而且它给了我机会把赛芙琳的幻想转换为具体的画面，就像是描绘一幅年轻的中产阶级女性受虐狂的肖像画。我也能够纵情描写那些有趣的性变态行为。”
他没有浪费时间去构建那些怪异的性癖好。在《白日美人》的开场戏中，赛芙琳与宠溺她的丈夫皮埃尔，一位英俊、尽责的外科医生，紧紧地依偎在一架马车中。他的一句哀叹破坏了他们的甜蜜时刻：“要是你不那么冷漠就好了。” 她出于防卫躲开了他。马车铃的声音，自电影开始时音量逐渐变大——并从始自终暗示了赛芙琳的幻想——到这时停了下来。皮埃尔让他的妻子下车，当她拒绝时，他和两位车夫强行把她拖了出来。她被堵住嘴巴，绑在树上，被车夫鞭打，然后皮埃尔指挥他们去强暴她。当一个人开始玷污她时，赛芙琳似乎陷入了狂喜之中。
肉欲的幻想很快被夫妇二人在家的寻常谈话场景所打断。皮埃尔身着白睡衣，询问睡在另一张床上、身着浅粉色睡裙的妻子在想什么。“我在想你…和我们。我们坐在一辆马车上出游。”——一段皮埃尔曾听过的场景。
这份幻想显然只属于赛芙琳一人，她从自己那些自贬的、耻辱的隐秘想法中获得性刺激，她丰富的幻想弥补了她性生活的缺失。她最隐秘的欲望即将在让德索梅尔区11号得到满足——安妮丝夫人所开设的高档妓院的地址，皮埃尔声名狼藉的朋友于松把地址介绍给了赛芙琳。
在安妮丝夫人的住处，赛芙琳——化名为“白日美人”，指的是她只在2点至5点上班（她坚持要在皮埃尔在工作日从医院回来之前到家）——一开始受到了惊吓，但后来很快便掌握了套路。一位魁梧的亚洲顾客用一个神秘的、嗡嗡响的木漆盒吓跑了她两位经验丰富的同事，但她显然是被惊呆了。顾客离开后，她俯卧在床上，抬起她的头，浓密的金发蓬乱着，表现出她仍沉醉于高潮的欢愉中。
盒里藏的东西只是电影众多谜团的一部分（如果你想问盒子里究竟有什么，布努埃尔会回答“你认为它是什么就是什么”）。但影片最大的谜团还是赛芙琳自己：为什么她会在丈夫轻微的性挑逗面前退缩？为何她会同时在幻想和现实里，在复杂的受虐场景中迷失自我？ “皮埃尔，这也是你的错！我能解释这一切！” 在开场的幻想场景中，当她被强行拖出车厢时，赛芙琳坚持对丈夫这么说。但当然，她做不到，也不会这么做。就像《冷血惊魂》，《白日美人》中也出现了疑似童年回忆的闪回。一个场景中，一个男人在猥亵年幼的赛芙琳；另一个中，她固执地拒绝接受圣餐。但不像《冷血惊魂》，在最后一个家庭照片的长镜头中展示了卡罗尔的精神病根源，这些场景在布努埃尔的电影中无法得到推断，它们并非表现为心理学上的阐释，而是超现实的复杂性幻想中的插曲。
尽管赛芙琳的幻想和工作需求变得更加诡异、神秘——在一段白日梦中，她被皮埃尔和于松泼上黑泥巴，一遍骂她“贱人”“婊子”；一位公爵模样的顾客在布隆公园里恳求她在一场恋尸癖仪式中表演——德纳芙依然保持着她的精致感和不可预测感，同时转变成为一位世俗的纵欲者，在污秽的性爱中得到满足。安妮丝夫人（她起初与赛芙琳的调情戏成为了德纳芙电影生涯中第一个巩固她女同志偶像地位的场景）向顾客吹捧这位新雇员的尊贵气质： “她也许有点害羞，但她是真正的贵族。” 赛芙琳的同事，夏洛特和玛蒂德时常评论她无懈可击的秀发和服饰搭配的风格。然而这位似乎只可远观不可亵玩的女神最渴求的是她最后一位顾客，匪徒马塞尔的虐待。这位暴徒戴着金属假牙，拿着兼作弹簧刀的手杖，恋物癖式的穿着（闪亮的皮靴配上长风衣），看上去像是肯尼斯·安格式的人物身着皮尔·卡丹的服饰。
赛芙琳和马塞尔的恋情最终导致了皮埃尔的毁灭——真的吗？《白日美人》模糊的结尾暗示之前的一切都可能只存在于女主角破裂的幻景中。就像那个嗡嗡叫的盒子，影片最后一幕也是仁者见仁智者见智的。只有一件事能确定：德纳芙升华了她的性偏好。尽管她拍摄《白日美人》时受尽苦难，她还会在布努埃尔三年后的《特莉斯塔娜》中尝到更大的苦头，失去她的贞操，以及一条腿。
凯瑟琳·德纳芙把冷若冰霜的荡妇形象塑造得太迷人了，更迷人的是虚虚实实的电影文本。即使生活波澜不惊，也会腾出白天来给人造梦。
1.女主角真心把这个角色演活了，超赞；2.爱情为何物？没有性的爱情终究少了些什么；3.雍容华贵的外表下，是一具充满骚欲的躯体；4.结尾..牛逼。
一百分钟传达一个精神：犯贱。能够想象六十年代拍一个性虐待主题的片子是多么前卫突破的事情。当然不只是S&M，是整个中产阶级的犯贱。
关于中产阶级的无聊与欲望，点石成金的改编，回忆与梦境与现实穿插，一切好像有理有据又似幻似真。铃声象征欲望的召唤，最后并没有消失，而是变得更强烈，悲哀的结局才是真实的，善用隐喻的布努埃尔已经在街旁放了一张轮椅，做了铺垫。
通篇都是一个女人通过梦境与现实调理本我冲突的欲望，在丈夫瘫痪情人毙命后，这位可敬的女性居然达到了欲望平衡的一个高点：自你出事后，我没有做过梦。这是抽身障碍被清除和旧有象征被摧毁所达成的。但这种平衡最终在丈夫知晓真相后被打破，新的梦境方向产生了逆转——对旧有生活的回归。【9↑】
中产阶级就是闲的
我想知道那个神秘的盒子里装的是什么。。
白到底是谁？又是美人、又是焰火、又是梦想家的，这么厉害
布努埃尔回顾展憋到快结束才去看了第一部，凯瑟琳德纳芙真的美得惊为天人，高挑纤细轻松驾驭任何颜色，配合YSL的各式服装，简直是时尚大片，且放在任何时代都不过时。电影本改编自三流小说，却被拍出了优雅高贵的神秘感，尤其那种呼之欲出却就是不露的挑逗啊...
布努埃尔代表作,1967威尼斯金狮奖。1.SM性幻想之火,白日梦图景,又揭中产阶级虚伪丑恶与空虚无聊。2.妓院,角色扮演与恋尸癖,竟拍得如此优雅。3.超现实梦境首尾相接,原是又一场虚实莫辨的游戏。4.精神分析符号:马车,铃声,红裙,白衫与黑泥,猫咪,嗡嗡作响的神秘盒。5.YSL；恋足；德纳芙的表演。（8.5/10）
不说导演和主角是多么的有名，对于初看这部片子的我来说，电影总有让我不想再看下去的冲动，但是没想到，这一切的一切，这整部电影都只是在讲女主的意淫而已。评论有句话超屌，如果你对睡男人这件事都豁达了，你对整个世界也就豁达了。
法国那时期的情色片，总带着灰色的苦闷外衣，压抑气氛下是对现实的无尽拷问。但其先锋性（含SM情节），时至今日来看，依然骇人。对婚姻和性之外的讨论大概只要有人类存在一天，就永不能停歇。德纳芙深深眼窝里射出的冷淡寒光真是颠倒众生。
整个就很造作，凯瑟琳德纳芙就四肢好看，肩膀到腿根整个儿虎背熊腰短粗胖跟农村大婶儿似的，但是那些伟大的及膝裙、大衣很好地帮她扬长避短了，面料上等裁剪精良的翻领修身裙，双排扣军大衣，RV平底鞋，放现在都是顶尖潮流。所以说60年代设计师们真伟大，车子也是那时的最好看。最接近美的时代。4.5
这个白日美人的花名啊是真的玛丽苏……妈妈桑介绍的时候是不是类似于说“我们这有三位姑娘，萱萱，小雪，上官琉璃”（唯独很在意的点）
让导演着迷的问题是，在什么情况下深层感情程序会压倒自由意识，从而影响我们所做的决定。他相信，很多人在幼年时就塑成了特定的性行为模式，一辈子都不会改变。赛维丽娜就是这样，她说：“我不能控制自己，我迷失了方向。”这种需求与冲动深深地根植于她的心底，已经成为一种本能，正如猫需要喵喵叫。
即便是布努埃尔最为通俗的电影，还是逃不开形式主义和梦境的隐喻，从中产阶级的困厄里描摹人性本我，这种洞悉是两方面的，即对于那些形形色色的男人，也对于塞琳娜自己。梦的设计典型布努埃尔风格，只有出梦没有入梦，最终使真假混杂，融为一体。
yy一词自网络发达后近年开始盛行，更多针对于对着A片无处发泄欲望的色男们，但看看人家布努埃尔，把YY如此彻底贯彻在一位生活物质富足的中产阶级法兰西美女身上，现在某些非主流没事儿打个钉，磕点药，大玩ＳＭ虐，就觉得自己很酷很前卫很有范儿，殊不知高人早就在四十年前把这些进行到底了。
最早对于描写女性性幻想题材的电影。虽然现在看起来，题材本身没有当时那样前卫和奇特。但是对于幻想与现实的冲突，刻画的很好，尤其是把妓院描写的有种不落俗套的感觉，甚至有些优雅
好怀念她秋冬的双排扣大衣，一双白皙小腿。
凯瑟琳德纳芙白腻的大腚还挺好看的，女友则对片里永不落伍的服装搭配啧啧称奇。就技术和主题深度各方面的表现来讲不算是布努埃尔了不起的创作，但是骨子里对中产阶级道貌岸然的一贯嘲讽还是有新意思的